サンダーバードを題材にした作品

この記事では、主にジェリー・アンダーソンとシルビア・アンダーソンが制作したイギリスのスーパーマリオネーションテレビシリーズ『サンダーバード』を基にした映画および音声のフィクション作品について説明します。また、他のメディアでの模倣や参照についても取り上げます。

APフィルムズ（APF）がITCエンターテインメントのために制作したこのシリーズは、1965年に初めて放送されて以来、さまざまな翻案、模倣、パロディを生み出してきました。特に英国ではその永続的な人気が認められており、^[1]アンダーソン兄弟の最も成功した作品として広く認められています。^[2]

サンダーバードは、他の作品の中でも、2つの映画の続編、テレビアニメ、そして実写映画化が制作されました。コンピュータアニメーションと実写を組み合わせて作られたリメイク版のサンダーバード ARE GOは、2015年に初公開され、3シーズンにわたって放送されました。また、2015年には、オリジナルシリーズの50周年を記念して、3つの新しいパペットエピソードが制作されました。

サンダーバード 関連商品（小説、小説化、コミック、ゲームなど）については、「サンダーバード商品」を参照してください。

1965年から1967年にかけて、センチュリー21レコードは7インチ、33回転のビニールEPレコード（「ミニアルバム」として宣伝）でサンダーバードの オーディオドラマを19作リリースした。 ^[3]これらのうち3作はオリジナルストーリーであり、残りはテレビエピソードのサウンドトラックに基づいて再話された。2015年、オリジナルストーリーはシリーズ50周年を記念して映画化された（「アニバーサリーエピソード」を参照）。

2021年4月、ビッグフィニッシュプロダクションズはアンダーソン作品に基づいた新しいオーディオブックシリーズの立ち上げを発表した。最初の作品である『サンダーバード 星からの恐怖』 （ジョン・ゼイドンの1966年のタイアップ小説『サンダーバード』の翻案）は2021年5月にリリースされた。2つ目のサンダーバードの物語である『ペルーの危機』 （小説『 Calling Thunderbirds 』に基づく）は2021年11月にリリースされた。アンダーソンエンターテインメントが制作したオーディオブックでは、ジョン・カルショウがジェフ・トレイシーとパーカーの声を、ジェネヴィーヴ・ゴーントがレディ・ペネロープの声を担当している。^{[4] [5]}

サンダーバードの人気を受けて、APFはユナイテッド・アーティスツの資金援助を受けて2本の長編映画の続編を製作した。1本目の『サンダーバード ARE GO』は1966年12月12日に公開され、^[6] 2本目の『サンダーバード 6』は1968年7月29日に公開された。 ^[7]アンダーソン兄弟が脚本とプロデュースを務め、デヴィッド・レーンが監督したが、^{[8] [9]}どちらも批評的にも商業的にも失敗に終わった。^{[10] [11]} 1980年代初頭、サンダーバードのいくつかのエピソードを組み合わせて、テレビ向けの総集編映画3本が作られた。2004年には実写映画化作品『サンダーバード』が公開された。

1980年代初頭、サンダーバードとアンダーソンの他の作品のエピソードが再編集され、一連のコンピレーション映画としてまとめられた。これらは、脚本家のデイヴィッド・ハーシュとプロデューサーのロバート・マンデルの監督の下、ITCのニューヨーク支社で制作された。^[12] 2時間の家族向け時間帯での放送を意図したこのフォーマットは、「スーパー・スペース・シアター」と名付けられ、アメリカのケーブルテレビやシンジケートテレビに販売された。^[12]サンダーバードのコンピレーション映画3本が制作された。それぞれ90分の長さで、新しいアニメーションのタイトルシーケンスを加えて再編集されたもので、サンダーバード・トゥ・ザ・レスキュー（「空中に閉じ込められた」と「クラッシュ・ダイブ作戦」の組み合わせ）[ ^13] 、サンダーバード・イン・アウター・スペース（「サン・プローブ」と「リコシェ」）^[14] 、カウントダウン・トゥ・ディザスター（「ニューヨーク・シティの恐怖」と「アトランティック・インフェルノ」）である。^{[12] [14]}「スーパースペースシアター」コンピレーションのホームビデオリリースは著作権の問題を引き起こし、オリジナルのエピソードのノーカット版のリリースが遅れたが、英国版は配給元のチャンネル5ビデオにとって大きな商業的成功を収めた。^[12]

