イヴ・タンギー

イヴ・タンギー
1938年にデニス・ベロンが撮影したタンギーの写真
生まれる	レイモン・ジョルジュ・イヴ・タンギー ( 1900-01-05 )1900年1月5日 パリ、フランス
死亡	1955年1月15日(1955-01-15)（55歳） ウッドベリー、コネチカット州、米国
国籍	フランスとアメリカの
知られている	絵画
動き	シュルレアリスム
パトロン	ピエール・マティス

レイモン・ジョルジュ・イヴ・タンギー（Raymond Georges Yves Tanguy、1900年1月5日 - 1955年1月15日）は、単にイヴ・タンギー（/ ˌ iː v t ɒ̃ ˈ ɡ iː / ;フランス語: [iv tɑ̃ɡi]）としても知られ、フランスのシュルレアリスムの画家でした。

タンギーは退役した海軍大佐の息子として、1900年1月5日^[1] 、フランスのパリのコンコルド広場にある海軍省で生まれました。 ^[2]両親はともにブルターニュ出身でした。^{[3] 1908年に父親が亡くなった後、母親は故郷の}フィニステール県ロクロナンに戻り、タンギーは幼少期のほとんどを様々な親戚のもとで暮らしました。

1918年、タンギーは短期間商船に所属した後、陸軍に徴兵され、ジャック・プレヴェールと親しくなった。1922年に兵役を終えるとパリに戻り、さまざまな雑用をこなした。偶然ジョルジョ・デ・キリコの絵画に出会い、深い感銘を受けたタンギーは、正式な教育を受けていないにもかかわらず、画家になろうと決意した。^[4]

タンギーは、現在取り組んでいる絵画に完全に没頭する癖があった。このような創作方法は、濡れた作品1枚しか置けないほど小さなスタジオで行われていたためかもしれない。^[5]

1924年頃、友人のプレヴェールを通じてタンギーはアンドレ・ブルトンを中心としたシュルレアリスム芸術家の仲間入りを果たした。タンギーはすぐに独自の画風を確立し、1927年にパリで初の個展を開催、同年後半には最初の妻ジャネット・デュクロク（1896年生まれ、1977年没）と結婚した。人生のこの多忙な時期に、ブルトンはタンギーに年間12点の作品を描く契約を結んだ。収入が一定だったためタンギーは絵を描く回数が減り、ブルトンのために描いた作品はわずか8点にとどまった。

1930年12月、ブニュエルとダリの『黄金時代』の上映会が行われた際、右翼活動家らが上映中の映画館のロビーに押しかけ、ダリ、ジョアン・ミロ、マン・レイ、タンギーらの美術作品を破壊した。

1930年代を通じて、タンギーは奮闘する芸術家としてのボヘミアンなライフスタイルを熱心に取り入れ、最終的には最初の結婚は破綻した。^[6] 1938年、妻のジャネット・デュクロックと共にロンドンに行き、彼女のギャラリー「グッゲンハイム・ジュンヌ」で英国初の回顧展を開催した際、ペギー・グッゲンハイムと激しい情事に及んだ。この展覧会は大成功を収め、グッゲンハイムは自伝の中で「タンギーは人生で初めて金持ちになった」と書いている。彼女は彼の絵画「空気のトイレ」と「宝石箱の中の太陽」^[7]をコレクションに購入した。タンギーはペギーのために美しいイヤリングも2つ描いた。^[8] 情事はロンドンとパリの両方で続き、タンギーが後に2番目の妻となるシュルレアリスムの芸術家仲間と出会ったときに終わった。^[9]

1938年、タンギーは仲間の芸術家ケイ・セージの作品を見てから交際を始め、それが二度目の結婚に繋がった。第二次世界大戦の勃発により、セージは生まれ故郷のニューヨークに戻り、兵役に不適格と判断されたタンギーもその後を追った。彼は残りの人生を米国で過ごすことになる。セージとタンギーは1940年8月17日、ネバダ州リノで結婚した。彼らの結婚生活は長く続いたが、緊張したものだった。2人とも大酒を飲み、タンギーはセージを言葉で、時には身体的に攻撃し、プライベートでも社交の場ででもセージを押したり、時にはナイフで脅したりした。友人の話によると、セージは夫の攻撃に何の反応も示さなかったという。^[10]戦争の終わりごろ、夫婦はコネチカット州ウッドベリーに移り、古い農家を芸術家のスタジオに改築した。彼らは残りの人生をそこで過ごした。 1948年に彼はアメリカ合衆国の帰化市民となった。 ^[11]

