Loading article…
| 「皆さんを待っています」 | |
|---|---|
| ジョージ・ハリスンの歌 | |
| アルバム「All Things Must Pass 」より | |
| リリース | 1970年11月27日 |
| ジャンル | ロック、ゴスペル |
| 長さ | 2:45 |
| ラベル | りんご |
| 作詞家 | ジョージ・ハリソン |
| プロデューサー | ジョージ・ハリソン、フィル・スペクター |
「アウェイティング・オン・ユー・オール」は、イギリスのミュージシャン、ジョージ・ハリスンの曲で、1970年のトリプルアルバム『オール・シングス・マスト・パス』に収録されている。シングル曲「マイ・スウィート・ロード」と共に、『オール・シングス・マスト・パス』の中でも宗教色が強い曲の一つであり、共同プロデューサーのフィル・スペクターがリヴァーブを多用し、ウォール・オブ・サウンドの制作テクニックを駆使したこのレコーディングは、アルバムに対する彼の影響がよく表れている。ハリスンはロンドンでこの曲をレコーディングし、エリック・クラプトン、ボビー・ウィットロック、クラウス・フォアマン、ジム・ゴードン、ジム・プライスといったミュージシャンたちをバックに迎えた。彼らの多くは、正式にはビートルズのメンバーだった1969年12月、ハリスンがデラニー&ボニー・アンド・フレンズとしてツアーに同行していた人たちである。音楽的には、この曲は、同じくアップル・レコード所属のビリー・プレストンやドリス・トロイのプロデュースに続き、ハリスンがゴスペル音楽のジャンルを取り入れたことを反映している。
「Awaiting on You All」の歌詞で、ハリソンは組織化された宗教の教義に従うことよりも神との直接的な関係を主張している。ロンドンを拠点とするハレ・クリシュナの信者（ラーダー・クリシュナ寺院として知られる）との関わりと、スワミ・ヴィヴェーカーナンダのヴェーダーンタに影響を受けた教えの両方に影響され、ハリソンは神の名を唱えることが物質世界の不純物から自分自身を浄化し解放する手段であると歌っている。彼の歌詞はローマ教皇とカトリック教会の物質主義とみなされているものを明白に批判しているが、 EMIとキャピトル・レコードはアルバムの歌詞からこの詩を省き続けている。彼はまた、 1967年から68年にかけてヒンドゥー教の精神性に関心を共有した後、ハリソンと元バンドメイトの間の哲学の相違を反映して、ジョン・レノンとオノ・ヨーコが1969年に世界平和のために行ったキャンペーンの正当性に疑問を投げかけている。
数人の評論家が「Awaiting on You All」を『All Things Must Pass』のハイライトの一つと位置づけており、作家で評論家のリチャード・ウィリアムズは、この曲をスペクターがプロデュースしたアイク＆ティナ・ターナーの「 River Deep – Mountain High」にたとえている。[1]この曲は、ロバート・ディメリー著『1001 Songs You Must Hear Before You Die 』およびトビー・クレスウェル著『1001 Songs』に収録されている。同様に高く評価されているライブバージョンは、クラプトン、リンゴ・スター、プレストン、ジム・ケルトナーを含む大規模なバンドをバックに、1971年のアルバム『The Concert for Bangladesh』に収録され、1972年の同名映画にも使用された。ハリソンの死後に発表されたコンピレーションアルバム『Early Takes: Volume 1 』（2012年）には、1970年の『All Things Must Pass』のセッション初期に録音されたこの曲のデモバージョンが収録されている。
背景
サイモン・レンは著書『While My Guitar Gently Weeps 』の中で、1969年から1970年にかけてのジョージ・ハリスンのビートルズ以外での音楽プロジェクト（アメリカのゴスペルやソウルのアーティスト、ビリー・プレストンやドリス・トロイのプロデュース、デラニー&ボニー・アンド・フレンズとのツアーなど）について、「音楽哲学のサークル」の完成であり、それがビートルズ解散後のソロアルバム『All Things Must Pass』（1970年）につながったと述べている。[2]この3枚組アルバムの曲のうち、「My Sweet Lord」と「Awaiting on You All」は、ラーダ・クリシュナ寺院として知られる国際クリシュナ意識協会（ISKCON）の英国支部との関わりを通じて、ハリスンがクリシュナ意識に没頭していたことを反映している。 [ 3 ] [ 4 ] [5] 1970年からISKCONの信者である作家ジョシュア・グリーンは、 『 All Things Must Pass』の中で、ハリソンが1966年9月から10月にかけてインドに滞在していたときにヒンズー教を受け入れたことから始まった「精神的な旅の詳細な説明」を提供していると書いている。 [6]
ハリソンは生い立ちからカトリックの信仰を長らく否定していたが、 [7] 1966年からインドのヨガ行者 スワミ・ヴィヴェーカーナンダの教えに感銘を受けた。[8] [9]ヴィヴェーカーナンダの「魂はそれぞれ潜在的に神聖であり、その神性を顕現させることが目標である」という主張は、カトリック教会の教義と対照的であったため、特にハリソンの心に響いた。[10] 1967年までに、ハリソンの宗教的覚醒はガウディヤ・ヴィシュヌヴァ唱歌[11]を含むまでに進み、これはビートルズのバンドメイトであるジョン・レノン[12] [13]と共有した瞑想の一形態であり、後に「Awaiting on You All」で支持されることになった。[14]ヴィヴェーカーナンダの主張に加えて、作家のゲイリー・ティレリーは、ハレ・クリシュナや他のサンスクリット語のマントラを唱えることは、「霊的なエネルギーを体を通して送り、唱える人の悟りに導く力がある」と書いている。[15]
