モントレーポップ

モントレーポップ
トミ・ウンゲラーによる劇場公開ポスター
監督	DA ペネベーカー
制作：	ジョン・フィリップス ルー・アドラー
主演	ママス&パパス キャンド・ヒート サイモン&ガーファンクル ヒュー・マセケラ ジェファーソン ・エアプレイン ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニー アニマルズ ザ・フー カントリー ・ジョー・アンド・ザ・フィッシュ オーティス・レディング ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス ラヴィ・シャンカール
編集者	ニーナ・シュルマン
配布元	リーコック・ペネベーカー
発売日	1968年12月26日 ( 1968-12-26 )
実行時間	79分
国	アメリカ合衆国
言語	英語

『モンタレー・ポップ』は、1967年のモンタレー国際ポップ・フェスティバルを記録した、 D・A・ペンネベイカーによる1968年のアメリカのコンサート映画である。ペンネベイカーの数人のカメラマンの中には、仲間のドキュメンタリー作家リチャード・リーコックとアルバート・メイスルズがいた。画家のブライス・マーデンは「カメラアシスタント」としてクレジットされている。映画のタイトルはイラストレーターのトミ・ウンゲラーによる。注目の出演者には、ジャニス・ジョプリンと共演したビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニー、ジェファーソン・エアプレイン、ヒュー・マセケラ、オーティス・レディング、ラヴィ・シャンカール、ママス&パパス、ザ・フー、ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスなどがいる。ヘンドリックス・エクスペリエンスの同名の人物は、ギターに火をつけてステージで壊し、「ワイルド・シング」の終わりにギターのネックを観客に投げつけた。

2018年、この映画は「文化的、歴史的、または美的に重要である」として、アメリカ議会図書館によって米国国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。 ^[1]

映画に登場する曲（登場順）:

1. スコット・マッケンジー – 「サンフランシスコ（髪には必ず花を飾ってください）」*
2. ママス&パパス – 「クリーク・アリー」*と「カリフォルニア・ドリーミン」
3. キャンド・ヒート – 「ローリン・アンド・タンブリン」
4. サイモン＆ガーファンクル – 「59番街橋の歌（フィーリン・グルーヴィー）」
5. ヒュー・マセケラ – 「Bajabula Bonke (The Healing Song)」
6. ジェファーソン・エアプレイン – 「ハイ・フライング・バード」と「トゥデイ」
7. ビッグ・ブラザーとホールディング・カンパニー - 「ボールとチェーン」
8. エリック・バードン＆アニマルズ – 「ペイント・イット・ブラック」
9. ザ・フー – 「マイ・ジェネレーション」
10. カントリー・ジョー・アンド・ザ・フィッシュ – 「セクション 43」
11. オーティス・レディング（バックコーラスはブッカー・T. & ザ・MG's） - 「シェイク」と「アイヴ・ビーン・ラヴィング・ユー・トゥー・ロング」^[2]
12. ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス – 「ワイルド・シング」
13. ママス&パパス – 「ゴット・ア・フィーリン」
14. ラヴィ・シャンカール– 「ドゥン」（「ダドラとファスト・ティーンタル」）（「ラーガ・ビンパラシ」 と誤植）

* - スタジオバージョン。コンサート前の活動の映像に重ねて再生されます。

映画の中での出演順は、フェスティバルでの出演順から組み替えられており、また、フェスティバルに出演したアーティストの多くは、映画のオリジナル版には収録されていない。

アメリカン・ブロードキャスティング・カンパニーは、ABC の新しい「今週の映画」シリーズのためにモントレー・ポップ・フェスティバルに関する映画を製作するため、20 万ドルの前金を用意した。しかし、モントレー・ポップはABC で放映されることはなかった。これは、当時 ABC のトップであり、ルー・アドラーによると「非常に保守的な南部の紳士」だったトーマス・W・ムーアの決定だった。「私たちは彼にジミ・ヘンドリックスがアンプで性交している映像を見せて、『どう思う?』と尋ねました」とアドラーは回想する。「すると彼は『金はとって出て行け』と言いました。彼は『私のネットワークでは放映しない』と言いました」^[3]

モントレー・ポップは16mmフィルムで撮影され、劇場公開用に35mmに引き伸ばされた。 ^[4]監督のD・A・ペネベイカーは、ザ・ビーチ・ボーイズから借りたプロ仕様の8チャンネル・ リール式レコーダーで音声を録音したと語った。^{[4]劇場公開されたこの映画では、2～3分の基本的な}サラウンドサウンドを含む4チャンネルのサウンドトラックが使用された。ドルビーノイズリダクションは、1978年に映画の新しいプリントが焼かれたときに追加された。^[4]

