アリ・アクバル・カーン | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1922年4月14日 シブプール、ベンガル大統領府、イギリス領インド |
| 起源 | マイハル |
| 死亡 | 2009年6月18日(享年87歳)米国 カリフォルニア州サンアンセルモ |
| ジャンル | ヒンドゥスターニー古典音楽 |
| 職業 | 作曲家、サロディヤ |
| 楽器 | サロード |
アリー・アクバル・カーン(1922年4月14日 - 2009年6月18日)は、インドのヒンドゥスターニー音楽のマイハル・ガラナ音楽家で、サロッドの名手として知られている。父のアラウッディーン・カーンのもとでクラシック音楽家および楽器奏者として訓練を受けた彼は、数多くのクラシック・ラーガや映画音楽も作曲した。[1]彼は1956年にカルカッタに音楽学校を設立し、 1967年にはアリー・アクバル音楽大学を設立した。この大学は彼とともに米国に移り、現在はカリフォルニア州サンラファエル[要出典]に本拠を置いており、スイスのバーゼルに支部がある。
カーンは演奏家としても教師としても、インド古典音楽を西洋に普及させるのに尽力した。1955年にヴァイオリニストのユーディ・メニューインの招待で初めて渡米し、後にカリフォルニアに定住した。[2]カリフォルニア大学サンタクルーズ校の音楽の非常勤教授でもあった。[3]
1989年、カーンはインドで2番目に高い民間人栄誉であるパドマ・ヴィブーシャン勲章を授与された。 [4]グラミー賞に5回ノミネートされたほか、マッカーサー・フェローシップや全米芸術基金のナショナル・ヘリテージ・フェローシップも受賞している。
幼少期と訓練
アリー・アクバル・ハーンは、現在のバングラデシュ、ブラフマンバリア県シブプール村で、音楽家で教師のアラウッディーン・ハーンとマディーナ・ベグムの息子として生まれました。[5]誕生後すぐに、カーンの家族はマイハール(現在のインド、マディヤ・プラデーシュ州)に戻りました。そこでは、彼の父親が藩王国のマハラジャの宮廷音楽家として活躍していました。[6]
幼いころからカーンは父親から様々な楽器や声楽の作曲の訓練を受けていたが、最終的にサロードに傾倒した。アラウッディンは完璧主義者で厳格な教師だったため、カーンのレッスンは夜明け前から始まり、1日18時間続くことも多かった。[7]カーンはシブプールを訪れた叔父のアフタブッディン・カーンからタブラとパカヴァジの演奏も学んだ。 [8]この時期に、カーンはサロード奏者のティミール・バランや父親に師事するために来たフルート奏者のパナラル・ゴーシュなど、数人の著名な音楽家と出会った。後年、カーンのレッスンには、スルバハールの熟練した演奏者となった姉のアンナプルナ・デヴィや、同級生のラヴィ・シャンカールも加わった。シャンカールとアンナプルナ・デヴィは1941年に結婚した。[6]
サロードの訓練について、彼は次のように書いています。
10年間修行すれば、自分自身を満足させ始めるかもしれません。20年後にはパフォーマーとなり、観客を満足させ、30年後には師匠さえも満足させるかもしれません。しかし、真の芸術家になるまでには、さらに何年も修行しなければなりません。そうすれば、神さえも満足させることができるでしょう。[9]
キャリア

カーンは、何年にもわたる厳しい訓練を経て、 1936年に13歳でアラハバードの音楽会議でデビューを果たした。3年後の1939年12月、同じ会議でラヴィ・シャンカールがデビューした際、サロッドで伴奏した。これが、2人の音楽家による数多くのジュガルバンディ(デュエット)の最初のものとなった。1938年、カーンはボンベイの全インド放送(AIR)で初のリサイタルを行い(タブラ伴奏はアッラー・ラカ)、1940年1月からはラクナウのAIRで毎月演奏を行った。最終的に1944年、シャンカールとカーンはともにマイハルを離れ、音楽家としてのプロとしてのキャリアをスタートさせた。シャンカールはボンベイに行き、カーンはラクナウのAIRで最年少の音楽監督となり、ラジオオーケストラのソロ演奏と作曲を担当した。[7]
1943年、カーンは父の推薦により、ジョードプルのマハラジャ、ウマイド・シンの宮廷音楽家に任命された。[10]そこで彼はリサイタルを行うほか、音楽を教え、作曲し、マハラジャからウスタドの称号を与えられた。1947年のインドの独立とともに藩王国が廃止され、マハラジャのハンワント・シンが1952年に飛行機事故で亡くなると、カーンはボンベイに移住した。[7]