1968年にビートルズがインドを訪問した後、レノンの精神的な事柄への関心は薄れていったが、 [16] [17] [18] 、ハリスンはラダ・クリシュナ寺院に関わっていたため、1969年から1970年にかけて信者たちによるヒットシングル「ハレ・クリシュナ・マントラ」と「ゴヴィンダ」を2曲プロデュースした。[19] [20] [注 1]レノンとパートナーのオノ・ヨーコは1969年に世界平和のための大々的なキャンペーンを行ったが、[24] [25]ハリスンは、個人が「ローン・レンジャーのように他人を直そうとする」のではなく、自分自身の欠点を補うことに集中すれば、すべての人間の苦しみは避けられると信じていた。[26] [27]この哲学の相違はハリソンの「Awaiting on You All」の主題の一部を形成し、[28]グリーンは「彼のメッセージを世界に投影した」曲であると書いている。[29]
構成
私は歯を磨いていました...そして突然頭の中に「ダム・ダダ・プム・パ・プム・パはいらない、ブム・パパ・ブムもいらない」という言葉が浮かびました。私がしなければならなかったのは、ギターを手に取り、それがどのキーなのかを調べ、抜けている言葉を埋めることだけでした。[30]
– ハリソン、「Awaiting on You All」の執筆について
1974年10月のアラン・フリーマンとのラジオインタビューで[31]、ハリソンは寝る準備をしながら「Awaiting on You All」を書いたことを回想し、これは自分にとって簡単に思いついた曲だったと述べた。[32]自伝「I, Me, Mine」の中で、ハリソンはこの曲のインスピレーションは「ジャパ・ヨガ瞑想」だったと述べている。[33]ジャパ・ヨガ瞑想ではマントラを歌い、数珠で数える。 [34]音楽的には、この曲にはゴスペルとロックの要素がある。[35]レングはこれを「ゴスペルに浸った」と表現し、 1970年初頭にエドウィン・ホーキンス・シンガーズとレコーディングしたハリソンのプロデュース「 Sing One for the Lord」が新しい曲の「きっかけ」になったと述べている。[36]曲は下降するギターリフで始まり、 [ 37]その後各コーラスの後に繰り返され、[1]メロディーのルートコードであるBメジャーで終わる。[38]
「Awaiting on You All」の歌詞で、ハリソンは組織化された宗教や政治的、知的な代替物を拒否しながら、精神性を直接体験することの重要性を伝えている。[28]作家のイアン・イングリスは、歌詞はあらゆる信仰の価値を認めていると書いている。ハリソンは、あらゆる宗教の鍵は「心を開くこと」だと歌っている。[39]コーラスは、物質的または物質的な世界からの個人の自由は「主の名を唱えること」によって達成できると宣言しており、 [40]信仰によって異なる名前で呼ばれる単一の神が存在することを暗示している。[39] [41]
この曲の3つの詩[42]は、この認識に不必要なアイテムや概念のリストを提供している。[41] [43]冒頭の歌詞「愛なんていらない / 尿器なんていらない」は、1969年のレノンとオノのベッド・インやその他の平和運動に対する批判となっている。[28] [39]イングリスはこれらの歌詞がハリソンとレノンの関係に亀裂が生じている可能性を示していると見ているが、[39]レングは「ジョンとヨーコへの非難」を、ハリソンが「政治的かつ知的な思索をすべて」退けたことだとしている。[28] [注 2]次にハリソンは、新約聖書学者のデール・アリソンが「汚染の言語」と呼ぶものを使って世界を苦しめる問題を説明し、[46]精神的に自分を浄化する方法を提案している。[15]
2節で[47] 、ハリソンは「イエスに会いたい」という人々にとってパスポートや旅の無益さを歌っている。なぜなら心を開けばキリストは「すぐそこに」いることがわかるからだ。[48]アリソンは、この歌がハリソンの「イエスの混合主義的見解」を表現していると述べ、この見解はレノンと共有しており、ハリソンが後にラーダ・クリシュナ寺院の共同創設者[49] ムクンダ・ゴスワミに語った、キリストは「絶対的なヨギ」であったが、現代のキリスト教教師はキリストを誤解し「ひどく失望させた」という発言を引用している。[50]
曲の最後の詩で[51]、ハリソンは教会、寺院、宗教書、カトリックの礼拝に関連するロザリオのビーズは神との直接的な関係に代わるものではないと述べている。 [41] [43]組織化された宗教のこれらのシンボルは「間違った場所を探すことを意味した」とティレリーは書いているが、ヴィヴェーカーナンダの哲学によれば「神の火花は私たち全員の中にある。したがってすべての人は神の子である...」[52] オールミュージックの評論家リンジー・プレーナーは「私たちは長い間抑圧されてきた / 誰かが私たちはみんな未熟だと思っている」という歌詞でハリソンの「[宗教的]抑圧の観察」についてコメントしている。[43]
ハリソンの最も痛烈な批判は教皇に向けられたもので、[41] 「教皇はゼネラルモーターズの51%を所有しているが、証券取引所だけが我々の発言を引用する資格がある」という部分である。 [28]この発言を、神は「我々が目覚めて心を開くのを待っている」というハリソンの曲全体のメッセージと対比させて、アリソンは「神は人類が目覚めるのを助けるのが仕事だが、教皇はビジネスが仕事だ」と結論づけている。[53]
デイブ・ウェア・ストウは著書『悪魔に同情しない』の中で、「アウェイティング・オン・ユー・オール」が福音派キリスト教徒の感性に与えた影響について次のように書いている。「これは危険なものだった。ハリソンの歌詞は、イエスの運動の多くの人々が悪魔の誘惑と罠とみなすものを例示していた。この歌が精神的に響き、敬虔でさえあったことは間違いないが、崇拝の最も重要な対象があいまいなままになっている。」[54]
