イタリアのポピュラー音楽

イタリアのポピュラー音楽は、通常アカデミック音楽やクラシック音楽とは見なされず、むしろ大衆的な伝統にそのルーツを持つ音楽作品であり、2つの方法で定義できます。1つは、ゲルマン語圏の南チロルとフリウリ＝ヴェネツィア・ジュリア州東部を除いたイタリア共和国の現在の地理的位置に基づいて定義できます。もう1つは、イタリア人であると自認し、公然とまたは暗黙のうちにこの信念に言及するすべての人々によって生み出される音楽として定義できます。これら2つの定義はどちらも非常に曖昧です。イタリア半島の複雑な政治史と、その中で生まれたさまざまな独立した政治国家、文化的および言語的伝統のために、何が真にイタリア的であるかを定義することはかなり困難です。 1920 年代に統一された教育システムが形成され、ラジオや新聞を通じて情報が広まる以前から、イタリア国内のさまざまな文化や言語のグループは互いに独立しており、統一されたイタリア国家は日常生活からかけ離れた政治的またはイデオロギー的な概念にすぎませんでした。

この時期の音楽と芸術作品は、政治的にも文化的にも、統一された強いイタリアのアイデンティティというイデオロギー的声明を主張したいという政治家の必要性を反映していた。

地域言語と独自の文化遺産は、当時イタリア政府によって完全に管理されていた学校制度とマスメディアの出現によって、徐々に消滅し始めました。ファシスト時代に始まった産業化の緩やかなプロセスは、下層階級に強い影響を及ぼしました。それは、特に北と南の経済的な分離において、現代のイタリア社会の形成を助けました。これは、現代のポピュラー音楽における伝統的な背景へのさまざまな言及に反映されています。移民は、イタリアの音楽的背景をアルゼンチン、オーストラリア、米国などの他の国に輸出することに貢献しました。

20 世紀後半、テレビ、テープ、ビニールなどの技術の進歩によってもたらされた外国音楽の影響により、イタリアのポピュラー音楽は大きな変化を遂げました。特に、1968 年の抗議運動は、ムジカレジェーラ(軽音楽) のステレオタイプとは対照的な新しいミュージシャン グループの形成に役立ち、新しい音楽形式への道を開きました。

• 50年代から60年代初頭にかけてのムジカ・レッジェーラの創設。例：ドメニコ・モドゥーニョ、アドリアーノ・チェレンターノ、ミナ、ミア・マルティーニ、ジーノ・パオリ、サンレモ音楽祭
• 68 年と現代イタリアの吟遊詩人の音楽 例:ファブリツィオ・デ・アンドレ、フランチェスコ・グッチーニ、フランチェスコ・デ・グレゴリ、ジョルジオ・ガベール
• 伝統的なムジカ・レッジェーラとの対立、例えばチェレンターノ、ミナ、トト・クトゥーニョ、ジャンニ・モランディ
• 1970 年代後半の新しい方向性、例:プログレッシブ ロック、フランコ バッティアート、ル オルム、ルシオ ダラ
• 1980 年代と 1990 年代のロックレッジェーロ、例:バスコ ロッシ、ピエロ ペル

イタリアのポップとロックは、ラウラ・パウジーニ、エロス・ラマゾッティ、マンゴ、マックス・ペッツァーリ、ビアジオ・アントナッツィ、アントネッロ・ヴェンディッティ、ルーチョ・ダッラ、ララ・ファビアン、ティツィアーノ・フェッロ、アンナ・タタンジェロ、サルヴァトーレ・アダモとプーさん（一部）、アドリアーノ・チェレンターノ、ミーナ、アンドレア・ボチェッリ、エリーザなど、多くのスターを輩出してきました。さらに、人気歌手にはヴィオラ・ヴァレンティーノがいます。ポップミュージックの最近のスタイルは、ささやくような歌声のセンチメンタルなバラードになりがちですが、以前は地中海の民俗リズムとポップ形式が融合したものがありました。これらのより民俗的なポップアーティストには、ルーチョ・バッティスティ、ヴァスコ・ロッシ、ピーノ・ダニエーレなどがいます。このジャンルに属し、その声で大衆的な成功を収めている現代の若手アーティストには、アレッサンドラ・アモローゾ、マリカ・アヤネ、エマ、アリサ、ノエミなどがいます。

1960年代から1970年代にかけて、イタリアのポピュラー音楽はラテンアメリカとアングロサクソンの音楽の伝統、特にブラジルの ボサノバ、アメリカとイギリスのロックンロール、さらにはジャズを取り入れて変化しました。同じ時期にイタリアの映画も多様化し、チネチッタの映画にはエンニオ・モリコーネ、アルマンド・トロヴァイオーリ、ピエロ・ピッチョーニ、ピエロ・ウミリアーニなどの作曲家による複雑な音楽が使われました。この映画音楽は1970年代にも人気を保ち、1990年代に復活しました。

