オン・ザ・レコード（ミュージカル）

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オリジナルUSツアーロゴ
音楽	様々な作品; 編曲: デヴィッド・チ​​ェイス
歌詞	様々な
本	チャド・ベゲリン
基礎	ディズニーの様々な曲のレビュー
プロダクション	2004年米国ツアー

オン・ザ・レコード（ディズニーのオン・ザ・レコードとも呼ばれる）は、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが制作した様々な実写やアニメ映画、テレビシリーズ、ウォルト・ディズニー・シアトリカルが制作したブロードウェイミュージカル、さらにはディズニーランドのアトラクションからの多くのクラシックソングをフィーチャーしたジュークボックスミュージカル[1 ^] レビューです。ディズニーミュージックの75年を祝うこの劇場は、魔法のレコーディングスタジオでベストアルバムをレコーディングする4人の歌手の物語です^{。 [2] 2004年に}クリーブランド で開幕した後、プロダクションは9か月間ツアーを行い、米国の24都市を訪れ、2005年半ばにデンバーで閉幕しました^{。 [3]}

『美女と野獣』、『ライオンキング』、『アイーダ』の舞台作品の成功に続き、ウォルト・ディズニー・シアトリカルは、映画スクリーンを使わずにディズニーの幅広い楽曲カタログを披露する方法を模索し始めた。^[4] その結果生まれたのが『 When You Wish』という新しいレビューで、最終的にはブロードウェイで上演される予定だったが、トニー賞受賞女優のフェイス・プリンスがプロジェクトに関わっていたにもかかわらず、ワークショップ段階を通過できなかった。 ^[1]

その代わりに、ウォルト・ディズニー・シアトリカル社長のトーマス・シューマッハーは、演出家兼振付師のロバート・ロングボトムとともに、ツアー公演専用の新しいショーを考案した。 ^[5] オン・ザ・レコードは、スタジオにいる4人のレコーディング・アーティストの非常にシンプルなストーリーを語るものだった。制作者は当初、スタジオ内でより複雑なキャラクターと彼らの間の緊張関係を作り出すことを計画していたが、代わりに最終的にはプロットを「薄めて」、より一般的なレビュー・エンターテインメントにした。^[3]ロングボトムによると、「歌はあまりにも多くの異なるキャラクターの視点から作られていたため、それらを共存させるブック・ミュージカルを作ることは到底できなかった」ためである。^[5]

ショーの基本コンセプトが開発された後、音楽アレンジャー兼スーパーバイザーのデイビッド・チェイスがプロジェクトに参加しました。チェイスはロングボトムと協力し、ディズニーの音楽の規範を徹底的に調べて、キャラクターの個性を表現し、セリフなしで物語を語ることができる曲を抽出しました。^[4] デザイナーのロバート・ブリル、グレッグ・バーンズ、ナターシャ・カッツ^[4]は、控えめなデザイン要素を備えた上品なショーを作成するという仕事を引き受けました^[5]。これにより、プロダクションは簡単に移動できるようになりました。

ショーの技術的な部分がまとまり始めた後、2004年6月にニューヨークやクリーブランドを含む全米各地でキャストオーディションが行われた。ブロードウェイのベテラン、エミリー・スキナーとブライアン・サザーランドが年長で経験豊富なレコーディングアーティストのカップル役に、新人のアシュリー・ブラウンとアンドリュー・サモンスキーが新人ミュージシャン役にキャスティングされた。リチャード・イーストンは音響技師の役を獲得したが、この役は最終的にショーからカットされた。^[4] ケイトリン・ホプキンスは、オリジナルの4人の主役のうち定期的に交代する唯一の俳優として、2005年1月15日にスキナーのダイアン役を引き継いだ。^[6] 36週間のツアーで、 『オン・ザ・レコード』は35万人以上の観客を前に上演され、2004年11月19日にオハイオ州クリーブランドのパレスシアターで開幕この作品は当初9月4日まで上演される予定だったが^{[7]、観客動員数が少なかったため、わずか2か月の巡業で上演終了日を早めることにした。現在、この作品の}エクイティライセンス、非エクイティライセンスの予定はない。 ^[3]

