| "最近" | |
|---|---|
| ジャクソン・ブラウンの歌 | |
| アルバム「For Everyman」より | |
| リリース | 1973 |
| スタジオ | サウンドファクトリー、カリフォルニア州ロサンゼルス |
| ジャンル | ロック |
| 長さ | 4:41 |
| ラベル | 亡命 |
| 作詞家 | ジャクソン・ブラウン |
| プロデューサー | ジャクソン・ブラウン |
「These Days 」はジャクソン・ブラウンが作詞し、数多くのアーティストがレコーディングした曲である。ブラウンは16歳の時にこの曲を書いた。歌詞は喪失と後悔を扱っている。[1]この曲は1967年にニコによってアルバム『Chelsea Girl』で初めてレコーディングされ、ニコのアレンジは他の数人のアーティストによってレコーディングされた。トム・ラッシュは1970年に自身のアルバム『 Tom Rush』でストリングスアレンジを加えてレコーディングした。グレッグ・オールマンは1973年のLP『 Laid Back 』でこの曲の新しいアレンジをレコーディングし、ブラウンはオールマンのアレンジに基づいた自身のバージョンを同じく1973年の『 For Everyman 』でリリースした。「These Days」はそれ以来多くのアーティストによってレコーディングされており、ブラウンの最も永続的な作品の1つであり続けている。
ロサンゼルス・タイムズのランドール・ロバーツによると、この曲は長年にわたり「静かに名曲となった」と述べ、ニューヨーク・タイムズのボブ・メアは「驚くほど耐久性のある楽曲」と評した。[2] [3] ピッチフォーク・メディアの2006年の「1960年代のベスト200曲」ランキングでは、ニコ版「These Days」が31位にランクインした。[4]
オリジンズとニコバージョン
| "最近" | |
|---|---|
| ニコの歌 | |
| アルバム「チェルシー・ガール」より | |
| リリース | 1967年10月 |
| ジャンル | |
| 長さ | 3:30 |
| ラベル | ヴァーヴ |
| 作詞家 | ジャクソン・ブラウン |
| プロデューサー | トム・ウィルソン |
1960年代半ばから後半にかけて、多作なソングライターだったジャクソン・ブラウンは、アーティストや出版社に自分の作品を売り込んでいた。1967年1月7日、ニューヨークのジェイシーノ・スタジオで、ニーナ・ミュージック・パブリッシングのためにデモ音源を録音した。ニーナはこれらの曲を集めたダブルアルバムを様々なアーティストやマネージャーに渡し、他のアーティストが録音してくれることを期待した。これらのデモ音源と、このコレクションの3曲目に収録されていたのは、「These Days」の初期バージョンである「I've Been Out Walking」だった。[1]しかし、この曲はそれよりもさらに古いものだった。ブラウンは後に、この曲を16歳のときに書いたと語っており、[5]つまり1964年か1965年のことである。
ドイツ人モデル兼歌手[2] の ニコは、1967年10月のアルバム『チェルシー・ガール』に収録される「These Days」を最初に録音した。手の込んだプロダクション[4]では、ブラウンがかなり速いフィンガーピッキングのエレキギターパートをフィーチャーし、下降パターンで演奏し、メジャー7thコードで終わる。[1]この楽器の使用は、当時ニコのマネージャーを務めていたアーティスト兼興行主の アンディ・ウォーホルの提案によるもので、彼はソングライターのデモ録音で使用されていたアコースティックギターよりも「モダン」なものを探していた。 [6] [1]これに、プロデューサーのトム・ウィルソンがニコに知らせずに後から追加したオーバーダビングされた 弦楽器とフルートが組み合わされた。 [4]これらの要素に対して、ニコのマナーのあるドイツなまりの低音域のボーカルで、悲しく世間知らずな歌詞が歌われている。[7] [4]
散歩に出かけた私は
最近あまり話さなくなった。
最近は...最近はよく考えるようになった。
忘れていたこと
や、チャンスがあったすべての ことについて
ニコはストリングスが嫌いで、その結果アルバムを「聴くに堪えない」と評した。[4]しかし、それでもなお「言い表せない悲しみ」と「彼女の憂鬱の壮大さ」は伝わってくると、ピッチフォークは述べている。[4]
