スピリット（漫画のキャラクター）

精神
「ダブル・ジョーンズ事件」(1951 年 3 月 11 日) のスプラッシュ ページ。スピリットを描いています。アートはウィル・アイズナーによるものです。
出版情報
出版社	「スピリットセクション」 レジスター＆トリビューンシンジケート 再版および続編 各種、以下を含む： 高品質のコミック フィクションハウス ハーヴェイ・コミック キッチンシンクプレス ウォーレン出版 DCコミックス ダークホースコミックス IDW パブリッシング ダイナマイトエンターテインメント
初登場	「精神の起源」（1940年6月2日）
作成者	ウィル・アイズナー
ストーリー内情報
分身	デニー・コルト
種	人間
チーム所属	セントラルシティ警察署
能力	名探偵であり犯罪学者 人間の肉体と精神の最高の状態 優れた格闘家 後期、アイズナー以外の物語のみ: 老化の減速 映画化のみ： 治癒因子

スピリットは、アメリカの漫画に登場する架空の覆面犯罪ファイターである。漫画家ウィル・アイズナーによって創作され、レジスター紙とトリビューン・シンジケート紙の日曜版に配布されたタブロイドサイズの漫画本の挿入物として初めて登場した。通称「スピリット・セクション」と呼ばれるこの挿入物は、1940年6月2日から1952年10月5日まで掲載された。^[1]

スピリットは、架空のセントラルシティを拠点とする私立探偵で犯罪学者のデニー・コルトの別名です。彼は、マッドサイエンティストのコブラ博士を逮捕しようとしているときに仮死状態に陥ります。公式には死亡が宣告されたコルトは、ワイルドウッド墓地に埋葬された後、蘇生します。古い友人である警察本部長ユースタス・ドーランの祝福を受けて、コルトはドミノマスクをかぶった「フレンドリーなアウトロー」になり、通常の法執行機関では捕まらない可能性のある犯罪者を追跡します。スピリットは通常、スーパーパワーを持っていませんが、悪人との戦いでは、機転と身体能力、そして復活の神話に頼っています。彼は冒険の過程で、連続誘惑者のピゲル、泥棒からトラブルシューターになったシルク・サテン、疎遠になった幼なじみのサンド・サレフなど、ファム・ファタールに頻繁に遭遇します。彼はまた、目に見えない犯罪の首謀者である宿敵オクトパスとも対立する。その他の脇役には、ドラン本部長の強情な娘でスピリットの主な恋人であるエレン・ドラン、そして彼の相棒で若く小柄なタクシー運転手のエボニー・ホワイトがいる。

「スピリット・セクション」は、クオリティ・コミックスの出版者エヴェレット・M・「ビジー」・アーノルドが、レジスター・アンド・トリビューンが急成長する漫画業界に対抗できるようにするために依頼したものであった。アイズナーは、数人のゴーストライターやアーティストの協力を得て、当時の他の漫画に比べて成熟した読者層に届くように「スピリット」を使用した。主に犯罪ドラマ、ノワール、ミステリーのミックスであったが、ホラー、ドタバタ喜劇、ロマンス、ファンタジー、メタフィクション、SFなど、ジャンルやトーンを大胆に実験することで読者の期待を裏切った。いくつかの物語では、スピリットの役割はカメオ出演に過ぎず、ポール・グラヴェットは、このキャラクターは「敗者、夢想家、平凡なジョーの小さなドラマの後ろに隠れる」ことが多く、シリーズ全体として「何よりも人間の精神について」であると述べている。^[2]人気のピーク時には、「ザ・スピリット・セクション」はアメリカの20の新聞に掲載され、総発行部数は500万部に達した。

1960年代から1980年代にかけて、アイズナーはいくつかの新しいスピリットの物語を執筆・描画し、ハーヴェイ・コミックスなどに掲載した。ウォーレン・パブリッシングとキッチン・シンク・プレスは、新聞記事を白黒コミック雑誌やカラーコミックブックに再版した。DCコミックスは、アイズナーの連載全体を、スピリット・アーカイブスとして知られる26巻のカラーコレクションに再版した。1990年代から2010年代にかけて、キッチン・シンク・プレス、DCコミックス、ダイナマイト・エンターテインメントも、他の作家やアーティストによる新しいスピリットの物語を出版した。