2009年4月、このショーはサンノゼ子供ミュージカル劇場による『 When You Wish 』という作品で新たな命を吹き込まれた。これは『On the Record』に基づいた別のレビューである。劇場の芸術監督ケビン・ハウジによって脚色された『When You Wish 』は、原作とは大きく異なり、3人の子供がファンタジーの世界に迷い込み、そこで多くの愛すべきディズニーのキャラクターと出会うという物語である。『When You Wish』ではレコーディングスタジオの設定は廃止されているが、 『 On the Record』と同じ71年分のディズニー音楽カタログが組み込まれている。2014年後半、ホワイトプレーンズ舞台芸術センターが、いくつかの新しい要素を加えたオリジナルの形でのこの作品の地域初演を行った。

「オン・ザ・レコード」では、ほとんどのレビューと同様に、登場人物がセリフではなく歌で自分の性格や感情を表現する。この場合、登場人物はディズニーの音楽を選んで、ショーの単純でほとんど存在しない筋書きを語る。ストーリーは、ディズニーのコンピレーションアルバムをレコーディングしている、ポップ界の歌姫ダイアン、マチネアイドルのジュリアン、音楽シーンの新人クリステンとニックの4人のレコーディングアーティストの四角関係を描いたものだ。^[2]スタジオに入ると、クリステンはすぐに10代のアイドルになるニックに夢中になるが、^[8]ニックは当初、全く惹かれていないと否定する。^[9]一方、ジュリアンはダイアンとの明らかに元交際を復活させようとするが^{[10] 、}片思いの相手が年下の才能に浮気することで、その関係はしばしば邪魔される。しかし、ショーが終わりに近づくと、ダイアンはジュリアンのところに戻り、一緒に過ごした時間がいかに貴重だったかを思い出した。^[11] ニックは愛を受け入れることを学び、クリステンのためにいつでもそばにいると宣言します。^[12]

『オン・ザ・レコード』のミュージカルナンバーは、前述の4人の主要キャラクターと、別の無名のカルテット、8人編成のオーケストラによって演奏される。^[13] このショーは64曲のディズニーソングを集めたコレクションとして宣伝されることが多いが、^[14]実際には71曲あり、^[1]そのうち3曲は再演される。しかし、全曲が演奏されることはほとんどない。^[15]デヴィッド・チ​​ェイスによる音楽の翻案とアレンジにより、曲は映画や舞台のオリジナル版とは違ったひねりを効かせている。特に「Be Our Guest」は、オリジナルの映画版とは違い、多言語で歌われている。ジュリアンは歌の一部をフランス語で、ダイアンはドイツ語で、クリステンは日本語で、ニックはスウェーデン語で歌い、カンパニーは他の部分を英語やその他の言語で歌っている。しかし、「The Work Song」はオリジナル版からほとんど逸脱しておらず、登場人物の声をデジタル的に変更してシンデレラのネズミの声を真似している。^[14]

このレビューで紹介されている75年にわたるディズニー音楽は、1929年のミッキーマウスの短編映画「ミッキーのフォーリーズ」の「ミニーのヨーホー」にまで遡り、最近では2004年の映画「ホーム・オン・ザ・レンジ」の「太陽は再び輝く」が選ばれています。 「オン・ザ・レコード」には、アカデミー賞主題歌賞を受賞した次の8曲が収録されています：ピノキオの「星に願いを」、南部の唄の「ジップ・ア・ディー・ドゥー・ダー」、リトル・マーメイドの「アンダー・ザ・シー」 、美女と野獣の「美女と野獣」、アラジンの「ホール・ニュー・ワールド」 、ライオン・キングの「愛を感じて」 、ポカホンタスの「カラーズ・オブ・ザ・ウィンド」、ターザンの「ユール・ビー・イン・マイ・ハート」。^[1] 音楽のカタログはスクリーンからだけではなく、イッツ・ア・スモールワールドや魔法のティキルームなどのディズニーランドのアトラクションからも来ており、^[1]どちらもディズニーの多作なソングライターの兄弟デュオ、リチャードとロバート・シャーマンによる曲です。また、このミュージカルでは、作曲家アラン・メンケンの「A Change in Me 」も演奏されます。これは、トニ・ブラクストンがブロードウェイの美女と野獣でベル役を演じたときに彼女のために書かれた曲です。^[16]