アリソンは、ハリソンの1973年の曲「主は主を愛する者を愛する」にもISKCONに触発された同様のテーマがあると指摘しながら、「Awaiting on You All」をハリソンが組織化された宗教、特にカトリックに反対するさらなる発言の前例として論じている。[53]これらの発言の中で、ハリソンはLiving in the Material World (1973)の折り込みアートワークで最後の晩餐をパロディ化し、 [55]カトリックの司祭に扮して再び「ローマ教会の認識された物質主義と暴力」を嘲笑したとアリソンは述べている。[56] [注3]さらに、映画プロデューサーとしての役割において、ハリソンはモンティ・パイソンのLife of Brian (1979)での聖書のキリストの物語の物議を醸したパロディを支持した。 [60]これについて彼は「実際、[この映画は]キリストを支持し、宗教にまつわる馬鹿げたことを全て批判していた」と語っている。[61]
生産
フィル・スペクターの関与
ハリソンとアメリカ人プロデューサーのフィル・スペクターは、1970年初頭にハリソンがソロアルバムを録音する可能性について話し合いを始めた。[62]それはレノンのプラスティック・オノ・バンドのシングル「インスタント・カルマ!」を一緒に制作した後のことである。[63]それ以前には、引退を決意したスペクターの復帰を支持するため、ハリソンは、アイク＆ティナ・ターナーのアルバム『リヴァー・ディープ〜マウンテン・ハイ』におけるスペクターの制作を、 A&Mレコードが3年越しの音源を1969年にリリースした際に書面で推薦していた。 [64] [65] [注 4]長年スペクターのサウンドのファンであったハリソンは、[68] 『リヴァー・ディープ〜マウンテン・ハイ』を「最初から最後まで完璧なアルバム。これ以上のものは作れない」と称賛した。[69]
ビートルズの伝記作家ピーター・ドゲットは、ハリソンはアルバム全体を宗教曲で作るつもりだったが、それは「フィル・スペクターに出すにふさわしい料理ではない」として、ハリソンは『オール・シングス・マスト・パス』の制作を遅らせ、代わりにラダ・クリシュナ寺院での活動を続けたと示唆している。[70] [注 5]ポール・マッカートニーがビートルズを脱退し、バンドが解散した後になって、ハリソンはようやくソロアルバムのセッションを開始した。1970年5月下旬、ロンドンのアビーロードスタジオでのことだった。 [73]スペクターが「アウェイティング・オン・ユー・オール」で彼のトレードマークであるウォール・オブ・サウンドのプロダクションを採用したことに注目して、イングリスは、ハリソンの歌詞がなければ、この曲は「1960年代にスペクターが弟子にしたガールズグループの1つ、ロネッツの曲のインストルメンタルトラックと間違えられる可能性もあった」と書いている。[75]
録音
ベーシックトラックのミュージシャン陣容は、エレキギターのハリスンとエリック・クラプトン、ベーシストのクラウス・フォアマンとカール・ラドル（うち1人は6弦ベースを演奏）、[76]ドラマーのジム・ゴードン（セッション中にクラプトンとラドルと共にデレク・アンド・ザ・ドミノスを結成）であった。 [77]さらに、ザ・ドミノスの4人目のメンバーであるボビー・ウィットロック（全員がかつてはデラニー・アンド・ボニー・アンド・フレンズに所属していた）は、この曲でハモンドオルガンを演奏したことを思い出している。[ 79 ]作家のチップ・マディンガーとマーク・イースターは、このレコーディングにはピアノパートもあったと述べている。[76]
2010年の自伝で、ホイットロックは『オール・シングス・マスト・パス』のセッション中にレノンとオノがスタジオを訪れ、その間レノンはハリソンが録音していた音楽に「びっくりした」と書いている。[80] [注 6]ハレ・クリシュナの信者たちも定期的にセッションに参加していた。[82]スペクターは後に、彼らの存在はハリソンが非信者たちに寛容さを鼓舞した例だと述べている。というのも、寺院の信者たちは「世界一の厄介者」だったからだ。[83] [84] 『オール・シングス・マスト・パス』のセッションで未発表となった曲が数多くあるが、ハリソンはサンスクリット語のみで作曲した「ゴパーラ・クリシュナ」を録音した。[ 85]レングはこれを「『アウェイティング・オン・ユー・オール』のロックな伴奏曲」と評している。[86]
曲の冒頭で飛び跳ねるようなギター/ベースのリフ、マラカスとタンバリンの素晴らしい対照的なリズム、あるいは各コーラスの終わりに滑り落ちて宇宙的な音で切り離されるギターを聴いてみてください...フィル・スペクターがレコードにもたらす違いは明らかです。[1]
– 作家リチャード・ウィリアムズ、「Awaiting on You All」について語る
マディンガーとイースターは、「アウェイティング・オン・ユー・オール」を『オール・シングス・マスト・パス』の中でも特に「スペクターの影響が強い」作品の一つだとみなしている。[76] これはスペクターがエコーやその他のウォール・オブ・サウンド技術を多用したためである。 [87]ベーシック・トラックの膨大なオーバーダブの中で、ハリソンはレングが「バーチャル・ギター・オーケストラ」と呼ぶ、ハーモニーを効かせたスライド・ギターのパートを追加し、[88]元デラニー&ボニーのミュージシャン[89]のジム・プライスとボビー・キーズがホーンを担当した。[90]ホイットロックとクラプトンはハリソンのバック・ボーカルを務め、[79]アルバムでは「ジョージ・オハラ・スミス・シンガーズ」としてクレジットされている。[91]
このレコーディングでは、タンバリンやマラカスなどのパーカッションも目立っている。[1] 『オール・シングス・マスト・パス』の多くの曲の正確なラインナップは依然として憶測を呼んでいるが、[92] [93] バッドフィンガーのドラマー、マイク・ギビンズは、セッションを通してその楽器を担当していたことからスペクターが彼を「ミスター・タンバリン・マン」というニックネームで呼んだと語っており、[94]彼と将来のイエスのドラマーであるアラン・ホワイトはアルバムのパーカッションパートのほとんどを「タンバリン、スティック、ベル、マラカス...必要なものは何でも使い分けて」演奏した。 [95]
リリース
