キャノン・グループ社は、 1967年から1994年まで映画を製作したキャノン・フィルムズを含むアメリカの企業グループでした。 [ 2 ]この広範なグループは、その他にも、大規模な国際映画館チェーンや、ビデオ市場に多額の投資を行い、いくつかの古典映画ライブラリーの国際的なビデオ権を購入したビデオ映画会社などを所有していました。キャノンのカタログは、さまざまなジャンルを網羅しています。キャノン・フィルムズは、1980年代に大成功を収めたアクションB級映画、例えば『 Missing in Action』(1984年)、『American Ninja』(1985年)、『Bloodsport』 (1988年)などで知られています。また、アカデミー賞にノミネートされた映画『Joe』(1970年)、『Runaway Train』(1985年)、『Street Smart』(1987年)も製作しました。
キャノン・フィルムズは1967年10月23日に設立された。20代前半のデニス・フリードランドとクリス・デューイによって設立された。彼らはジョセフ・W・サルノ監督のスウェーデンのソフトポルノ映画の英語版を制作し、すぐに成功を収めた。 『インガ』(1968年、別名『Jag––en oskuld』)と『イングリッドへ、愛しい人、リサ』(1968年、別名『Kvinnolek』 )。1970年までに、ピーター・ボイル主演の『ジョー』[ 3 ]や『ザ・ヤムヤム・ガールズ』など、多くの大手配給会社よりも大規模な制作規模の映画を制作した。
彼らは、1作品あたりの予算を30万ドル(場合によってはそれ以下)に厳しく制限することでこれを達成した。ジョーの成功により、同社はさらに注目を集めた。[ 3 ] 1970年代が進むにつれて、一連の不振映画がキャノンの資本を深刻に消耗させた。これに加えて、映画製作税法の変更により、キャノンの株価は下落した。
1979年までにキャノンは深刻な財政難に陥り、フリードランドとデューイはキャノンをイスラエル人のいとこ同士であるメナヘム・ゴーランとヨラム・グローバスに50万ドル(2024年換算で174万ドル)で売却した[ 4 ]。[ 5 ] 2人のいとこは、底辺の脚本を買い取って製作するというビジネスモデルを確立した。彼らはさまざまなジャンルの映画を製作したが、最大の成功はアクション映画だった。彼らは1980年代のB級映画に対する旺盛な市場を開拓した。 [ 6 ] 1974年の映画『デス・ウィッシュ』の権利を購入した後、キャノンは1980年代にその続編を3本製作し、すべてチャールズ・ブロンソンが主演した。批評家からは否定的な評価を受けたにもかかわらず、これらの映画は経済的に成功し、特に『デス・ウィッシュ2』(1982年)は800万ドルの予算で4000万ドル以上を稼いだ。
キャノンの他の大ヒット作は、チャック・ノリス主演のアクション映画シリーズで、ミッシング・イン・アクション(1984年)[ 7 ] 、インベージョンUSA(1985年)、デルタフォース(1986年)などがある。ミッシング・イン・アクションは、ランボー・フランチャイズに便乗した先手を打った作品として激しく批判された。[ 8 ] [ 9 ]ジェームズ・キャメロンのランボー:ファースト・ブラッド パート2のストーリー・トリートメントは1983年にハリウッドで出回っており、ゴーランとグローバスがそれを検討し、「インスピレーションを受けた」。[ 8 ] [ 9 ] MIAの脚本家は、自分たちの映画がキャメロンの脚本トリートメントに触発されたと述べて、キャメロンにクレジットを与えた。[ 10 ]
キャノン・グループは、ショー・コスギ主演の映画シリーズ「ニンジャ三部作」(『エンター・ザ・ニンジャ』(1981年)、『リベンジ・オブ・ザ・ニンジャ』(1983年)、『ニンジャIII:ザ・ドミネーション』(1984年))と、『アメリカン・ニンジャ』 (1985年)およびその続編『アメリカン・ニンジャ2:ザ・コンフロンテーション』 (1987年)で、世界的なニンジャブームを巻き起こした。彼らが製作したその他のアクション/アドベンチャー映画には、3D映画『四つの王冠の宝』、『キング・ソロモンの鉱山』、そして自警団スリラーの続編『エクスターミネーター2』などがある。
