| 私の唯一無二 | |
|---|---|
オリジナルプレイビル | |
| 音楽 | ジョージ・ガーシュイン |
| 歌詞 | アイラ・ガーシュイン |
| 本 | ピーター・ストーン ティモシー・S・メイヤー |
| プロダクション | 1983ブロードウェイ 2002ウエストエンド |
『マイ・ワン・アンド・オンリー』は、ピーター・ストーンとティモシー・S・メイヤーの脚本、ジョージとアイラ・ガーシュインの作曲と作詞によるミュージカルで、ブロードウェイとウエストエンドで上演されました。
プロット概要
1927 年のアメリカを舞台にしたこの物語は、ガーシュインのクラシックな曲を「ファニー フェイス」やその他の人気ショーで使われた曲を一晩の娯楽に取り入れ、飛行士のビリー バック チャンドラー大尉と、元イギリス海峡水泳選手でニコライ エラクリョヴィッチ チャチャヴァゼ王子の国際水泳大会のスターであるエディス ハーバートを中心に展開します。ビリーは、大西洋を単独で飛行して初めて横断するという計画を、エディスの心を勝ち取りたいという強い決意によって妨げられ、目標を達成するためにマジックス氏の美容院で洗練された服飾の短期集中講座を受けます。その後に起こる一連の冒険と不運は、2 人の恋の相手となる可能性のある人々を永遠に引き離す運命にあるように思われます。
背景
ボストンでの町外オーディションの直前に、当初の監督ピーター・セラーズが解雇され、音楽監督兼編曲者、脚本家ティム・メイヤー、舞台装置デザイナーのエイドリアン・ローベルもその後すぐに解雇された。トミー・チューンは「共同監督兼共同振付師のトミー・ウォルシュとともに名目上は監督を引き継ぎ、マイク・ニコルズ、トニー・ウォルトン、マイケル・ベネットが監督、振付、舞台装置デザインを手伝うために招聘された。」[1]
プロダクション
『マイ・ワン・アンド・オンリー』は、1983年5月1日にセント・ジェームズ劇場でブロードウェイで開幕し、767回の公演と37回のプレビューを経て、1985年3月3日に閉幕した。このミュージカルの監督と振付は、トミー・ウォルシュとトミー・チューンが担当した。音楽監督とボーカル監督は、ジャック・リーが担当した。キャストには、チューン、ツイギー、バニー・ブリッグス、ロスコー・リー・ブラウン、デニー・ディロン、チャールズ・「ホニ」・コールズ、ナナ・ビジターがいた。公演中の注目すべき代役には、サンディ・ダンカン、ドン・コレイア、ジェフ・カルフーン、ジョージア・エンゲルなどがいる。
このミュージカルはイギリスのチチェスター・フェスティバル劇場で初演され、その後2002年2月にウエストエンドのピカデリー劇場で初演された。 [2]主演はエディス・ハーバート役のジャニー・ディー、ビリー・バック・チャンドラー大尉役のティム・フレイヴィン、演出はラヴデイ・イングラム、振付はクレイグ・レヴェル・ホーウッド。[3]
キャバレー歌手でガーシュインの歴史家でもあるマイケル・ファインスタインが、このプロジェクトの音楽顧問を務めた。ショーの創作についての詳細なレビューは、彼の著書『ナイス・ワーク・イフ・ユー・キャン・ゲット・イット』の「マイ・ワン・アンド・オンリー・トミー・チューン・フリング」という章に掲載されている。彼は『ガーシュイン兄弟と私:12曲で綴る個人史』の中で、「私はジョージとアイラの作品を台無しにするようなことは避けるように彼らに言い続けた。最終的にショーのオーケストラは私に出て行けと言った。アイラは手を上げて『最悪のことをやらせろ』と言った。公平を期すために言っておくと、『マイ・ワン・アンド・オンリー』は大ヒットだった」と述べている。[4]
ツアーは数回行われたが、すべてトミー・チューンとのツアーだった。最初は1985年、サンディ・ダンカンとのツアーで、 1985年3月にケネディ・センターでスタートし、日本で6週間の公演を行った。[5] このツアーでは、ルーシー・アーナズがダンカンに代わって出演した。 [6] ステファニー・ジンバリストは1987年に全米ツアーで主演を務めた。[7]
歌
オリジナルキャスト
録音
