トーマス・エドワード・ウィルクス(1939年7月30日 - 2009年6月28日)は、アメリカのアートディレクター、デザイナー、写真家、イラストレーター、作家、プロデューサー兼ディレクターであった。
人生
ウィルクスはカリフォルニア州ロングビーチで生まれ、南カリフォルニアで育ちました。ウィルクスは1950 年代から 1960 年代にかけて、 ロングビーチ シティ カレッジ、カリフォルニア大学ロサンゼルス校、アート センター カレッジ オブ デザインに通いました。
1967年、ウィルクスはモンタレー・ポップ・フェスティバルのアートディレクターを務めた。1967年から1969年にかけては、A&Mレコードのアートディレクターを務めた。 1970年から1973年にかけては、カモフラージュ・プロダクションズでバリー・ファインスタインと共同経営者を務め、1973年から1974年にかけてはウィルクス&ブラウン社の共同経営者を務めた。1974年後半から1975年初めにかけては、デイヴィッド・リア、ドレイク・モートン、メリック・モートンとともに、ホットMプロダクションズの共同経営者兼クリエイティブディレクターを務めた。 1975年から1977年にかけてはABCレコードのアートディレクターを務め、1978年にはトム・ウィルクス・プロダクションズを設立し、非営利法人プロジェクト・インタースピークの社長に就任した。
ウィルクスは数々の受賞歴のあるデザインを担当した。1974年のグラミー賞では、ロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団が演奏した『トミー』で最優秀レコーディング・パッケージ賞を受賞した。何百ものポスター、ロゴ、書籍、業界広告、イラストを制作したほか、ローリング・ストーンズの『ベガーズ・バンケット』の「招待状」バージョン、ジョージ・ハリスンの『オール・シングス・マスト・パス』と『ザ・コンサート・フォー・バングラデシュ』、チーチ&チョンの『ビッグ・バンブー』、ニール・ヤングの『ハーベスト』と『ホームグロウン』など、重要なカバーもデザインした。ウィルクスはまた、テレビやラジオのスポット、ミュージック・ビデオ、映画、複合メディア・プレゼンテーション、特別イベントの制作と監督も行った。
1973年にリリースされたビートルズのコンピレーションアルバム2枚、 1962~1966年と1967~1970年(レッドアルバムとブルーアルバムとも呼ばれる)はウィルクスがデザインした。彼の名前は、ビニールレコードを収納する紙ジャケット(サイド4)の左下隅に記載されていた(これらのアルバムの米国版のみ)。
アルバムカバークレジット
[1]
- 1967フラワーズ、ローリング・ストーンズ(オリジナルグラフィック)
- 1967年現在形、射手座(表紙デザイン)
- 1967ハッピー・トゥゲザー、タートルズ(カバーデザイン)
- 1967セーフ・アズ・ミルク、キャプテン・ビーフハート&ザ・マジック・バンド(グラフィックデザイン)
- 1967ザ・サンドパイパーズ、ザ・サンドパイパーズ(表紙写真)
- 1967ミスティ・ローゼズ、サンドパイパーズ(美術監督)
- 1968アウタ・シーズン、アイク&ティナ・ターナー(美術監督)
- 1968ベガーズ・バンケット、ローリング・ストーンズ(デザイン、オリジナルデザインコンセプト)
- 1968リサイタル、リー・マイケルズ(デザイン)
- 1968人生のカーニバル、リー・マイケルズ(美術監督)
- 1968クリスマス アルバム、ハーブ アルパート & ティファナ ブラス(アート ディレクション)
- 1968年カラーズ、クロディーヌ・ロンジェ(美術監督)
- 1968一緒に遊ぶ家族、スピリット(美術監督)
- 1968ディラードとクラークの素晴らしい探検、ディラードとクラーク(美術監督)
- 1968年『丘の上のフール』、セルジオ・メンデス、ブラジル'66 (アートディレクション)
- 1968年『今夜彼女は何をしているのだろう?』、トミー・ボイス&ボビー・ハート(美術監督)
- 1968ラブ・イズ・ブルー、クロディーヌ・ロンジェ(美術監督)
- 1968ロジャー・ニコルズとスモール・サークル・オブ・フレンズ、ロジャー・ニコルズとスモール・サークル・オブ・フレンズ(美術監督)
- 1968ソングサイクル、ヴァン・ダイク・パークス(イラスト)
