RD バーマン

RD バーマン
1981年のバーマン
生まれる	ラフル・デヴ・バーマン ( 1939-06-27 )1939年6月27日 イギリス領インド、ベンガル州、カルカッタ（現在のインド、西ベンガル州、コルカタ）
死亡	1994年1月4日(1994-01-04)（54歳） インド、マハラシュトラ州、ボンベイ（現在のムンバイ）
国籍	インド人
その他の名前	パンチャム・ダ、シャーヘンシャ・E・ミュージック
職業	音楽監督、 作曲家、 歌手、 俳優、 音楽アレンジャー、 音楽プロデューサー、 ミュージシャン
活動年数	1961–1994
配偶者たち	リタ・パテル ​ ​ （ 1966年結婚 、 1971年離婚）  アシャ・ボスレ ​ （ 1980年生まれ）
両親	SDバーマン ミーラ・デヴ・バーマン
家族	マニキヤ王朝とマンゲシュカル家（義理の家族）を参照

ラフル・デーヴ・バーマン（発音：^ⓘ、1939年6月27日 - 1994年1月4日）は、インドの音楽監督、俳優であり、ヒンディー語映画音楽業界における最も偉大で成功した音楽監督の一人であると考えられている。1960年代から1990年代にかけて、バーマンは331本の映画の音楽スコアを作曲し、その作品によって音楽アンサンブルに新しいレベルをもたらした。^[1]バーマンは、伝説的な歌手であるモハメド・ラフィ、キショア・クマール、ラタ・マンゲシュカル、アーシャ・ボスレーとの主要な仕事をした。^[2]彼はまた、作詞家のグルザールと広範囲に仕事をし、彼のキャリアの中で最も記憶に残るいくつかの曲を一緒に作っている。パンチャムというニックネームで呼ばれた彼は、作曲家のサチン・デーヴ・バーマンとベンガル人の作詞家で妻のミーラ・デーヴ・バーマンの一人息子であった。

彼は主にヒンディー語映画業界で作曲家として活躍し、いくつかの作品ではボーカルも担当した。^[3]彼は次世代のインド音楽監督に影響を与え、^[3]彼の曲はインド国内外で人気を博し続けている。彼の死後何年も経った今でも、彼の曲は新しい歌手や作曲家にとってインスピレーションの源となっている。^[4]

バーマンは、ヒンディー語の映画作曲家兼歌手のサチン・デーヴ・バーマンと、その作詞家の妻ミーラ・デーヴ・バーマン（旧姓ダスグプタ）の子としてカルカッタで生まれた。当初、彼は母方の祖母からトゥブルというあだ名で呼ばれていたが、後にパンチャムというあだ名で知られるようになった。いくつかの話によると、彼がパンチャムというあだ名を付けられたのは、子供の頃、泣くたびに音楽記譜法のハ長調の第5音（パ）、すなわちG音で鳴ったからだという。ヒンドゥスターニー古典音楽では、パンチャムは第5音階の名称である：（IAST：サジャ、リシャバ、ガンダーラ、マディヤーマ、パンチャマ、ダイヴァタ、ニシャダ）別の説では、赤ん坊は5つの異なる音で泣くことができたのでパンチャムというあだ名が付けられたという。さらに別の説では、インドのベテラン俳優アショク・クマールが、生まれたばかりのラフルが「パ」という音節を繰り返し発音しているのを見て、その男の子にパンチャムというあだ名を付けたと言われています。^[5]

バーマンは西ベンガル州のコルカタにあるバリーグンジ政府高等学校で幼少期の教育を受けた。彼の父SDバーマンはムンバイを拠点とするヒンディー語映画産業で有名な音楽監督だった。17歳のとき、RDバーマンは最初の曲「Aye meri topi palat ke aa」を作曲し、彼の父はそれを映画「Funtoosh」 （1956年）で使用した。 「Sar jo tera chakraaye」の曲も彼が子供の頃に作曲したもので、彼の父はそれをグル・ダットの「Pyaasa」（1957年）のサウンドトラックに収録した。^[6]

ムンバイでは、バーマンはウスタド・アリー・アクバル・カーン（サロード）とサムタ・プラサド（タブラ）に師事した。^[7]また、サリル・チョウドリーを師とみなしていた。^[8]彼は父の助手を務め、父のオーケストラでハーモニカを演奏することが多かった。^[3]

