デュアン・オールマン

デュアン・オールマン
オールマンが1971年にニューヨークのマンハッタンにあるフィルモア・イーストで演奏しているところ
背景情報
出生名	ハワード・デュアン・オールマン
別名	スカイドッグ
生まれる	( 1946-11-20 )1946年11月20日 テネシー州ナッシュビル、米国
死亡	1971年10月29日(1971-10-29)（24歳）アメリカ合衆国ジョージア州 メイコン
ジャンル	ブルース ロック ジャズ ジャム 魂 サザンロック
職業	ミュージシャン
楽器	ギター スライドギター ドブロ
活動年数	1961–1971
以前は	オールマン・ブラザーズ・バンド 砂時計 オールマン・ジョイズ デレク・アンド・ザ・ドミノス
Webサイト	出典:

ハワード・デュアン・オールマン（1946年11月20日 - 1971年10月29日）は、アメリカのロックおよびブルースのギタリストであり、オールマン・ブラザーズ・バンドの創設者および初代リーダーであり、同バンドの功績により、1995年に死後ロックの殿堂入りを果たした。

テネシー州ナッシュビルに生まれたオールマンは、14歳でギターを始めた。1969年、フロリダ州ジャクソンビルで兄のグレッグと共にオールマン・ブラザーズ・バンドを結成。 ^{[1] [2] [3] [4]}このグループは1970年代初頭に最大の成功を収めた。オールマンはバンドでの短いながらも影響力のある在籍期間、特に表現力豊かなスライドギター演奏と独創的な即興技術で最もよく記憶されている。^[5]バンド在籍前も在籍中も引っ張りだこのセッションミュージシャンだったデュアン・オールマンは、キング・カーティス、アレサ・フランクリン、ハービー・マン、ウィルソン・ピケット、ボズ・スキャッグスといった大物スターたちと共演した。また、デレク・アンド・ザ・ドミノスの唯一のスタジオアルバム『いとしのレイラ』（1970年）にも大きく貢献した。

オールマンは1971年10月29日、24歳でオートバイ事故により亡くなった。

2003年、ローリングストーン誌の「史上最も偉大なギタリスト100人」のリストでジミ・ヘンドリックスに次ぐ第2位にランクされました。^[6] 2011年には第9位、2023年には第10位にランクされました。^[7]彼のギターの音色（ギブソン・レスポールと2つの50ワットのベース・マーシャル・アンプで実現）は、ギター・プレイヤー誌によって史上最高のギターの1つに選ばれました。^[8]

デュアン・オールマンは1946年11月20日、テネシー州ナッシュビルで生まれた。父ウィリス・オールマン（1918年 - 1949年）は第二次世界大戦中に陸軍下士官として勤務し、死去当時はアメリカ陸軍の現役少尉であった。 ^[9]母ジェラルディン・オールマン（旧姓ロビンズ）（1917年 - 2015年）は、デュアン・オールマンの弟である。弟グレッグは1947年12月8日に生まれた。

1949年12月26日、家族が駐屯地であるバージニア州ノーフォークの近くに住んでいた時、ウィリス・オールマンは、その日早くにオールマンともう一人の募集担当官が親しくなっていた陸軍退役軍人のマイケル・ロバート・「バディ」・グリーン（1923年 - 2024年）による武装強盗の最中に殺害された。グリーンは逮捕され、有罪判決を受けて刑を宣告され、1972年に仮釈放された。 ^{[9] [10]}ジェラルディン・「ママA」・オールマンは会計士として再教育を受けられるように、デュアンとグレッグをテネシー州レバノンのキャッスルハイツ陸軍士官学校に送ったが、2人ともその学校をひどく嫌っていた。^[11] 1957年、家族はフロリダ州デイトナビーチに転居し、息子たちはシーブリーズ高校に通った。

息子たちは祖母と夏を過ごすためにナッシュビルに戻り、そこでグレッグは近所の人からギターの基礎を学んだ。1960年、グレッグは初めてのギターである日本製のテスコ・シルバートーンを購入するのに十分なお金を貯め、一方デュアンはハーレー165のバイクを手に入れた。デュアンは左利きだったが、ギターは右利きで弾いていた。デュアンはギターに興味を持ち始め、息子たちはギターを奪い合うこともあったが、デュアンはバイクを壊し、自分のシルバートーンと交換した。最終的に母親はデュアンにギブソン・レスポール・ジュニアを買ってあげた。^[12]