実写映画化作品『サンダーバード』は、ジョナサン・フレイクス監督、スタジオカナル、ユニバーサル・ピクチャーズ、ワーキング・タイトル・フィルムズ製作で、2004年7月24日にプレミア上映された。映画に登場するサンダーバードのマシンはすべて、現代風に改良されているとはいえ、オリジナルのデザインに基づいている。ロールスロイスの所有者であるBMWが、製作に自社ブランドの使用を許可しなかったため、 FAB 1は改造されたフォード・サンダーバードとして再設計された。ストーリーは、イングランド銀行の金塊強奪を企むフッドと戦うアラン・トレイシー、タンタン、そして新参者であるブレインズの息子フェルマーを中心に展開される。

この映画は批評的にも商業的にも評判が悪く、^[15]北米興行収入で11位に終わり、イギリスでは公開初週末の興行収入はわずか130万ポンドにとどまり、^[16]テレビシリーズのファンからも否定的な反応を招いた。^[17]制作コンサルタントのシルビア・アンダーソンは^[18]この映画化を支持し、回想録の中で「まだ1フィートも撮影されていないうちに否定的な雰囲気が広まっていた」ことを残念に思っていると述べている。しかし、サンダーバードの遺産を嫉妬深く守る本当に熱心なファンからの反発は避けられなかったと思う」。^[17]アンダーソンによると、オリジナルシリーズの撮影監督ジョン・リードは試写会で肯定的な反応を示したという。^[19]対照的に、ジェリー・アンダーソンはこの映画を「私が今までに見た中で最もひどい作品」^[20]であり「完全な、完全な大失敗」だと非難した。^[21]シルヴィアと同様に、彼もコンサルタントとしての役割をオファーされていたが、再考されたサンダーバードのコンセプトを見た後に辞退した。^[22]また、プレミアに出席するために75万ポンドのオファーも辞退した。^[21]彼はテレビシリーズの共同制作者としての役割に対して画面上でクレジットされなかった。^[22]

実写映画の計画は1993年にITCロサンゼルスによって初めて発表された。^[23]当初は1995年のクリスマスに公開される予定で、レニー・ハーリンが監督し、トム・クルーズがスコット・トレイシー役の候補に挙がっていた。^[24]他に検討されていた俳優としては、ボブ・ホスキンスがパーカー役、パッツィー・ケンジットかジョアンナ・ラムレイかエマ・トンプソンがペネロープ夫人役だった。1995年にポリグラムがITCを買収した後、 ^[25]子会社のワーキング・タイトルが中止されたプロジェクトの開発を再開し、撮影は1998年8月に開始するよう再スケジュールされた。 ^[26] 1997年までに、ケイリー・カークパトリックが脚本を書き、ピーター・ヒューイットが監督に採用された。^{[26] [26]トレーシー兄弟役には}アレック、ダニエル、ウィリアム、スティーブンのボールドウィン兄弟が候補に挙がっており、ジェフ・トレーシー役にはショーン・コネリーの可能性がある。^{[26]コンピューターや}ストップモーションアニメなど、実写以外の撮影技術も一時的に検討された。^[26]ジェリー・アンダーソンは当初コンサルタントとしてオファーされたが、ワーキングタイトルがすでにこのプロジェクトに取り組む十分な規模のクリエイティブチームを擁していると判断したため、制作から外された。^[27]

予算上の懸念、脚本やキャラクター設定に関する意見の相違、そして『宇宙家族ロビンソン』と『アベンジャーズ』（どちらも1960年代のテレビシリーズの翻案）の興行成績の悪さなどが重なり、製作は再び停滞した。^[26] 1998年、ポリグラムはシーグラムに買収され、ユニバーサルと合併した。ヒューイット版を支持していたシルビア・アンダーソンは、この展開が製作に悪影響を及ぼしたと考えていた。「シーグラムは、この『進行中の作品』にまったく関心がなく、サンダーバード・サーガ全体が見落とされてしまったようだ。」^[28]フレイクス版は2003年まで製作されなかった。^[18]アンダーソンは、実写版の多くの遅延は彼女とジェリーの離婚に起因すると考えていた。「[ジェリーと私の]別れは勝利の組み合わせを壊しました... 2人の[サンダーバードの]クリエイターは別の方向に進んでいました - 勝利チームはもうありませんでした。何百万ドルものお金を2人のうちの1人だけに託すにはどうすればよいのでしょうか? どちらですか? タイトルの上の名前か、キャラクターのクリエイターか?」^[29]

1970年代、アンダーソン兄弟はサンダーバードを含むスーパーマリオネーション作品の多くに対する知的権利と残余権利を売却した。^{[15] [30] [31]}その結果、 1980年代と1990年代に登場したさまざまなサンダーバードのアップデートに対する創造的なコントロールを、どちらも主張することができなかった。 ^{[15] [32]}シルビア・アンダーソンは、アメリカ製のスピンオフシリーズとしてレディ・ペネロープとパーカーの冒険を続けることを提案したが、ITCが「[アイデア]を即座に却下した」ことを覚えていた。 [33] 1980年代初頭、キャピタル・ラジオのDJマイク・スミスはサンダーバードを復活させるキャンペーンを開始した。 [ ^{34 ]}

