コンピレーションフィルム

コンピレーション映画、またはコンピレーション ムービーは、2 つ以上の以前の映画またはテレビ番組から取られたシーンとショットで構成され、同じ主題または異なる主題で新しい映画を作成するために編集された映画です。最も一般的な例は、同じ主題に関するさまざまなニュース映画やその他の映画ドキュメンタリーからの映像で構成された、歴史的な出来事に関するドキュメンタリー映画です。新しい映像や新しいサウンドトラックがコンピレーション映画に含まれる場合もありますが、編集された古い映像が主要な素材の大部分を占めます。ただし、コンピレーション映画には、映画アンソロジーと見なされるべき、それ自体が完成していて互いに区別されるいくつかの短編映画を単純に編集したものは含まれません。

映画製作者で歴史家のジェイ・レイダは、1964年に著書『Films Beget Films』で初めて「コンピレーション フィルム」という用語を作ったが、それ以来このテーマに関する活発な議論は行われていないようだ。これは、首尾一貫したプロジェクトを完成させるのに必要な、アクセス可能で利用可能なショットが不足していることが原因かもしれない。学者のキース・ビーティーは、関連するクリップがなければ、クリエイターがそのような形式を利用して包括的な議論を展開するのは難しいと述べた。^[1]

最も初期の編集映画のいくつかはプロパガンダ映画だった。有名な例はドイツのナチスのプロパガンダ映画 『邪悪なユダヤ人』（1940年）で、この映画で新しい映像が使われたのは、ポーランドのゲットーのユダヤ人のシーンとアニメの地図など、ほんの一部だった。映画の大部分は、アルベルト・アインシュタイン、アンナ・シュテルン、ローザ・ルクセンブルク、アドルフ・ヒトラーを映した古いニュース映画の映像や、チャールズ・チャップリン、エルンスト・ルビッチ、フリッツ・ラングが出演または制作した映画のクリップで埋められていた。米国や英国を含む他の国々も、ドキュメンタリー風に自国を紹介するために、アーカイブ映像を使ったプロパガンダ映画を制作した。

ビデオ店が発明される前の数年間、映画会社は連続映画の最高のエピソードを 1 本の映画にまとめたコンピレーション映画をリリースしていました。最も初期の例の 1 つは、ウォルト ディズニーの「パッケージ フィルム」で、彼の人気の短編アニメ映画に基づいています。

1950年代にテレビが普及すると、いくつかのテレビシリーズのエピソードが1本の映画に編集されました。有名な例としては、1955年のテレビシリーズ「デイビー・クロケット」があり、これは映画「デイビー・クロケットと川の海賊」 （1956年）として公開されました。これは、エピソードが区別されておらず、エピソードごとの冒頭や終わりのクレジットがなく、映像がそのまま続き、1本の映画のストーリーとして登場したため、編集映画でした。

テレビが定期的に古い映画やテレビシリーズを繰り返し放送し始めると、コンピレーション映画の人気は下がっていった。ゴジラの逆襲（1969年）やピンクパンサーの軌跡（1982年）のように、ほとんどまたはまったく以前に公開された映像のみで構成された映画は、観客に、新しい本物の素材を使った完全にオリジナルの映画を期待しながら、同じ素材をもう一度見るように騙されたという感覚を与えた。シリーズのいくつかのエピソードやシーズンを完全に収集できるビデオやDVDの登場も、コンピレーション映画の必要性をなくした。

もう一つの人気の形式は、ミュージカルコンピレーションフィルムで、映画ミュージカル、コンサート、ミュージックビデオのクリップを1つの形式にまとめたものです。有名な例としては、映画「That's Entertainment!（1974年）」、「That's Entertainment, Part II（1976年）」、「That's Entertainment! III （1994年）」があります。これらはすべてハリウッドミュージカルに関するドキュメンタリーで、ナレーションが頻繁に中断され、これらのミュージカル映画のシーン全体が紹介されます。もう1つの例としては、ポップシンガーのマイケルジャクソンが出演した映画「ムーンウォーカー（1988年）」があります。この映画は、主に彼のミュージックビデオやコンサートの古い映像と、ストーリーに類似性を持たせるための新しい映像で構成されています。

特別な種類のコンピレーション映画は、古い映像を単に再撮影しただけの映画ですが、予算は高くなっています。有名な例としては、モンティ・パイソンの最初の映画『そして今、何かがコンプリート・ディファレント（1973年）』が挙げられます。この映画のほとんどのシーンは、テレビシリーズ『空飛ぶモンティ・パイソン』の最初の2シーズンで最も人気のあるスケッチを再現したものです。つまり、映像は新しくても、内容はほとんど新しくないということです。

日本のアニメでは、コンピレーション映画は主にテレビ連続ドラマの映像で構成された長編映画です。これらは通常、ストーリー展開のプロットを、放送時間の約 8 ～ 13 時間をコマーシャルなしで 2 時間強に圧縮します。テレビ用に制作されたものよりも高品質のアニメーションや、ストーリーの詳細を変更したアニメーションが追加されることもあり、結末は元の番組では示唆されていなかった続編につながることがよくあります。このような映画は、最近では劇場で上映されなくても、ビデオや DVD に収録されることがあります。

編集映画は、放送圏外の人にとって、テレビシリーズのコンテンツを最も入手しやすい情報源となることがよくあります。編集映画は、シリーズ全体が同様にリリースされるよりかなり前に、他国へのリリース権が与えられることがよくあります。編集映画には、シリーズを通じて展開されたキャラクター設定は含まれませんが、つなぎの素材や無関係なプロットはありません。

コンピレーション映画の例としては、攻殻機動隊STAND ALONE COMPLEX の『笑い男』と『11人の個別』、『宇宙戦艦ヤマト』 （1977年）、『機動戦士ガンダム』の最初の 3作品などがある。 『めぞん一刻』シリーズもコンピレーション映画から派生した。ジェリー・アンダーソンの『スーパーマリオネーション』シリーズのほとんどは、1980 年代に ITC エンターテインメントによって『スーパースペースシアター』というパッケージタイトルでコンピレーション映画として制作された。

アンソロジー映画は、スタイル的にはコンピレーション映画に似ており、一部のアンソロジー映画はコンピレーション映画ですが、すべてがそうであるわけではありません。アンソロジー映画とコンピレーション映画の違いは、コンピレーション映画は定義上、以前に上映されたアーカイブまたはストック映像を使用するのに対し、アンソロジー映画の短いセグメントは新しい素材であるという事実です。

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