ナッシュビルでは、2人がリズム・アンド・ブルースのコンサートでブルースギタリストのBBキングの演奏を観て音楽的なインスピレーションを得た。デュアンはグレッグに「俺たちもこれに参加しなきゃ」と言った。^[12]デュアンはすぐに演奏を覚え、すぐに2人の中でより優れたギタリストになった。

兄弟は1961年に公の場で演奏を始め、地元のいくつかのグループに参加または結成した。この頃、デュアンはギター演奏に集中するために学校を辞めた。彼の初期のバンド「ザ・エスコート」は1965年にビーチ・ボーイズの前座を務めたが解散し、メンバーの何人かは最終的にオールマン・ジョイズを結成した。グレッグが1965年にシーブリーズ高校を卒業した後、オールマン・ジョイズは南東部中で演奏するツアーに出て、最終的にナッシュビルを拠点とするようになった。オールマン・ジョイズはアワー・グラスとなり、1967年初頭にロサンゼルスに移転した。そこでアワー・グラスはリバティ・レコードで2枚のアルバムを録音したが、バンドは満足しなかった。リバティは彼らをポップバンドとして売り出そうとしたが、よりブルース志向の曲を演奏したいというバンドの要望を無視した。アワーグラスは1968年初めに解散した。デュアンとグレッグはフロリダに戻り、そこでドラマーがブッチ・トラックスだったフォークロックバンド、サーティーワンス・オブ・フェブラリーのデモセッションを行った。グレッグはアワーグラスの義務を果たすためにカリフォルニアに戻り、一方デュアンはフロリダで何ヶ月もジャムセッションを行ったが、別のバンドを結成することはなかった。

デュアンは1968年の誕生日にスライドギターを習い始めた。彼は落馬で左ひじを負傷し、回復中だった。グレッグは誕生日プレゼントとしてタージ・マハルのデビューアルバムとコリシジンの薬瓶を持ってきた。彼はそれらを玄関ポーチに置いてベルを鳴らした。デュアンは怪我のことで彼に腹を立てていた。「私が出て行ってから2時間くらい経った頃、電話が鳴った」とグレッグは回想する。「『ベイビー・ブラザー、ベイビー・ブラザー、今すぐこっちへ来い!』」デュアンはコリシジンの薬瓶から薬を注ぎ出し、ラベルを洗い流して、アルバムの曲「ステートボロ・ブルース」に合わせてスライドギターとして使っていた（録音では、ジェシー・エド・デイビスがスライドギターを弾いている）。「デュアンはそれまでスライドギターを弾いたことがなかった」とグレッグは後に語っている。「彼はただ手に取って、熱中し始めた。彼は天性の才能だった」この曲はオールマン・ブラザーズ・バンドのレパートリーの一部となり、デュアンのスライドギターは彼らのサウンドに欠かせないものとなった。彼が1970年代初頭のコリシジン薬瓶を使用していたため（現在は製造されていない）、ガラスのような感触と音を好むスライドギター奏者の間では、レプリカのコリシジン瓶が人気となっている。^[13]

オールマンの最初の主要なレコーディングセッションは、マッスルショールズのFAME スタジオでの有名な在籍期間の 2 年前、1966 年初頭にナッシュビルの RCA スタジオ「B」で行われました。プロデューサーのトニー・ムーンは、ヴォーグスのヒット曲「5"O'Clock World」がトップ5入りを果たした後、ヴォーグスの最初のアルバムをレコーディングしており、同じスタジオでレコーディングされていた。ムーンは、よりロックなサウンドを求めていたため、オールマンをいくつかの曲で演奏するよう雇った。当時、オールマン・ジョイズはナッシュビルのブライアー・パッチのハウスバンドだった。オールマンが2枚のアワー・グラスのアルバムで演奏し、1968年初頭にアラバマ州マッスルショールズのFAMEスタジオで行われたアワー・グラスのセッションで演奏したことが、FAMEのオーナーであるリック・ホールの耳に留まった。1968年11月、ホールはオールマンの契約を1万ドルで購入した。スタジオの制約にうんざりしたオールマンは、ウィルソン・ピケットのセッション・エースとして最初のアルバムで演奏することができた。オールマンのそのアルバム「ヘイ・ジュード」 (1968年)での演奏により、オールマンはマッスルショールズでフルタイムのセッション・ミュージシャンとして雇われ、他のミュージシャン、特にエリック・クラプトンは後にこう語っている。「ウィルソン・ピケットの『ヘイ・ジュード』を聴いて、最後のリードブレイクにただただ驚いたのを覚えている。それが誰なのか、すぐに分からなければならなかった。今すぐに。」