- 1968スピリット、スピリット(美術監督)
- 1968年カリフォルニアからのテープ、フィル・オクス(美術監督)
- 1968タランチュラ、タランチュラ(デザイン、写真)
- 1968そっと、サンドパイパーズ(美術監督)
- 1969代替品なし、オリジナル デラニー & ボニー(グラフィック デザイン)
- 1969 『Any Way That You Want Me』、イーヴィー・サンズ(アートディレクション、写真、表紙写真)
- 1969クリア、スピリット(デザイン)
- 1969クリスタル イリュージョン、セルジオ メンデス & ブラジル '66 (アート ディレクション)
- 1969ディランの福音書、LAの兄弟姉妹(写真)
- 1969年罪の黄金宮殿フライング・ブリトー・ブラザーズ(美術監督)
- 1969ハッピーハート、ニック・デカロ&オーケストラ(美術監督)
- 1969 『It's Never Too Late』モンゴメリー兄弟(デザイン、写真)
- 1969リー・マイケルズ、リー・マイケルズ(美術監督)
- 1969年『愛こそが私たちに与えるべきすべて』チェックメイツ株式会社(グラフィックデザイン、写真)
- 1969年『メイク・イット・イージー・オン・ユアセルフ』バート・バカラック(美術監督)
- 1969年引退のためのリハーサルフィル・オクス(美術監督、写真)
- 1969ロビン・ウィルソン、ロビン・ウィルソン(美術監督)
- 1969ロックソルト&ネイルズ、スティーブ・ヤング(美術監督)
- 1969年『朝を通り抜け、夜を通り抜ける』 ディラード&クラーク(美術監督)
- 1969年スペインのアルバム、サンドパイパーズ(アートディレクター)
- 1969年ザ・ワンダー・オブ・ユー、サンドパイパーズ(アートディレクション/カバー写真)
- 1969年チケット・トゥ・ライドカーペンターズ(美術監督)
- 1969年蟹座の金星、ロビー・バショ(デザイン、写真)
- 1969年Ye-Me-Le、セルジオ・メンデス、ブラジル'66 (アートディレクション)
- 1969年『十二星座』 モート・ガーソン(美術監督)
- 1970 A Bad Donato、ドナート(デザイン、写真)
- 1970 Alone Together、デイブ・メイソン(デザイン、写真)
- 1970バレル、リー・マイケルズ(アートディレクション、写真)
- 1970バディ・アンド・ザ・ジュニアーズ、バディ・ガイ、ジュニア・ウェルズ&ジュニア・マンス(デザイン、写真)
- 1970年ブリトー・デラックス、フライング・ブリトー・ブラザーズ(美術監督)
- 1970年『Close to You』カーペンターズ(美術監督)
- 1970貢献、ショーン・フィリップス(美術監督)
- 1970エリック・クラプトン、エリック・クラプトン(デザイン、写真)
- 1970 Greatest Hits、フィル・オクス(アートディレクション、写真、裏表紙)
- 1970レオン・ラッセル、レオン・ラッセル(デザイン)
- 1970マッド・ドッグス&イングリッシュメン、ジョー・コッカー(デザイン)
- 1970エリック・クラプトン、デラニー&ボニー&フレンズとのツアー(デザイン、写真)
- 1970デラニーからボニーへ、デラニー&ボニー(デザイン、写真)
- 1970年All Things Must Pass、ジョージ・ハリソン(デザイン)
- 1970年ワンダフル・ワールド、ビューティフル・ピープル、ジミー・クリフ(美術監督)
- 1970年セカンドスペイン語アルバム、サンドパイパーズ(アートディレクター)
- 1970年土曜の朝が来た、サンドパイパーズ(美術監督)
- 1971チェロ四重奏団、ロジャー・ケラウェイ・チェロ四重奏団(デザイン、写真)
- 1971ジョン・プライン、ジョン・プライン(デザイン、写真)
- 1971フィルモア・ウェストでのライブ、キング・カーティス(デザイン)
- 1971年Minnows、マーク・ベンノ(デザイン、写真)
- 1971年モーテルショット、デラニー&ボニー(写真、ジャケットデザイン)
- 1971 Off the Shelf、Batdorf & Rodney(デザイン、写真)
- 1971バングラデシュ・コンサート、ジョージ・ハリスンと仲間たち(デザイン、写真)