バーマンが音楽アシスタントとしてクレジットされている注目すべき映画には、Chalti Ka Naam Gaadi (1958)、Kaagaz Ke Phool (1959)、Tere Ghar Ke Samne (1963)、Bandini (1963)、Ziddi (1964)、Guide ( 1965年）とティーン・デビアン（1965年）。バーマンはまた、映画『ソルヴァ・サール』で取り上げられ、ヘマンタ・ムコパディヤイが歌った父親のヒット曲「ハイ・アプナ・ディル・トゥ・アワラ」で口オルガンを演奏した。^[9]

1959年、バーマンはグル・ダットの助手ニランジャンが監督した映画『ラーズ』の音楽監督に就任した。しかし、この映画は完成しなかった。グル・ダットとワヒーダ・レーマンが主演したこの映画の歌詞はシャイレンドラが書いた。バーマンは、この映画がお蔵入りになる前に2曲を録音した。最初の曲はギータ・ダットとアーシャ・ボスレーが歌い、2曲目はシャムシャド・ベグムが歌った。^[10]

バーマンが独立系音楽監督として初めて公開した映画は『Chhote Nawab』（1961年）である。有名なヒンディー語映画コメディアンのメフムードが『Chhote Nawab』のプロデュースを決めた際、彼はまずバーマンの父サチン・デーヴ・バーマンに音楽の依頼をした。しかし、SD・バーマンは都合がつかないとしてその申し出を断った。この打ち合わせで、メフムードはラフルがタブラを演奏しているのに気づき、 『Chhote Nawab 』の音楽監督として彼と契約した。^[10]バーマンは後にメフムードと親しい関係を築き、メフムードの『Bhoot Bangla』（1965年）にカメオ出演した。 ^[10]

バーマンが音楽監督として手がけた最初のヒット作は『ティースリ・マンジル』（1966年）である。バーマンは、同映画のプロデューサー兼脚本家のナシル・フセインに自分を推薦してくれたのは作詞家のマジュルー・スルターンプリだと語っている。 ^[11]ヴィジャイ・アナンドも、ナシル・フセインより前にバーマンのために音楽セッションを手配していたと述べている。^[12] 『ティースリ・マンジル』には6曲あり、すべてマジュルー・スルターンプリが作詞し、モハメッド・ラフィが歌った。そのうち4曲は、バーマンが後に結婚するアシャ・ボスレーとのデュエットである。ナシル・フセインはその後、バーマンと作詞家のマジュルー・スルターンプリを『Baharon Ke Sapne』（1967年）、『Pyar Ka Mausam』（1969年）、 『Yaadon Ki Baaraat 』（1973年）を含む6本の映画で契約した。バーマンが手がけた『パドサン』 （1968年）の音楽は好評を博した。その間も彼は『宝石泥棒』（1967年）や『プレム・プジャリ』 （1970年）などの映画で父親の助手として働き続けた。

バーマンの最初の妻はダージリンで知り合ったリタ・パテルだった。ファンだったリタはバーマンと映画デートできると友人たちに賭けていた。二人は1966年に結婚し、1971年に離婚した。^[13]パリチャイ（1972年）に収録されている「私は旅人」という曲は、別居後にホテルにいた時に作曲された。^[14]

バーマンは1980年にアシャ・ボスレと結婚した。2人は一緒に多くのヒット曲をレコーディングし、ライブも数多く行った。しかし、晩年には同居はしていなかった。^[15]バーマンは特に晩年、経済的に困窮していた。母ミーラは彼の死から13年後の2007年に亡くなった。^[16]ミーラは息子が亡くなる前からアルツハイマー病を患っていた。彼女は亡くなる直前に老人ホームに移り、問題が論争になった後、息子の住居に戻った。^[17]

1970年代、バーマンはラジェシュ・カーンナー主演の映画でキショア・クマールの歌が使われ、人気を博した。^{[6]ミュージカルのヒット作『}カティ・パタン』（1970年）は、アラダナで有名なシャクティ・サマンタ監督による1970年代の映画シリーズの始まりとなった。キショア・クマールが歌う「イェー・シャーム・マスタニ」と「イェー・ジョー・モハバット・ハイ」は瞬く間にヒットした。キショア・クマール以外にも、バーマンはラタ・マンゲシュカル、モハメッド・ラフィ、アーシャ・ボスレーらが歌う人気曲を何曲か作曲した。