1982年にルー・グレードがITCを去った後、会社の所有権は3回変更され（最初はロバート・ホームズ・ア・コート、次にアラン・ボンド、そしてITCニューヨーク）、^[27] 1995年に会社とそのカタログの両方がポリグラムに買収されました。^[35]その後、 1999年にカールトン・インターナショナル・メディアに渡り、^{[35] 2003年から2004年の間に}グラナダplc（カールトンとの合併後）に渡りました。^[36]サンダーバードブランドの権利は現在、2015年のリメイクの配給会社であるITVスタジオにあります。^[37]

1982年の日本のアニメ『科学救難 隊テクノボイジャー』 (英語: Scientific Rescue Team TechnoVoyager )は、英語圏の国々では『サンダーバード2086』として輸出され、サンダーバードをベースにしていたが、未来の技術をより強く強調していた。^{[12] [15]}この再創造では、アンダーソンの『サンダーホークス』と題されたコンセプト(しかしアンダーソンの承諾なし)から発展し、^{[38] [39]大幅に拡大されたインターナショナルレスキューが17機の}サンダーバードの艦隊を運用し、巨大なアーコロジーを拠点としている。^[40]ロバート・マンデルの監修の下、ITCによって配給された^[12] サンダーバード2086は全24話であったが、日本では6話を残して放送中止となった。^[38]英国では、BBC1が1986年に13話を放送した。^{[40] [41]}

1994年2月から^{[23] 、} フォックスはサンダーバード（サンダーバードUSAまたはサンダーバードアーゴー！と表記）^[23]をフォックスキッズ番組枠で放送した。^[24] ITCは13のエピソードを元の半分の長さにカットし、新しいオープニングタイトル、合成音楽、アメリカ人俳優によるセリフを追加した。^{[24]このアップデートは、}マイティ・モーフィン・パワーレンジャーや1990年代の他の人気子供向け番組の成功を利用するとともに、実写映画（当時1995年に公開予定）の公開前にアメリカの視聴者にサンダーバードの前提を知ってもらうことを目的としていた。このシリーズは第2シーズンに更新されず、現在までイギリスでは放送されていない。^[23]

1994年12月、このシリーズはAmazin'! AdventuresとUPNの両方でTurbocharged Thunderbirdsとして再登場しました。^{[15] [25] [42]}コメディとして考案されたこの再編集では、いくつかのエピソードが改名されたものの、以前の変更点のほとんどが維持されました。^{[42]また、2096年から来たカリフォルニアのティーンエイジャーの2人、トリップ（}トラヴィス・ウェスター）とロクセット（ジョナ・スチュワート・ボウデン）、通称「ハックマスター」が「サンダーワールド」と呼ばれる平行宇宙に引き込まれる実写シーンも追加されました。^[25]そこで彼らは、インターナショナル・レスキュー隊の「模擬生命体」（人形のキャラクター）と同盟を組み、邪悪なアトロシメイターとその「ボス」であるフード（それぞれティム・カリーとマラカイ・スローンが声を担当）と戦い、軌道上の盗聴プラットフォーム、ハックマスター・コマンド（サンダーバード5号）のジェフ・トレイシー（エフレム・ジンバリスト・ジュニアが声を担当）に仕える。^[25]

アメリカでは1シーズン13話が放送されたが、前作同様、ターボチャージド・サンダーバードはイギリスでは一度も放送されていない。^[26]カルは同シリーズを「グロテスクなハイブリッド番組」と評し、^[43]アーチャーとハーンは「笑える」と評した。^[44]アンダーソンはサンプル映像を見た後、ターボチャージド・サンダーバードを「今まで見た中で最も極悪非道なものだ...まったくぞっとする」と評した。^[44]彼はハックマスター・コマンドの演技とセリフ、そして「派手に塗装されたセット」を特に低く評価し、クレジットから自分の名前を削除するようプロデューサーに法的措置を取ると脅した。^{[26] [44]}

2013年にリメイクが発表される以前、ジェリー・アンダーソンは何度かサンダーバードの復活を試みた。1976年、アンダーソンとフレッド・フライバーガーはサンダーバードとスーパーカーを組み合わせたアップデート版としてインターギャラクティック・レスキュー4を考案し、 NBCに売り込むつもりだった。このシリーズは実写で、タイトルのレスキュー4の可変構成の陸海空宇宙救助車両が「宇宙の北西象限」をパトロールする冒険を見せるはずだった。センチュリー21のデザイナー、レッグ・ヒル、ブライアン・ジョンソン、マーティン・バウアーがコンセプトアートに貢献したが、NBCはライバルのストーリーアイデアを支持して13話の提案を拒否した。^{[12] [45]}