キャノン・グループ最大の興行収入の成功作は、シルベスター・スタローン主演の1986年のアクション映画『コブラ』だった。低予算映画ではなく、2500万ドルの製作費に対し1億6000万ドルの興行収入を上げた。
キャノンは、『ブレイキン』、『ブレイキン2: エレクトリック・ブーガルー』、『ラスト・アメリカン・ヴァージン』、そして米国で公開された『アップル』(ゴーラン監督)などのミュージカル・コメディ映画、『チャタレイ夫人の恋人』(1981年)、『ボレロ』、『マタ・ハリ』 (1985年)などのエロティックな時代劇映画、 『ヘラクレス』、『ライフフォース』、『野蛮人』などのSF・ファンタジー映画、そしてジョン・カサヴェテスの『ラブ・ストリームス』 、フランコ・ゼフィレッリの『オテロ』 (ヴェルディのオペラの映画版)、ノーマン・メイラーの『タフ・ガイズ・ドント・ダンス』 、アンドレイ・コンチャロフスキーの『暴走機関車』や『シャイ・ピープル』などのシリアスな映画を製作した。
これらの年、キャノンは毎年カンヌ国際映画祭で大々的に宣伝を行った。グローバスの優れた営業力により、翌年の映画の相当な前売り(多くの場合、国際配給、ホームビデオ、キャノン作品のテレビ放映権などの付随権を含む)が行われた。これらの販売による預金は、製作ラインナップの最初の映画の製作資金となり、完成して世界中の映画館に届けられると、ラインナップの次の映画を製作するのに十分な資金が生み出された。オランダのスラベンバーグ銀行(1979年にキャノンの創業資金を提供した銀行)とその主任融資担当者であるフランス・アフマンは、前売り金が回収されるまでつなぎ融資を提供した。この役割は、1983年にクレディ・リヨネがスラベンバーグ銀行を買収した後、クレディ・リヨネに引き継がれた。[ 11 ]
1982年、キャノン・グループ社はMGM/UAエンターテインメント社と提携し 、後者が北米での劇場公開およびビデオリリースの配給会社となった。キャノンがMGMと取引するのはこれが最後ではなかった。[ 12 ] [ 13 ] 1984年、キャノンはヨーロッパにさらに進出し、フランスでの配給のためにUGCと契約し、ケネス・リヴのガラ・フィルムズを買収し、キャノン・グループの英国配給部門に吸収した。[ 14 ] [ 15 ] 1985年6月25日、キャノンはサルキンド家からコミックのキャラクター、スーパーマンを題材にした将来の映画を製作する権利を購入し、1987年公開に向けてワーナー・ブラザース・ピクチャーズ(スーパーマンの権利所有者)と配給契約を結んだ。[ 16 ]キャノンはまた、フランス最大の映画配給会社になることを目指して、フランスでの資産をさらに拡大した。[ 17 ]
1986年までに、製作本数は1年間で43本に達し、ピークを迎えた。ゴランは取締役会長を務め、グローバスは社長を務めた。同年、キャノンは舞台劇『ゾルバ』と『アメリカン・バッファロー』の映画化を試みたが、これらの映画は実現しなかった。[ 18 ]最終的に実現しなかったもう1つの映画プロジェクトは、バービーを原作とした実写映画で、バービー人形が持ち主に夢が叶うことを示すという筋書きが計画されていた。ワーナー・ブラザースは最終的に2023年にこの作品を原作とした実写映画を公開した。 [ 19 ]その他関心のある分野としては、キャノン作品のテレビ化計画[ 20 ]、そして『ルンペルシュティルツヒェン』の映画化に続いて、キャノン・ムービー・テイルズ・シリーズとして合計12本の童話映画を製作する計画があったが、キャノンは最終的にそのうち数本しか公開しなかった。[ 21 ]
映画評論家のロジャー・エバートは1987年にゴラン=グローバスについて、「今日、世界中のどの製作会社も、ハリウッドの7大製作会社を含めても、キャノンほど真面目でニッチな映画にリスクを冒してきたところはない」と述べている。[ 22 ] 同年、キャノンは最大の芸術的成功を収めた。1986年にオランダで製作された『アサルト』が1987年のアカデミー外国語映画賞とゴールデングローブ賞外国語映画賞を受賞したのだ。一方、同名のオペラを原作とした『オテロ』も同年ゴールデングローブ賞にノミネートされた。