「These Days」は、1968年にニッティー・グリッティー・ダート・バンドのアルバム『Rare Junk』、トム・ラッシュの1970年のセルフタイトルアルバム、ジェニファー・ウォーンズ(「ジェニファー」名義)の1972年のアルバム『Jennifer』 (このバージョンは、ニコのアルバム『Chelsea Girl』でも演奏したジョン・ケイルがプロデュース)、ケニー・ロギンスの最初のバンド、ゲイター・クリークが同時期に録音し、イアン・マシューズの1973年のアルバム『Valley Hi』にも収録された。
ブラウンとオールマンのバージョン
| "最近" | |
|---|---|
| グレッグ・オールマンの歌 | |
| アルバム「レイドバック」より | |
| リリース | 1973年10月 |
| ジャンル | カントリーフォーク |
| 長さ | 3:56 |
| ラベル | 山羊座 |
| 作詞家 | ジャクソン・ブラウン |
| プロデューサー |
|
1973年までにジャクソン・ブラウンは成功したレコーディング・アーティストとなり、ファースト・アルバム『ジャクソン・ブラウン』では過去の作品から手を付けなかったが、セカンド・アルバム『フォー・エブリマン』ではそうすることをいとわなかった。サンセット・サウンド・ファクトリーで録音されたこの曲は、[1]ニコが1967年に録音したバージョンから大幅に進化していた。「とりとめのない」や「ギャンブル」に関する数行など、いくつかの歌詞は変更または省略されている。[1]フィンガーピッキングのギターの音型はフラットピッキングに置き換えられ、ドラム、ベース、ピアノ、アコースティック・ギターという1970年代初期の南カリフォルニアの フォーク・ロックに典型的な遅いテンポの楽器編成となったが、最も目立つのはブラウンの初期のアルバムの特徴であるデヴィッド・リンドレーのスライド・ギターであるが、ジム・ケルトナーのドラムとデヴィッド・ペイチのピアノも参加している。[7] [1]ニコのクールな歌い方はブラウンのシンガーソングライター風のアプローチに取って代わられ、その結果、後にフィラデルフィア・シティ・ペーパーが「ユニークで、突き刺すような悲しみ」と評したボーカルが生まれた。[7]このバージョンはグレッグ・オールマン のバージョンとほぼ同時期に録音されており、ジャクソンはFor Everymanのライナーノーツでオールマンに感謝している。ブラウンは1973年のレコーディングの音楽アレンジを部分的にオールマンのバージョンに基づいており、2つのバージョンは1973年10月に数日違いでリリースされた。オールマンのバージョンは彼のデビューソロアルバムLaid Back [1]に収録されている(そしてその1、2年後にオールマン・ブラザーズ・バンドのバンドメイトであるデュアン・オールマンとベリー・オークリーがバイク事故で亡くなった。[1]
アルティメット・クラシック・ロック評論家のマイケル・ガルッチは、この曲をブラウンの5番目に偉大な曲と評価し、「この曲に対するブラウンの悲しく物憂げな解釈は、歌詞の憂鬱な雰囲気を的確に表している」と述べた。[8]
グライドの評論家リー・ジマーマンは、この曲をジャクソン・ブラウンのヒット曲10曲のうちの1曲と評価し、「キャリアの初期段階にある非常に若い男性が書いた優しい曲」と呼び、「後悔と後悔は、彼の人生経験がまだ始まったばかりだったという事実を裏切っている」と述べた。[9]
オールマンは新興の南部ロック界と最も関連が深いが、オールマン・ブラザーズ・バンドが結成される前にロサンゼルスでかなりの時間を過ごしていた。オールマンとブラウンは友人になり、ブラウン作曲の「Cast Off All My Fears」を、当時のバンドのデビューアルバム『The Hour Glass』に収録した。オールマンの「These Days」は最後までブラウンの改訂された歌詞を踏襲しており、最後に「失敗を突きつけないで / 忘れてはいなかった」という部分を「失敗を突きつけないで / わかってる」に変更した。ローリングストーン誌は、このアレンジを称賛し、「オールマンは静かに心を痛める歌詞に十分応え、悲しげなスチールギターにボーカルをダブルトラックで重ねた」と述べ、そのボーカルの質を「諦めた」そして「永遠に痛む」と評した。[10] 1999年、作家のアンソニー・デカーティスはオールマンのバージョンを「決定版」と呼び、[11] 2012年にはアメリカン・ソングライター誌が、イーグルスがブラウンの共作「テイク・イット・イージー」を凌駕したのと同じように、オールマンのレコーディングがブラウンのレコーディングを凌駕したと述べた。[1]