1970年、バーマンはデーヴ・アナンドの『ハレ・ラーマ・ハレ・クリシュナ』 （1971年）の音楽を作曲した。 ^[18]この映画に出てくるアシャ・ボスレーの歌「ドゥム・マロ・ドゥム」は、ヒンディー語映画音楽における重要なロックナンバーとなった。 ^[6]映画監督のデーヴ・アナンドは、歌が映画の印象を曇らせることを懸念して、「ドゥム・マロ・ドゥム」の完全版を映画に含めなかった。^[5]同年、バーマンは『アマル・プレーム』の音楽を作曲した。このサウンドトラックに出てくるラタ・マンゲシュカルの歌「ライナ・ビーティ・ジェイ」は、ヒンディー語映画音楽における古典音楽の逸品とみなされている。^{[6]バーマンの1971年のその他のヒット曲には、} 『ブッダ・ミル・ガヤ』のロマンチックな歌「ラート・カリ・エク・クワブ・メイン」や、ヘレン主演のキャバレー歌曲『キャラバン』の「ピヤ・トゥ・アブ・ト・アージャ」などがある。彼は『キャラバン』で初めてフィルムフェア賞にノミネートされた。

1972年、バーマンはシータ・アウル・ジータ、ランプール・カ・ラクシュマン、ミレ・ジーヴァン・サーティ、ボンベイ・トゥ・ゴア、アプナ・デシュ、パリチャイなどのいくつかの映画の音楽を作曲した。彼の成功は、 Yaadon Ki Baaraat (1973)、Aap Ki Kasam (1974)、Sholay (1975)、Aandhi (1975)などのヒット曲で続きました。彼はまた、1975 年にMaa Ki Pukaarという小さなドキュメンタリー映画の曲を作曲しました。父親 SD Burman が昏睡状態になった後、Burman は『Mili』（1975 年）の音楽も完成させました。

モハメッド・ラフィは、バーマン作曲の『Hum Kisise Kum Naheen』 （1977年）の「Kya Hua Tera Wada」で、ナショナル・フィルム・アワード最優秀男性プレイバック・シンガー賞を受賞した。その後も『Kasme Vaade』（1978年）、 『 Ghar』（1978年）、 『Gol Maal』 （1979年）、『Khubsoorat 』（1980年）など、数々の人気映画ソングを作曲。 『Sanam Teri Kasam』 （1981年）で、初のフィルムフェア最優秀音楽監督賞を獲得。1981年には、 『ロッキー』、『Satte Pe Satta』、『Love Story』のヒット曲も作曲した。

アビジートはバーマンの『Anand Aur Anand』（1984年）で大ブレイクしました。デビューはかなり前ですが、ハリハランが最初に注目されたのはバーマン作曲の『 Hai Mubarak Aaj ka Din from Boxer 』（1984年）でのカビタ・クリシュナムルティとのデュエットでした。1985年、モハメッド・アジズはバーマンの指揮で『Shiva Ka Insaaf』 （1985年）でデビューしました。

キショア・クマール、ラジェシュ・カンナ、RDBurmanの3人組は32本の映画で共演しており、これらの映画と曲は今日まで人気を博し続けている。^[19] 3人は親しい友人であった。RDBurmanはラジェシュ・カンナのために40本の映画で作曲を行った。^[20]