ゴーランとキャノン・フィルムズは、期待に応えられなかった映画を過剰に宣伝する傾向があった。例えば、『ライフフォース』 (1985年)は「 80年代の映画界のSFイベント」になるはずだったし、 『マスターズ・オブ・ザ・ユニバース』(1987年)は「 80年代のスター・ウォーズ」と呼ばれた。映画製作から多角化を図ったキャノンは、映画配給会社や映画館の買収を始めた。買収対象は、ヨーロッパの企業(ソーンEMIスクリーン・エンターテインメント、オランダの49スクリーンの映画館チェーンであるトゥシンスキー・シアターズ、53スクリーンのキャノン・シネマ・イタリア)から、米国で6番目に大きなチェーンである425スクリーンの「わずかに利益が出ている」コモンウェルス・シアターズまで多岐に渡る。
さらに、キャノンはスパイダーマンの映画化権も所有しており、1980年代半ばにスパイダーマン映画を製作する計画を立てていた。 [ 23 ]ゴーランとグローバスは、5年間のオプション期間中にマーベル・コミックスに22万5000ドルと映画の収益の一部を支払うことに合意した。 [ 23 ] 1990年4月までに映画が製作されなければ、権利はマーベルに戻ることになっていた。[ 24 ]マーベルとソニーは、映画化権をめぐるマーベル、ソニー、その他数社間の長くて厄介な法廷闘争の後、権利を再確保し、最終的に2002年にサム・ライミ監督によるスパイダーマン映画を完成させて公開した。[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]
キャノンの映画は、本国アメリカよりもイギリスでずっと人気があったため、キャノンは1980年代にイギリスの映画館チェーンをいくつか買収し、1980年代半ばにはコロンビア・ハウス・ヨーロッパ社との合弁事業としてビデオの通信販売サービスであるビデオログを設立した。1980年代半ばから1990年代半ばまで、キャノン・シネマズはイギリスではおなじみの光景だったが、1995年にリチャード・ブランソンのヴァージン・グループが残りの映画館を買収し、ヴァージン・シネマズとしてブランド名を変更した。キャノンは1986年4月に実業家アラン・ボンドからソーンEMIスクリーン・エンターテインメントの資産を1億7500万ポンドで買収した。[ 28 ]キャノン・スクリーン・エンターテインメントとライバルのランク・オーガニゼーションは、同年8月にBBCと1000万ドルの契約を共同で締結し、 BBCは両社の映画を放送することになった。[ 29 ]
1988年までに、映画市場の冷え込みと、当初3600万ドルの予算が1700万ドルに削減された『スーパーマンIV 最強の敵』(1987年)をはじめとする一連の興行収入の失敗により、キャノンは再び財政難に陥った。キャノンの財政的な将来に対する懸念は、早くも1986年には表明されていた。ある匿名の映画幹部は、同社を「砂上の楼閣」と呼び、ゴーランとグローバスは派手な駆け引きや、事業経費に関して「ケチケチ」しているという報道、そして同社が抱える数々の訴訟(キャノンによるソーンEMIの資産買収をめぐってデビッド・ベゲルマンが起こした訴訟を含む。ソーンEMIはベゲルマンのグラッデン・エンターテインメントの資金提供パートナーだった)などにより、ハリウッド界で好ましくない評判を得ていた。[ 30 ]ダスティン・ホフマンもキャノン社を提訴した。同社がホフマンのキャノン社への関与を宣伝するために全面広告を掲載し、俳優と交わした契約に違反したとされている。[ 31 ]
同社は、資産の一部を管理するためにワーナー・ブラザース・ピクチャーズと7500万ドルの契約を結んだが、 [ 32 ]財政的損失は甚大だった。ソーンEMIの資産買収後、キャノンは深刻な経営難に陥り、破産の危機に直面した。1987年5月、キャノンは2000タイトルのソーンEMIライブラリーをウェイントラウブ・エンターテインメント・グループに8500万ドルで売却した。[ 33 ] [ 34 ]その後まもなく、キャノンは継続的な財政問題のため、HBOとのHBO/キャノン・ビデオ合弁事業から撤退した。[ 35 ] [ 36 ]