1955年1月、タンギーはウッドベリーで致命的な脳卒中を起こした。彼の遺体は火葬され、遺灰は1963年にサージュが亡くなるまで保管された。その後、彼の遺灰は友人のピエール・マティスによって、彼の妻の遺灰とともに、彼が愛したブルターニュ地方のドゥアルヌネの海岸に撒かれた。 ^[12]

タンギーの絵画は、非具象的シュルレアリスムの独特のスタイルで、すぐにそれとわかる。その絵画は、主に厳しく限定された色彩パレットで描かれた、広大で抽象的な風景画で、時折、対照的な色のアクセントがちらりと見える程度である。通常、これらの異質な風景画には、さまざまな抽象的な形が描かれており、ガラスの破片のように角張って鋭いものもあれば、巨大なアメーバが突然石に変わったような、興味深い有機的な外観を呈しているものもある。^{[引用が必要]}

ナタリア・ブロツカヤによると、「ママ、パパは傷ついている！」（1927年）はタンギーの最も印象的な絵画の1つである。ブロツカヤは、この絵画はジョルジョ・デ・キリコの影響を反映している（落ちる影と古典的な胴体）と書き、地平線、平原の空虚さ、孤立した植物、煙、小さな人物たちの無力感など、破滅感を呼び起こす。タンギーは、これは描き始める前に完全に想像の中で見たイメージだったと語った。^{[13]また、この作品や他の作品のタイトルは精神医学の教科書から取ったと主張した。「}アンドレ・ブルトンと一緒に午後中ずっと過ごしたことを覚えている」と彼は語った。「絵画のタイトルに使える患者の発言を探すために精神医学の本をめくっていた」しかし、ジェニファー・マンディは、この絵画と他のいくつかの絵画のタイトルが、チャールズ・リシェ博士の超常現象に関する本『形而上学の理論（1922年） 』から取られていることを発見した。^[14]

タンギーの作風は、 1930年代にシュルレアリスムのスタイルを取り入れたロベルト・マッタ、ヴォルフガング・パーレン、トーヤン、エステバン・フランセスなどの若い画家たちに重要な影響を与えた。 ^{[15]その後、タンギーの絵画（および、より直接的ではないがデ・キリコの作品）は}、ポール・グリモーとプレヴェールによる1980年のフランスのアニメ映画『王と鳥』のスタイルに影響を与えた。^{[16]タンギーの作品は、イラストレーターの}リチャード・パワーズのSF小説の表紙にも影響を与えた。

タンギーの『The Invisibles』は、 BBC Twoのコメディドラマ『There She Goes』の第2シリーズ第3話の重要なプロットポイントでした。^[17]

^[18 ]