曲は15のレコーディングセッション、プロローグ、フィナーレ、カーテンコール後に観客が劇場を出るときに演奏されるインストゥルメンタルのコレクションにグループ化されており、各セクションの曲には統一テーマがあります。^{[17]セッションによっては、}恋に落ちる などのテーマが含まれているものもあれば、^{[8] [9]完全に}意味のない言葉で作られた曲や、^[15]外国料理に関する曲が含まれているものもあります。^[1]多くの場合、セッション内の曲はメドレーの形で提示され、曲間に休憩なしで直接次の曲につながります。^[18]

2005年3月15日に発売された^{[19] [20]}キャストレコーディングには、エミリー・スキナーを除き、ケイトリン・ホプキンスを含むすべてのオリジナルキャストが出演し、まずまずの評価を得た。ウォルト・ディズニー・レコードが制作した、合計45曲を収録した2枚組ディスクセットは、キャストの才能とディ​​ズニーの人気曲の不朽の名曲で高く評価された。^[21] ショーにはセリフがほとんど含まれていないため、2枚のディスクにはほぼショー全体が収録されている。さらに、ショーのストーリーにはキャラクターがディズニーのヒット曲を集めたアルバムをレコーディングするという内容が含まれているため、キャストアルバムは事実上、その結果生まれたコンピレーションである。

• 夢はあなたの心が願うもの（シンデレラ）
• 仕事中に口笛を吹く/ちょっと口笛を吹いてみよう（白雪姫と七人の小人とピノキオ）

• 今夜、愛を感じて/恋してるなんて言わないで/一緒に行こう/ベル (ライオン・キング、ヘラクレス、パパとママの罠、美女と野獣)
• いつか王子様が/夢のむかし（白雪姫と七人の小人、眠れる森の美女）

• セイウチと大工/あなたのようになりたい（不思議の国のアリスとジャングルブック）
• アリ王子（アラジン）
• 王様になるのが待ちきれない/ラベンダーブルー (ライオンキングとソー・ディア・トゥ・マイ・ハート)
• 彼女が私を愛したとき（トイ・ストーリー2）

• ミニーのヨーホー（ミッキーのフォリーズ）
• ハイホー（白雪姫と七人の小人）
• 労働歌（シンデレラ）
• 願いごと/ワンソング（白雪姫と七人の小人）

• 飛べるよ！飛べるよ！飛べるよ！（ピーターパン）
• これが愛 (シンデレラ)
• ホール・ニュー・ワールド（アラジン）
• 右から二番目の星（ピーターパン）

• アンダー・ザ・シー（リトル・マーメイド）
• パート・オブ・ユア・ワールド（リトル・マーメイド）
• 哀れな不幸な魂たち（人魚姫）
• キス・ザ・ガール（リトル・マーメイド）

• 反射（ムーラン）

• ベラ・ノッテ/Les Poissons (わんわん物語と人魚姫)
• みんな猫になりたい/シャム猫の歌/ティキティキティキルーム（おしゃれキャット、わんわん物語、ウォルト・ディズニーの魔法にかけられたティキルーム）
• 彼は放浪者（わんわん物語）

• ヒギタス・フィギタス/ビビディ・バビディ・ブー/スーパーカリフラジリスティックエクスピアリドーシャス/ハイ・ディドル・ディーディー/フォロイング・ザ・リーダー/ジップ・ア・ディー・ドゥー・ダー/小人たちのヨーデル・ソング（おかしな歌）/ハクナ・マタタ/ミッキーマウス・マーチ（石に刺さった剣、シンデレラ、メリー・ポピンズ、ピノキオ、ピーター・パン、南部の唄、白雪姫と七人の小人、ライオン・キング、ミッキーマウス・クラブ）

• 凧揚げに行こう (メリー・ポピンズ)

• もう航海はしない/川のほとりで/ストレンジャーズ・ライク・ミー（トイ・ストーリー、ポカホンタス、ターザン）
• 風の色 (ポカホンタス)

• 「象が飛ぶのを見たら」（ダンボ）
• 「コウノトリさんに気をつけて」（ダンボ）
• 「ピンク・エレファンツ・オン・パレード」（ダンボ）
• 「ベイビー・マイン」（ダンボ）

• ノートルダムの鐘（ノートルダムのせむし男）
• アウト・ゼア（ノートルダムのせむし男）
• 何かがそこにあった/美女と野獣 (美女と野獣)
• 私の変化 (美女と野獣: ブロードウェイ ミュージカル)

• ビー・アワー・ゲスト（美女と野獣）

• 太陽は再び輝くだろうか (ホーム・オン・ザ・レンジ)

