トランジション（文芸雑誌）

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1927年11月の文芸誌「トランジション」第8号の表紙
エディタ	ユージン・ジョラス
カテゴリー	文芸雑誌
頻度	月刊（1927年4月～1928年3月） 季刊（1928年4月～1938年春）
循環	1000以上
創刊	1927年4月
最終号 数	1938年春 27
国	フランス
拠点	パリ、その後コロンベイ・レ・ドゥ・エグリーズ
言語	英語

トランジションは、シュルレアリスム、表現主義、ダダの芸術と芸術家を特集した実験的な文芸雑誌でした。1927年にマリア・マクドナルドと夫のウジェーヌ・ジョラスによって創刊され、パリで発行されました。 ^[1]その後、エリオット・ポール（1927年4月-1928年3月）、ロバート・セージ（1927年10月-1928年秋）、ジェームズ・ジョンソン・スウィーニー（1936年6月-1938年5月）が編集者として加わりました。第二次世界大戦後、トランジションの出版権はからジョルジュ・デュトゥイットに譲渡され、デュトゥイットはタイトルを大文字にしてトランジション（1948-1950）とし、その焦点を変更しました。 ^[2]

この文芸雑誌は実験的な文章の発表の場として意図されており、モダニスト、シュールレアリスト、その他の言語的に革新的な文章や、視覚芸術家、批評家、政治活動家による寄稿を掲載していた。1938年春まで発行され、合計27号が発行された。主にシルヴィア・ビーチが経営するパリの書店、シェイクスピア・アンド・カンパニーを通じて配布された。^[3]

当初は詩的な実験家ばかりを特集していたが、後に彫刻家、公民権運動家、彫刻家、批評家、漫画家からの寄稿も受け入れるようになった。^[3]後にこの雑誌に加わった編集者には、スチュアート・ギルバート、カレス・クロスビー、ハリー・クロスビーがいる。パリで発行されていた時期の一部では、メイヴ・セージが秘書を務めた。^[4]

季刊で発行される『トランジション』では、シュルレアリスム、表現主義、ダダの芸術も取り上げられました。創刊号の序文で、ユージン・ジョラスは次のように書いています。

人類が長年にわたり考え出した価値のなかでも、芸術的なものは最も永続的なものである。原始的な人々も、最も文明化された人々も、美への渇望と、自然や人間の経験が示唆する驚異を再現しようとする他者の試みに対する評価を常に共通に持っていた。時代をはっきりと結びつけているのは芸術である。芸術は、その住民が自分たちの衝動の普遍性に気づくずっと前から、遠く離れた大陸を神秘的なひとつのまとまりに結びつけている。…私たちは読者を、美に対する共通の評価で結ばれた同質の友人のグループ、つまり一種の理想主義者として考え、私たちにとって重要と思われることを彼らと共有したい。^[5]

この雑誌が有名になったのは、1929年にジョラスが執筆に関する宣言を発表したときだった。彼は作家たちに、トランジション誌の16/17号に掲載された「言葉の革命宣言」に署名するよう個人的に求めた。その冒頭はこうだった。

陳腐な言葉、単調な構文、静的な心理学、描写的な自然主義の支配下にある短編小説、小説、詩、演劇の光景にうんざりし、視点を結晶化することを望んでいる...物語は単なる逸話ではなく、現実の変容の投影である」と「文学の創造者は、教科書や辞書によって押し付けられた言葉の原初的な物質を分解する権利を持っている」^[6]

この宣言にはケイ・ボイル、ホイット・バーネット、ハート・クレイン、カレス・クロスビー、ハリー・クロスビー、マーサ・フォーリー、スチュアート・ギルバート、A・リンカーン・ギレスピー、リー・ホフマン、ユージン・ジョラス、エリオット・ポール、ダグラス・リグビー、テオ・ルトラ、ロバート・セージ、ハロルド・J・セーラムソン、ローレンス・ヴェイルが署名した。^[7]

1929 年に E. ジョラスと R. セージが最初の 13 巻から選んだ「変遷物語」には、ゴットフリート・ベン、ケイ・ボイル( 「ホッキョクグマとその他」 )、ロバート・M・コーツ( 「会話第 7 号」)、エミリー・ホームズ・コールマン ( 「レンの巣」 )、ロバート・デスノス、ウィリアム・クロッソン・エモリー (「西部の恋」)、レオン=ポール・ファルグ、コンスタンティン・フェディン、マレー・グッドウィン( 「ロボットの一日」 )、リー・ホフマン( 「大惨事」 )、ユージン・ジョラス ( 「コスモポリスを歩く」)、マシュー・ジョセフソン( 「ライオネルとカミラ」 )、ジェイムズ・ジョイス ( 「進行中の作品からの抜粋」 )、フランツ・カフカ ( 「判決」 )、ウラジミール・リディン、ラルフ・マンハイム( 「ラストガルテンとクリストキント」 )、ピーター・ネゴー ( 「万華鏡」 ) が登場します。エリオット・ポール( 『States of Sea』)、ジョルジュ・リブモン＝デセーニュ、ロバート・セージ ( 『Spectral Moorings』 )、クルト・シュヴィッタース( 『Revolution』 )、フィリップ・スーポー、ガートルード・スタイン( 『As a Wife Has a Cow a Love Story』 )。