ホールが電話で「ヘイ・ジュード」を聴かせた時、アトランティック・レコードのプロデューサー兼重役のジェリー・ウェクスラーは感銘を受けた。ウェクスラーはすぐにホールからオールマンのレコーディング契約を買い取り、アトランティックのR&Bアーティストとのセッションに彼を起用したいと考えた。マッスル・ショールズにいる間、オールマンはクラレンス・カーター、キング・カーティス、アレサ・フランクリン、ローラ・ニーロ、ウィルソン・ピケット、オーティス・ラッシュ、パーシー・スレッジ、ジョニー・ジェンキンス、ボズ・スキャッグス、デラニー&ボニー、ドリス・デューク、ジャズ・フルート奏者のハービー・マンなど、数多くのアーティストのレコーディングで演奏した。フランクリンとの最初のセッションのためにオールマンはニューヨークへ行き、1969年1月にジョニー・ウィンターを見るために観客としてフィルモア・イーストへ行き、マッスル・ショールズのギタリスト、ジミー・ジョンソンに1年後には自分がそのステージに立つだろうと告げた。その年の12月、オールマン・ブラザーズ・バンドは実際にフィルモアで演奏した。^{[14] [15]偶然にも、オールマン・ブラザーズ・バンドのアルバム『アット}・フィルモア・イースト』のために1971年3月に録音されたフィルモア・イースト公演は、バンドの最高傑作とよく考えられているが、ジョニー・ウィンターと同じ出演者リストに入っていた。^[16]

バンドがどのように結成されたのかと聞かれると、デュアンはこう答えた。「とてもゆっくりだったよ。僕はマッスルショールズにいたんだけど、ジャクソンビルに行ってベリーとディッキーとジャムセッションをしていたんだ。ジェイモもマッスルショールズから一緒に来たんだ。彼はもともとメイコン出身なんだ。グレッグはカリフォルニアにいて、ブッチはジャクソンビルにいた。そこで僕たちは全員集まって、数か月間ジャムセッションをして曲を作ったりしたんだ。僕たちにはただ歌手が必要で、グレッグがその人材だった。グレッグがカリフォルニアから戻って2週間後、僕たちはニューヨークに行ってそこでレコーディングをした。僕たちはライブをしてから、11月に最初のアルバムをリリースしたんだ。」^[17]

セントルイスを訪れていたオールマンは、ドナ・ルースマンと出会い、2人目の子供であるガラドリエルを産んだ。二人の関係はすぐに終わった。オールマンは以前パティ・チャンドリーと関係を持っていたが、その娘は生まれつき耳が聞こえない状態だった。^[要出典]

オールマン・ブラザーズ・バンドは、1970年代で最も影響力のあるロック・グループの一つとなった。 1971年にローリング・ストーン誌に寄稿したジョージ・キンボールは、このバンドを「この国が過去5年間に生み出した最高のロックンロール・バンド」と評した。^[18]数か月に渡ってグレッグ抜きで休みなくリハーサルとライブを行い、メーコンのセントラル・シティ・パークやアトランタのピエモント・パークでの無料ライブも行った後、彼らに必要なのはシンガー/オルガン奏者だけであり、デュアンは誰が必要なのか分かっていた。グレッグがカリフォルニアから戻ると、バンドはバンド名を決め、レコーディングの準備を整えた。デビュー・アルバム『オールマン・ブラザーズ・バンド』は、1969年9月にニューヨークでレコーディングされ、数か月後にリリースされた。激しいツアーの真っ最中、メーコンとマイアミ（アトランティック・サウス・クライテリア・スタジオ）で作業が始まり、ニューヨークでも少しの間、バンドの2枚目のアルバム『アイドルワイルド・サウス』の制作が行われた。トム・ダウドが主にプロデュースした『アイドルワイルド・サウス』は1970年8月にリリースされ、ビルボードチャート入りを果たして彼らにとって新境地を開いた。