アイズナーの最も有名な作品として広く認められている^[2] スピリットは、後のアンダーグラウンド・コミックス運動や、ウィリアム・フリードキンやブラッド・バードなどの映画製作者に影響を与えたとされている。2011年、IGNはスピリットを歴代トップ100のコミックヒーローの21位にランク付けした。他のメディアでは、このキャラクターは1987年のテレビ映画でサム・J・ジョーンズによって演じられ、 2008年のフランク・ミラー脚本・監督の映画化ではガブリエル・マクトによって演じられた。

1939年後半、クオリティ・コミックスの漫画本の出版者エヴェレット・M・「ビジー」・アーノルドは、新聞の日曜版付録への進出を検討し始めた。多くの新聞が、シカゴ・トリビューン・コミックブックが「ザ・スピリット・セクション」の2か月前に初公開されたのに代表されるように、突如として急成長を遂げたアメリカン・コミック本という新しい媒体と競争しなければならないと感じていることに気付いていたからである。 ^[3]アーノルドは、既存のクオリティ・コミックスの資料を使ってプレゼンテーションの資料をまとめた。ワシントン・スター紙の編集者は、ジョージ・ブレナーの漫画本「ザ・クロック」は気に入ったが、ブレナーの絵は気に入らず、ルー・ファインによる漫画には好意的だった。アーノルドは、細心の注意を払うファインの遅さと締め切りに間に合わせる能力を懸念し、それはアイズナー＆アイガー・スタジオのファインの上司であるアイズナーの作品であり、アーノルドはそこから漫画作品を外注していたと主張した。

アイズナーは1979年に「1939年後半、クリスマスの直前」に、「アーノルドが私のところに来て、日曜紙がこの漫画ブームに参入する方法を探していると言った」と回想している^。 2004年のインタビューで、アイズナーはその会合について詳しく述べている。

ある日、「ビジー」が私をランチに招待し、デモイン・レジスター・アンド・トリビューン・シンジケートの営業部長ヘンリー・マーティンを紹介してくれました。彼は「この国の新聞、特に日曜版の新聞は、漫画本と競争しようとしており、新聞に漫画本の折り込みを入れたいと考えている」と言いました。マーティンは私にそれをやれるかと尋ねました。それは、私が利益を上げていたアイズナー・アンド・アイガーを去らなければならないことを意味しました。当時、当社は非常に利益を上げており、物事は順調に進んでいました。難しい決断でした。とにかく、私は日曜版の漫画本をやることに同意し、当時「漫画本部門」と呼ばれていた部門のパートナーになるという契約について話し合いを始めました。^[5]

アイズナーは、アーノルドが長編映画の著作権を取得するという契約をシンジケートと交渉したが、「ビジー・アーノルドと私が交わした契約書に記されており 、この契約書は今日でも私の著作権所有の根拠となっているが 、アーノルドはそれが私の所有物であることに同意した。彼らは、もし私たちが何らかの形で別れた場合、その日その所有権は私に戻ることに同意した。私の弁護士がビジー・アーノルドと彼の家族のところに行き、全員が所有権の問題を追求しないことに同意するリリースに署名した。」^{[5]これには、最終的なバックアップ長編映画「}ミスター・ミスティック」と「レディ・ラック」も含まれる。

アイズナーは、1955年までSMアイガースタジオとフェニックスフィーチャーズとしてコミックのパッケージングを続けるアイガーに会社の持ち分を2万ドルで売却し、^[6]「スピリットセクション」を設立した。「彼らは私に大人の読者を与えてくれた」とアイズナーは1997年に語っている。「そして私はスーパーヒーローよりも良いものを書きたかった。コミックはゲットーだった。私は自分の事業の一部を仲間に売却し、それからスピリットを始めた。彼らはヒーローキャラクター、コスチュームを着たキャラクターを望んでいた。彼らは私にコスチュームがあるかと尋ねた。私は彼にマスクを着せて「はい、コスチュームがありますよ」と言った」^[7]