何年も後、ブラウンは彼が与えたインスピレーションについて次のように述べている。「[オールマン]がそれをやった時、私は彼がその曲の力を解き放ったと感じた。そして、それを自分のバージョンで真似したんだ。私はピアノを弾き始めた。グレッグのように歌おうとはしなかった。そんなことは不可能だ。私は合図にのって、このゆっくりとしたウォークを弾いた。しかし、それはとても、とても、ちょっと、—[ストロークの始まり]—もう少しフラットピッキングで書かれたんだ。」[12]
どちらのバージョンもシングルとしてはリリースされなかったが、ブラウンとオールマンの「These Days」の録音は両方ともプログレッシブ・ロックのラジオ局で放送され、この曲の最もよく聞かれる解釈となった。[要出典]この曲はブラウンのベストアルバム2枚、The Next Voice You Hear: The Best of Jackson BrowneとThe Very Best of Jackson Browne、オールマンのコンピレーションアルバム2枚、The Millennium Collection: The Best of Gregg Allmanと(ライブバージョン) No Stranger to the Dark: The Best of Gregg Allman に収録されている。[13]
オールマンがソロでツアーをしていたとき、彼は通常「These Days」をコンサートのレパートリーに残していた。ブラウンの場合は違った。この曲は彼がレコーディング契約を結ぶ前から彼のコンサートに登場し、1970年代までずっと残っていた。通常は彼の最大のヒットシングル「Doctor My Eyes」からの意外なつなぎでピアノで演奏されていた。しかし1980年までに彼はホールや野外劇場からアリーナへと舞台を移し、「These Days」は彼のセットリストから消えた。おそらく彼は、この曲がもはやそれらの設定では効果的ではないと感じたからだろう。時折のアコースティックショーやチャリティーショーを除いて、この曲が再び聞かれるのは1990年代後半になってからで、ブラウンは再び小規模な会場で、しばしばソロで演奏するようになり、そこでこの曲は再び「Doctor My Eyes」のつなぎで再び登場し始めた。
新たな可視性
「These Days」は、2001年のウェス・アンダーソン監督映画『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』のワンシーンにニコの録音が使われたことで、再び注目を集めた[1] 。同映画は米国で5000万ドル以上の興行収入を上げ[14]、多くの賞にノミネートされた[15] 。フィラデルフィア・シティ・ペーパー紙は「ウェス・アンダーソンが『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』でこの録音を使ったのは驚くことではない。登場人物たちが共有する逃したチャンスへの恐怖が『These Days』の原動力となっている」と評した[7] 。この曲が流れる中、マーゴット・テネンバウム(グウィネス・パルトロウ)がグリーンラインのバスから降りるシーンは、アンダーソンがこの映画のために最初にデザインしたシーンの1つである。[1]ジャクソン・ブラウンは後に「この曲の使用許可を彼らに与えていたことを忘れていた。これは郵便で届くもので、何を言っているのかわからず、ただ許可を与えるだけだった。映画館に座っていて、グウィネス・パルトロウがバスか何かから出てくる素晴らしい瞬間があった。私は心の中で、自分も同じようにギターを弾いていたな、と思った。すると声が流れてきて、ニコが「These Days」を歌っていた。私はそれに演奏した」と語った。[12]
ニコの「These Days」は、ザ・ロイヤル・テネンバウムズのサウンドトラックの両方のバージョンに収録されました。後に、2002年のKマートのコマーシャルで、ニコのレコーディングのギターパートがループされました。[7]この曲には新たなアレンジの波があり、ニコまたはブラウンを模倣したものもあれば、別の方法で再解釈したものもありました。[16]
ニコのバージョンは後にモバイルアプリTikTokで人気となった。[17]