1980年代後半、彼はバッピ・ラヒリとラクシュミカント・ピャレラルの影に隠れてしまった。^[21]彼の作曲した映画が次々と興行的に失敗するにつれ、多くの映画製作者が彼を見限った。^{[5] [9]} 『Teesri Manzil』 （1966年）以来、彼のすべての作品に彼と契約していたナシル・フセインは、 『Qayamat Se Qayamat Tak』（1988年）には彼と契約しなかった。 ^[5]フセインはマスコミに対してバーマンを擁護し、バーマンは『Zamane Ko Dikhana Hai』（1982年）と『Manzil Manzil』 （1984年）で弱い音楽を提供したことはないと述べた。また、彼は『Zabardast』 （1985年）のレコーディング中は作曲家が不振期を過ごしていたと述べた。^[22]しかし、これら3本の映画が失敗に終わった後、フセインは監督を辞任し、息子で後継者のマンスール・カーンは他の作曲家に依頼した。映画監督のスバーシュ・ガイはBurman Ram Lakhan (1989) を約束したが、代わりにラクシュミカント＝ピャレラルに依頼した。1986年、バーマンはIjaazatのために曲を作曲し、その音楽は彼の最高傑作の1つと見なされている。しかし、この映画はパラレルシネマ(芸術映画) のジャンルに属していたため、バーマンの商業映画キャリアの衰退を止めることはできなかった。Ijaazat の4曲はすべてアシャ・ボスレーが歌い、グルザールが作曲した。バーマンは、「 Mera Kuchh Saamaan 」という歌の押韻のない歌詞に音楽をつけたことで批評家から高く評価された。アシャ・ボスレー (最優秀女性プレイバック) とグルザール (最優秀歌詞)はともにこの音楽でナショナル・アワードを受賞したが、バーマンは受賞しなかった。^{[23]バーマンは1988年に}心臓発作 を起こし、1年後にロンドンのプリンセスグレース病院で心臓バイパス手術を受けた。 ^[24]この間、彼は多くの曲を作曲したが、それらはリリースされなかった。彼は1989年にヴィドゥ・ヴィノド・チョプラ監督の映画「パリンダ」の音楽を作曲した。彼は映画「ギャング」でアシャ・ボスレが歌った「Chhod Ke Na Jaana」という曲を1曲作曲した。しかし、映画の公開までに時間がかかりすぎたことと、彼の早すぎる死のため、監督のマザール・カーンは当時あまり知られていないアヌ・マリクを映画の音楽に起用した。この映画はマザール・カーンの死後も、2000年後半に公開された。プリヤダルシャン監督のマラヤーラム語映画「テンマヴィン・コンバット」は彼が契約した最後の映画だったが、彼はこの映画の音楽を作る前に亡くなった。彼の死後に公開された『1942: A Love Story』 （1994年）の音楽は大成功を収め、死後、彼に3度目かつ最後のフィルムフェア賞をもたらした。ラタ・マンゲシュカルによると、バーマンは晩年、いくつかの音楽が興行的に振るわなかったため、業界からあまり仕事が来ず、非常に不幸だったという。^[2]

RD バーマンは、ドゥルガー プージャ フェスティバルのために歌を作曲するというベンガルの伝統に多大な貢献をし、その多くは後にヒンディー語映画に採用されました。これには、映画『アナミカ』の「Meri Bheegi Bheegi Si」（ベンガル語版：Mone Pore Rubi Roy）、Kati Patangの「Pyar Diwana Hota Hai」（ベンガル語版：Aaj Gun Gun Gun Kunje Amar）、「Diye Jalte」などのヒット曲が含まれます。 Hain Phool Khilte Hain」（ナマック・ハラムより）（ベンガル語版：デケ・デケ・カトー）、「Do」 Khushboo の「Nainon Mein Ansoo Bhare Hai」（ベンガル語版：Tomate Amate Dekha Hoyechhilo）と、Aandhi の「Tere Bina Zindagi Se Kou」（ベンガル語版：Jete Jete Pathe Holo）。^[要出典]彼自身が歌った「Phire eso Anuradha」という曲の続編もありました。しかし、その続編「Phire Elam Dure Giye」では、Asha Bhosle のボーカルも含まれていました。どちらのバージョンも大ヒットしました。

バーマンはヒンディー語映画音楽に革命をもたらしたとされている。^[25]彼は様々なジャンルから幅広い影響を取り入れてスコアを作ったが、主なインスピレーションはベンガルの民謡だった。バーマンのキャリアはラジェシュ・カーンナ主演の青春ラブストーリーの台頭と重なった。彼はこれらの人気ラブストーリーでエレクトロニックロックを人気にした。^[3]彼はディスコやロックの要素をベンガルの民謡とよくミックスした。^[26]彼はまた、スタジオピアニストのケルシ・ロードから教えられたジャズの要素も使った。^[27]

ダグラス・ウォルクによれば、バーマンは「一度に詰め込める限り多くのアイデアを甘い弦楽器で包み込んだ」という。^[1]ビスワルプ・センは、彼のポピュラー音楽は多文化の影響を特徴とし、「熱狂的なテンポ、若々しい活気、明るいリズム」が特徴であると述べている。^[28]