米国証券取引委員会は、キャノンが財務報告書を不正に偽造した疑いがあるとして、キャノンの財務報告書の調査を開始した。倒産の危機に瀕していたキャノン・フィルムズは、イタリアの金融家ジャンカルロ・パレッティが支配する持株会社パテ・コミュニケーションズに買収された。長年キャノンと関わりのあったフランスの銀行クレディ・リヨネの資金援助を受けたパテ・コミュニケーションズによるキャノンの買収は、直ちに企業再編とキャノンの負債返済のための2億5000万ドルの借り換えを開始した。1989年までに、ゴーランはパレッティとグローバスの両方との意見の相違を理由に辞任し、キャノンを離れて21世紀フィルム・コーポレーションを設立したが、グローバスはパテに残った。[ 37 ]
ゴーランとグローバスが製作し、キャノン・フィルムズの傘下で広く公開された最後の作品の一つが、終末世界を舞台にしたアクション映画『サイボーグ』だった。この映画は、企画されていたものの製作されなかった『マスターズ・オブ・ザ・ユニバース』の続編と、不運な運命をたどった実写版『スパイダーマン』のために作られたセットと衣装の両方を使用することを前提として構想された。両プロジェクトはアルバート・ピュン監督のもとで同時撮影される予定だった。そのプリプロダクション作業を無駄にしないために、ピュンはチャック・ノリスを念頭に置いて『サイボーグ』の脚本を書き、キャノン・フィルムズに提案した。ジャン=クロード・ヴァン・ダムが主演にキャスティングされた。
ゴーランがキャノンを去った後、彼は独立系企業である21世紀映画会社の社長になった。キャノン・グループはパレッティによって改名され、再編され、グローバスはパテ・コミュニケーションズの共同社長兼キャノン・インターナショナルの会長に就任し、アラン・ラッド・ジュニアがパテ・エンターテイメントの会長に就任した。[ 38 ] 1989年、パテはショーン・コネリーとミシェル・ファイファー主演の『ロシア・ハウス』 、トム・セレック主演の『クィグリー・ダウン・アンダー』 、ジミー・スミッツ主演の『ファイアーズ・ウィズイン』の3本の映画にゴーサインを出した。また、ヴォルフガング・ペーターゼン監督の『シャッタード』 、サリー・フィールド主演の『ノット・ウィズアウト・マイ・ドーター』、ジーン・ハックマンとミハイル・バリシニコフ主演の『カンパニー・ビジネス』 、リドリー・スコット監督の『テルマ&ルイーズ』も発表した。[ 39 ]劇場公開作品についてはワーナー・ブラザース・ピクチャーズと国内配給契約を結んだ。 [ 40 ]
新作映画のラインナップとワーナー・ブラザースとの配給契約を発表した直後、パレッティはクレディ・リヨネの支援を受けてメトロ・ゴールドウィン・メイヤーに12億ドルの買収提案を行った。この提案は受け入れられ、パレッティはパテ・コミュニケーションズとMGMを合併させてMGM-パテ・コミュニケーションズを設立した。[ 41 ]この合併により、旧キャノン・グループのライブラリーの大部分がMGMライブラリーの一部となった(ソーンEMIとの合併時に他のメディアや一部の映画の権利は他の団体が保有している)。MGM-パテはワーナー・ブラザースと配給契約を結んでおり(ワーナー・ブラザースはパレッティの買収提案に一部資金を提供していた)、パレッティは就任後最初に行ったことの一つとしてMGM/UAホームビデオ部門を廃止し、80人の雇用が失われた。[ 42 ]
クレディ・リヨネは、パレッティがローンの支払いを滞納したため、1991年7月にパレッティの抵当権を行使し[ 43 ]、パレッティ、彼の妻マリア・チェッコーニ、彼の娘ヴァレンティーナ・パレッティ、ヨラム・グローバス、フロリオ・フィオリーニ、ダニー・ディンボート、アントニオ・パレス=ネイラ、ルイス・ホロウィッツを取締役会から解任するよう訴訟を起こした[ 44 ] 。
MGM-Pathéの経営権と取締役会から追放されたパレッティは、MGM-Pathéでの収益を上げる能力を破壊したとしてクレディ・リヨネを反訴し、経営権を取り戻そうとした。[ 45 ]パレッティはその後、クレディ・リヨネがパレッティの解任を正当化するために起こした1991年の民事訴訟で、MGMの経営権を維持できると主張する文書が本物であると述べたことについて、デラウェア州の裁判所で偽証罪と証拠改ざん罪で有罪判決を受けた。[ 46 ] [ 47 ]彼は判決を受けるか、MGMのフランス資産の使用に関連する刑事容疑で指名手配されていたフランスに引き渡される前にイタリアに逃亡した。[ 47 ] [ 48 ]