ボンベイでは、チェータン・アナンドの『アンディヤン』(1952年)など、いくつかの映画音楽の作曲家として名声を博した。ラタ・マンゲシュカルはタイトル曲「Har Kahin Pe Shaadmani」を歌い、サロッドの巨匠への敬意の印として、一切の報酬を取らなかった。[11]その後、サタジット・レイの『デヴィ』(1960年)、マーチャント・アイヴォリーの『ハウスホルダー』 、タパン・シンハの『クディト・パシャン』(1960年)で作曲し、同作品で「年間最優秀ミュージシャン」賞を受賞した。また、1955年の映画『シーマ』では、シャンカール・ジャイキシャンが作曲した曲でサロッドを演奏した。1993年後半には、ベルナルド・ベルトルッチの『リトル・ブッダ』の音楽も手掛けた。[12]
1945年から、カーンはボンベイのHMVスタジオで78回転ディスク(約3分間の音楽を録音可能)の録音も始めた。そのうちの1枚のレコードのために、カーンは4つの夕方のラガ、マルカウン、チャンドラカウン、ナンダカウン、カウシ・カナダに基づいて、新しい曲「ラガ・チャンドラナンダン(「月の輝き」)」を考案した。このレコードはインドで大成功を収め、このラガは世界中で聴かれるようになり、 1965年にはカーンの代表作の1つである「マスター・ミュージシャン・オブ・インディア」LP用に22分間の演奏が再録音された。[13]
彼はインドで演奏し、西洋を広く旅した。1956年、カーンはインド古典音楽の指導と普及を目的に、カルカッタにアリー・アクバル音楽大学を設立した。1967年にはカリフォルニア州バークレーに同名の別の学校を設立し、後にカリフォルニア州サンラファエルに移転した。[10] [よりよい情報源が必要]カーンは1969年、ボストンでピーボディ・メイソン・コンサート・シリーズでシャンカール・ゴーシュと共演した。1985年、彼はスイスのバーゼルにアリー・アクバル音楽大学の別の支部を設立した。カーンは米国でインド古典音楽のLPアルバムを録音し、米国のテレビでサロッドを演奏した最初のインド人ミュージシャンであった。 [14]
カーンは数多くのクラシックなジュガルバンディの共演者であり、最も有名なのはラヴィ・シャンカール、ニキル・バネルジー、ヴァイオリニストのL・スブラマニアンとの共演である。ヴィラヤト・カーンとのデュエットの録音もいくつか存在する。また、西洋のミュージシャンとも共演しており、グレイトフル・デッドのドラマーであるミッキー・ハート[15]や、その延長でビル・クルーツマンを指導した。1971年8月、カーンはマディソン・スクエア・ガーデンでバングラデシュのためのコンサートに出演し、ラヴィ・シャンカール、アラ・ラカ、カマラ・チャクラヴァルティと共演した。コンサートにはジョージ・ハリスン、ボブ・ディラン、エリック・クラプトン、リンゴ・スターといったミュージシャンも参加した。このイベントのライブアルバムと映画が後にリリースされた。[1] [10]
私生活
カーンは3回結婚し、サロッド奏者のアーシシュ・カーン、アラム・カーン、マニク・カーンを含む少なくとも11人の子供がいた。 [16] [17]
カーンは人生の最後の40年間を米国で過ごした。健康上の理由でツアーができなくなるまで、彼は頻繁にツアーを行っていた。彼は2004年から透析患者だった。彼は2009年6月18日、カリフォルニア州サンアンセルモの自宅で腎不全のため87歳で亡くなった。[18]
受賞歴
カーンは1967年にパドマ・ブーシャン賞[19]、1989年にパドマ・ヴィブーシャン賞[20]など数々の賞を受賞した。1991年にはマッカーサー・フェローシップを受賞[10]し、いわゆる「天才賞」を受賞した初のインド人音楽家となった。[18] 1997年、カーンは全米芸術基金の権威あるナショナル・ヘリテージ・フェローシップを受賞した。これは米国の伝統芸術における最高の栄誉である。 [21]カーンは生涯で5回グラミー賞にノミネートされた。[18] 2014年9月、インド郵便局はカーンの貢献を記念してカーンを描いた切手を発売した。[22]
厳選ディスコグラフィー
ソロアルバム:
- サロードの音: コンサート録音(ワールド パシフィック) (ロサンゼルス録音、1962 年頃)
- インドの古典音楽 (プレステージ、1964年)
- ベアのソニックジャーナル:心を彩るもの(オウズリー・スタンレー財団、2020年)[23] [24]
- インドのマスターミュージシャン(プレステージ、1964年)
参考文献
- ^ ab ウィリアム・グライムズ(2009年6月19日)。「深みと激しさを兼ね備えたサロードの名手、アリー・アクバル・カーンが87歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。 2019年9月13日閲覧。
- ^ 「最も影響力のあるインド系アメリカ人50人」Rediff.com 。 2017年7月29日閲覧。
- ^ ラパポート、スコット。「インド古典音楽のためのアリ・アクバル・カーン基金」カリフォルニア大学サンタクルーズ校。