• ヴィテ！ヴィテ！（1924）
• サンテ通り(1925 年)ニューヨーク近代美術館
• 自画像（1925年）個人所蔵
• ダンシング（1925）個人所蔵
• ジャック・プレヴェールの遺言(1925) 個人蔵
• ファントマ(1925–1926) 個人コレクション
• 嵐（1926）
• 灯台（1926年）個人所蔵、フランス
• 赤毛の少女（1926）個人所蔵
• タイトル不明（女巨人、梯子）（1926年）個人所蔵
• 約束通り来た。さようなら（1926年）ディーター・シャーフ・コレクション財団
• 嵐（黒い風景）（1926年）フィラデルフィア美術館
• 夢を見る女（眠る）（1926年）個人蔵
• 作曲（1927年）個人蔵
• 風景を描いた大作（1927年）個人蔵
• 家族を見守る死（1927年）ティッセン＝ボルネミッサ美術館、マドリード
• 第二のメッセージ II (第三のメッセージ) (1927) 個人蔵
• 誰かが鳴っている（1927年）個人所蔵、スイス
• そこに！（前夜）（1927）メニルコレクション、ヒューストン
• 彼は自分のやりたいことをやった（1927年）リチャード・S・ジスラー・コレクション、ニューヨーク
• シャドウ・カントリー（1927年）デトロイト美術館
• ママ、パパは負傷しました! (1927)ニューヨーク近代美術館
• 無駄な光の消滅（1927年）ニューヨーク近代美術館
• 雲の中の手(1927 年)シュトゥットガルト州立美術館
• 始めたことをやり遂げる（1927年）個人蔵
• ベロマンシー I (1927)国立ソフィア王妃芸術センター、マドリッド
• シュルレアリスムの風景(1927 年)カールスルーエ国立美術館
• タイトル不明（シュルレアリスム作品）（1927年）ウラ＆ハイナー・ピエチェ・コレクション、ベルリン
• タイトル不明（彼が来る）（1928）個人所蔵
• オールド・ホライズン（1928年）オーストラリア国立美術館、キャンベラ
• 語られざる深淵（1928年）個人蔵
• 「暗い庭」（1928 年）ノルトライン・ヴェストファーレン美術館、デュッセルドルフ
• 明日彼らは私を撃つ(1928)サラ・ヒルデン美術館、タンペレ、フィンランド
• タバナクル（1928）
• 赤い雲のある風景（1928年）個人蔵
• タイトル不明（1928年）クリーブランド美術館
• 無関心な溺死/無関心なクルミの木(1929) 個人蔵
• パーフェクトバランス（1929）ギュンター・ザックスコレクション
• 外観（1929年）スコットランド国立近代美術館、エディンバラ
• リト・ブルー（1929）個人蔵
• インスピレーション（1929年）レンヌ美術館、フランス
• ラビオン（1929）
• 琥珀の表情（1929年）ワシントンDC国立美術館
• 恋人たち(1929)フォルクヴァンク美術館、エッセン
• デリヴ・ダジュール(1929)ルートヴィヒ美術館、ケルン
• アウト・オブ・ザ・ブルー（1929）個人所蔵
• 不気味な空（1929年）マウント・ホリヨーク大学博物館
• 景色（1929）個人コレクション
• サテンの枕（1929年）オンタリオ美術館、トロント
• 夏の午後4時、希望（1929年）パリ国立近代美術館

• 雲（1930）個人所蔵
• 幻想の輝き（1930年）
• 伝説でも人物でもない（1930年）メニル・コレクション、ヒューストン
• 地球の雲（男）（1930年）個人蔵
• 同様の輝き(1930)バーゼル美術館
• 西の塔（1931年）ヴィンタートゥール美術館
• プロモントリー宮殿（1931年）ペギー・グッゲンハイム・コレクション、ヴェネツィア
• プロテウスの箪笥（1931年）個人蔵
• 四部作（天空）（1932年）ベラルド・コレクション、リスボン
• 塔の心（1933）個人蔵
• 見たことのないものの確信（1933年）シカゴ美術館
• 草と風の間（1934年）個人蔵
• ロープの終わり（1934年）個人所蔵
• あなたを待っています（1934年）ロサンゼルス郡立美術館
• 微笑みの道（1935年）トレド美術館
• エシェル(1935)マンチェスター美術館
• 平行線の出会いの場（1935年）バーゼル美術館
• タイトル不明 (形而上学的風景) (1935)シュトゥットガルト州立美術館
• パルミング（1935年）個人所蔵、ハンブルク
• 『ニュー・ノマド』（1935年）ジョン・アンド・メイブル・リングリング美術館、サラソタ
• 夢の幾何学者（1935年）個人蔵
• 無題(1935) カルロ F. ビロッティ コレクション
• 獲得形質の遺伝（1936年）メニルコレクション、ヒューストン
• 絶滅の危機(1936)
• 橋の向こう側から（1936年）個人所蔵、ニューヨーク
• ナメクジウオの巣（1936年）グルノーブル美術館
• 海の宝物（1936年）個人蔵
• フラジャイル（1936）
• 遺伝の道（1936年）個人蔵
• 彼女の鏡の中の空気（1937年）シュプレンゲル美術館、ハノーバー
• レ・フィール・デ・コンセクエンス(1937)
• 疑惑者（尋問）（1937年）ハーシュホーン美術館・彫刻庭園、ワシントンDC
• 宝石箱の中の太陽（1937年）ペギー・グッゲンハイム・コレクション、ヴェネツィア
• 残留日(1937)国立近代美術館、ポンピドゥーセンター、パリ
• ムーブメントとアクト（1937年）スミス大学美術館
• タイトル不明（風景）（1938年）個人蔵
• おなじみの小さな人(1938)国立近代美術館、ポンピドゥーセンター、パリ
• 倦怠感と静寂（1938年）個人蔵
• 退屈と静寂（1938年）ジェフリー・H・ロリア・コレクション
• 隠された思考（私の隠された思考）（1939）サンフランシスコ近代美術館
• もしそうなら（1939）個人蔵
• ラ・リュー・オ・レヴル（1939）
• 時の家具（1939年）ニューヨーク近代美術館
• 真珠貝の大蝶（1939年）個人蔵
• セカンド・ソウツ（1939年）サンフランシスコ近代美術館
• サテン音叉（1939年）ジャック・ゲルマン夫妻のコレクション