1997年、ロサンゼルスのカリフォルニア州上級裁判所は、パレッティに対する別の民事訴訟で最終判決を下し、クレディ・リヨネに14億8000万ドルを支払うよう命じた。[ 47 ] 1999年、連邦検察官がパレッティとフロリオ・フィオリーニを詐欺罪で起訴する起訴状を公開した後、イタリア当局は両名を逮捕し、米国への身柄引き渡しのために拘留した。[ 49 ]その後まもなく、ペルージャの控訴裁判所はパレッティを釈放し、ローマ当局が身柄引き渡しの決定を待つ間拘留するよう求めていたにもかかわらず、故郷のオルヴィエートに留まり、週3回警察に出頭するよう命じた。
オリジナルのキャノンがパテの一部となり、その後MGMに吸収された後も、パレッティは1989年にキャノンを低予算映画製作部門(現在はキャノン・ピクチャーズ社として知られる)として再編することを選択しました。この部門はベテランのイタリア人映画プロデューサー、オヴィディオ・G・アッソニティスが率いています。[ 50 ]
新生キャノンは、その年のミラノ国際映画見本市MIFEDで、チャック・ノリス(『フィフティ/フィフティ』、『デルタフォース2』、『トップキック』)やマイケル・デュディコフ( 『ウィングス』、『ミッドナイト・ライド』、『アメリカン・ニンジャ4 』)といったキャノン常連俳優が出演する作品、ジョエル・シルバーグ監督の『 JAM』、ジャン=クロード・ヴァン・ダム主演の『デス・ウォーレント』として後に公開された『ダステッド』、リー・メジャーズ主演の『キートンズ・コップ』、チャールズ・ブロンソン主演のタイトル未定の作品、リチャード・ラウンドトゥリーとジム・ブラウン主演の『クラック・ハウス』、『ロックラ』、マクシミリアン・シェルとリヴ・ウルマン主演の『ローズ・ガーデン』 、マイケル・モリアーティとサリー・ケラーマン主演の『氷の洞窟の秘密』、そして『サージという男』など、多数の新作やリリース作品の印象的なラインナップを発表した。[ 51 ] [ 52 ]同社は年末までにわずかな営業利益を計上することに成功した。[ 53 ] JAMはブームに乗じてLambadaとしてブランド名を変更し、1990年に発売された。[ 54 ]
しかし、親会社パテの経営難は、再建されたキャノンにもすぐに影響を及ぼし始めた。MGMとパテの合併後、パレッティはキャノン・ピクチャーズのパテの60%の過半数株式をアソニティスと投資家グループに1400万ドルで売却することに合意した。売却には、キャノン・ピクチャーズの本拠地であるウィルシャー大通り8200番地のオフィスビルも含まれていた。[ 55 ] [ 56 ]パレッティはMGM-パテの資金を確保するために、この取引を迅速に進めようとした。[ 57 ]しかし、この取引は2か月も経たないうちに資金調達の問題で破談となり、MGM-パテはMGM買収の一環として貸し手から課せられた財務条件の緩和措置を受けた。[ 58 ]
同じ取締役会で、アソニティスとキャノン・ピクチャーズの副会長ウィリアム・J・イマーマンが解任され、ダニー・ディンボートが後任となった。キャノンのマーケティングとキャスティング業務はパテによって閉鎖された。[ 59 ] [ 60 ]キャノン・ピクチャーズのマーケティング業務はすべてパテの既存の業務の下に移管された。[ 61 ]元キャノン・グループの制作責任者クリストファー・ピアースがアソニティスの後任に指名され、1990年11月、パテが保有していたキャノン・ピクチャーズの株式を1400万ドルで買収し、パテが『ランバダ』、『ミッドナイト・ライド』、『アメリカン・ニンジャ4』を配給できる契約を結んだ。[ 62 ]
ピアースの下で、キャノン・ピクチャーズは、チャールズ・ブロンソン、チャック・ノリス、マイケル・デュディコフがゴーランの管理下で契約した俳優との契約を維持すると発表し、1991年の映画ラインナップとして、フィフティ/フィフティ(ピーター・ウェラーとロバート・ヘイズが主演)、ノー・プレイス・トゥ・ハイド(クリス・クリストファーソンとドリュー・バリモア)、ヒットマン(ノリス主演)、ヒューマン・シールドとレスキュー・ミー(どちらもデュディコフ主演)を発表した。[ 63 ]リチャード・イノウエは1991年2月に副社長兼CFOとして入社した。[ 64 ]アメリカン・ニンジャVと未製作のアンツ・オブ・ゴッドが1991年のAFMでラインナップに追加され、ワーナー・ホーム・ビデオはキャノン・ピクチャーズの作品を北米、英国、日本、イタリア、オーストラリアで10年間配給する契約を結んだ。[ 65 ]