1984年、テラホークスの完成後、アンダーソンはT-フォースを構想した。この構想では、インターナショナルレスキューの活動拠点を巨大な潜水艦に移し、FAB 1を特注のポルシェとして再設計し、ブレインズの吃音と近視を排除した。^{[46] [47]}アンダーソンはシリーズの開発に必要な資金を確保できなかったが、^[24]そのプロットデバイスのいくつかは、後にアンダーソンとジョン・ニーダムのアイデアに基づいた日本のアニメシリーズ、ファイアストーム（2003年）^{[47]に登場した。 [48]}

1993年、T-ForceはG-Forceに改訂され、^[49]後にGFIと改名された。これは、International Rescueに代わる救助組織Gee Force Intergalacticの略称である。^{[24]この企画書では、}ギャラクシーが率いるG-Forceの宇宙艦隊が登場し、あらゆる救助活動の要件に合わせた車両や装備を製造できる工場を収容する巨大な船が登場した。^[24]トニー・バーウィック^[50]が脚本を書いた「Warming Warning」の1話のみが撮影された。車両のシーンにはコンピュータアニメーションが、登場人物のシーンにはセルアニメーションが使用された。 ^[24]ロシアのスタジオが提供したセルアニメーションは質が低いと判断され、この素材を作り直すとシリーズのコストがかかりすぎるため、GFIでの制作は中止された。^[24]アンダーソンによれば、「モスクワのスタジオは、私の意見では、設備が整っていませんでした。この共同制作を成功させるために約6か月間必死に努力した後、最終的に中止するしか選択肢がありませんでした。」^[51]

2005年9月、Thunderbirds IRというタイトルのQuickTimeビデオクリップがオンラインP2Pネットワークで公開された。これには、 Carlton Televisionが制作予定のThunderbirdsリメイクの予告編が含まれていた。コンピュータアニメーションと実写人形劇を組み合わせて作成されたこのクリップには、再設計されたThunderbird 1、キャラクターのScott TracyとHood、落下する灯台守の救助の映像が含まれていた。Scottは、冗談交じりの「見て、紐なんてないよ！」というジョークとともに歩きながらバックフリップを披露した。視覚効果会社The Millがコンピュータアニメーションを提供した。アンダーソンはCarltonのスタッフと会った後、このプロジェクトを承認したが、CarltonがGranada plcと合併したため、新シリーズの制作は無期限に延期された。^[52]

2005年に『新キャプテン・スカーレット』の完成後に書いた記事で、アンダーソンはグラナダからサンダーバードのリメイク権を確保できなかったと述べた。 ^[36] 2008年7月、彼はまだITVと交渉中だったが、21世紀の視聴者向けにアップデートされた新しいバージョンのサンダーバードを約束し、CGIで制作されることを望んでいた。 ^[53]彼はさらに、「これは私の長年の野望であり、ドクター・フーに対するITVの回答になると思われるものにすべてを注いでいます」と付け加えた。^[53]彼はシリーズが最終的に作られ、彼が関与するという信念を表明し続けていたが、ITVは2008年後半から2009年初頭まで権利を留保し続けた。^{[54] [55]}

2011年1月、アンダーソンはBBCラジオ5ライブ のインタビューでサンダーバードの新シリーズを発表した。彼は、秘密保持契約に署名したため詳細は明かせないものの、シリーズの制作は確実であり、確かにCGIで作られ、登場人物や乗り物は現代風になるだろうと述べた。1月15日のザ・サン紙では、まだ第1話の脚本は書いていないが、頭の中で「肉付けしている」と述べた。^[56]

アンダーソンは2012年12月に亡くなり、シリーズの将来は不透明になった。しかし、2013年2月、ITVはITVスタジオとプケコ・ピクチャーズがサンダーバードを30分のエピソードシリーズとしてリメイクし、コンピュータアニメーションと実写モデルセットを組み合わせて撮影する計画であることを確認した。^[57]新シリーズ「サンダーバード・アー・ゴー」は2015年4月にCITVで初公開され、2020年に終了する3シーズンにわたって放送された。