移行期に出版されたその他のアーティスト、作家、作品には、サミュエル・ベケット（『聖母被昇天』、『将来の参考のために』）、ケイ・ボイル（『ガイ・アーカートに捧ぐ』）、HD（『贈り物』 、『プシュケ』、『夢』、『ノー』、『ソクラテス式』 ）、マックス・エルンスト（『美女たちのポーズの少女』 、『三人の証人の前で幼子イエスを正す聖母』）、スチュアート・ギルバート（『ユリシーズ』のアイオロスのエピソード、 『言葉の機能』 、『ジョイス・シソーラス・ミヌスキュラス』）、フアン・グリス（『静物画』）、アーネスト・ヘミングウェイ（『三つの物語』、『白い象のような丘』）、フランツ・カフカ（『変身』）、アルフレッド・クレインボー（『マンハッタン・アンソロジー』より）、パブロ・ピカソ（『小さな娘の恋人たち』）、ミュリエル・ルカイザー（『狐のような恋人』）、ガートルード・スタイン（『解明』、『生と死』 ）などがある。フアン・グリスの『優しいボタン』『1マイル離れた場所』、ウィリアム・カルロス・ウィリアムズ（『死んだ赤ん坊』『夢遊病者』『ジェイムズ・ジョイスの最近の作品についてのメモ』『冬』『即興』 『パラグアイへの航海』）。^[7]

また、ポール・ボウルズ、ボブ・ブラウン、 キャスリーン・カネル、マルコム・カウリー、ハート・クレイン、エイブラハム・リンカーン・ギレスピー・ジュニア（音楽担当）、ユージン・ジョラス（テオ・ルトラとしても）、マリウス・ライル、ロバート・マカルモン、アーチボルド・マクレイシュ・ アレン・テイト、ブライアー、モーリー・キャラハン、リース・デイヴィス、ロバート・グレイブス、シドニー・ハント、ロビー・マコーリー、ローラ・ライディング、ロナルド・シモンド、ディラン・トーマス。

クリスチャン・ゼルヴォスの記事「ピカソ・ア・ディナール」は、1928年春号に掲載されました。1937年第26号は、マルセル・デュシャンの表紙で、ハンス・アルプ、マン・レイ、フェルナン・レジェ、モホイ＝ナジ・ラースロー、ピエト・モンドリアン、アレクサンダー・カルダーなど が特集されました。

移行期の初期のスペースの3分の1から半分は翻訳に充てられており、マリア・マクドナルド・ジョラスによる翻訳もあった。フランスの作家にはアンドレ・ブルトン、アンドレ・ジッド、ペルーのヴィクトル・リョーナ がいた。ドイツとオーストリアの詩人や作家にはフーゴ・バル、カール・アインシュタイン、イヴァン・ゴル、ライナー・マリア・リルケ、ルネ・シッケレ、アウグスト・ストラム、ゲオルク・トラークルがいた。ブルガリア語、チェコ語、ハンガリー語、イタリア語、ポーランド語、ロシア語、セルビア語、スウェーデン語、イディッシュ語、アメリカ先住民のテキストも翻訳された。^{[7] [8]}

おそらく、過渡期に登場した作品の中で最も有名なのは、ジェイムズ・ジョイスの『フィネガンズ・ウェイク』でしょう。この未完成の小説の多くの部分は、 「進行中の作品」という名前で出版されました。