この新たな注目を受けて、ブラウンは定期的にコンサートで「These Days」をアコースティックギターで新しいスタイルで演奏し始めた。彼は今やギターのフィンガーピッキングパートから始めたが、ニコとブラウンのレコーディングの中間に位置するテクニックと感覚で演奏を続けた。[5]彼は「そして今はニコバージョンの弾き方を学んだんだ。これは彼女のために作ったものだよ。[ニコのバージョンを真似て]素晴らしいんだよ…」と語っている。[12]この曲はブラウンの2005年のライブアルバム『Solo Acoustic, Vol. 1』に収録されており、曲の起源についてのユーモラスな語りによる紹介が含まれている。別のアレンジは、デビッド・リンドレーとパーカッショニストのティノ・ディ・ジェラルドとの2006年のスペインツアーのために作られ、2010年のライブアルバム『 Love Is Strange: En Vivo Con Tino』に収録されている。ゲストシンガーのルス・カサールのスペイン語アクセントのボーカルが、ブラウンのアコースティックギター、リンドレーのバイオリン、ディ・ジェラルドのカホンと対比され、オールミュージックは「すでに美しい曲がさらに絶妙なものになった」と評した。[18]
オールマン・ブラザーズ・バンドは、2005年3月のビーコン劇場公演でこの曲を初めてコンサートに取り入れ、グレッグ・オールマンとウォーレン・ヘインズがアコースティックギターを弾き、ダブルボーカルを担当した。
ブラウンとオールマンは、2014年1月10日、アトランタのフォックス劇場で行われた『オール・マイ・フレンズ:グレッグ・オールマンの歌と声を祝う』トリビュートコンサートとその後のCDとDVDリリースで、「ジーズ・デイズ」を一緒に歌った。続いて2人はオールマンの名曲「メリッサ」をデュエットした。
2014年10月9日、ブラウンはフィラデルフィアのワールドカフェのステージでブレイク・ミルズと共演し、「These Days」を演奏した。2人はミルズのツアーバンドと前座のyMusicと共演した。ミルズは高校の卒業式でこの曲を演奏したことを認め、ブラウンが初期に影響を与え、今では頻繁に共演していると語った。
1973年以降のバージョン
- イアン・マシューズは1973年のソロアルバム『Valley Hi』にこの曲を収録した。
- テリー・メルチャーはドリス・デイと共演し、 1974年のアルバム『テリー・メルチャー』に「These Days」を収録した。
- ニュー・グラス・リバイバルは、 1975年のアルバム『フライ・スルー・ザ・カントリー』でこの曲をプログレッシブ・ブルーグラス・スタイルで録音した。
- シェールは1975年のアルバム『Stars』のためにこの曲を録音した。
- ケイト・ウルフは1979年6月にライブでこの曲を録音した。ニーナ・ガーバーがギターで伴奏した。この曲は死後、 1994年にアルバム『Looking Back at You』でリリースされた。[19]
- インディー・ロッカーのバーバラ・マニングは、 1989年にこの曲をシングルのB面として収録した。
- 1990年、 10,000マニアックスがエレクトラ・レコードのトリビュートアルバム『Rubáiyát』でこの曲をカバーした。
- ゴールデン・パロミノスの1993年のアルバム『This Is How It Feels』。
- ネクタリンNo.9は1995年のアルバム『Niagara Falls』でこの曲を録音した。
- ロイド・コールは1990年代にこの曲をライブで演奏した。
- エリオット・スミスはライブパフォーマンスでこの曲を頻繁にカバーしていたことで知られている(おそらく1990年代後半)。
- ファウンテンズ・オブ・ウェインは、 1999年のシングル「Troubled Times」のB面としてこの曲を使用し、後にバンドの2005年のコンピレーションアルバム「Out-of-State Plates」のディスク2に収録されました。
- メイツ・オブ・ステイトは2002年に7インチシングルとして録音した。
- ポール・ウェスターバーグは2003年のアルバム『Come Feel Me Tremble』でこの曲をカバーした。
- フィラデルフィアのシンガーソングライター、デニソン・ウィトマーは、 2003年のカバーアルバム『Recovered』にこの曲を収録した。
- オルタナティブフォークシンガーのキャサリン・ウィリアムズは、 2004年のカバーアルバム『 Relations』に「These Days」のカバーを収録した。
- セント・ヴィンセントは2006年のEP『Paris Is Burning』でこの曲をカバーした。
- サウサンプトンのバンド、ディレイズは2008年のEP『ロスト・チューンズ』にこの曲のカバーを収録した。
- グレン・キャンベルは2008年のアルバム『Meet Glen Campbell』でこの曲をカバーした。
- バンド・オブ・ホーセズのギタリスト、タイラー・ラムゼイは、 2008年のソロアルバム『A Long Dream About Swimming Across the Sea』でこの曲をカバーした。
- アイルランドの歌手ジェマ・ヘイズは、 2009年のオリバーEPでこの曲を録音した。