キャノン・ピクチャーズは、1991年のカンヌ国際映画祭に合わせて、既に発表されていた作品に加えて、合計18本の映画を製作リストに加え、アメリカン・キックボクサー1、デュディコフ監督のブラック・キャット・ラン、ボアズ・デイヴィッドソン監督のザ・ボロワー、ディープ・エンド、ドリーム・ラバー、デルタ・フォース3:ザ・キリング・ゲーム、ニンジャ:アメリカン・サムライ、ソレムン・オース、ターミナル・ブリスを製作リストに追加した。[ 66 ]
1991年7月にクレディ・リヨネがパレッティの資産を差し押さえた際、キャノン・ピクチャーズの売却は、ピアースが売却当時MGM-パテの取締役であり、利害関係の開示が文書化されていなかったため、銀行によって問題視された。クレディ・リヨネがパレッティに対して提出した訴訟書類には、両社の取締役であるディンボートが「提供されたサービスに対して」14万ドルを受け取ったとして名前が挙げられているが、ディンボート氏は支払いを正当化するようなサービスは何も提供していない。[ 44 ]グローバスは最終的にクレディ・リヨネの訴訟から外され、キャノン・ピクチャーズの販売の大部分をピアースが経営する別の会社であるグローバル・ピクチャーズと並行して扱う海外販売会社メルローズ・エンターテイメントを設立した。[ 67 ]クレディ・リヨネがMGM-パテの資産を差し押さえた後、ピアースはグローバル・ピクチャーズの社長を辞任し、アヴィ・ラーナーが後任となった。[ 68 ]
1992年初頭、キャノン・ピクチャーズでは、キャノン作品の収益を最大化することを目的として、中間管理職の再編が行われた。『ヒットマン』は、新チームにとって初期の成功作となった。[ 69 ]同年3月、キャノンは、映画『サイドキックス』におけるチャック・ノリスの関与をめぐり、ビジョン・インターナショナルとその会長マーク・デイモンを1500万ドルで訴えた。キャノン・ピクチャーズは、1980年代にゴーランが締結した「独占サービス」契約に基づき、ノリスを保有していた。キャノン・ピクチャーズは、ノリスが映画の30%以上に出演しないという合意の下、 『サイドキックス』の製作者にカメオ出演のためにノリスを貸し出した。その後、キャノンは、ノリスが同映画で「タイトルクレジットより上位」のクレジットを受けたことに異議を唱えた。[ 70 ]
1992年のカンヌ国際映画祭で、ピアースとヨラム・グローバスは、グローバスの非公開会社メルローズ・エンターテインメント、ピアースの非公開会社グローバル・ピクチャーズ、上場会社キャノン・ピクチャーズを合併し、キャノン・エンターテインメント・グループという単一の組織にすることを発表した。この合併は、ジェームズ・スペイダー主演の『シカゴ・ループ』、ノリス主演の『コールド・トゥ・ザ・タッチ』、ボアズ・デヴィッドソン監督の『ティーン・エンジェル』、アーロン・ノリス監督の『アイボリー』 、ブライアン・ハットン監督の『デルタフォースIV:ザ・デッドリー・ダズン』、デュディコフ主演の『ホワイト・サン』[ 71 ] 、そして後に『ウォーカー、テキサス・レンジャー』となる新テレビ番組『サム・ボルト:テキサス・レンジャー』[ 72 ]など、一連の作品とともに発表された。
その後まもなく、ジョー・ララが新会社と10本の独占契約を結んだと発表された。ララは当時『アメリカン・サイボーグ:スティール・ウォリアー』の製作中だったが、これは全体の契約には含まれなかった。しかし、最終的にこの契約から映画は製作されなかった。[ 73 ] 1992年半ばまでに、出資者がクレディ・リヨネとの合意に至らなかったため、合併は中止された。[ 74 ] CBSが13話分のシリーズを買収した後、キャノンは『ウォーカー、テキサス・レンジャー』の開発を続けた。 [ 75 ]キャッシュフローの問題が会社に深刻な影響を与え始めた。1992年10月、ジェームズ・スペイダーは『シカゴ・ループ』のペイ・オア・プレイ契約に対する100万ドルの報酬をめぐってキャノン・ピクチャーズを訴えた。[ 76 ]そして12月にはマイケル・デュディコフが、キャノンのために製作した4本の映画の報酬が支払われていないとして訴訟を起こした。[ 77 ]