1970年に元の制作会社であるリーコック・ペネベーカーが解散した後、ペネベーカー・アソシエイツが映画の権利を取得した。^[4]

ソニー・ビデオが1986年にモントレー・ポップをビデオカセットで発売したとき、ペネベーカーはウェットゲート処理した16mmネガから1インチのテープマスターを3本作成した。ウェットゲート処理とは、スポンジで粒子を取り除き、速乾性の化学物質をフィルムに塗布して傷を埋める処理である。^[4]ビデオのデジタルリミックスでは、ペネベーカーは劇場公開版のサラウンドトラックを削除し、センターダイアログトラックを左右のステレオチャンネルにミックスした。ドルビーは使用されていないが、ソニーの最初のビデオリリースではパッケージに誤ってそう記載されていた。^[4]

2002年、『モンタレー・ポップ』はクライテリオン・コレクションのボックスセット『コンプリート・モンタレー・ポップ・フェスティバル』の一部としてDVDでリリースされた。このセットにはペネベイカーの短編映画『ジミ・プレイズ・モンタレー』（1986年）と『シェイク！オーティス・アット・モンタレー』（1986年）のほか、2時間におよぶアウトテイクのパフォーマンス（オリジナル映画には登場しなかったバンドによるパフォーマンスも含む）も収録されている。 ^[要出典]このボックスセットは2009年にブルーレイで再リリースされた。^{[要出典]このエディションでは、サウンドトラックが}エディ・クレイマーによって5.1サラウンドサウンドでリミックスされた。^[要出典]

ロック評論家のロバート・クリストガウは、モンタレー・ポップを1960年代のコンサートドキュメンタリーの最高傑作とみなし、「音楽とその参加者は素晴らしい秘密のようなものだ。誰もが知っているにもかかわらず、発見の興奮を与えてくれるところが素晴らしい。1968年に発表された1967年のイベントに関するペネベーカーのビジョンは、潜在的な主催者や参加者に、音楽こそが、当時は幸いにも避けられない一方で危険なほどに苦戦しているように思われたカウンターカルチャーのエネルギーを結晶化する最も健全な方法であると納得させるのに役立った。」と述べている。 ^[5]

フランスのヌーヴェルヴァーグの監督ジャン＝リュック・ゴダールは、モンタレー・ポップでのジェファーソン・エアプレインの演奏に魅了され、1968年後半にペネベーカーとリーコックと共同で『One AM 』（「One American Movie」の略）と題した未完成の映画を制作した。ゴダールは、リーコック・ペネベーカーのオフィスの向かいにあるニューヨークのホテルの屋上で、平日の真昼にジェファーソン・エアプレインが演奏されるシーン（2004年のDVD『Fly Jefferson Airplane 』に収録）を撮影した。背景にはロックフェラー・センターの塔が見える。音楽の非常に大きな音量に引きつけられた警察が到着し、銃撃を止めさせた。^[6]

モントレー・ポップの劇場上映は、このフェスティバルを神話的な地位に押し上げ、次のフェスティバルを期待するフェスティバル参加者の数を急速に増やし、全国でさらに多くのフェスティバルを開催する新しい起業家を刺激した。^[7]

1969年、マイケル・ラングとアーティー・コーンフェルドは、ニューヨーク州ウッドストックにレコーディングスタジオを開設するというアイデアを、実業家のジョン・P・ロバーツとジョエル・ローゼンマンに売り込んだ。ドキュメンタリー『ウッドストック：ナウ・アンド・ゼン』の中で、ローゼンマンは、その提案は、スタジオが町で時折ロックコンサートを開催することを促進することを示唆するものだったと語っている。ローゼンマンは、ラングとコーンフェルドと会う前日に『モントレー・ポップ』を観ており、その映画に感銘を受けて、ロバーツとともに、ラングとコーンフェルドに資金援助することを承諾し、それが1969年のウッドストック・フェスティバルへと発展した。

• サマー・オブ・ソウル（2021）
• ギミー・シェルター（1970）
• フェスティバル（1967）

• IMDbのモントレー ポップ
• モントレー・ポップの公式予告編がYouTubeで公開
• モンタレー・ポップ：最初のロック・フェスティバル クライテリオン・コレクションのマイケル・ライドンによるエッセイ
• bcx.news の「モントレー ポップ」（35mm およびロシアのスリットスキャン写真）