• 君は友達だ (トイ・ストーリー)
• もし私があなたを知らなかったら（ポカホンタス）
• 君は私の心の中にいる (ターザン)

• 星に願いを (ピノキオ)
• 夢はあなたの心が願うもの（リプライズ）（シンデレラ）

• 必要最低限​​のもの（ジャングルブック）
• スプーン一杯の砂糖（メリー・ポピンズ）
• イッツ・ア・スモールワールド（イッツ・ア・スモールワールド）

• ミッキーマウスマーチ（ミッキーマウスクラブ）
• ハシ大佐の行進 (ジャングルブック)
• クルエラ・デ・ヴィル（101匹わんちゃん）
• スプーン一杯の砂糖（メリー・ポピンズ）
• くまのプーさん (くまのプーさんとはちみつの木)
• 私には紐がない (ピノキオ)

多くの作曲家や作詞家がこのプロジェクトに携わったことがクレジットされており、彼らの曲はショーに収録されています。

• アル・ホフマン
• アル・リンカー
• アラン・メンケン
• アリー・ルーベル
• ボブ・ヒリアード
• カール・スタリング
• デビッド・ジッペル
• エリオット・ダニエル
• エルトン・ジョン
• フロイド・ハドルストン
• フランク・チャーチル
• グレン・スレーター
• ハワード・アシュマン
• ジャック・ローレンス
• ジェリー・リビングストン
• ジミー・ドッド
• ラリー・モリー
• リー・ハーライン
• マック・デイビッド
• マシュー・ワイルダー
• ネッド・ワシントン
• オリバー・ウォレス
• ペギー・リー
• フィル・コリンズ
• ランディ・ニューマン
• レイ・ギルバート
• リチャード・M・シャーマン
• ロバート・B・シャーマン
• サミー・カーン
• サミー・フェイン
• ソニー・バーク
• スティーブン・シュワルツ
• テッド・シアーズ
• テリー・ギルキソン
• ティム・ライス
• ウォルト・ディズニー
• ウィンストン・ヒブラー

^[22]

9か月の公演期間中、 『オン・ザ・レコード』は賛否両論の評価を受けた。地方の演劇評論家アン・マイナーは、この作品のレビューで、『ジャングル・ブック』の「君のようになりたい」の猿の真似や、 『リトル・マーメイド』の「かわいそうな人たち」の暗闇で光るマイクコードなど、古典的な歌に新しいひねりを加えた仕掛けは舞台ではうまく表現されなかったとコメントした。[ 17 ]ピッツバーグ^・ポスト・ガゼットの記者クリストファー・ローソンは、ストーリーラインを作ろうとする試みが強引すぎると感じ、このショーはプロットを完全に破棄して一般的なレビューの路線を取るべきだったと述べた。^[13] ローソンはこの作品を「印象に残らない」と評したが、他の人たちと同様、^[23] 8人のキャストは才能があると感じた。^[13]

このレビューは、アシュリー・ブラウンとディズニーの演劇部門との関係の始まりとなった。クリステン役の演技が好評だったブラウンは、2005年9月20日にブロードウェイの『美女と野獣』^{でベル役を獲得した。 [24]} 2006年5月28日にベル役の公演を終えた後、^[25]ブラウンは2006年11月16日にブロードウェイの『メリー・ポピンズ』で主役を演じ、タイトルロールで開幕した^[26]。この演技により、彼女はドラマデスク賞のミュージカル部門優秀女優賞にノミネートされた。ブラウンは2008年10月5日にブロードウェイ公演を終えたが^[27]、その後この役に戻り、2009年3月25日にシカゴでメリー・ポピンズの北米ツアーの開幕を飾った。 ^[28] カルテットの一員でダイアンの代役を務めたメレディス・イングルズビーもディズニー・シアトリカル・プロダクションズで成功を収め、同じプロダクションの美女と野獣で羽根ぼうきのバベット役、後にブロードウェイ・プロダクションのリトル・マーメイドでカルロッタ役を獲得した。彼女は北米ツアーのニュージーズでハンナ役を演じている。^[29]また、カルテットのタイラー・メイナードはウォルト・ディズニー・シアトリカルと仕事をし、メリー・ポピンズではバレンタイン役、その後リトル・マーメイドではフロットサム役を演じた。^[30]