アイズナーが1978年に語ったところによると、アイズナーが語るキャラクターと物語の種類は、彼の願望から生まれたものだった。

...短編小説を書くために。私はいつもコミックを正当な媒体、私の媒体だとみなしていました。探偵のキャラクターを創ることは...私が最もうまく語れる種類の物語を最も実現可能な媒体を提供してくれるでしょう。シンジケートの人々は私に完全に同意しませんでした...「ビジー」アーノルドとの最初の話し合いでは、彼の考えはスーパーヒーローのようなキャラクター、つまりコスチュームを着たキャラクターを中心にしていました。当時は「スーパーヒーロー」という言葉は使っていませんでした...そして私はそれに激しく反対しました。なぜなら私はアイズナーとアイガーでコスチュームを着たヒーローを創るのにうんざりしていたからです...実際、ある晩、午前3時頃、私はまだ仕事をしていて、それを見つけようとしていました。最初の号を制作するのに1週間半か2週間しかなく、すべてがかなり急いで行われました。そして私は、大人の読者にふさわしいと感じた無法者のヒーローを思いつきました。^[8]

そのインタビューで、彼はそのキャラクターの名前はアーノルドからもらったと語っている。「『ビジー』アーノルドが電話してきたとき、彼は幽霊か何か形而上学的なキャラクターを提案したんだ。『ゴーストっていうのはどうだい？』って言ったんだけど、僕は『いや、それはよくない』って言ったら、彼は『じゃあスピリットって呼んだほうがいいよ。そんなの周りじゃないし』って言ったんだ。僕は『えーと、何を言っているのか分からない』って言ったら、彼は『まあ、それは自分で考えればいい。僕は『スピリット』という言葉が好きなだけさ』って言ったんだ。彼はどこかのバーから電話していたと思う… [A] 実際、考えれば考えるほど、名前なんてどうでもいいってことに気づいたんだ」^[8]

スピリットは、当初8ページ（後に7ページ）の都市犯罪撲滅シリーズで、当初のバックアップ特集である「ミスター・ミスティック」と「レディ・ラック」とともに、16ページの日曜版付録（通称「スピリット欄」）に掲載され、最終的には20の新聞に配布され、合計500万部もの発行部数を記録した。^[9] 1940年6月2日に初公開され、1952年まで続いた。 ^[10]編集長のアイズナーは、スタジオのアシスタントや協力者たちの無名の協力を得て、スピリットのほとんどの記事を執筆および描いたが、アイズナーの独特のビジョンが統一要素となっていた。^[11] 1940年から1950年にかけて、ビジー・アーノルドはクオリティ・コミックスの名義でスピリットの物語を再版した。最初は1940年から1947年にかけてポリス・コミックス（#11-102）92号の特集の1つとして個別に再版し、 ^[12] 1944年から1950年には、1号ごとに数話のスピリット・コミックブックの22号として再版した。 ^[13] 1952年から1954年にかけて、フィクション・ハウスは独自のスピリット再版コミックブックを5号出版し、このプロセスを継続した。^[14]

アイズナーは1941年後半にアメリカ陸軍に徴兵され、「その後、政府から第二次世界大戦に出征する前に身辺整理をするための約半年の猶予を与えられた」。^{[8]彼の不在中、新聞シンジケートは}マンリー・ウェイド・ウェルマン、ウィリアム・ウールフォーク、ジャック・コール、ルー・ファインなどのゴーストライターやアーティストを雇って漫画の連載を続けさせた。^[15]

アイズナーのしわくちゃで仮面のヒーロー（その本拠地は、亡くなったはずの正体であるデニー・コルトの墓石の下）と、大都市生活に対するざらざらとした詳細な見方（ニューヨーク市でのユダヤ人としての生い立ちに基づく）は、1940年代の映画やフィクションのノワール的^{見方を反映し、先取りしていた。 [16]}アイズナーは2001年に、この漫画を様々なジャンルを探求するための手段として作ったと述べている。「『ザ・スピリット』を作ったとき、スーパーヒーローを作るつもりはまったくなかった。スピリットが作品を支配するとは思わなかった。彼は漫画の一種のアイデンティティとして機能した。私が興味を持ったのはストーリーだった。」^{[17]いくつかのエピソードでは、名目上のヒーローが、通りや荒れ果てた}長屋、煙の充満した裏部屋で繰り広げられる現実のドラマに焦点を当てた物語の中で、ほとんど偶然に登場している。しかし、暴力や悲哀とともに、この映画は微妙で露骨なユーモアによって成り立っていました。彼は撃たれ、気絶し、傷つき、しばしば驚いてほとんど動けなくなり、美しい女性たちに常に困惑させられました。^[18]