オリジナルのブロードウェイキャストアルバムは、1983年にアトランティックレーベル(7 80110-2-1)から55分15秒でリリースされた。ウィリアム・ルールマンは次のように書いている。「ここで聴く音楽は基本的にガーシュインのサンプラーで、主にチューン(テキサス訛りが強い)とツイギー(かなりマナーのあるイギリス訛りで歌う)が演奏し、チャールズ・「ホニ」・コールズとロスコー・リー・ブラウンも出演している。舞台上の「マイ・ワン・アンド・オンリー」はダンス重視のショーで、ディスクでは再現できない。しかし歌手たちはガーシュインの有名な曲を生き生きと歌っている。」[8]アフメット・アーティガン、ウォーリー・ハーパー、マイク・バーナカーがプロデュースした。[9]ディディエ・C・ドイチュが1989年にCD再発をプロデュースした。[8]
批判的な反応
フランク・リッチはニューヨーク・タイムズ紙の批評で、「この作品の困難な準備期間中、ショービジネス界の半分が匿名で協力したようだ。その半分は間違いなく『トゥーツィー』の脚本に苦労していなかった人たちだ。その努力の結果、劇場が切望する素晴らしいミュージカルは生まれなかったが、それでもハイハットの自信に満ちた、洗練されたミュージカルになった」と指摘した。彼はさらに「セント・ジェームズ劇場でのこの素晴らしいショーの後半は、ここ数シーズンのブロードウェイで最もインスピレーションに富んだ振り付けで舞い上がる。ジョージ・ガーシュインの天国のような音楽にのせて、アール・デコの華やかさに輝く一座が踊る。それまでは、『マイ・ワン・アンド・オンリー』は、スマートで楽しいが、感動的ではない、思い出の道をたどる作品だ。しかし、最も無害な部分でさえ、このショーはガーシュインの曲によってかなり盛り上がっている。全曲は、当時の本を寄せ集めてまとめたもので、半世紀前に作曲家とその兄弟アイラが作ったブロードウェイの宝庫から来ている」と書いている。[10]ブロードウェイの面々は、このミュージカルと『ナイン』の両方にトミー・チューンが関わっていたことと、脚本、振り付け、演出に携わった人々の多さから、このショーを『マイ・ナイン・アンド・オンリー』と名付けた。
受賞とノミネート
オリジナルブロードウェイ作品
オリジナルロンドン制作
参考文献
- ^ ドン・シェウェイ「『マイ・ワン・アンド・オンリー』がブロードウェイに登場した経緯」ニューヨーク・タイムズ、1983年5月1日、第2部、1ページ
- ^ リスト、ウエストエンド、2002年 2008年8月29日アーカイブ、Wayback Machine、ThisIsTheatre.Com。2009年5月19日閲覧
- ^ ラヴリッジ、リジー。「カーテン・アップ・ロンドン・レビュー。『マイ・ワン・アンド・オンリー』」、カーテン・アップ・ドットコム、2002年2月26日公演に基づく。2012年1月5日閲覧。
- ^ フェインスタイン、マイケル。「第1章」、ガーシュイン家と私:12の歌で綴る私史。サイモン&シュスター、2012年、ISBN 1451645333、pp. 45-46
- ^ リチャーズ、デイビッド。「サンディ・ダンカン、キュートから脱却、『マイ・ワン・アンド・オンリー』で一歩踏み出し、自分自身と自分のイメージに満足」ワシントン・ポスト。1985 年 3 月 7 日。スタイル、D1
- ^ 著者なし。「『マイ・ワン・アンド・オンリー』がトミー・チューン、ルーシー・アーナズとともに街に登場」シカゴ・トリビューン、1985年11月17日
- ^ オコナー、トーマス。「タワーリング・トミーは今でも『私の唯一無二の』スター」オレンジ・カウンティ・レジスター紙、1987年10月23日、p32
- ^ ab ウィリアム・ルールマン「『My One and Only』レコーディング」AllMusic。2015年12月25日閲覧
- ^ カルノヴァーレ、ノーバート。「『マイ・ワン・アンド・オンリー』(1983)」、ジョージ・ガーシュイン:伝記書誌、グリーンウッド出版グループ、2000年、ISBN 0313260036、p. 164
- ^ リッチ、フランク。「ステージ:『私の唯一無二』、『新しい』ガーシュインショー」。 ニューヨークタイムズ、1983年5月2日、セクションC、13ページ
外部リンク
- インターネットブロードウェイデータベースの「My One and Only」
- Tams-Witmarkの概要