- ^ 「Padma Awards」。通信情報技術省(インド)。2015年4月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年9月13日閲覧。
- ^ 「サロッドの巨匠アリー・アクバル・カーンが87歳で逝去」Sify News . Asian News International (ANI). 2009年6月19日. 2014年8月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年6月19日閲覧。
- ^ ab ラヴェッツォーリ 2006、51–52 ページ
- ^ abc ラヴェッツォーリ 2006、53–55 ページ
- ^ マッシー、レジナルド(1996年)。インドの音楽。アビナブ出版。p.142。ISBN 81-7017-332-9。
- ^ Thomason, Robert E. (2009年6月20日). 「ベンガルのミュージシャン、アリー・アクバル・カーンが87歳で死去」ワシントン・ポスト。
- ^ abcd トマソン、ロバート E. (2009 年 6 月 19 日)。 「サロードの名手アリ・アクバル・カーンが87歳で死去」。ワシントンポスト。2019 年9 月 13 日に取得。
- ^ 「魂を揺さぶる緊張」。ザ・ヒンドゥー。チェンナイ、インド。2011年6月26日。 2019年9月13日閲覧。
- ^ “Ali Akbar Khan biography”. AMMP. 2009年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年9月13日閲覧。
- ^ ラヴェッツォーリ 2006、55-56 ページ
- ^ 「アリー・アクバル・カーン:数々の初の功績」ザ・ヒンドゥー紙。チェンナイ、インド。Press Trust of India (PTI)。2009年6月19日。2009年6月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年9月13日閲覧。
- ^ Curiel, Jonathan (2009年6月20日). 「有名なインド生まれのミュージシャン、アリ・アクバル・カーンが死去」サンフランシスコ・クロニクル. 2021年2月24日閲覧。
- ^ Massey, Reginald (2009年6月22日). 「Ali Akbar Khanの訃報」. The Guardian . 2023年11月4日閲覧。
- ^ 「マニック・カーンの略歴」。
- ^ abc Thurber, Jon (2009年6月20日). 「Ali Akbar Khanが87歳で死去、サロッド奏者がインド音楽を米国にもたらすのに貢献」ロサンゼルス・タイムズ. 2017年11月16日閲覧。
- ^ 「Padma Awards」(PDF)。インド内務省。2015年。2015年10月15日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。 2015年7月21日閲覧。
- ^ “サロードの巨匠ウスタッド・アリ・アクバル・カーン死去”.ヒンドゥー教。インド、チェンナイ。トラスト・オブ・インディア(PTI)を押してください。 2009 年 6 月 20 日。2009 年 6 月 23 日のオリジナルからアーカイブ。2019 年9 月 13 日に取得。
- ^ “NEA National Heritage Fellowships 1997”. www.arts.gov . National Endowment for the Arts. 2020年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年12月17日閲覧。
- ^ Govind, Ranjani (2014年9月3日). 「記念切手8枚のうち4枚に、州出身の伝説的ミュージシャンが登場」The Hindu . ISSN 0971-751X . 2022年12月22日閲覧。
- ^ Patel, Madhu (2020年10月29日). 「Owsley Stanley Foundation、1970年のAli Akbar Khanによる珍しいパフォーマンスをリリース」. India Post . 2020年11月27日閲覧。
- ^ クレシ、アニサ(2020年12月8日)。「Smoke in a Bottle:心を彩るもの」。India Currents 。 2020年12月11日閲覧。
引用元
- ラヴェッツォリ、ピーター(2006年)。西洋におけるインド音楽の夜明け:バイラヴィ。ロンドン:コンティニュアム。ISBN 0-8264-1815-5。