アップル・レコードは1970年11月27日に『オール・シングス・マスト・パス』をリリースしたが、 [96]オリジナルのLPフォーマットでは、サイド3の最後から2番目のトラックとして「アウェイティング・オン・ユー・オール」が収録され、アルバムのタイトル曲に先行した。[97] 『オール・シングス・マスト・パス』でリリースされた23曲のうち、この曲は数少ないあからさまに宗教的な曲の1つであった。[98] [注7]歌詞が不快なものになる可能性を懸念したEMIは、 「アウェイティング・オン・ユー・オール」の3番を歌詞カードから削除した。[39]マディンガーとイースターは、この歌詞の内容が「おそらく、そうでなければヒットシングルになる可能性を全て打ち砕いた」と書いている。[76]
ロック音楽が精神的なテーマをますます反映するようになった時期に発売された『オール・シングス・マスト・パス』は、商業的に大きな成功を収め、[101] [102]ハリソン の元バンド仲間のその年のリリースよりも売れ、[103] [104]世界中のアルバムチャートでトップを飾った。[105]作家のニコラス・シャフナーは、アルバムの影響について、「アウェイティング・オン・ユー・オール」の「主の名を唱えよ」という勧めに言及し、「マイ・スウィート・ロード」がハリソンの「世界中でナンバーワンのシングルで報われた」と書いている。[106]
受付
リリース時に、ローリングストーン誌の評論家ベン・ガーソンは「アウェイティング・オン・ユー・オール」を「ジョージが『ビザ』と『ジーザス』を韻を踏んでいるレスリー・ゴアの熱狂」と評した。 [107]彼は「ユー・ヴ・ビーン・ポリュテッド・ソー・ロング」などの歌詞が「不快なほどの聖人ぶった態度と道徳的優越感を漂わせている」と考えたが、「驚くべきことに、彼はこれらの過ちを正当化している」と付け加えた。[107] 30年後、同じ雑誌に寄稿したアンソニー・デカーティスは「オール・シングス・マスト・パスの核心は、精神的な受容の歌にある」と意見を述べ、「アウェイティング・オン・ユー・オール」を「マイ・スウィート・ロード」や「オール・シングス・マスト・パス」とともにハリソンの曲として「信仰の甘美な満足感を捉えている」と分類した。[108] 1970年のNMEのレビューで、アラン・スミスは「Awaiting on You All」を「優れたコード進行を備えた速射砲のような強烈な曲」であり「アルバムの中でも優れた曲の1つ」と評した。[109] [110]オールミュージックの評論家リッチー・ウンターバーガーは「Awaiting on You All」を「ほぼすべての曲が優れている」コレクションのハイライトと見なし、[111]作家で評論家のボブ・ウォフィンデンは「My Sweet Lord」、「Isn't It a Pity」、「What Is Life」とともに「すべて優れた曲」として挙げている。[112]
リチャード・ウィリアムズは著書『フィル・スペクター：アウト・オブ・ヒズ・ヘッド』の中で、1970年のソロアルバムのレノンとマッカートニーとは異なり、「ハリソンは純粋に喜びに満ちたメロディー、つまりグループがあれほど愛されるようになった種類の曲に集中した」と記しており、「アウェイティング・オン・ユー・オール」については「スペクターはアイク＆ティナ・ターナーのアルバムカバーに対するハリソンの祝福に応えて、それを事実上の『リヴァー・ディープ～マウンテン・ハイ』のリメイクに変えた」と述べている。[113]スペクターの伝記作家マーク・リボウスキーは、この曲や『オール・シングス・マスト・パス』の他の曲へのプロデューサーの貢献について「フィルのリズミカルに打ち鳴らされるベースとドラムの感覚は、ジョージの感傷性を陽気なエネルギーで縫い合わせ、インドの禁欲主義をダンスミュージックにした」と書いている。[114]サイモン・レンは「アウェイティング・オン・ユー・オール」を「ホットなゴスペルのストンパー」であり「アルバムにおけるスペクターの仕事の中で最も成功した例」と評している。[115] 2005年にNME Originalsに寄稿したエイドリアン・スリルズは、「Awaiting on You All」と「Wah-Wah 」を、それ以外は「素晴らしい」 All Things Must Passにおける「ミックスを過剰にやりすぎている傾向」の例として挙げ、「タンバリンがこれほど執拗に振られているビッグロックアルバムを他に思いつくのは難しい」と付け加えた。[116]
オールミュージックの記事でリンジー・プレーナーは、この曲を「豊かなリードギター」を備えた「神聖なロック」とみなし、ハリソンの歌詞は「巧妙にさまざまなイメージを駆使して、逆に単純な精神的啓示を伝えている」とコメントしている。[43]ハリソンの伝記作家アラン・クレイソンは、この曲を「マイ・スウィート・ロード」よりも「高揚感を与える」とみなし、聖書、コーラン、 ISKCONの『チャント・アンド・ビー・ハッピー』などの宗教書が「今や流行の本棚にひっそりと置かれていた」1970年から71年にかけて、ハリソンの主題が適切だったと述べている。 [117]元モジョ編集者マット・スノーは、この曲を「輝かしい白人のゴスペル」と表現し、ハリソンが「リバプールで育ったカトリックを拒絶」している。[118]
「Awaiting on You All」は、ロバート・ディメリー著の音楽参考書『死ぬ前に聴くべき1001曲』[119]やオーストラリアの評論家トビー・クレスウェル著の『1001 Songs』[35]に掲載されている。後者はハリソンの「味わい深い」ギターパートと「疾走する」リズムセクションの組み合わせを「崇高で神々しい」と評している。[35]ディメリーの本の中で、寄稿者のブルーノ・マクドナルドはこの曲について「『Awaiting on You All』にはビートルズ嫌いでも体験すべき、時代を超えた熱狂がある」と書いている。[120]
ライブバージョン