- ファイトスターは、2009年のシングル「 Never Change 」のデジタルダウンロードのB面として、この曲をアコースティックでカバーした。
- 2009年、 The Tallest Man on Earth がTake-Away Show のビデオでこの曲をカバーしました。
- ロビン・ペックノルドとアレラ・ダイアンは2011年のライブコンサートでこの曲をカバーした。
- ドン・ヘンリーはブラインド・パイロットと共に、 2014年のアルバム『Looking Into You: A Tribute to Jackson Browne』のためにこの曲を録音した。
- 1990年のグレッグ・オールマンとグラハム・ナッシュのデュエットによるライブ。
- ジョニー・ダレルは1970年のアルバム『The California Stop-Over』でこの曲を録音し、2002年のアルバム『The Complete Gusto / Starday / King Recordings』に収録されました。
- ラップ集団バーフ・トループのドレイクとバベオ・バギンズは2016年にこの曲をカバーした。 [20]
- スウィング・アウト・シスターは、2016年にリリースされたライブ限定版レコーディング「Les Chants de Manchester」 (2011年10月14日、サルフォードのローリー・ギャラリーでロビン・マクミランによって録音)でこの曲をカバーした。
- Yeuleはカバーバージョンを録音し、2019年にデジタルシングルとしてリリースしました。
- Young@Heart Chorus がアルバムNowにこの曲を収録しました。
- Everything But The Girl がカバーバージョンを録音し、Missing - The Live EPでリリースしました。
- マイリー・サイラスは2020年にMTVアンプラグド・プレゼンツ・マイリー・サイラス・バックヤード・セッションズでこの曲をカバーした。
- キャット・パワーは2022年のアルバム『 Covers』でカバーバージョンを録音した。
- フィービー・ブリジャーズ、ルーシー・デイカス、ワイズ・ブラッド、マティ・ヒーリー、ジャック・アントノフ、トレイ・アナスタシオが、アライ・コアリションの第8回年次タレントショーでカバーを披露した[21]
- ダリル・ブレイスウェイトとデイル・クルーズは、2008年にブレイスウェイトのアルバム『The Lemon Tree』でこの曲をカバーした。
- アンカーレスは2023年にアルバム『Versions』でこの曲をカバーした。 [22]
- ビッグ・スターはアルバム『サード/シスター・ラヴァーズ』でこの曲をカバーしたが、1974年に録音され、1978年までリリースされなかった。[23]
サウンドトラック出演
「These Days」が最もよく知られているサウンドトラックでの使用は、2001年の映画『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』です。その他のサウンドトラックでの使用例は以下のとおりです。
- 2002年にインディーズロックバンドのメイツ・オブ・ステイトがカバーしたバージョンは、2004年の映画「ウィッカーパーク」のサウンドトラックに収録された。
- グリフィン・ハウスによるカバーバージョンは、テレビシリーズ『エバーウッド』とその2004年のサウンドトラックアルバムで演奏されました。
- ブラウンの1973年の録音は2006年の映画『インヴィンシブル』で使用された。[24]
- ジェン・スティルスのバージョンは、テレビシリーズ『ブラザーズ&シスターズ』の2009年のエピソード「Nearlyweds」で紹介されました。
- 『世界にひとつのプレイブック』のサウンドトラックに収録されているAlt-JとMountain Manの曲「Buffalo」では、曲の最後に「These Days」の最初の歌詞が使われている。
- バンド「ドーズ」のテイラー・ゴールドスミスは、テレビ番組「THIS IS US 」の2017年のエピソード「ナンバーワン」でこの曲をカバーした。ゴールドスミスはシリーズの共演者であるマンディ・ムーアと結婚しており、過去にはブラウンとコラボレーションしたことがある。
- ブラウンの録音は、 『ビリオンズ』シーズン4、エピソード10「元旦」やNetflixシリーズ『アフターライフ』シーズン2、エピソード1でも取り上げられた。
参考文献
- ^ abcdefghijkl インマン、デイビス(2012年1月2日)。「ジャクソン・ブラウン、『These Days』」アメリカン・ソングライター。