2015年、シリーズ50周年を記念して、ITVはポッド4フィルムズ（現センチュリー21フィルムズ）に、1960年代のオーディオドラマ3作品のサウンドトラックに基づいた新しいサンダーバードのエピソードのミニシリーズの制作を依頼した。「サンダーバード1965」と題されたこのプロジェクトは、シルヴィア・アンダーソンとジェリー・アンダーソンの財団によって支援された。資金はポッド4のディレクター、スティーブン・ラ・リヴィエールが始めた成功したキックスターターキャンペーンを通じて確保され、当初の目標額75,000ポンドに対して最終的に218,412ポンドが集まった。^{[58] [59]}

このミニシリーズの制作には、監督のデイヴィッド・エリオットを含むオリジナルの『サンダーバード』スタッフの一部が復帰した。2016年8月にBFIサウスバンクでプレミア上映された後、新しいエピソードはDVDとブルーレイディスクでKickstarterの支援者限定でリリースされた。後に「アニバーサリーエピソード」と題され、 2020年8月にオリジナルシリーズの全32エピソードとともにブリットボックスに追加されました。 ^{[60] [61]}

サンダーバードは初登場以来、世界中の大衆文化やメディアに大きな影響を与えてきました。^[35]アンダーソンの後期の人形劇シリーズ「テラホークス」は、火星からやってきた敵対的なアンドロイドから地球を守る組織を描いたもので、テーマ的にはサンダーバードに似ていますが、よりコメディとして書かれています。^{[63]インターナショナル・レスキューは、} 1980年のイルピニア地震の後に人道支援活動に貢献した英国の消防士のグループによって設立されたボランティア救助組織である国際救助隊のインスピレーションでした。^[12]この慈善団体はジェリー・アンダーソンを名誉会長に迎え^[64]、それ以来、さまざまな国の被災地で支援を行っています。^[12]

ピーター・ジャクソンは、このシリーズが映画監督としてのキャリアに与えた影響について次のように語っている。「…サンダーバードが最初の影響だったと思う。私はそれが現実ではないことを知っていた。私はマッチボックスのおもちゃをたくさん持っていて、サンダーバードにマッチボックスのおもちゃが映っているのに気付いていたので、現実ではないというレベルで共感することさえできた。サンダーバードのエピソードでこの小さなトラックや大型トラックがゆっくりと走っているのを見て、自分のプレイボックスにまったく同じ種類のマッチボックスのおもちゃが入っているのを見て、とても誇らしく思ったものだ。そして、考えてみると、それが「これは現実ではない、これらは模型で、彼らはすべて作り上げているのだ」というつながりの始まりだったのだ。」^[65]このシリーズは、 2002年のシリーズ「グローバル・フリークエンシー」を含む、コミック作家ウォーレン・エリスの作品にも影響を与えた。 ^[66]

ヴァージン・グループは、このシリーズの特徴を自社のブランドに利用している。ヴァージン・アトランティックは、登録番号「GV FAB」にちなんで名付けられた、ボーイング747-400 「レディ・ペネロペ」を運航していた。 ^{[35 ] [67]}ヴァージン・トレインズ・ウェストコーストは、故障した列車の救助に主に使用されていたクラス57ディーゼル機関車を16両保有していた。すべてサンダーバードの登場人物や車両にちなんで名付けられていた。^{[35] [68] [69] [70]}英国では、列車救助に使用される機関車はしばしば「サンダーバード」と呼ばれている。^[71]

2003年、イメージ・コミックスは、スーパーマリオネーションの世界を彷彿とさせるパラレルワールドを舞台にしたミニシリーズ『ザ・エージェンシー』を出版した。この世界では、トマホーク（インターナショナル・レスキューに似た組織）が、垂直離着陸機、空中運搬船、「亜原子弾頭」、宇宙ステーション（サンダーバード1、2、3、5に相当）を運用している。彼らは、元イギリスのスパイであるレディ・ピッパと彼女の運転手バージェス（レディ・ペネロペとパーカーに類似）と関係がある。『ザ・エージェンシー』には、キャプテン・スカーレットとミストロン、ジョー90など、他のアンダーソンシリーズのパスティーシュも登場する。

2011年、ロイヤルメールはアンダーソンシリーズに基づいた記念切手シリーズを発売した。その中には、サンダーバード1、2、3、4のホログラムが付いたレンチキュラー切手のミニシートが含まれていた。^{[72] [73]}