「アウェイティング・オン・ユー・オール」は、1971年8月1日にニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで開催されたバングラデシュのためのコンサート[121]でハリソンが演奏した曲の一つである。[ 122 ]クラプトン、フォアマン、リンゴ・スター、レオン・ラッセル、ビリー・プレストン、ジム・ケルトナー、ジム・ホーンを含むバンドのバックコーラスをフィーチャーし、[123]ハリソンは昼の公演と夜の公演の両方でこの曲を演奏した。[124]後者のパフォーマンスは、再びスペクターが共同プロデュースしたバングラデシュのためのコンサートのライブアルバム[125]とコンサートの映像に収録された。[126]ジョシュア・グリーンは、この2回目の公演でのハリソンのセットリストの最初の3曲には「論理的な時系列」があるとコメントしている。「ビートルズからの独立を宣言した『Wah Wah』から始まり、神と精神の内なる発見を祝った『My Sweet Lord』、そして『Awaiting on You All』が続く」。[29]
ジョン・ランドーはローリング・ストーン誌で、あまり洗練されていない「アウェイティング・オン・ユー・オール」のパフォーマンスとスタジオ版の「完璧なプロダクション」を比較し、「彼の歌声が初めてはっきりと聞こえるのを聞くのは爽快だ。ギターも同様に素晴らしい」と結論付けた。[127]ウィリアムズはメロディー・メーカー誌のアルバム評で、ハリソンのオープニング3曲について「信じられないことに、オリジナルと同じくらい良いし、ある意味ではそれ以上だ。なぜなら、ホーンとリズムのアレンジの力強さと、ライブ演奏でしか得られない喜びの感覚が組み合わさっているからだ。2人のドラマー（リンゴとジム・ケルトナー）は「アウェイティング」で息を呑むほど素晴らしい...」と書いた。 [128]プレーナーはまた、スターとケルトナーの「タッグチームのパーカッション」と称する「パフォーマンスの核心を突き動かす」ものを称賛している。[43]
再発行と他のバージョン
2001年2月、 『オール・シングス・マスト・パス』30周年記念再発盤の大々的なプロモーション中、[129]ハリソンはアルバムのお気に入りの3曲のうちの1曲として「アウェイティング・オン・ユー・オール」を挙げた。[130] [131]リリースに付随する電子プレスキットには、ハリソンがフライアーパークスタジオでこの曲を再生し、バックボーカルやスライドギターなど、レコーディングの特定の部分を順番に分離するシーンが含まれていた。[132] CDブックレットでは、ハリソンのライナーノーツは「素晴らしいフィル・スペクター氏」への感謝と「彼はこのレコードを作るのにとても助けてくれました。彼と一緒にいて、私はハレ・クリシュナ・マントラの本当の価値を理解するようになりました」という謝辞で締めくくられている。[133]「アウェイティング・オン・ユー・オール」の教皇関連の歌詞は再びブックレットから削除され、[133] 2014年のアップル・イヤーズ再発盤に付属した歌詞シートにも同様に載っていない。[134]
2001年のプレイバックシーンの一部はマーティン・スコセッシのドキュメンタリー『ジョージ・ハリスン：リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』に収録され、[135] 1970年のセッションの初期テイクは2011年後半に発売された同映画のDVDに付属のボーナスディスクに収録された。[136]このデモバージョンはハリスンが「Awaiting for You All」と紹介しており[137] 、コンピレーションアルバム『Early Takes: Volume 1 』 （2012年）に収録されている。 [138]スペクターが『All Things Must Pass 』で使用したエコーの量に対するハリスンの後悔について、コンピレーションアルバムのプロデューサーであるジャイルズ・マーティンは『 Early Takes 』でのこの曲の控えめなアレンジについて次のように語っている。「これは本当にクールだと思う。基本的なバンドのグルーヴが良く、ジョージが音の壁を打ち破っているように思える。」[137]
1971年、デトロイトのバンド、シルバー・ホークが「Awaiting on You All」のカバーをシングルとしてリリースし、[139]ビルボード誌のバブリング・アンダー・チャートで最高108位を記録した。[140]カナダでは、シルバー・ホークのシングルはRPMトップ100で49位まで上昇した。[141]プレイナーによると、「言及する価値がある」カバーは、ペダルスチールギタリストのジョー・ゴールドマークが録音したバージョンで、1997年のトリビュートアルバム「Steelin' the Beatles」に収録されている。[43]
人事
著者のサイモン・レンとブルース・スパイザーによると、「Awaiting on You All」のミュージシャンのラインナップは以下の通りである。[90] [115]
- ジョージ・ハリスン– ボーカル、エレキギター、スライドギター、バックボーカル
- エリック・クラプトン– エレキギター、バックボーカル
- ボビー・ウィットロック– オルガン、バックボーカル[79]
- クラウス・フォアマン– ベース
- カール・ラドル– ベース
- ジム・ゴードン– ドラム
- ジム・プライス– トランペット、トロンボーン、ホルン編曲
- ボビー・キーズ– サックス
- マイク・ギビンズ– タンバリン
- クレジットなし– ピアノ
- クレジットなし– マラカス
注記
- ^ ハレ・クリシュナ信者のために行った音楽以外の活動としては、ハリソンはロンドン中心部にある寺院の新施設の共同貸主を務めたほか、[21] ISKCONの400ページに及ぶクリシュナの本（KRSNA Book）の出版資金を提供した。[22] [23]
- ^ 1970年4月にニューヨークで行われたラジオインタビューで[44] 、ハリソンはレノンとの思想の違いについて言及した。「ここがジョンと意見が合わなかった点だ。『俺に平和のチャンスをくれ！』と叫び回っても平和は得られないと思う。[その代わりに]自分の家を整えろ。森が緑であるためには、一本一本の木が緑でなければならない。」[45]
- ^ 後期の曲の中で、ハリソンは死後に発表した「P2 バチカン・ブルース」でカトリックの信仰を批判した。[57] 2001年11月に亡くなる前の最後の録音の一つ「ホース・トゥ・ザ・ウォーター」[58]で、ハリソンは「真実の探求者」が「メッセージよりも組織や規則が重要になった宗教公務員」によって神へのアクセスを拒否されたと歌っている、とレンは書いている。[59]