バーマンは西洋、ラテン、東洋、アラブ音楽の影響を受けており、これらの要素を自身の音楽に取り入れている。^{[29]また、}サンドペーパーをこすったり、竹の棒をたたき合わせたりするなど、さまざまな方法で音を出す実験も行った。^{[9] 「メーブーバ、メーブーバ」の冒頭のビートを作るために、ビール瓶に息を吹き込んだ。同様に、映画「}ヤアドン・キ・バーラート」（1973年）の「チュラ・リヤ・ハイ」のチリンチリンという音を作るために、カップとソーサーを使った。 ^[30] 「サッテ・ペ・サッタ」 （1982年）では、歌手のアネット・ピントにうがいをさせてバックグラウンド・サウンドを作った。^{[9]また、映画}「パドサン」 （1968年）の「メリ・サムネ・ワリ・キドキ・メイン」の曲では、櫛をざらざらした表面にこすりつけてシューという音を出した。

バーマンは、何度も同じ曲を異なる歌手で録音する実験を行った。『クドラット』 （1981年）では、キショア・クマールの声で「Hume tumse pyar kitna」という曲の軽いセミクラシカルバージョンを録音し、一方、クラシックバージョンはパルヴィーン・サルタナの声で録音した。

バーマンは、作曲のインスピレーションの源として西洋のダンスミュージックを使用することもあった。^[31]ヒンディー語映画ではよくあることだが、彼の曲のいくつかには外国の人気曲のメロディーが使われている。映画製作者たちは、サウンドトラック用にこれらの曲をコピーするよう彼に強制することが多かったため、盗作の疑いがかけられた。例えば、ラメシュ・シッピーは、キプロスの伝統曲「Say You Love Me」（デミス・ルソスが編曲・歌唱）のメロディーを「Mehbooba Mehbooba」（ショーレイ、1975年）に使用することを主張し、ナシル・フセインは「 Mil gaya hum ko sathi」でABBAの「Mamma Mia 」の使用を希望した。外国の歌に影響を受けたビルマの歌のその他の例としては、 Bhoot Banglaの「Aao twist karein」（チャビー・チェッカーの「Let's Twist Again」）、「Tumse milke」（レオ・セイヤーの「When I Need You」）、「Zindagi milke bitaayenge」（ポール・アンカの「The Longest Day」）、「Jahan teri yeh nazar hai」（ペルシャ人アーティスト、ジア・アタビの「Heleh maali」）、「Dilbar mere」（アレクサンドラの「Zigeunerjunge」）などがある。

バーマンは、同じ映画監督やミュージシャンたちとコラボレーションすることが多かった。

音楽アシスタント

• マノハリ・シン^[32]
• バスデフ・チャクラボルティ^[33]
• マルティ・ラオ・キール
• サパン・チャクラボルティ
• バブロ・チャクラボルティ
• ディーパン・チャタジー

弦楽器

• リードギター：ラメシュ・アイヤー、ディリップ・ナイク、スニル・カウシク、ブーピンダー・シン
• リズムギター：バヌ・グプタ、ボニー・ディコスタ、RK・ダス、ゴーラク・シャルマ、ソウミトラ・チャタジー、アニバル・カストロ、ビノイ・シン、ビピン・パンチャル、ネパール・ショウ、ベヌ・チャタジー、トゥシャール・パルテ、ハニー・サタムカール、サミール・ファテルペカール
• ラップ・スティール・ギター：ブーピンダー・シン
• ベースギター: トニー・ヴァズ、チャランジット・シン、ラメシュ・アイヤー、ラジュ・シン、ゴラク・シャルマ、エミール・アイザック、ツトゥン・ロイ
• サントゥール：シブ・クマール・シャルマ、ウルハス・バパット
• サランギ：スルタン・カーン、イクバール
• サロッド：ザリーン・ダルワラ、アーシシュ・カーン
• シタール：カルティク・クマール、アルビンド・マエカール、JV・アチャリヤ、アショク・シャルマ、ラーフル・チャタジー、シュジャート・カーン
• タール・シェナイ：ダクシナ・モハン・タゴール
• 歌ヴァイオリン：ガジャナン・カルナド、サプレ、プラバーカール・ジョグ、ハリシュチャンドラ・ナルウェカール、ラジェンドラ・シン・ソーダ
• ヴァイオリン：ナネカル、ナンドゥ・チャヴァテ、ウッタム・シン、アーネスト・メネゼス、ジェリー・フェルナンデス、ドラド、ガネーシュ・シャルマ、バーブル・チャクラボルティ、ナルバデ、プランモハン・シン、ブッダデフ・シン、バハドゥル・シン、キショア・シン・ジャウダ、アショーク・ジャグタップ、スレンドラ・シン、ネヴィル・フランコ、プラカシュ・ヴェルマ、マノージシャイレンドラ、アムリット・シン、ケニー、サブハッシュ、デバプラサド・チャクラボルティ、スタンリー・ゴメス、アシシュ・ロイ、フランコ・ヴァズ、アビジット・マジュムダル
• ヴィオラ：テレンス・フェルナンデス
• チェロ：バスデヴ・チャクラボルティ、ベニート・グラシアス、サンジェイ・チャクラボルティ
• スワロリン：ラジェンドラ・ソーダ
• マンドリン：キショア・デサイ、ラヴィ・スンダラム、ムスタファ・サジャド、プラディプト・セングプタ、シャイル・スンダラム、マヘンドラ・バブサール、アイザック・デイヴィッド、アルヴィンド・ハルディプール、ジャヤンティ・ゴシャー、パーシュラム・ハルディプール
• ブルブル・タラン：ラシッド・カーン