サウスパークの制作者マット・ストーンとトレイ・パーカーがプロデュースした人形映画『チーム・アメリカ/ワールドポリス』 （2004年）のコメディは、 『サンダーバード』風のスーパーマリオネーション技法の特異性に触発されたものである。^[62]インタビューで、ストーンとパーカーは、自分たちは『サンダーバード』のファンではないが、シリーズのビジュアルスタイルを高く評価していると述べ、「この番組が長く続いているのは、制作者がマリオネットに注いだ時間と配慮のおかげだ」と語った。^[74] 1960年代のBBCのコメディ番組『Not Only...But Also』はピーター・クックとダドリー・ムーアが出演し、「スーパーサンダースティングカー」と題した定期的なスケッチを放送した。これは、『サンダーバード』や、スーパーカーやスティングレイを含む他のアンダーソンシリーズのパロディである。^{[35] [75]} 1980年代のオーストラリアのコメディ番組『The D-Generation』は、ストーリーラインには、キャラクターたちが世界的なピザ配達ビジネスを運営する 「サンダーバーズ・ピザ」が含まれていました。

ウォレスとグルミットの短編映画『危機一髪』（1995年）には、このシリーズへのオマージュが含まれている。^{[35] [62]}ウォレスが窓拭きの仕事に出かけるために家を出ようとすると、彼はリビングルームからガレージに移動し、バイクに乗り、自動機械の助けを借りて出発する。これは、『サンダーバード2 』でヴァージル・トレイシーが入ってきて飛び立つ方法に似ている。^[76]さらなるオマージュは、映画『オースティン・パワーズ4 さらわれたスパイ』（1999年）、^[35]テレビのシットコム『スペースド』（1999年 - 2001年）、^{[62]テレビシリーズ}『スター・ウォーズ/クローン・ウォーズ』 （2008年 - 2013年）のコンピュータアニメーションキャラクターのデザインにも見られる。^{[77]レディ・ペネロピは、1994年の}アブソリュートリー・ファビュラスのエピソードに、エディナ・モンスーンが手術を受けているときに見た夢の一部として登場します。ペネロピはエディナに、自分が死にかけていることを告げますが、ブレインズが彼女の命を救うための化学式を研究していると告げます。米国では、MTVが1998年に サンダーバードのパロディコメディー「スーパーアドベンチャーチーム」を放送しました。

1974年から1975年にかけて、サンダーバードの人形遣いクリスティン・グランヴィルが共同設立した劇団ステージ・スリーが、ボーンマス・ピアやその他の会場でサンダーバードの棒人形の舞台ショーを主催した。 ^{[12] [78]}

1984年、マイム・シアター・プロジェクトのパフォーマー、アンドリュー・ドーソンとギャビン・ロバートソンは、サンダーバード：FABと題したトリビュートショーを制作した^{。[40] [79] [80]}これは1989年にロンドンのアポロ劇場で上演され、興行収入記録を破った^{。 [81] [82]}すべての役はドーソンとロバートソンによって演じられ、彼らはサンダーバードの模型を載せた様々なヘルメットをかぶってサンダーバードの機械を「演じた」 。ロバートソンによると、当初の計画では模型を肩に乗せる予定だったが、^[82]「劇場の後ろから見ると小さすぎるだろうと思ったので、巨大な帽子のようにかぶることにしました。」^[83]

キャプテン・スカーレットも出演し、このショーは国際ツアーを行い、「サンダーバード歩き」として知られるようになったスタッカートの歩き方を普及させた。^[81]ジェリー・アンダーソンはショーにあまり期待していなかったが、ドーソンとロバートソンのパフォーマンスを見た後、「独創的」で「素晴らしい」と評した。^[84] 1987年、ドーソンとロバートソンのパントマイムスタイルは、スコット・トレイシーの衣装を着たドーソンをフィーチャーしたExchange & Mart^{誌のテレビ広告で使用された。 [85]}このショーは1991年と1995年に再放送された。 ^[35] 2000年に、ドーソンとロバートソンの代わりにウェイン・フォレスターとポール・ケントが出演し、スティングレイとキャプテン・スカーレットのキャラクターが追加され、 Thunderbirds: FAB – The Next Generationとして再スタートした。^{[35] [81] [83] [86] [87]}

「サンダーバーズ・マーチ」のカバーバージョンは、ビリー・コットン、ジョー・ロス、フランク・サイドボトム、ザ・レジロス、ザ・シャドウズなどのミュージシャンやバンドによってリリースされている。^[35]イギリス海兵隊バンドサービスはこのテーマをレパートリーに加え、 1969年にフランスでコンコルドの公開披露会で演奏した。^[88]このマーチとピーター・ダインリーの「5-4-3-2-1!」のカウントダウンは、レベル42のライブコンサートで採用されており、1987年にロンドンの旧ウェンブリー・スタジアムで行われたパフォーマンスのビデオリリースで見られる。バンドの曲「Heaven in My Hands 」のファンファーレと組み合わせたアップデートバージョンは、今でもライブの開始時に使用されている。このカウントダウンは、ビースティ・ボーイズによってもさまざまなイベントで使用されており、2007年のライブ・アース・コンサートで使用されている。