- 1971パール、ジャニス・ジョプリン(デザイン、写真)
- 1971いつかの男、ポール・ウィリアムズ(デザイン、写真)
- 1971ストーニー・エンド、バーブラ・ストライサンド(デザイン、写真)
- 1971サーズ、ジェイムス・ギャング(カバーデザイン)
- 1971 Watcha' Gonna Do?、デニー・ドハティ(デザイン、写真)
- 1972ストーングラウンド・ワーズ、メラニー(デザイン、写真)
- 1972ディナータイム、アレックス・テイラー(デザイン、写真)
- 1972ドクター・ジョンのガンボ、ドクター・ジョン(デザイン、写真)
- 1972 FM & AM、ジョージ・カーリン(制作美術)
- 1972ハーベスト、ニール・ヤング(デザイン)
- 1972年ジョー・ジョー・グンネ、ジョー・ジョー・グンネ(デザイン、カバー写真)
- 1972スティーミン、ラスタス (カバー写真)
- 1972年トミー- ロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団、ゲストソリストによる演奏(デザイン、写真)
- 1972ビッグ・バンブー、チーチ&チョン(ジャケット/ポスターデザイン)
- 1972ウルル、ジェシー・エド・デイビス(デザイン、写真)
- 1973目撃者、不気味な歯(デザイン、写真)
- 1973 1962–1966、ビートルズ(アルバム、デザイン)
- 1973 1967–1970、ビートルズ(アルバム、デザイン)
- 1973年『Living in the Material World』、ジョージ・ハリソン(デザイン)
- 1974ストップ・オール・ザット・ジャズ、レオン・ラッセル(デザイン)
- 1974ダークホース、ジョージ・ハリソン(デザイン)
- 1975ミステリー、キース・ジャレット(美術監督)
- 1975南部の騎士たち、十字軍(美術監督)
- 1976グルーヴ・ア・ソン、アイザック・ヘイズ(アートディレクション)
- 1976年『I Hope We Get to Love in Time』、マリリン・マックー&ビリー・デイビス・ジュニア(アートワーク)
- 1976イリュージョン、ジミー・ポンダー(美術監督)
- 1976年ロング・メイ・ユー・ラン、スティルス・ヤング・バンド(デザイン)
- 1976年シマロンのバラ、ポコ(美術監督、デザイン)
- 1976シェイク・サム・アクション、ザ・フレイミン・グルーヴィーズ(アートディレクション)
- 1976テキサス ロック フォー カントリー ローラーズ、サー ダグ & テキサス トルネードス (アート ディレクション、写真)
- 1976年Together Again...Live、ボビー・ブランド & BB キング (アートディレクション)
- 1976年、ニール・ヤング(デザイン、表紙写真)
- 1977セイルボート、ジョナサン・エドワーズ(グラフィックデザイン、写真)
- 1978ピアノは調律できるが、ツナフィッシュはできない、REOスピードワゴン(アートディレクション、デザイン、写真、カバーデザイン)
- 1979ブルーケンタッキーガール、エミルーハリス(デザイン、写真)
- 1981 Strait Country、ジョージ・ストレイト(写真)
- 1989ロードランナー、スミスシスターズ(デザイン、写真)
- 1989スター・ストラック: ベスト・オブ・リンゴ・スター、Vol. 2、リンゴ・スター (アートディレクション)
- 1994ヒュー・マセケラと南アフリカ連合、ヒュー・マセケラ(デザイン、写真)
- 1995 Strait Out of the Box、ジョージ・ストレイト(写真)
- 1996孤独と誘惑/心は歌でいっぱい、クラレンス・カーター(写真)
- 1996 Persimmons、ジム・ローダーデール(アートワーク、アートディレクション、デザイン、写真)
- 1996ポートレート、エミルー・ハリス(写真)
- 1996人生の状況の犠牲者/本物の牛革、デルバート・マクリントン(美術監督)
- 1997フェアウェルズ&ファンタジー、フィル・オックス(写真)
- 1999 Box of Pearls: The Janis Joplin Collection、ジャニス・ジョプリン(デザイン、写真)