この特集は1952年10月5日号で終了した。^[10]コミックス・ジャーナルの編集者兼発行人ゲイリー・グロスは「1940年代後半までに、アイズナーの漫画への参加は減少し、ほとんどが監督的役割になった。アイズナーはジェリー・グランデネッティとジム・ディクソンを雇って、時々自分の鉛筆をインク付けさせた。1950年までに、ジュールス・フェイファーがほとんどの漫画を書き、グランデネッティ、ディクソン、アル・ウェンゼルがそれを描いていた」と書いている。 ^{[19]アイズナーの署名で}ゴーストアーティストとして鉛筆を描いていたグランデネッティは、2005年に、この特集が終了する前にアイズナーは「あらゆることを試した。『ザ・スピリット』の鉛筆を私に描かせた。後にウォーリー・ウッドが最後の回を描いた」と語っている。^[20]

下記に引用するある新聞記事で「唯一の真の中流階級の犯罪ファイター」と称されるスピリットは、若い刑事/犯罪学者デニー・コルトのヒーローペルソナである。^[21]初回の物語の最初の3ページでは死亡したと推定されたコルトは、後に友人であるセントラルシティ警察長官ドランに、実は悪党のコブラ博士の実験によって仮死状態になっていたことを明かした。コルトはワイルドウッド墓地で目を覚ましたとき、そこに（自分の墓石の下に）基地を構えた。新たに得た匿名性を利用して、コルトは青いドミノマスク、ビジネススーツ、フェドーラ帽、手袋（それに白いシャツと赤いネクタイ）というシンプルな衣装を着て犯罪と戦う生活を始めた。この基本的な衣装の要素は時々変化するが（スピリットの状況や世界のどこにいるかによって）、彼は常に青いドミノマスクと青い革手袋を着用して描かれている。^[22]スピリットは助手のエボニー・ホワイトの助けを借りて正義を執行し、亡き父デニー・コルト・シニアからの遺産と様々な悪党を捕まえた報酬で冒険の資金を調達した。^[23]

スピリットはもともとニューヨーク市を拠点としていたが、すぐに架空の「セントラルシティ」に変更された。1つの場所に縛られることなく、彼の冒険は世界中、さらには月まで続いた。彼は風変わりな人、変人、そしてファム・ファタールと出会い、彼ら全員に彼なりの正義をもたらした。ストーリーは絶えず変化したが、スピリットとドランの元気なプロトフェミニストの娘エレンとの愛、毎年恒例の「クリスマススピリット」の物語、そして彼の宿敵であるオクトパス（特徴的な紫色の手袋以外、姿を見せないサイコパスの犯罪の首謀者）というテーマは一定のままだった。^[24]

アイズナーはスピリットのアフリカ系アメリカ人の相棒、エボニー・ホワイトの描写について批判された。このキャラクターの名前は人種的な駄洒落で、大きな白い目と厚いピンク色の唇を含む顔の特徴は、「ジム・クロウ法」時代に流行した黒人差別の風刺画の典型である。アイズナーは後に、このキャラクターを意図的にステレオタイプ化したことを認めたが、「責任を持って」そうしようとしたと述べ、「当時のユーモアは、下手な英語と身体的アイデンティティの違いから成り立っていた」と主張した。^[25]漫画の共演者から一貫して敬意を持って扱われたこのキャラクターは、シリーズが進むにつれてステレオタイプを超えて成長し、アイズナーは一般的なステレオタイプに反抗する真面目なグレイ刑事などのアフリカ系アメリカ人のキャラクターも登場させた。