- ^ ab ロバーツ、ランドール (2012 年 6 月 25 日)。「レビュー: ハリウッド ボウルでのグレン キャンベルの別れ」。ロサンゼルス タイムズ。
- ^ メア、ボブ。「ジャクソン・ブラウン、ニコ、マーゴット・テネンバウムをつなぐ歌」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ abcdef 「スタッフリスト:1960年代のベストソング200」。Pitchfork Media。2006年8月17日。2016年2月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年7月22日閲覧。
- ^ ab Sessions @ AOL 2002年9月4日、ジャクソン・ブラウンのコンサート放送。
- ^ Solo Acoustic、Vol. 1、「These Days」の曲紹介、2004年のツアー。
- ^ abcde Michael Pelusi、「Test of Time: Nico said there'd be 'These Days'」、フィラデルフィア・シティ・ペーパー、2003年11月27日。2007年5月26日にアクセス。
- ^ Gallucci, Michael (2012年10月9日). 「ジャクソン・ブラウンのトップ10曲」. Ultimate Classic Rock . 2023年12月28日閲覧。
- ^ ジマーマン、リー(2018年10月9日)。「ジャクソン・ブラウン70歳 ― ソングスミスのヒット曲10曲を振り返る」グライドマガジン。2023年1月12日閲覧。
- ^ トニー・グローバー、「レイド・バック」[リンク切れ ]、ローリング・ストーン、1974年1月3日。2007年5月27日にアクセス。
- ^ ab Anthony DeCurtis、「For Everyman」、1999年8月5日。2007年5月28日にアクセス。
- ^ abc ジャクソン・ブラウンとのインタビュー、Wayback Machineに 2008 年 7 月 4 日にアーカイブ、KGSRラジオオースティン、2002 年 10 月 10 日。2007 年 5 月 26 日にアクセス。
- ^オールマンは後に、1977年のアルバム『 Two the Hard Way』 (シェールと共演)という意外な状況でブラウンの「Shadow Dream Song」に挑戦した。
- ^ “ザ・ロイヤル・テネンバウムズ (R)”. Boxoffice . 2011年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年7月22日閲覧。
- ^ 「ザ・ロイヤル・テネンバウムズ (2001) の受賞歴」。インターネット・ムービー・データベース。 2012年7月22日閲覧。
- ^ ジョージアナ・コーエン、「私が歌で作った人生」、The Seedy Revue、2004年8月7日。2007年5月27日にアクセス。
- ^ 「ニコ生のアウトラインフィルターがTik Tokでトレンドに」2022年1月7日。
- ^ Juhrek, Thom. 「Love is Strange: En Vivo con Tino > Review」. Allmusic . 2012年7月22日閲覧。
- ^ 「Kate Wolf - Looking Back At You」.ケイト・ウルフ公式サイト. 2021年3月28日閲覧。
- ^ 「バベオ・バギンズがドレイクとの新曲「Things I Forgot to Do」をシェア」Complex CA。2016年4月15日閲覧。
- ^ リチャーズ、ウィル (2022年12月20日). “フィービー・ブリジャーズ、マティ・ヒーリー、ジャック・アントノフらがアリー・コアリション慈善公演でジャクソン・ブラウンの『These Days』をカバー” NME。2022年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月5日閲覧。
- ^ 「The Anchoress」. The Anchoress . 2024年10月5日。
- ^ 「サード/シスター・ラヴァーズ - ビッグ・スター」。AllMusic。
- ^ ボブ・グリム、「Let the Eagle Soar」、ツーソン・ウィークリー、2006年8月31日。2007年5月28日にアクセス。
さらに読む
- メア、ボブ(2024年9月12日)。「ジャクソン・ブラウン、ニコ、マーゴット・テネンバウムを結びつける歌」。ニューヨーク・タイムズ。