- ^ 1966年にスペクターがプロデュースしたターナーズのアルバムは、アメリカでタイトル曲が期待外れの商業的評価を受けたため、発売中止となった。 [66]スペクターは「リヴァー・ディープ - マウンテン・ハイ」を最高傑作と考えていたが、シングルの失敗後、一時的に音楽業界から身を引いた。[67]
- ^ ハリソンは1970年3月にISKCON信者とともにパリをプロモーション訪問し、[70]ロンドンでさらにレコーディングを行い、その結果が1971年のアルバム『ラダ・クリシュナ寺院』となった。[71]
- ^ ビートルズ活動中にレノンとマッカートニーに多くの曲を断られたハリソンのことを鑑みて、ホイットロックはこの訪問後のハリソンの満足感を思い出し、「ジョージの新しいアルバムはジョンがこれまでに作ったものよりも優れていたし、[レノン]もそれを知っていた」と示唆している。[81]
- ^ 作家ロバート・ロドリゲスの推定では、「マイ・スウィート・ロード」と「ヒア・ミー・ロード」は宗教的なメッセージを直接表現している唯一の他の曲である。[98]レングも同様に、ハリソンの「ビートルズのアイデンティティから抜け出そうとする試み」に焦点を当てたアルバムの「2つの重要なスピリチュアルソング」について書いている。[99]
参考文献
- ^ abcd ウィリアムズ、153ページ。
- ^ Leng、62、83、319ページ。
- ^ Leng、71、83ページ。
- ^ アリソン、46、47ページ。
- ^ クレイソン、267～268ページ。
- ^ グリーン、70～72ページ、181、190ページ。
- ^ アリソン、40、42–44ページ。
- ^ グリーン、68～69ページ。
- ^ オリビア・ハリソン、「ジョージについて一言」『ローリングストーン誌編集部』 10ページ。
- ^ ティレリー、58、107ページ。
- ^ グリーン、80-81ページ、145ページ。
- ^ ティレリー、pp.58-59、69、109。
- ^ ローリングストーン誌編集部、36ページ。
- ^ アリソン、47、122ページ。
- ^ ab Tillery、89ページ。
- ^ ティレリー、63、64-65ページ。
- ^ シャフナー、88～89ページ。
- ^ グリーン、97ページ。
- ^ ラヴェッツォーリ、195ページ。
- ^ クレイソン、246、268-269、439ページ。
- ^ クレイソン、267ページ。
- ^ グリーン、157、158–160ページ。
- ^ ティレリー、72～73ページ。
- ^ ドゲット、89～91ページ。
- ^ ウィーナー、pp.xvii、91-92、113。
- ^ グリーン、156ページ。
- ^ クレイソン、256、266-267ページ。
- ^ abcde Leng、95ページ。
- ^ ab Greene、190ページ。
- ^ ジョージ・ハリスン: リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド、ディスク2; イベントは25:28から25:40の間に発生します。
- ^ マディンガー＆イースター、445ページ。
- ^ ジョージ・ハリスン: リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド、ディスク2; イベントは25:23から25:40の間に発生します。
- ^ ハリソン、200ページ。
- ^ アリソン、58、136ページ。
- ^ abc クレスウェル、622ページ。
- ^ Leng、71ページ。
- ^ ハントリー、59ページ。
- ^ ハリソン、表紙見返し。
- ^ abcde イングリス、30ページ。
- ^ アリソン、47、122、124ページ。
- ^ abcd ストウ、53ページ。
- ^ ハリソン、pp.203–04。
- ^ abcdef Planer, Lindsay. 「George Harrison 'Awaiting on You All'」. AllMusic . 2014年5月6日閲覧。
- ^ ハントリー、47～48ページ。
- ^ スミス、ハワード（1970年5月3日）。「ジョージ・ハリスン・ウィズ・ハワード・スミス」（1970年4月下旬録音）。WABC-FM。イベントは29:48から30:15の間に発生。
- ^ アリソン、32ページ。
- ^ ハリソン、203ページ。
- ^ アリソン、55ページ。
- ^ マスター、26ページ。
- ^ アリソン、pp.54-56、59、136。
- ^ ハリソン、204ページ。
- ^ ティレリー、58、89ページ。
- ^ アリソン著、42、129ページ。
- ^ ストウ、53-54ページ。
- ^ スパイザー、256ページ。
- ^ アリソン、42ページ。
- ^ イングリス、118ページ。
- ^ ティレリー、148、149ページ。
- ^ Leng、287ページ。
- ^ ロドリゲス、114～115ページ。
- ^ クレイソン、370～371ページ。
- ^ ドゲット、115ページ。
- ^ スパイザー、28ページ。
- ^ ウィリアムズ、137～138ページ。
- ^ リボウスキー、250ページ。
- ^ ウィリアム・ルールマン「アイク＆ティナ・ターナー『リバー・ディープ - マウンテン・ハイ』」オールミュージック。 2014年4月27日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、99、109-110頁。
- ^ ウォフィンデン、31ページ。
- ^ ウィリアムズ、137-138ページ、153ページ。
- ^ ドゲット、117ページ。
- ^ グリーン、169～170ページ、174ページ。
- ^ シャフナー、138ページ。
- ^ バッドマン、10ページ。
- ^ イングリス、29ページ。
- ^ ヒューイ、スティーブ。「ザ・ロネッツ」。オールミュージック。 2014年5月6日閲覧。
- ^ abcd マディンジャーとイースター、p. 431.