- 1999リトル・デイヴィッドの時代: 1971-1977、ジョージ・カーリン(デザイン、写真)
- 2000 Asylum Recordings: Jo Jo Gunne + Bite Down Hard、Jo Jo Gunne (デザイン、写真)
- 2000コレクション、ジャニス・ジョプリン(デザイン、写真)
- 2000ローンスタービール&ボブ・ウィルスミュージック/フォー・オール・アワ・カウボーイ・フレンズ、レッド・スティーガル(アートディレクション、写真)
- 2001出演告知/ブルースの饗宴、ジョン・メイオール(美術監督)
- 2001ディラード&クラークの素晴らしい探検、ディラード&クラーク(美術監督)
- 2001ステンドグラスの反射:アンソロジー、1960-1970、スコット・マッケンジー(デザイン、写真)
- 2002 From the Inside / A Good Feelin' to Know、Poco(デザイン、写真)
- 2003チャイルド・オブ・クレイ/ウィンドミルズ・オブ・ユア・マインド、ジミー・F・ロジャース(美術監督、写真)
- 2004ブルーケンタッキーガール[ボーナストラック]、エミルーハリス(デザイン、写真)
- 2004ジャッキー...プラス、ジャッキー・デシャノン(デザイン、写真)
- 2004ピーシズ・オブ・ザ・スカイ[ボーナストラック]、エミルー・ハリス(デザイン、写真)
- 2005 Alone Together / Headkeeper、デイブ・メイソン(デザイン、写真)
- 2005ザ・ビート・オブ・ザ・ブラス[デラックス版]、ハーブ・アルパート&ザ・ティファナ・ブラス(アートディレクション)
- 2005クロニクルズ、カーペンターズ(美術監督)
- 2005バングラデシュ・コンサート(DVD)、ジョージ・ハリスンと仲間たち(写真、オリジナルデザインコンセプト)
- 2005ドント・ファイト・ザ・フィーリング、アレサ・フランクリン/キング・カーティス(デザイン)
- 2005ユー・キャン・シング・オン・ザ・レフト・オア・バーク・オン・ザ・ライト [ボーナストラック]、ダーク・ハミルトン (アートディレクション)]
- 2006年Bust Out at Full Speed: The Sire Years、Flamin' Groovies(アートディレクション)
- 2006花[日本]、ローリングストーンズ(グラフィックデザイン)
- 2006 Home [ボーナストラック]、Delaney & Bonnie (カバーデザイン)
- 2006ライヴ・アット・フィルモア・ウェスト[デラックス]、キング・カーティス (デザイン)
- 2006フィルモア・ウェストでのライブ、アレサ・フランクリン(デザイン)
- 2006ミスティ・ローゼス/ザ・ワンダー・オブ・ユー(CD再発)、ザ・サンドパイパーズ(アートディレクション)
- 2007モントレーポップフェスティバル、Various Artists (ロゴデザイン)
- 2020 Homegrown、ニール・ヤング(アートワーク、オリジナルは1975年)
注目すべき貢献
モントレーポップフェスティバル
ウィルクスは1967年のモントレー国際ポップフェスティバルのアートディレクターを務めた。モントレーは世界で初めて広く宣伝されたロックフェスティバルであり、 D・A・ペネベーカーによる『モントレー・ポップ』と題された高く評価されたドキュメンタリー映画の題材となった。
ウィルクスは、80ページのプログラムブックを含む、フェスティバルのすべての印刷物をデザインしました。
バングラデシュのためのコンサート

ジョージ・ハリスンと友人たちのアルバム『バングラデシュ・コンサート』(1971年)のアルバム・パッケージ、写真、デザインは、カモフラージュ・プロダクションのトム・ウィルクスとバリー・ファインスタインが担当した。ウィルクスは、その後のアップル・フィルムズの 映画でもデザインと写真を担当した。2005年、彼はコンサート映画のDVDリリースの一部として、 ドキュメンタリー『ザ・コンサート・フォー・バングラデシュ・リヴィジテッド・ウィズ・ジョージ・ハリスン・アンド・フレンズ』に貢献した。