サンダーバードにインスピレーションを受けた曲には、ファズボックスの「インターナショナル・レスキュー」（1989年） 、 V6の「サンダーバード（ユア・ボイス）」（2004年）、バステッドの「サンダーバード・アー・ゴー！」（最後の曲は2004年の映画のエンディングテーマ）などがある。^[35] 1998年、TISMはシングル「サンダーバード・アー・カミング・アウト」をリリースした。そのミュージックビデオでは、社交性に欠けるティーンエイジャーがテレビでサンダーバードを見てすぐに感銘を受け、その後、青年期の生活の規範に従うよう促される様子が描かれている。サンダーバードに言及した他のミュージックビデオには、ワックスの「ライト・ビトゥイーン・ザ・アイズ」（1986年）などがある。 ^[89]

1983年、ジェリー・アンダーソンは「SOS」のミュージック・ビデオを監督した。これはモヤ・グリフィス（『テラホークス』のケイト・ケストレルの歌声）が歌う曲で、歌詞にはサンダーバードの登場人物や乗り物について言及している。^{[90] [91]} 1991年、アンドリュー・ドーソン、ギャビン・ロバートソン、サンダーバードの人形遣いクリスティン・グランヴィルと共同で、^{[89] [92]}アンダーソンはダイアー・ストレイツのシングル「Calling Elvis」のビデオを監督した。^[93]これはサンダーバード風の人形（一部はバンドのメンバーに似ている）と、オリジナルのテレビシリーズのシーン、ライブパフォーマンス中のバンドのクリップを組み合わせた映像だった。^{[24] [89] [94] [95]}

1990年、テレビプロデューサーのゲイリー・シューフィールドは、様々なイギリスのテレビ番組のテーマ曲のテクノカバーを収録したリミックスアルバム「 Power Themes 90」をリリースした。 ^{[75] [89]}これらのうちの1つはサンダーバードで、そのテーマ曲は「サンダーバード・アー・ゴー！（プレッシャー・ミックス）」としてリミックスされ、「MCパーカーをフィーチャリング」と宣伝された。^[89]ミュージックビデオのコンピレーションもリリースされ、「サンダーバード・アー・ゴー！（プレッシャー・ミックス）」の​​セグメントには、テレビ番組の映像と、特別に撮影されたパーカーの人形が「時代」の衣装を着てDJをしているショットが挿入されていた。

1965年から1967年にかけて、APフィルムズはライオンズメイドとケロッグのブランドのテーマ別テレビ広告シリーズを制作し、オリジナルの声優陣を起用してファブアイスキャンディーやシュガースマックスの朝食用シリアルなどの商品を宣伝した。^{[96] [97]}

1990年、ジェリー・アンダーソンはスウィントン保険の自動車保険の広告を撮影した。「パーカーの休日」と題されたこの広告では、^{[85]レディ・ペネロピがFAB1号を無謀に運転し、}サンダーバード2号のパーカーに救助される場面が描かれている。^[46]パーカー役はクリスティン・グランヴィルが操る人形が演じた。^[46]

1993年、キットカットチョコレートバーの広告「スコットの休憩」が撮影された。^[85]この広告では、シリーズの「5-4-3-2-1!」のカウントダウンと、サンダーバード1号を除くすべてのサンダーバードが離陸するショットが取り上げられた。サンダーバード1号のパイロットであるスコットはキットカットで「休憩中」であり、画面外ではイライラしたジェフが何度も彼に離陸を命じている。^[85]

2001年、運転免許庁は、ドライバーに道路税を期限内に支払うよう注意喚起する広告にサンダーバードを使用した。この広告では、FAB 1を締め付けたパーカーの紐をペネロペ夫人が切る様子が描かれている。^[98]同じ年、旅行代理店トラベルケアは、プールにいる人たちをフィーチャーした広告を制作した。プールの床が滑り落ち、サンダーバード1号が飛び立ち、泳いでいる人たちをほぼ焼き尽くし、場所がトレイシー島であることが明らかになる。この広告のキャッチフレーズは「パンフレットではお伝えできないことをお伝えします」だった。