8月にマイアミでコンサートを行った後、エリック・クラプトンとデレク・アンド・ザ・ドミノスの他のメンバーが見守る中、2つのバンドはマイアミのクライテリア・スタジオに戻った。そこではドミノスが『いとしのレイラ』をレコーディングしていた。両バンドのメンバーがジャムセッションを行った後、オールマンとクラプトンは一晩中起きて、お気に入りのフレーズを交換したり見せ合ったりしながら、深く本能的な信頼関係があることを発見した。^[19]オールマンはアルバムのほとんどのトラックのレコーディングに参加し、彼の最もよく知られた作品のいくつかを提供している。しかし、クラプトンから正式メンバーとしてオファーを受けたにもかかわらず、オールマン・ブラザーズ・バンドを離れることはなかった。オールマンはデレク・アンド・ザ・ドミノスとツアーすることはなかったが、1970年12月1日、タンパのカーティス・ヒクソン・ホール（『ソウルメイツ』LP）と翌日、ニューヨーク州シラキュースのオノンダガ郡戦争記念碑の少なくとも2回は彼らと共演している。 1970年11月20日、サンタモニカ・シビック・オーディトリアムでギタリストのデラニー・ブラムレットがバンドと共演した際にも彼が一緒に出演したかどうかは不明である。 ^[20]

インタビューでオールマンは、誰が何を演奏しているかの見分け方を聴衆に教えた。クラプトンがフェンダーのパートを演奏し、オールマンがギブソンのパートを演奏した。彼は続けて、フェンダーはよりきらびやかな音で、ギブソンはより「フルティルトの金切り声」を出すと指摘した。^[21]クラプトンは後に自伝で、フロリダでのセッション中、オールマンと離れられなかったと記し、オールマンのことを「音楽兄弟はいなかったが、いたらよかったのに」と語っていた。^[22]

オールマン・ブラザーズは1971年3月に『アット・フィルモア・イースト』をレコーディングしました。その間、オールマンは他のアーティストのアルバムのセッションにできる限り参加し続けました。『スカイドッグ：デュアン・オールマン・ストーリー』によると、彼はレコーディング・セッションに自発的に立ち寄り、その日に録音されるものすべてに参加していました。彼は現金で報酬を受け取りましたが、レコーディングのクレジットは受け取らなかったため、彼の作品の完全なディスコグラフィーを編纂することは事実上不可能でした。

オールマンはメロディアスで長く、聴き手を惹きつけるギターソロでよく知られていた。この時期、彼が影響を受けたと公言している人物はマイルス・デイヴィスとジョン・コルトレーンである。彼はデイヴィスの『カインド・オブ・ブルー』を2年間熱心に聴いていたと語っている。 ^{[21] [23]}

オールマンの独特なエレクトリック・ボトルネック・サウンドが成熟し始めると、それはサザン・ロックとして知られるようになる音楽的な声へと進化し、バンドメイトのディッキー・ベッツ（オールマンの死後）、デレク・トラックス、レーナード・スキナードのゲイリー・ロッシントン、ジョー・ウォルシュなど他のスライド・ギタリストに取り入れられた。デュアンは若きドン・フェルダーにスライドの演奏を教えたこともある。^[24]

オールマンは1969年にドナ・ルースマンとの間に娘ガラドリエル・オールマンをもうけた。^{[25] 2014年、ガラドリエル・オールマンは父、母、家族、そして1960年代の文化について書いた本}「Please Be with Me: A Song for My Father」 を出版した。^[26]

オールマンは『アット・フィルモア・イースト』の発売と初期の成功から間もなく、バイク事故で亡くなった。^[27] 1971年10月29日、バンドがツアーとレコーディングの休憩中、オールマンはハーレーダビッドソン スポーツスター [28] [29] に乗ってマコン西部のヒルクレスト・アベニューを猛^{スピードで}走っていた。バートレット・ストリートに近づくと、フラット ベッド・ブーム・トラックが交差点で突然停止し、彼は急ハンドルを切らざるを得なくなった。彼はトラックの後部かクレーンのボールに衝突し、バイクから投げ出された。バイクは彼の上に落ち、彼はその下敷きになったままさらに90フィート (27 m) 横滑りし、内臓を押しつぶされた。病院に到着したとき彼は生きていたが、すぐに治療を受けたにもかかわらず、数時間後に重度の内臓損傷で死亡した。

