リディア旋法

紀元前128年にアテナイオス・アテナイウによって作曲された、一般に「第二デルフォイ讃歌」として知られる「神への賛歌とプロソディオン」は、主に全音階と半音階の両方を含むリュディア旋法で書かれており、一部はヒュポリュディア旋法で書かれている。^{[ 4 ]}

12 世紀のオークニー諸島の「聖マグヌスへの賛歌」は、オークニー伯マグヌス・エルレンドソンに言及しており、グレゴリオ聖歌または教会旋法 V (F 白鍵)で、 E の下から 1 オクターブ上の E まで広がり、全体を通して B ♮があり、主に平行 3 度の 2 部和声です。ギヨーム・ド・マショーの「ノートルダムのミサ」の Sanctus、Agnus Dei、および Ite, missa est では、F ♮と B ♮、F♯とB ♭が広範囲に使用されています。

古典派のレパートリーでリディア旋法が珍しく長く使われている例としては、シモン・ゼクターの1822年の作品「リディア旋法によるミサ曲」がある。^{[ 5 ]}同じ頃のより有名な例としては、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの弦楽四重奏曲第15番イ短調作品132（1825年）の第3楽章があり、作曲家自身は「リディア旋法による神への回復期の感謝の聖歌」と題している。^{[ 6 ]}ヘ長調の交互のパッセージでは、第4音にシャープを加えたリディア旋法のみが使われている。

シャルル＝ヴァランタン・アルカンのアレグロ・バルバロ（練習曲作品35、第5番、1848年出版）は厳密にFリディア旋法で書かれており、B ♭は全く含まれていません。^{[ 7 ]}

アントン・ブルックナーは、モテット「オス・ユスティ」（1879年）において、ルネサンス期の作曲家がこの旋法で作曲する際に用いたよりも厳密に、リディア旋法のシャープした4度音程を用いた。^{[ 8 ]}

ガブリエル・フォーレの歌曲「2つのメロディー」作品4より「リディア」（1872年頃）。パルナッソス派の詩人ルコント・ド・リールによるリディアへの頌歌であるこの曲は、ふさわしくリディア旋法で始まり、ヘ長調で、メロディーの最初の行に4度音程が半音上げ（ロナチュラル）されている。

20世紀に入ると、作曲家たちは再び旋法音階を頻繁に用いるようになった。例えば、ジョルジュ・エネスコは、1906年の管楽器のための十連曲作品14の第2楽章と第3楽章にリディア旋法のパッセージを取り入れている。^{[ 9 ]} 20世紀半ばの例としては、カルロス・チャベスの交響曲第3番（1951～54年）のスケルツォ楽章がある。この楽章は、ハ・リディア旋法で非常に広い跳躍を伴うフーガ主題で始まり、続いてヘ・リディア旋法とト・リディア旋法の導入部が現れる。^{[ 10 ]}アレクセイ・スタンチンスキーは、20世紀初頭にリディア旋法の前奏曲を作曲した。^{[ 11 ]}

ジョージ・ラッセルは『リディア旋法による音の構成概念』の中で、ジャズ界に大きな影響を与え、マイルス・デイヴィス、ジョン・コルトレーン、オーネット・コールマン、ウディ・ショウなどの作品に影響を与えた理論を展開した。^{[ 12 ]}

実際的な観点から言えば、フリギア旋法、リディア旋法、ロクリア旋法などのモードを使用するロックソングで、厳密に固定されたハーモニーを維持しているものはほとんどないと言えるでしょう。通常起こることは、スケールが完全5度音程のコードでハーモナイズされ、そのコードの上でリフが演奏されるということです。^{[ 13 ]}

• キングストン・トリオによる「ビリー・ゴート・ヒル」（1961年）
• 「プリティ・バレリーナ」（1966年）ザ・レフト・バンク
• 「ブルー・ジェイ・ウェイ」（1967年）ザ・ビートルズ^{[ 14 ]}
• ドノヴァンの「ペレグリン」（1968年）^{[ 14 ]}
• ビーチ・ボーイズの「トレーダー」（1973年）のエンディング部分
• レッド・ツェッペリン「ダンシング・デイズ」（1973年）
• 「テラピン・ステーション」（1977年）グレイトフル・デッド
• デヴィッド・ギルモアの「ミハリス」（1978年）
• フリートウッド・マックの「サラ」（1979年）
• 「ヒア・カムズ・マイ・ガール」（1980年）トム・ペティ＆ザ・ハートブレイカーズ
• ザ・ポリスの「Every Little Thing She Does Is Magic」（1981年）
• XTCの「ジェイソンとアルゴナウタイ」（1982年）^{[ 15 ]}
• 「ヘッド・オーバー・ヒールズ」（1985年）ティアーズ・フォー・フィアーズ
• マイケル・ジャクソンの「マン・イン・ザ・ミラー」（1987年）のエンディング部分
• ジョー・サトリアーニの「フライング・イン・ア・ブルー・ドリーム」（1989年）
• REMの「マン・オン・ザ・ムーン」（1991年）
• パール・ジャムの「オーシャンズ」（1992年）
• 「When We Dance」（1994年）スティング
• ジェフ・バックリーの「ラスト・グッドバイ」（1994年）におけるオーケストラの間奏曲
• ビョークの「ポッシブリー・メイビー」（1996年）の「孤独を確かに楽しんでいる」という言葉から始まるシーケンス^{[ 16 ]}
• ビョークの「アンラベル」（1997年）
• エリオット・スミス作曲「ワルツ第1番」（1998年）（D ♭リディア旋法）^{[ 17 ]}
• ダニー・エルフマン作曲「ザ・シンプソンズのテーマ」
• アレクサンダー・ファリンスキー作曲「カット・ザ・ロープ」のテーマ曲
• ジョン・ウィリアムズ作曲「ヨーダのテーマ」（映画『スター・ウォーズ エピソード5/帝国の逆襲』より）
• ジョン・ウィリアムズ作曲「フライング・テーマ」（映画『E.T.』より）
• アラン・シルヴェストリ作曲「バック・トゥ・ザ・フューチャーのテーマ」
• シックスペンス・ノン・ザ・リッチャーの「メロディ・オブ・ユー」

• マズルカを含む多くのポーランド民謡はリディア旋法で歌われており、この旋法の最初の6音は「ポーランド旋法」と呼ばれることもあった。^{[ 18 ]}