打楽器

• タブラ：シャシカント、アムルトラオ・カトカール、ディーパック・ナイク、インドラナート・ムケルジー、ヴィジェイ・カトカール、ジャナルダン・アビヤンカール、マルティラオ・ケア、リジュラム、ブラジェン・ビスワス、デヴィ・チャクラボルティ、プラモド・セイン、ラマカント・マプセカール、シャラファット、Pt.サムタ・プラサド、イクバル・カーン
• ドーラック：シャシカント、イギリス・ダベイ、イクバル・カーン、ローシャン・アリ、デヴィチャンド・チョーハン、ギリシュ・ヴィシュワ、アブドゥル・カリム、スダルシャン・アディカリ、サタール、プラモド・セイン、チャンドラカント・サトナク、ララ・ガンガヴァイン、ハフィーズ・カーン
• ドラム: ブジ・ロード、フランコ・ヴァズ、レスリー・ゴジーニョ、ウェンシー・ドゥスーザ、トリロク・グルトゥ、アーデシュ・シュリバスタブ、ランジット・バロット、ケルシ・ロード
• ボンゴ：カワス・ロード、マルティラオ・キーア、フランシス・ヴァズ
• コンゴ：バブラ・シャー、ニルマル・ムカルジー、マルティラオ・ケア、デビチャンド・チョーハン、アショク・パトキ、ビジェイ・カトカル
• トゥンバ：ラヴィ・グルトゥ、ニティン・シャンカール、マーニャ・バーブ、パパラオ・パルサトワール、デビチャンド・チョーハン、アヌプ・シャンカール、ビジェイ・カトカール、デュワン・ガングリー
• パーカッション: デヴィチャンド・チョーハン、アムルトラオ・カトカール、ホーミ・ミュラン、サントシュ、マルティラオ・ケア、フランコ・ヴァズ、ヴィジェイ・インドルカール、デヴィ・チャクラボルティ、アヌプ・シャンカール、チャンドラカント・サトナク、サディク、ジョハル、スレシュ・ソーニ、ナレンドラ・ヴァキル
• コール：スダルシャン・アディカリ
• バングラ・ドール：アバニ・ダス・グプタ
• ハルギ/ドール/チェンダ：ガンパトラオ・ジャダブ
• タブラ・タラン/ジャル・タラン：ジャナルダン・アビヤンカール
• マトカ：インドラ・アートマ、パパラオ・パーサトワール、マーニャ・バーヴ
• ムリダンガム: ジャイラマン、リジュラム
• マダル：ランジット・ガズマー（カンチャ）、ホミ・ミュラン
• パクハワジ：バヴァニ・シャンカール、サミール・セン
• オクタパッド: ニティン・シャンカール、アヌプ・シャンカール、フランコ・ヴァズ

鍵盤楽器

• ピアノ:ルイス・バンクス、マイク・マチャド、ルシール・パチェコ、トニー・ピント、YS・ムルキー
• シンセサイザー:ルイ・バンクス、カーシ・ロード、チャランジット・シン、ロニー・モンソレート、ヴィピン・レシャミヤ、ジャッキー・ヴァンジャリ、ディーパック・ウォーク、チッティ・ピライ
• トランジコード: チャランジット・シン
• アコーディオン：ケルシ・ロード、スラージ・サテ、ホーミ・ミュラン、ジャッキー・ヴァンジャリ、チッティ・ピライ、スミット・ミトラ
• ハーモニウム：バブ・シン
• エレクトリックオルガン: ロニー・モンソラーテ
• 木琴：バハドゥール・シン
• ヴィブラフォン: ブジ・ロード