2008年、スペックセイバーズはヴァージル・トレイシーとフードを起用した広告を制作し、新製品の「リアクション」バリフォーカルレンズの宣伝を行った。^[98]この広告では、山岳地帯でヴァージルとフードがジェットパックで追いかけるシーンが描かれている。ヴァージルがトンネルから出てまぶしい太陽の光を浴びると、彼の「リアクション」レンズは視界を保護するために即座に暗くなる。フードはそう幸運ではなく、光で目がくらみ、山に墜落する。この広告はロンドンで5日間かけて撮影され、オリジナルのスタッフが使用したのと同様の技術が使用された。^[98]キャプテン・スカーレットのスタッフだったジャン・キングが、このシーンの撮影でパペット・オペレーターとして復帰し、山の背景ショットを作成するためにグリーンスクリーンのクロマキー合成が使用された。 ^[98]彼は、この広告ではパペットの糸に普通のカーペット糸が使用されていると述べている。「[スタジオは]糸が見えないようにしたかったので、見えないようにしたかったのです。」^[98]

2000年代にブリトビックが自社のDrench! ウォーターの宣伝のために公開した別の広告では、ブレインズが1992年の曲「リズム・イズ・ア・ダンサー」に合わせて踊っている。彼はダンスを再開する前にDrench! を一口飲むために座り、広告は「脳は水分補給されているときに最高のパフォーマンスを発揮します」というスローガンで終わる。公式の「Stay Drenched!」ウェブサイトでは、ブレインズの動きがライブアクション人形劇、モーションキャプチャー、コンピューターアニメーションを組み合わせて作成されたことを明らかにするメイキングビデオが公開された。

2017年、ペネロペとパーカーはハリファックス銀行の預金者向け抽選会の広告に登場した。広告では、パーカーはペネロペの用事を済ませるためにハリファックス支店を訪れ、銀行の50万ポンドの賞金が当たったことを知る。その後、クレイトン・ワード邸宅でペネロペはパーカーに電話をかけるが、パーカーはどこにも見当たらない。シーンは切り替わり、パーカーが賞金を熱帯の休暇に使ったことが明らかになる。^[99]

サンダーバードは任天堂のスターフォックスビデオゲームシリーズのスタイルに影響を与えた。同シリーズの生みの親である宮本茂は、サンダーバードのファンであり、その独特のビジュアルスタイルがスターフォックス64以来のスターフォックスキャラクターの人形のような外見と動作に影響を与えたと述べている。^[100]

• アンダーソン、シルビア（2007年）。シルビア・アンダーソン：My Fab Years！。ペンシルバニア州ネシャノック：Hermes Press。ISBN 978-1-932563-91-7。
• アーチャー、サイモン(2004) [1993]。ジェリー・アンダーソンのFABファクト：21世紀のテレビの有名な冒険の舞台裏。ロンドン、イギリス：ハーパーコリンズ。ISBN 978-0-00-638247-8。
• アーチャー、サイモン、ハーン、マーカス (2002)。 『サンダーバードを作ったもの! ジェリー・アンダーソンの公認伝記』。ロンドン、イギリス: BBC ブックス。ISBN 978-0-563-53481-5。
• ベントレー、クリス (2005) [2000]. 『サンダーバード完全版』（第2版）. ロンドン、イギリス:カールトン・ブックス. ISBN 978-1-84442-454-2。
• ベントレー、クリス（2008）[2001]。ジェリー・アンダーソン完全版：公認エピソードガイド（第4版）。ロンドン、イギリス：レイノルズ＆ハーン。ISBN 978-1-905287-74-1。
• Cull, Nicholas J. (2006)。「サンダーバードを作った男：ジェリー・アンダーソンへのインタビュー（2003年7月19日、第20回国際メディア歴史協会会議）」。Cook, John R.、Wright, Peter (編)。British Science Fiction Television: A Hitchhiker's Guide。ロンドン、イギリス：IB Tauris。pp . 116–30。ISBN 978-1-84511-048-2。
• カル、ニコラス J. (2006 年 8 月)。「キャプテン ブラックは本当にレッドだったのか? 冷戦時代のジェリーアンダーソンのテレビ サイエンス フィクション」。メディアの歴史。12 (2)。 ラウトレッジ。doi : 10.1080 /13688800600808005。ISSN 1368-8804。OCLC 364457089。S2CID  142878042  。
• カル、ニコラス J. (2009)。「ジェリー・アンダーソン (1929–)」。SF の重要人物 50 人。Routledge Key Guides。ボールド、マーク、バトラー、アンドリュー M.、ロバーツ、アダム、ヴィント、シェリル。オックスフォード、イギリス、ニューヨーク市、ニューヨーク: Routledge。pp. 3–7。ISBN 978-0-203-87470-7。
• マリオット、ジョン (1993)。 『スーパーマリオネーション クラシックス:スティングレイ、サンダーバード、キャプテン・スカーレットとミストロン』。デイブ・ロジャース、クリス・ドレイク、グレアム・バセット。イギリス、ロンドン: Boxtree。ISBN 978-1-85283-900-0。

• スペックセイバーズ TV 広告の制作