• サテンの音叉（1940年）
• ベロマンシー II (1940) 個人所蔵
• 証人（1940年）フレデリック・R・ワイズマン夫妻のコレクション
• 少し後で（1940）個人所蔵
• 大地と空気（1941年）ボルチモア美術館
• 斜めの地面（1941年）ペギー・グッゲンハイム・コレクション、ヴェネツィア
• 五人の異邦人（1941年）ワズワース・アセナウム、ハートフォード
• トワイス・ザ・ブラック（1941）個人所蔵
• 岩窓の宮殿（1942年）パリ、ポンピドゥー・センター国立近代美術館
• 裸の水（1942年）ハーシュホーン美術館・彫刻庭園、ワシントンDC
• 長雨（1942年）ホノルル美術館
• 不定分割性（1942年）オルブライト・ノックス美術館、バッファロー
• 不在の貴婦人(1942 年)ノルトライン＝ヴェストファーレン美術館、デュッセルドルフ
• 大突然変異（1942年）ニューヨーク近代美術館
• ゆっくりと北へ（1942年）ニューヨーク近代美術館
• 木の上の石（1942年）アリゾナ州立大学美術館、テンピ
• ミノタウロス(1943 年)ジョアン ミロ財団、バルセロナ
• 鳥を通り抜け、火を通り抜け、ガラスを通さない（1943年）ミネアポリス美術館
• レッドへの返答（1943年）ミネアポリス美術館
• 不安定地帯（1943）
• エクイコカルカラーズ（1943年）個人蔵
• 放蕩息子は帰らず I (1943) レナード・ヤシーン夫妻コレクション
• 放蕩息子は帰らず II (1943) レナード・ヤシーン夫妻コレクション
• 放蕩息子は帰らず III (1943) レナード・ヤシーン夫妻コレクション
• 放蕩息子は帰らない IV (1943) レナード・ヤシーン夫妻コレクション
• 距離（1944）個人所蔵
• 二度(1944) 個人所蔵
• 海の塔（1944年）ワシントン大学美術館、セントルイス
• 私の人生、白と黒（1944）ジャック・ゲルマン夫妻のコレクション
• 眠りの速さ（1945年）シカゴ美術館、シカゴ
• そこには、まだ動きが止まっていない（1945年）リチャード・S・ザイスラー・コレクション、グッゲンハイム美術館、ニューヨーク
• 口はまだ止まっていない（1945年）リチャード・S・ザイスラー所蔵
• プロバイダー(1945) プライベート コレクション
• 手と手袋(1946) サンテティエンヌ近代美術館
• 覚醒の衣（1947年）イシドール・M・コーエン夫妻コレクション
• そこにいる(1947) 個人所蔵
• 太陽の危険に（1947年）ネルソンギャラリー - アトキンス美術館、カンザスシティ
• 一晩中（1947年）デ・ヤング美術館、サンフランシスコ
• ファースト・ストーン（1947年）個人所蔵
• 誰が答えるか(1948) ハーバート・ラスト夫妻のコレクション
• 恐怖（1949年）ホイットニー美術館、ニューヨーク