管楽器

• バンスリー:ハリ・プラサド・チャウラシア、ロヌ・マジュムダル、スマン・ラージ
• コンサート・フルート：マノハリ・シン、ラージ・ソーダ、シャムラージ
• マウスオルガン:バヌ・グプタ、RD バーマン
• サックス：マノハリ・シン、シャムラージ、ラージ・ソーダ、スレシュ・ヤダヴ、ウメシュ・チプカール、ラオ・キャオ
• トランペット：ジョージ・フェルナンデス、ジョセフ・モンソラーテ、ボスコ・モンソラーテ、キショア・ソーダ、クリス・ペリー、プレム・ソーダ
• トロンボーン: ブラスコ・モンソラーテ、イヴァン・マンス、アニバル・カストロ
• バストロンボーン: ブール・シン
• チューバ: ムンナ・カーン
• フリューゲルホルン：ジョセフ・モンソラーテ
• クラリネット：ミラジュディン、フセイン・ダーバール
• シェーナアイ：シャラド・クマール

バーマンの死後に作られたヒンディー語映画のいくつかには、彼のオリジナル曲やそのリミックス版が使われている。バーマンのヒット曲をアレンジした曲がいくつか含まれている「Dil Vil Pyar Vyar」 ^{（2002年）は、彼へのトリビュートとして作られた。 [34]} 音楽監督デュオのヴィシャール＝シェカールを一躍脚光を浴びさせた「Jhankaar Beats」 ^{（2003年）も、彼へのトリビュートである。 [35]} 「Khwahish 」 （2003年）では、マリカ・シェラワットが演じる登場人物はバーマンのファンであり、映画の中で彼への言及が繰り返し登場する。^{[36] 2010年、ブラフマナンド・シンは}「Pancham Unmixed: Mujhe Chalte Jaana Hai 」と題した113分のドキュメンタリーをリリースし、批評家から絶賛された。^[9]「Pancham Unmixed」は2つのナショナル・アワードを受賞し、ロサンゼルスのIFFLAでプレミア上映された。この映画は、インドのドキュメンタリー伝記映画の金字塔とみなされ、トレンドを作った。ブラフマナンド・シインとガウラヴ・シャルマが共著した「Strings of Eternity」と題されたコーヒーテーブルブックが、シェマルーからパンチャム・アンミックスドと共にリリースされた。パンチャム・アンミックスドのプロデューサーであるモービウス・フィルムは、その後「Knowing Pancham」と題された5時間の延長版をリリースした。ムンバイの有名な会場ブルーフロッグで発表会が行われ、マノージ・バージパイ、アシュトーシュ・ゴーワリケル、ドリー・タコーレ、サチン、アトゥル・ティワリ、ケタン・メータ、ディーパ・サヒなどが出席した。ブラフマナンドとガウラヴ・シャルマは、延長版を収録した別のコーヒーテーブルブック「Diamonds and Rust」を執筆した。Lootera (2013) の音楽は、バーマンへのトリビュートである。^[37] R・D・バーマンがクレジットされている他の映画には、『ギャング』（2000年）や『モンスーン・ウェディング』（ 2001年）などがある。

インドのリミックスアルバムの多くはバーマンの曲をフィーチャーしており、インドのパブやディスコでも人気がある。^[5]彼の作品のいくつかはイギリスや北米の南アジア系DJによってリミックスされ、バリー・サグーの『Bollywood Flashback』などの人気アルバムに収録されている。^[3] クロノス・カルテットの『You've Stolen My Heart』（2005年）にはバーマンの作品が収録されており、彼の妻アシャ・ボスレが歌っている。^[38] 2012年の映画『Khiladi 786』ではヒメーシュ・レシャミヤが作曲した曲『Balma』もR・D・バーマンへのトリビュートとなっている。^[39]

1995年、フィルムフェア賞は彼を記念して新人音楽家のためのフィルムフェアRDバーマン賞を創設した。この賞はヒンディー語映画界の新進気鋭の音楽家に与えられる。2009年、ムンバイ市当局はサンタクルスにある公共広場にバーマンの名を冠した。 ^[40]