オールマンの葬儀は1971年11月1日月曜日、ジョージア州メイコンのスノーズ・メモリアル・チャペルで行われた。家族や友人でいっぱいのチャペルには、オールマンの人生に関わった多くのミュージシャンが彼の死を悼むために参列した。レコード・プロデューサーのジェリー・ウェクスラーが弔辞を述べた。ウェクスラーはオールマンの音楽的功績、南部のゴスペル、カントリー、ブルース音楽への妥協のない献身、そして南部の偉大な黒人ミュージシャンやブルース歌手と肩を並べた地位を称賛した。^[30] バンドは他のメンバーも加わり、数曲を演奏し、バンドのお気に入りだった南部の霊歌「Will the Circle Be Unbroken」の合唱で締めくくった。

オールマンの葬儀と数週間の喪の後、オールマン・ブラザーズ・バンドの生き残った5人のメンバーは活動を再開し、ライブ演奏を再開し、オールマンの死によって中断されたレコーディング作業を終えた。彼らは次のアルバムを「イート・ア・ピーチ」と名付けた。これは、インタビューアーの「革命にどのように協力していますか？」という質問に対するオールマンの答えにちなんでいる。オールマンはこう答えた。「私は平和のために一肌脱いでいるし、ジョージアにいるときはいつも平和のために桃を食べている。だが、革命には協力できない。進化しかないからだ。私はプレイヤーだ。そしてプレイヤーは演奏すること以外には関心がない...」。1972年2月にダブルアルバムとしてリリースされ、オールマンとのライブとスタジオトラックの片面、 3月にアット・フィルモア・イーストと同時にオールマンとレコーディングされた「マウンテン・ジャム」の2面、そして生き残った5人のメンバーによるトラックの片面が収録されている。

オールマン・ブラザーズ・バンドのベーシスト、ベリー・オークリーも、オールマンの死亡事故現場から3ブロック離れた場所で、市営バスと同じようなバイク事故に遭い、13か月も経たないうちに24歳で亡くなった。オークリーは、ジョージア州メイコンのローズヒル墓地でオールマンの隣に埋葬された。

オールマンのセッションワークの多様性とオールマン・ブラザーズ・バンドのバンド指揮は、死後にカプリコーンからリリースされた 2 枚のアルバム、 An Anthology (1972) とAn Anthology Volume II (1974)で効果的に聞くことができます。また、バンドが「デュアンの時代」と呼ぶ時代のオールマン・ブラザーズ・バンドのライブ演奏のアーカイブ リリースもいくつかあります。

オールマンの死後間もなく、レーナード・スキナードのロニー・ヴァン・ザントは、オールマンを偲んで「フリー・バード」という曲を捧げた。ヴァン・ザントはコンサートで時々このことをほのめかしていた。1976年にイギリスのネブワースでバンドが「フリー・バード」を演奏した際、ヴァン・ザントはピアニストのビリー・パウエルに「デュアン・オールマンのために演奏して」と言った。この曲はオールマンが亡くなるずっと前に書かれたもので、オールマンを念頭に置いて書かれたものではなかった。(アレン・コリンズは、当時の恋人に「明日ここを去っても、君はまだ僕のことを覚えているかな?」と尋ねられた後にこの曲を書いた。)

1973年、ミシシッピ州ビックスバーグに住むハインズ短期大学の学生4人が、ビックスバーグとレイモンドの大学キャンパスの間の州間高速道路20号線の脇の垂直の掘削面に「REMEMBER DUANE ALLMAN」という非常に大きな文字を彫った。この道路は彼らが自宅とキャンパスの間を通学する際に一緒に通っていたルートだった。^{[31] [32]その写真は}ローリングストーン誌とローリングストーンのロックンロール図解歴史誌に掲載され、彫刻は10年以上も残っていた。^[33]

1998年、ジョージア州議会は、メイコン市内の州道19号線、アメリカ国道41号線の一部を、彼に敬意を表してデュアン・オールマン・ブールバードと指定する決議を可決した。この道路は、オールマン・ブラザーズ・バンド博物館（バンドがかつて住んでいた「ザ・ビッグ・ハウス」内）と、バンドのメンバーがよく食事をしていたH&Hレストランの近くを通り、レイモンド・ベリー・オークリー3世橋を渡る。^{[34] [35]}