『トランジション』は主に文芸評論誌であったが、創刊号（1927年4月）からは前衛的な視覚芸術も取り上げ、マックス・エルンスト、ラヨシュ・ティハニ、パベル・チェリチェフの絵画の複製を掲載した。当初、この雑誌の表紙には文字しか掲載されていなかったが、第13号からはジョラスは出版物の外側にも芸術作品を掲載し始め、その多くは『トランジション』のために特別に創作されたものである。雑誌の表紙には登場順に、パブロ・ピカソ、スチュアート・デイビス、マン・レイ、グレッチェン・パウエル、クルト・シュヴィッタース、イーライ・ロタール、ジャン・アルプ、ゾフィー・トイバー＝アルプ、パウル・クレー、フェルナン・レジェ、ジョアン・ミロ、マルセル・デュシャン、ワシリー・カンディンスキーの芸術作品が掲載された。雑誌の最終号に掲載されたエッセイ「フォントレス・ディケイド」で、ジョラスは「1927年以降、多くの画家、写真家、彫刻家が大陸の一部のサークル以外では知られていなかったが、過渡期に再生産された」と振り返っている。 ^[9]ジョラスの雑誌の企画は表面的には文学に焦点を当てていたが、エッセイ「新しい語彙」でのコメントは、彼が視覚芸術の発明性を詩的言葉の可能性のモデルと見なしていたことを示している。彼は「絵画は描写的なものを捨て去り、古典的な遠近法を廃し、ますます抽象的な理想主義の純粋さを達成しようとしてきたが、言葉の芸術は静止したままでいるべきだろうか？」と書いている。^[10]過渡期の視覚芸術の多くは、後にモダニズムの規範の一部となった少数の前衛的な瞬間に属しており、特に（ただしそれらに限定されないが）ダダ、シュルレアリスム、キュビズム、構成主義である。過渡期第4号に展示されているマリー・モニエの刺繍作品『誕生』の複製のような他の芸術作品は、ジョラスが新しい表現手段と再発明された表現手段の両方に興味を持っていたことを強調するとともに、彼と共同編集者が働き、交流した環境を象徴している。例えば、ジョラスはマリー・モニエの妹で、1927年にマリーの作品が展示された書店「ラ・メゾン・デ・アミ・デ・リーヴル」の経営者であるアドリエンヌ・モニエと知り合いだった。さらに、ジョラスが尊敬し自身の雑誌に取り上げていた作家のレオン＝ポール・ファルグは、1927年のマリー・モニエの刺繍展のカタログに文章を書いた。^[11]同様に、ジョラスは、雑誌創刊後2年間に掲載されたシュルレアリスムの絵画やオブジェの複製を、当時はあまり知られていなかったイヴ・タンギーの作品も含めて数多く入手した。これは、1928年に閉店するまでギャラリー・シュルレアリスムのディレクターを務めていた友人のマルセル・ノルを通じてだった。^[12] トランジション誌は、数号にわたってギャラリーの広告を掲載した。

トランジションは、戦後短期間復活したトランジション誌である。 ^[13]トランジションはジョルジュ・デュトイが編集し、「トランジション」という名称の著作権はデュトイが購入したが、ジョラス夫妻はプロジェクトに残り、ユージン・ジョラスが編集委員を務め、マリア・ジョラスが深く関わっていた。 ^{[14] [15]}「トランジション」という名称には通常、発行年の下2桁が続く（例：トランジション48年）。

トランジション誌は前身誌ほど国際的ではなく、メディアの選択肢も少なかった。^[16]序文では、この雑誌のプロジェクトは「スタイルや用途を問わず、英語圏のためにフランスの芸術と思想の最高のものを集める」と述べられていたが、読者層は主にアメリカ人だった。^[17]

サミュエル・ベケットは『トランジション』誌に多くの作品を発表し、同誌に掲載された約30作品の翻訳も手掛けた。^{[17] [18] [19]}ベケットの同誌への寄稿のほとんどは署名がないため、どの程度の貢献があったかは不明である。^[15]ベケットとデュトイットの書簡を集めた『Three Dialogues 』は、もともと『トランジション49』誌に掲載された。

• 文芸雑誌一覧

• マクミラン、ダガルド。『トランジション：文学の時代の歴史 1927-38』ニューヨーク：ジョージ・ブラジリエ、1976年。
• ホフマン、フレデリック J. 『リトル・マガジン：歴史と書誌』プリンストン：プリンストン大学出版局、1947 年。
• トランジション誌: パリのアンソロジー。 1927年から1930年までのトランジション誌の文章とアート。ノエル・ライリー・フィッチによる序文付き。ニューヨーク、ロンドン、トロント、シドニー、オークランド: アンカー・ブックス、ダブルデイ、1990年。
• ジョラス、ユージン。『バベルの塔の男』。アンドレアス・クレイマー、ライナー・ルモルド編。ニューヘブン：エール大学出版局、1998年。
• マンサンティ、セリーヌ。レビューの変遷 (1927–1938): le modernisme historique en devenir。レンヌ、フランス: Presses Universitaires de Rennes、2009 年。
• ネルソン、ケアリー。『抑圧と回復：現代アメリカ詩と文化的記憶の政治学、1910-1945年』マディソン：ウィスコンシン大学出版局、1989年。
• 移行物語、移行期からの23の物語。ユージン・ジョラスとロバート・セージ編。ニューヨーク：WVマッキー、1929年。

• デイビッドソン大学、ノースカロライナ州デイビッドソン。2005年10月5日閲覧。
• ギャリカの移行期の部分的な雑誌スキャン（1927～1930年と1938年）