キャノン・ピクチャーズは、1992年9月までの9ヶ月間で130万ドルの純利益を計上し、クレディ・リヨネが融資を完済するまで追加融資を拒否したため(当該融資の返済期限はあと4年後だった)、アムステルダムのING銀行から1500万ドルの新たな信用枠を確保した。 [ 78 ]
1993年2月、キャノンは資金提供パートナーであるバンカ・ナツィオナーレ・デル・ラヴォーロがイラクへの無許可融資をめぐるスキャンダルに巻き込まれ起訴されたため、 『ウォーカー、テキサス・レンジャー』の制作を続ける資金が尽き、プロデューサーたちはミニシリーズを完成させるために必死に資金を集めようとしていた。[ 79 ]その後、 CBSプロダクションズが追加資金を提供し、制作を完了させた。[ 80 ] 1993年8月、キャノンは『ウォーカー、テキサス・レンジャー』の成功により、第2四半期の純利益が前年同期の2倍となる100万ドルに達したと報告した。[ 81 ] 1993年12月、キャノン・ピクチャーズはピクター保険会社とピーター・ミラー社から、キャノンが2社との融資契約から撤退したことを理由に、契約違反で1400万ドルの訴訟を起こされた。[ 82 ]
この追加的な圧力により、ピアースはキャノン・ピクチャーズの株式売却を検討し始めたが、その結果、インディペンデント・アーティスト・ピクチャー・コーポレーション(IAPC)が同社と2人の投資銀行家、ロバート・ブレイクとルナ・アラムに対して訴訟を起こした。この訴訟は、IAPCが買収提案でキャノン・ピクチャーズの株式を購入する計画に関連して、妨害と契約違反があったと主張しており、この買収提案ではブレイクがピアースの株式を購入し、ブレイクとアラムが同社の日常業務を支配することになっていた。[ 83 ]この間、ピアースはパンダ・ピクチャーズへの売却も検討していたが、この取引は、ピアースが同社の財務状況について嘘をついたとされる後、パンダがキャノン・ピクチャーズに2000万ドルの損害賠償を請求する別の訴訟により破談となった。[ 84 ]
1994年、キャノン・ピクチャーズは最後の映画『ヘルバウンド』をロサンゼルスの限られた劇場で公開した。その直後、ピアースはキャノン・ピクチャーズの支配権をVMIアクイジションズ社に売却した。[ 85 ]新しいオーナーは同社の負債の一部を清算したが、買収後まもなく、チャールズ・ブロンソンやエブリビジョン社を含む債権者グループがキャノン・ピクチャーズを破産に追い込むために訴訟を起こした。[ 86 ] [ 87 ]債権者らは同社を連邦倒産法第11章に基づく破産に追い込むことに成功した。[ 88 ]その後まもなく、クリストファー・ピアースが東京国際映画祭で『ツイン・シッターズ』 、『デルタフォース3』、『アメリカン・サムライ』、 『ストリート・ナイト』、トビー・フーパー監督の『ナイト・テラーズ』、『アメリカン・サイボーグ:スティール・ウォリアー』など、係争中のキャノン作品を販売していたことが発覚した。裁判官は東京で行われたすべての販売を差し止め、MIFED 1994で予定されていた今後の販売も差し止めた。[ 89 ] MIFEDでの不正取引を防ぐため、Screen Internationalなどの出版物に、すべての取引は裁判所が任命した管財人と行い、Pearceとは行わないよう警告が掲載された。[ 90 ]
米国の破産裁判所は、キャノン・ピクチャーズの債権者に対し、債権届出書と債務の証拠を提出する期限を1995年1月11日に設定した。[ 91 ]キャノン・ピクチャーズとその135本の映画のライブラリー、および同社の前身である21世紀映画配給の112本の映画は、1997年8月14日に正式に売りに出され[ 92 ] 、 9月15日にオークションが行われた。[ 93 ]この資産はインペリアル・エンターテインメントに売却された。[ 94 ]
1998年2月、裁判官はオヴィディオ・G・アソニティスがパレッティとパテによって不当に解雇されたとの判決を下した。裁判官はアソニティスに290万ドルの損害賠償を命じたが、この時までにパテは破産し、クレディ・リヨネによって差し押さえられていた。[ 95 ]