アルバムの表紙には、ウィルクスは空の食器の横に裸の子供がいる衝撃的な写真を使用した[2] 。これは、バングラデシュ解放戦争の難民の窮状をレコード購入者に思い知らせるためだった。[3]ビートルズのアップル・レコードからのリリースに関する著書の中で、著者のブルース・スパイザーは、このカバーを「忘れがたい」と評している。[2]スパイザーは、「写真を選ぶにあたり、ウィルクスは、過度に恐ろしくすることなく同情を呼ぶ写真を望んだ...ウィルクスのデザインは、コンサートの動機を印象付けるシンプルだが非常に効果的なロゴである」と書いている。[2]バングラデシュ・コンサートの制作マネージャーを務めたジョナサン・タプリンによると、アップルの配給会社キャピトル・レコードは、この写真が商業的ではないと懸念したが、ハリソンはウィルクスのカバーを使うべきだと固く主張した。[4]
2004年、ウィルクスはこの表紙画像とハリソンの援助プロジェクトへの関与について、ゴールドマイン誌のジャーナリスト、マット・ハーウィッツと議論した。[5]
- ハーウィッツ:「それでは『バングラデシュのためのコンサート』 (1971年)についてですが、これは美しい表紙で、間違いなくあなたの最高傑作の一つです。表紙の子供の写真はどこから来たのですか?」
- ウィルクス氏:「これはAP 通信かUPI 通信が公開した飢えた子供の写真です。私は徹底的にエアブラシ処理を施し、このデザイン、つまりプレゼンテーションを作成しました。少しきれいに整えました。何時間もかけて、本当にひどい映像を見て、最終的にこのショットを選びました。この本に掲載されている他の写真のいくつかは、私がレビューした残りのフィルム映像から取ったものです。見るのが難しいものでした。私たちはフィルムから静止画を取っただけです。」
- ハーウィッツ: [ウィルクスは、この表紙に、アーチ型の輪郭で囲まれた高さ 1 インチの少年のピューター製メダリオンを展示しています。] 「これはどこから来たのですか?」
- ウィルクス氏:「私たちは彼らのためにバングラデシュの寄付を無償で行いました。ジョージの活動に貢献したいという理由だけで行ったので、経費だけで済ませました。彼は私たちをニューヨーク(マディソン・スクエア・ガーデンでの2回のコンサート)まで飛行機で連れて行ってくれました。私たちはステージ上ですべての写真撮影を行い、パッケージ全体をまとめました。ジョージは時間を寄付してくれたすべての人に、ちょっとしたプレゼントとしてこれをくれました。ユニセフから感謝の気持ちを込めたとても素敵な手紙ももらっていて、本当に嬉しかったです。」
トミーグラミー賞
ウィルクスはパートナーのクレイグ・ブラウンとともに、ロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団、ゲストソリストによる演奏による1972年のオード・レコード版『トミー』のアートディレクターとして、1973年にNARASより[グラミー賞]を受賞した。
参考文献
- ^ 「アルバムカバーアーティストのトム・ウィルクスがカリフォルニアの自宅で突然死去」。PRWeb 2009年7月5日。2009年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abc ブルース・スパイザー、「The Beatles Solo on Apple Records 」、498 Productions(ルイジアナ州ニューオーリンズ、2005年、ISBN 0-9662649-5-9)、245ページ。
- ^ トム・ウィルクスのインタビュー、『The Concert for Bangladesh Revisited with George Harrison and Friends』 DVD、Apple Corps、2005年(クレア・ファーガソン監督、オリビア・ハリソン、ジョナサン・クライド、ジョー・ヒューマン製作)。
- ^ ジョン・タプリンのインタビュー、『The Concert for Bangladesh Revisited with George Harrison and Friends』 DVD、Apple Corps、2005年(クレア・ファーガソン監督、オリビア・ハリソン、ジョナサン・クライド、ジョー・ヒューマン製作)
- ^ Matt Hurwitz、「Tom Wilkes とのインタビュー」、Goldmine、2004 年 11 月 12 日。