バーマンはヴィシャール＝シェカールなど、後の多くのヒンディー語映画音楽の作曲家に影響を与えた。ジャティン＝ラリットは1990年代を通じてバーマンの遺産を引き継いだと考えられている。^[41]バーマンの著名な音楽アシスタントには、マノハリ・シンとサパン・チャクラボルティがいる。彼の楽器奏者には、ハリ・プラサード・チャウラシア、シブ・クマール・シャルマ、ルイス・バンクス、ブピンダー・シン、ケルシ・ロードがいる。^{[9]彼はまた、彼の最高傑作のいくつかに歌詞を書いた作詞家}グルザールとのパートナーシップでも知られている。^[9]

2つのナショナル・アワードを受賞した『パンチャム・アンミックスド』は、ブラフマナンド・シン監督によるバーマンの伝記映画で、113分に及ぶ。バーマンの肖像画が描かれた郵便切手が、彼を称えて インド郵便によって2013年5月3日に発行された。

インドでは、プネーのPancham Magicとコルカタの Euphony が、毎年 1 月 4 日と 6 月 27 日に、バーマンと共演したミュージシャンやアーティストなどによるショーを主催しています。このほかにも、インドのさまざまな地域で、バーマンと共演した新しい才能や人々によるイベントが随時開催されています。

• RD バーマン: ザ・マン・ザ・ミュージック

バーマンがリリースした 331 の映画音楽のうち、292 曲はヒンディー語、31 曲はベンガル語、3 曲はテルグ語、2 曲はタミル語とオリヤー語、1 曲はマラーティー語です。バーマンはヒンディー語とマラーティー語で 5 つのテレビ連続ドラマの音楽も作曲しました。

パンチャムの映画以外の音楽は、ピート・ガヴァンカール（ジャニナ・ガヴァンカールの父）がプロデュースしたラテンロックアルバム『パンテラ』（1987年）など、いくつかのアルバムから成っている。このアルバムは国際的なコラボレーションで、バーマンはサンフランシスコのホセ・フローレスと組んだ。^[42] 1987年、バーマン、グルザール、アシャ・ボスレーは『Dil Padosi Hai』というアルバムを制作し、1987年9月8日、アシャ・ボスレーの誕生日にリリースされた。バーマンとアシャ・ボスレーはボーイ・ジョージと「 Bow Down Mister 」という曲も録音した。^[43]さらに、彼は映画以外の曲をベンガル語で多数作曲し、それらは様々なアルバムで入手可能で、その多くは後にヒンディー語映画に採用された。バーマンはまた、自ら作曲した18本の映画でプレイバック・ボーカルを務めた。[^要出典]

バーマンは、数多くのヒンディー語映画音楽監督がヒンディー語映画における音楽の未来への道を切り開くための基礎を築きました。

フィルムフェア賞

勝利

• 1983 –最優秀音楽監督–サナム・テリ・カサム
• 1984年 – 最優秀音楽監督 –マソーム
• 1995年 – 最優秀音楽監督 – 1942: 愛の物語- 死後に受賞

ノミネート

• 1972年 –最優秀音楽監督–キャラバン
• 1973年 – 最優秀音楽監督 –アマール・プレム
• 1974 – 最優秀音楽監督賞 –ヤドン・キ・バーラート
• 1975 – 最優秀音楽監督 –アープ・キ・カサム
• 1976 – 最優秀音楽監督 –ケル・ケル・メイン
• 1976年 – 最優秀音楽監督 –ショーレイ
• 1976年 –最優秀男性プレイバックシンガー– 「ショーレイ」より「Mehbooba Mehbooba」
• 1977年 – 最優秀音楽監督 –メフブーバ
• 1978 – 最優秀音楽監督 –ハム・キセ・クム・ナヒーン
• 1978年 – 最優秀音楽監督 –キナラ
• 1979年 – 最優秀音楽監督 –シャリマー
• 1981年 – 最優秀音楽監督 –シャーン
• 1982年 – 最優秀音楽監督賞 –ラブストーリー
• 1984年 – 最優秀音楽監督 –ベターブ
• 1985 – 最優秀音楽監督 –ジャワニ
• 1986 – 最優秀音楽監督 –サーガル

Google ドゥードゥル

• 2016年6月27日の彼の77歳の誕生日記念日に、GoogleはインドのホームページにRDバーマンのDoodleを掲載した。 ^[44]

ウィキメディア・コモンズには、ラフル・デヴ・バーマンに関連するメディアがあります。

• IMDbのRDバーマン
• パンチャム - ラフル・デヴ・バーマン