会社が元の形と再興した形で長らく衰退していたにもかかわらず、ゴランは2001年にニュー・キャノン社を設立し、映画製作に復帰した。ゴランはエフゲニー・アフィネエフスキーを社長に任命した。アフィネエフスキーはロサンゼルスを拠点とし、ゴランはテルアビブを拠点とした。[ 96 ]ゴランの21世紀映画会社の下で1993年に撮影されたものの、21世紀が破産する前に公開されなかった『罪と罰』は、フリッツ・ラングの『M』のリメイクである『デス・ゲーム』、『クミテ』(後に『ファイナル・コンバット』として製作されたが未公開)、『オープン・ハート』(2002年に『リターン・フロム・インディア』として公開)などの新作映画とともに、ニュー・キャノン社の最初の作品となった。[ 96 ]
2002年のカンヌ国際映画祭までに、ニュー・キャノンは『デス・ゲーム』と『リターン・フロム・インディア』を完成させ、ファラオ・フィリップス監督による新作『美女と野獣』を発表するとともに、既に公開された『トレイン・トゥ・ヘル』と『イン・サーチ・オブ・ア・ウーマン』の販売も発表した。[ 97 ]同社はその年の後半にビジョン・フィルムズに買収され、アフィネエフスキーはニュー・ジェネレーション・フィルムズを設立し、ゴランの脚本による『オー・ヴェイ!マイ・サン・イズ・ゲイ!!』を製作した。 [ 98 ]彼はその後、ドキュメンタリー『シリアからの叫び』と『ウィンター・オン・ファイア:ウクライナの自由のための闘い』を製作し、後者はアカデミー賞長編ドキュメンタリー賞とプライムタイム・エミー賞ドキュメンタリー映画製作部門の優秀賞にノミネートされた。[ 99 ] [ 100 ]
ゴーランはニュー・キャノン後も映画製作と監督を続け、アーマンド・アサンテとウド・キア主演の『チルドレン・オブ・ワックス』 、『デンジャラス・ダンス』、『マリッジ・アグリーメント』などを製作した。2013年、ゴーランはMGM(元のキャノンの後継者)と提携してキャノンで製作したいくつかの映画の続編を発表した。これには、リチャード・チェンバレンとシャロン・ストーンがそれぞれの役で復帰する『アラン・クォーターメインと東洋の宝石』、マイケル・デュディコフ、デヴィッド・ブラッドリー、スティーブ・ジェームズの娘デビーが出演する『デルタフォースの帰還』と『アメリカン・ニンジャ・アプレンティス』 、そしてミッキー・ロークとブルース・ウィリス主演の『スナイパー』 、アル・パチーノとナスターシャ・キンスキー主演の『ゴーレム』などが含まれる。しかし、ゴーランはこれらの作品が製作される前に亡くなった。[ 101 ]
2014年には、キャノン・フィルムズに関するドキュメンタリー映画が2本公開された。RatPac Entertainmentは、マーク・ハートリーが脚本・監督を務め、ブレット・ラトナーが製作したキャノン・フィルムズに関するドキュメンタリー『Electric Boogaloo: The Wild, Untold Story of Cannon Films』を公開した。[ 102 ]同年、イスラエルのドキュメンタリー『The Go-Go Boys: The Inside Story of Cannon Films』が2014年のカンヌ国際映画祭で公開された。[ 103 ]『Electric Boogaloo』の最後に記されているように、ゴーランとグローバスは『Boogaloo』への出演依頼を受けた直後に『The Go-Go Boys』を発表したが、キャノンらしいやり方で、彼らの映画はハートリーの映画より3ヶ月早く公開された。
2014年にイギリスのシンセウェーブバンド、ガンシップが結成され、その後数年間で、キャノンが制作した映画を含む1980年代のメディアに影響を受けた楽曲やミュージックビデオを多数リリースした。[ 104 ] [ 105 ]バンドのメインロゴの1つもキャノンのロゴを基にしている。[ 105 ]
2015年、グローバスは「グローバス・マックス」を売却し、ハリウッドに戻って新しい映画製作会社、レベル・ウェイ・エンターテインメントを立ち上げた。同社は、若くてインターネットに夢中な観客を伝統的な劇場体験に再び結びつけることを目指している。[ 106 ] 2023年2月現在、同社の唯一の映画はタイラー・スピンドル監督の『Deported 』(2020年)である。