- ^ スパイザー、212、220、224ページ。
- ^ レング、63-64ページ。
- ^ abc Whitlock、81ページ。
- ^ ホイットロック、77ページ。
- ^ ホイットロック、74、77ページ。
- ^ ハリス、72～73ページ。
- ^ フィル・スペクターのインタビュー、『ジョージ・ハリスン：リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』、ディスク2。イベントは20:54から21:13の間に発生します。
- ^ ブラウン、ミック（2011年9月30日）。「ジョージ・ハリスン：4人の中で最高か？」デイリー・テレグラフ。Rock's Backpages で入手可能 (サブスクリプションが必要)。
- ^ マディンガー＆イースター、433～434ページ。
- ^ Leng、78ページ。
- ^ Leng、96、102ページ。
- ^ Leng、96ページ。
- ^ クレイソン、278ページ。
- ^ ab Spizer、224ページ。
- ^ スパイザー、212ページ。
- ^ Leng、82ページ以降。
- ^ ロドリゲス、76ページ。
- ^ ハリス、72ページ。
- ^ マトヴィナ、90ページ。
- ^ スパイザー、219ページ。
- ^ キャッスルマンとポドラジク、p. 94.
- ^ ロドリゲス著、148ページ。
- ^ Leng、76ページ。
- ^ クレイソン、294～295ページ。
- ^ ローリングストーン誌編集部、40ページ。
- ^ ラヴェッツォーリ、186ページ。
- ^ リボウスキー、182～183ページ。
- ^ ハントリー、63ページ。
- ^ マディンガー＆イースター、427ページ。
- ^ シャフナー、142ページ。
- ^ ab ベン・ガーソン（1971年1月21日）。「ジョージ・ハリソン『オール・シングス・マスト・パス』」ローリング・ストーン誌、46ページ。 2014年5月3日閲覧。
- ^ DeCurtis, Anthony (2000年10月12日). 「ジョージ・ハリソン『オール・シングス・マスト・パス』」ローリング・ストーン誌。2006年8月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年5月3日閲覧。
- ^ スミス、アラン（1970年12月5日）。「ジョージ・ハリスン：オール・シングス・マスト・パス（アップル）」NME、p.2。Rock's Backpagesで入手可能（購読が必要）。
- ^ ハント、32ページ。
- ^ リッチー・ウンターバーガー「ジョージ・ハリソン『オール・シングス・マスト・パス』」オールミュージック。 2014年5月3日閲覧。
- ^ ウォフィンデン、38ページ。
- ^ ウィリアムズ、152～153ページ。
- ^ リボウスキー、255ページ。
- ^ ab Leng、95、96ページ。
- ^ ハント、22ページ。
- ^ クレイソン、293、294、295ページ。
- ^ スノー、25ページ。
- ^ ディメリー、12、270、921ページ。
- ^ ディメリー、270ページ。
- ^ リッチー・ウンターバーガー。「ジョージ・ハリソン・コンサート・フォー・バングラデシュ [DVD]」。オールミュージック。 2014年5月6日閲覧。
- ^ バッドマン、43-44ページ。
- ^ ラヴェッツォーリ、190、192ページ。
- ^ マディンガー＆イースター、436～437ページ。
- ^ スパイザー、241、242ページ。
- ^ マディンガー＆イースター、438ページ。
- ^ Landau, Jon (1972年2月3日). 「George Harrison Concert For Bangladesh」.ローリングストーン誌. 2014年5月3日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、リチャード（1972年1月1日）。「The Concert for Bangla Desh（アルバムレビュー）」。メロディメーカー。Rock's Backpagesで入手可能（購読が必要）。
- ^ ハントリー、304、308–09ページ。
- ^ ジョージ・ハリスンとの対談、「All Things Must Pass」30周年記念再発（プロモーションディスク）について語る。クリス・カーターとのインタビュー（2001年2月15日、カリフォルニア州ハリウッドで録音）。キャピトル・レコード。DPRO-7087-6-15950-2-4。イベントは9:06から9:21の間に発生します。
- ^ リッチー・ウンターバーガー。「ジョージ・ハリスン『オール・シングス・マスト・パス』：ジョージ・ハリスンとの対話」。オールミュージック。 2015年7月30日閲覧。
- ^ All Things Must Pass (30周年記念エディション) EPK。Gnome Records / EMI。2001年。
- ^ ab All Things Must Pass (30周年記念版) CDブックレット (ライナーノーツはジョージ・ハリスンによる)。Gnome Records / EMI。2001年。
- ^ オール・シングス・マスト・パスCD (歌詞挿入)。Apple Records。2014年。
- ^ ジョージ・ハリスン: リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド、ディスク2; イベントは26:01から26:28の間に発生します。
- ^ レゲット、スティーブ。「ジョージ・ハリスン：リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド [ビデオ]」。オールミュージック。 2014年4月23日閲覧。
- ^ ab スタントン、テリー (2012年5月18日). 「ジャイルズ・マーティンがジョージ・ハリスンの初期のテイクをトラックごとに語る」MusicRadar . 2014年4月23日閲覧。
- ^ アーレウィン、スティーヴン・トーマス。「ジョージ・ハリソン・アーリー・テイク、Vol. 1」。オールミュージック。 2014年4月27日閲覧。
- ^ 「Silver Hawk – Awaiting on You All / All I Can Do」45cat.com . 2014年4月23日閲覧。
- ^ 「Bubbling Under the Hot 100」ビルボード誌、1971年5月29日、59ページ。 2014年4月23日閲覧。
- ^ 「RPM 100 Singles、1971年6月26日」。カナダ図書館・文書館。 2013年11月18日閲覧。
出典
- アリソン、デール C. ジュニア (2006)。『そこに眠る愛: ジョージ・ハリスンの芸術と精神性』。ニューヨーク、ニューヨーク: コンティニュアム。ISBN 978-0-8264-1917-0。