イタリアは1970年代のプログレッシブ・ロック運動をリードした国のひとつであり（他の2か国はドイツとイギリス）、そのプログレッシブ・シーンは大きく、団結し、活気にあふれていた。イタリアのプログレッシブ・ロックの主流は、イタリアの民族音楽の影響が混ざったシンフォニック・ロックで、たとえばBanco del Mutuo Soccorso、Le Orme、Premiata Forneria Marconi、Pooh、Il Balletto di Bronzoなどである。Areaなどの実験的なロックバンドもいくつか存在した。プログレッシブ・ロックのコンサートは、通常、エネルギッシュな雰囲気の政治的イベントであり、 Areaの曲は主に左翼的な政治的歌詞であった。

1980年代初頭、ポップはより多様化し、より国際的なサウンドに沿うようになりました。イタリアのハウスミュージックはBlack Box を生み出し、その最初のシングル「Ride on Time」は国際的なヒットとなり、多くの国でトップ10入り、英国では1位となり、1989年の英国で最も売れたシングルとなりました。ズッケロは、ルチアーノ・リガブーエやヴァスコ・ロッシと並んでイタリアを代表するロックミュージシャンであり、ジョヴァノッティはダンスミュージックの要素とイタリアのポピュラーミュージックやラップを融合させた、非常に人気のある歌手です。他の著名なロックバンドにはLitfibaがあります。

2000年代には、ボーカリストのムーニーを擁するダンスミュージックグループDBブールバードが、 2001年に曲「Point of View」で全英シングルチャート3位を獲得した。 ^[1]この曲のミュージックビデオでは、コンピューターアニメーションの段ボールの女性が段ボールの街を段ボールの車で走行する様子が描かれている。この曲により、DBブールバードはMTVヨーロッパミュージックアワードにノミネートされた初のイタリアの音楽グループという栄誉を獲得した。

テクノ、トランス、エレクトロニカはいずれもイタリアで人気のエレクトロニック ダンス ミュージックです。イタリアはイタロダンス、イタロ ハウス、イタロ ディスコなどのジャンルの本拠地であり、スイス生まれでイタリア育ちのロバート マイルズはドリーム トランスというジャンルの先駆者の 1 人です。

• ボルティモラ
• バリオ・ジャズ・ギャング
• ベニー・ベナッシ
• ブラックボックス
• イーストサイドビート
• エッフェル 65
• ガブリ・ポンテ
• ジジ・ダゴスティーノ
• ジョルジオ・モロダー
• カノ
• 琴
• 喜びを生きる
• モンテフィオーリカクテル
• ニコラ・コンテ
• ラフ
• スコッチ

イタリアのヒップホップシーンは、1990年代初頭にミラノのArticolo 31から始まりました。彼らのスタイルは主に東海岸のラップの影響を受けています。他の初期のラップグループは、 99 Posse （後にイギリスのトリップホップの影響を受けるようになった）のように、典型的には政治志向の活動でした。このジャンルの最近のアーティストには、Fabri FibraやClub Dogoなどがいます。

デ・アンドレに続き、タゼンダやテレサ・デ・シオなど多くのアーティストが、ファシスト時代以来放棄されてきた伝統音楽の形態を、一種の伝統復興として再発見している。イタリアには、伝統音楽、パンク、レゲエ、ロック、政治的な歌詞が混ざった特徴を持つパチャンカ音楽を演奏するバンドがある。モデナ・シティ・ランブラーズは、アイルランド、イタリア、パンク、レゲエなど、さまざまな形式の音楽をミックスした、最も人気のあるバンドの1つである。他のバンドには、カーサ・デル・ヴェント、マウ・マウ、バンダ・バソッティ、タルコなどがある。

最も重要なジャズシーンはローマとミラノにありますが、多くのイタリアのジャズミュージシャンはパリに住んでいます。イタリアの楽器奏者には、サックス奏者のステファノ・ディ・バッティスタとフランチェスコ・カフィソ、ピアニストのダニロ・レアとステファノ・ボラーニ、トランペット奏者のパオロ・フレスとエンリコ・ラヴァがいます。パレルモにも活気のあるジャズシーンがあり、アメリカのジャズにシチリアの土着の影響を加えたエンツォ・ラオがいます。

• マルチェロ・ソルチェ・ケラー、「二度の世界大戦間のイタリアのポピュラー音楽におけるアメリカの影響」、Orbis Musicae、第11号、1993～1994年、124～136ページ。
• マルチェロ・ソルチェ・ケラー、「地中海のポピュラー音楽：文化接触の形態に関するいくつかの考察」、Revista de Musicologia、XVI（1993）、第4号、pp.1-7。