• 四風のバラ（1950年）ワズワース・アセナウム、ハートフォード
• 巨大な窓（1950年）個人蔵
• 青白い手から疲れた空へ（1950年）イェール大学美術館
• 冬に見る（1950年）スミス大学美術館
• 無限の連続（1951年）ペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア
• 見えないもの / 透明なもの(1951)テート・モダン、ロンドン
• 追われた空（1951年）メニルコレクション、ヒューストン
• 変化のない時間（1951年）アリゾナ大学美術館、ツーソン
• 透かし彫りの星々（1951年）シカゴ美術館
• なぜなら（1951）ウィリアムズ大学美術館
• この朝（1951）ネスヒ・アーティガンのコレクション
• 森を抜けて（1952）
• 時間の蜃気楼（1954年）メトロポリタン美術館、ニューヨーク
• サルティンバンク家(1954 年) リチャード L フェイゲン、ニューヨーク
• 虚数（1954年）ティッセン＝ボルネミッサ美術館、マドリード
• 緑から白へ（1954年）ジャック・ゲルマン夫妻のコレクション
• 弧の増殖（1954年）ニューヨーク近代美術館

• アクアヴェッラ、ニコラス M. およびジョン アッシュベリー。1974 年。イヴ タンギー。アクアヴェッラ ギャラリーズ社。ニューヨーク。ページなし。
• 匿名。2001年。イヴ・タンギーの重要な個人コレクション、2001年5月10日。クリスティーズ、ニューヨーク。72ページ。
• バーググルーン、オリヴィエ。 2002.イヴ・タンギー、『イヴ・タンギーの幻想のメタフィジーク』、Malingue (2002)、9 ～ 13 ページ。
• ブルトン、アンドレ。1942年。「タンギーが覆い隠すものと明らかにするもの」。View 2(2):4-7頁。
• ル・ビアン、ルネ、メイビン・ルネ、サウィン・マルティカ。 2001年。イブ・タンギー（フランス）。エディションズ・パランタイン。ISBN 291143417X / ISBN 9782911434174  
• ル・ビアン、ルネ、オリヴィエ・ベルグリュアン、ジャン・ジャック・ルベル。 2002年。イブ・タンギー（フランス）。ギャラリー・マリンゲ、パリ。 108ページISBN 978-2951832305 
• マルシェソー、ダニエル。 1973年、イブ・タンギー（フランス）。 Éditions Filipacchi、パリ、68 ページ [ドイツ語版。 1974年。レンブラント・フェルラーク、ベルリン]
• マウル、カリン・フォン。 2001.イヴ・タンギーとシュルレアリスム。ハティ・カンツ出版。オストフィルダーン・ルイト、ドイツ。 252 pp. ISBN 3-7757-0968-1 [スーザン・デイヴィッドソン、コンラッド・クラフェック、ゴードン・オンスロー・フォード、アンドレアス・シャルホルン、ベアテ・ウルフによるエッセイ付き]。 
• ミラー、スティーブン・ロブソン、ジョナサン・スタールマン。2011年。『ダブル・ソリティア：ケイ・セージとイヴ・タンギーのシュールな世界』。カトナ美術館、ミント美術館、ピエール・マティス財団、ニューヨーク。104ページ。ISBN 0983194211 
• シャルホルン、アンドレアス (2001)。 「イヴ・タンギー 1900-55」。カリン・フォン・マウル編（編）。イヴ・タンギーとシュルレアリスム。ハチェ・カンツ。ISBN 3-7757-0968-1。
• ソビー、ジェームズ・スロール。1955年。イヴ・タンギー。ニューヨーク近代美術館。72ページ。（第2版1977年：ISBN 978-1299276611）。 
• ウィットロック、ヴォルフガング、スタンレー・W・ヘイター。1976年。『イヴ・タンギー：グラフィック作品』（ドイツ語）。ウィットロック美術館、デュッセルドルフ。62頁。

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