カントリー歌手のトラヴィス・トリットは、デビューアルバムの曲「プット・サム・ドライブ・イン・ユア・カントリー」で、「今でも昔のカントリーが大好きだ / やめようとは思わない / でも、デュアン・オールマンがいなくて寂しい / 彼がまだ生きていたらいいのに」と歌っている。

オールマンのギター演奏の妙技をたどる7枚組CDボックスセット『スカイドッグ』は、彼の娘ガラドリエル・オールマンの協力を得て2013年にリリースされた。3月16日にNPRのウィークエンド・エディション・サタデーでスコット・サイモンが彼女に行ったインタビューは8分以上に及び、多くの詳細が含まれており、彼の演奏のクリップでハイライトされており、^[36]放送用に用意されたオーディオファイルへのリンクも含まれている。

デュアン・オールマンは、オールマン・ブラザーズ・バンドのメンバーとして1995年にロックの殿堂入りを果たした。

オールマン・ジョイズ『アワー・グラス』

• フェンダーテレキャスター、ストラトキャスターネックを改造^[37]
• マーシャル アンプ、10インチスピーカー6個とホーン2個付き^[37]

初期のセッション作業

• 1954年製フェンダー・ストラトキャスター。マッスル・ショールズ・サウンド・スタジオのセッションで使用され、現在はロンドンのハードロックカフェのヴォールトに展示されている^[38]
• Dallas Arbiter Fuzz Face、古い9ボルト電池で歪みを強化^[39]
• フェンダーツインリバーブとJBLスピーカー^[37]
• マエストロ・エコープレックス^[37]
• 1959年フェンダー・ベースマン^[37]

オールマン・ブラザーズ・バンド、いとしのレイラ、その後のセッション作品

• 1961年製フェンダー・ストラトキャスター（オールマン・ブラザーズ・バンド結成と重なる初期のセッションで使用）^[37]
• 1958–1962ギブソン ES-345セミホローボディ（ファーストアルバム）^[38]
• 1957 年製ギブソン レスポールスタンダード ゴールドトップ、シリアル番号 7 3312、1970 年 9 月 16 日に以下のものと交換されました:
• 1959年製ギブソン レスポール スタンダード チェリーサンバースト（ピックアップを除く）
• 1958年製ギブソン レスポール スタンダード タバコサンバースト^[38] 1971年6月に取得
• 1961年製ギブソンSG、^[38]スライドに使用、^[37]ディッキー・ベッツより寄贈
• マーシャル50ワット^[8]ヘッド、JBLスピーカー付きマーシャル4x12キャビネット2台^[37]
• フェンダーチャンプコンボアンプ（レイラ）

他の

• ギブソンL-00アコースティックギター^[37]
• フェンダー ロックンロール 150弦 (アワーグラス)
• コリシジン薬瓶（スライド）

オールマン・ブラザーズ・バンド

• オールマン・ブラザーズ・バンド(1969)
• アイドルワイルド・サウス（1970）
• フィルモア・イーストにて（1971年）
• Eat a Peach (1972) の4～9曲目

デレク・アンド・ザ・ドミノス

• 『いとしのレイラ』 (1970) 4～14曲目

• バイク事故による死亡者リスト

ウィキメディア・コモンズには、デュアン・オールマンに関連するメディアがあります。

• デュアン・オールマン.com
• allmanbrothersband.com の Duane Allman
• デュアン・オールマン.info
• DuaneAllmanJournal.blogspot.com
• デュアン・オールマンを偲んで：死後35年、スカイドッグは今もロック界最高のギタリストの一人、MSNBC
• 史上最高のギタリスト100人
• ジョージア州下院 SR653、デュアン・オールマン・ブールバードとレイモンド・ベリー・オークリー橋を指定
• ジョージア州メイコンのバイク事故でデュアン・オールマンが死亡、1971年10月。2013年10月23日、 Wayback Machineにアーカイブ、GenDisasters.com
• 1995年にロックの殿堂入り。2018年8月15日アーカイブ、Wayback Machineにて
• デュアン・オールマンのように演奏する方法