- バッドマン、キース（2001年）。『ビートルズ日記第2巻：解散後1970-2001年』ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 978-0-7119-8307-6。
- キャッスルマン、ハリー; ポドラジク、ウォルター J. (1976)。『All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975』。ニューヨーク、NY: Ballantine Books。ISBN 0-345-25680-8。
- クレイソン、アラン (2003)。ジョージ・ハリスン。ロンドン：サンクチュアリ。ISBN 1-86074-489-3。
- クレスウェル、トビー (2006)。『1001 Songs: The Great Songs of All Time and the Artists, Stories and Secrets Behind Them』。ニューヨーク、ニューヨーク：サンダーズ・マウス・プレス。ISBN 1-56025-915-9。
- ディメリー、ロバート編 (2010)。死ぬ前に聴くべき1001曲。ニューヨーク、ニューヨーク：ユニバース。ISBN 978-0-7893-2089-6。
- ドゲット、ピーター（2011年）。『ユー・ネヴァー・ギブ・ミー・ユア・マネー：ビートルズ・アフター・ザ・ブレイクアップ』ニューヨーク、ニューヨーク：イット・ブックス。ISBN 978-0-06-177418-8。
- ローリングストーン編集部（2002年）。ハリソン。ニューヨーク、NY：ローリングストーンプレス。ISBN 978-0-7432-3581-5。
- ジョージ・ハリスン：リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールドDVD。ヴィレッジ・ロードショー、2011年。（監督：マーティン・スコセッシ、プロデューサー：オリヴィア・ハリソン、ナイジェル・シンクレア、マーティン・スコセッシ）
- グリーン、ジョシュア・M（2006年）。『Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison』。ニュージャージー州ホーボーケン：ジョン・ワイリー・アンド・サンズ。ISBN 978-0-470-12780-3。
- ハリス、ジョン（2001年7月）。「静かな嵐」。モジョ。pp.66-74。
- ハリソン、ジョージ (2002)。『I, Me, Mine』サンフランシスコ、カリフォルニア州：クロニクルブックス。ISBN 978-0-8118-5900-4。
- ハント、クリス（編）（2005年）。NMEオリジナル：ビートルズ - ソロ・イヤーズ1970-1980。ロンドン：IPC Ignite！。
- ハントリー、エリオット J. (2006)。『ミスティカル・ワン：ジョージ・ハリスン - ビートルズ解散後』。トロント、オンタリオ州：ゲルニカ・エディションズ。ISBN 978-1-55071-197-4。
- イングリス、イアン（2010年）。『ジョージ・ハリスンの詩と音楽』サンタバーバラ、カリフォルニア州：プレガー。ISBN 978-0-313-37532-3。
- ラヴェッツォリ、ピーター（2006年）。西洋におけるインド音楽の夜明け。ニューヨーク、ニューヨーク：コンティニュアム。ISBN 0-8264-2819-3。
- レン、サイモン（2006年）。『While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison』ミルウォーキー、ウィスコンシン州：ハル・レナード。ISBN 978-1-4234-0609-9。
- マディンガー、チップ、イースター、マーク（2000年）。『Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium』。チェスターフィールド、ミズーリ州：44.1 Productions。ISBN 0-615-11724-4。
- マトヴィナ、ダン（2000年）。『ウィズアウト・ユー：バッドフィンガーの悲劇』フランシス・グローバー・ブックス。ISBN 0-9657122-2-2。
- マスター、ノリ・J. (2001)。『スピリットの裏切り：ハレ・クリシュナ運動の見出しの裏に隠された私の人生』。イリノイ州シャンペーン：イリノイ大学出版局。ISBN 0-252-06566-2。
- リボウスキー、マーク（2006年）。『彼は反逆者：フィル・スペクター - ロックンロールの伝説のプロデューサー』ケンブリッジ、マサチューセッツ州：ダ・カーポ・プレス。ISBN 978-0-306-81471-6。
- ロドリゲス、ロバート (2010)。『ファブ・フォー FAQ 2.0: ビートルズのソロ時代、1970-1980』。ミルウォーキー、ウィスコンシン州: バックビート・ブックス。ISBN 978-1-4165-9093-4。
- シャフナー、ニコラス（1978年）。『ビートルズ・フォーエヴァー』ニューヨーク、NY：マグロウヒル。ISBN 0-07-055087-5。
- スノー、マット (2013)。『ビートルズ・ソロ：ビートルズ解散後のジョン、ポール、ジョージ、リンゴの記録』（第 3 巻：ジョージ）. ニューヨーク、NY：レースポイントパブリッシング。ISBN 978-1-937994-26-6。
- スパイザー、ブルース (2005)。『The Beatles Solo on Apple Records』。ルイジアナ州ニューオーリンズ: 498 Productions。ISBN 0-9662649-5-9。
- ストウ、デイビッド・ウェア（2011年）。『悪魔に同情しない：クリスチャンポップミュージックとアメリカ福音主義の変容』ノースカロライナ州チャペルヒル：ノースカロライナ大学出版局。ISBN 978-0-8078-3458-9。
- ティレリー、ゲイリー（2011年）。『ワーキング・クラス・ミスティック：ジョージ・ハリスンの精神的伝記』イリノイ州ウィートン：クエスト・ブックス。ISBN 978-0-8356-0900-5。
- ウィーナー、ジョン (1991)。『カム・トゥゲザー：ジョン・レノンの時代』（イリノイ・ブックス編集）。アーバナ：イリノイ大学出版局。ISBN 978-0-252-06131-8。
- ボビー・ウィットロック; ロバーティ・マーク共著 (2010)。『ボビー・ウィットロック: ロックンロール自伝』。ジェファーソン、ノースカロライナ州: マクファーランド。ISBN 978-0-7864-6190-5。
- ウィリアムズ、リチャード (2003)。フィル・スペクター：Out of His Head。ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 978-0-7119-9864-3。
- ウォフィンデン、ボブ（1981年）。『ザ・ビートルズ・アパート』ロンドン：プロテウス。ISBN 0-906071-89-5。