エボニーは最初の「スピリット セクション」で機知に富んだタクシー運転手としてデビューしました。彼は漫画の主力となり、スピリットの脇役の主要メンバーとなり、スピリット本人ではなくエピソードの焦点として半定期的に登場しました。アイズナーは 1949 年に彼をシリーズから段階的に外し、サミーという白人の少年をスピリットの新しい助手として導入しました。サミーは南洋の冒険からスピリットとともにセントラル シティに戻り、エボニーとドラン一家に歓迎されます。エボニーはその後数か月間短時間だけ登場し、その後シリーズの通常の放送では再び登場しません。彼の最後の「主役」は 1949 年 5 月 29 日に公開された「Young Dr. Ebony」でした。^[26]

このキャラクターは、1966年1月9日付けのニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙に掲載されたスピリットの単発ストーリーに、大人のオフィスワーカーとして登場する。その号の付随記事で、アイズナーの元オフィスマネージャー、マリリン・マーサーは、「エボニーは黒人団体から批判されることはなかった（実際、アイズナーは彼を起用したことで一部から賞賛された）。それはおそらく、彼の話し方は初期のミンストレル・ショーだったが、彼自身は別の文学的伝統から派生したものだったからだろう。彼はトム・ソーヤーとペンロッドを合わせたような人物で、ホレイショ・アルジャーのヒーローのタッチが少しあり、色彩はあまり関係なかった」と書いている。^[27]

• コブラ博士は、化学物質と策略によって偶然にもデニー・コルトがスピリットになる手助けをしたマッドサイエンティストです。
• ダーリン・オシェイは、世界で最も裕福で、最も甘やかされて育った子供です。
• ヘイゼル・P・マクベスは、シェイクスピアのモチーフを持ち、魔法の力を持っていると思われる魔女です。（マクベス参照 ）
• セイレーンと思われるローレライ・ロックスは、1948 年 9 月の漫画に登場し、その後 2000 年代の DC コミックス スピリット ストーリーにも登場しました。(ローレライ・ロックスを参照 )
• ミスター・カリオンは、ジュリアという名のペットのハゲワシを飼っている陰気な詐欺師です。( 「カリオン」を参照)
• オクトパスはスピリットの宿敵である。彼は犯罪の首謀者であり、変装の達人であり、決して本当の顔を見せないが、特徴的な紫色の手袋で識別される。^{[24] 1960年代の}ハーヴェイ・コミックスの スピリット漫画本の第2号では、彼の名前はジッツバス・ザークとなっている。最初の名前は、座浴（sitz bath）のしゃれである。
• ピゲルは、スピリットを誘惑して犯罪に手を染めるよう絶えず試みるファム・ファタールである。彼女は裕福な男性を誘惑して結婚するが、彼らは必ず不可解な死を遂げる。そして、彼らの金でイスタンブールの犯罪帝国を運営し、裏社会への影響力と支配を拡大する。スピリットを見つけるためにセントラルシティに移り住んだ後も、彼女は社交界のエリートたちと結婚するというやり方を続け、亡くなった夫の一人の娘であるサリーという味方まで得る。2000年代のDCコミックス版では、ピゲルはかつては医者と恋に落ちた若き社交界の名士で、第三世界の国々で働いていたが、その医者が殺されたときに犯罪に手を染めた。（ピガール参照 ）
• PSスミス（「ペパーミント・スティック」スミス、別名アルジャーノン・タイドウォーター）は、エボニーの仲間で、野球のヘルメットをかぶった寡黙な人物である。常にペパーミントスティックを吸っており、6～8歳に見えるPSは、ほとんど超人的な能力（常にコメディ効果のために演じられている）を持ち、アイズナーの無政府状態と混乱の喜劇的具現化として機能している。PSは、 1941年にアイズナーがメインのストリップ（アルジャーノン・タイドウォーター）でキャラクターを紹介する前に、フィラデルフィア・インクワイアラーのメインのスピリットストーリーの下に表示される無声パントマイムストリップのスターとして最初に登場した。このキャラクターは、1946年5月に戦後初めて登場した際にPSに改名された。 ^{[28] [29]}
• サム・クリンク巡査は、勇敢で心の広い、しかし特に聡明なわけではないセントラルシティ警察署の職員です。戦後のスピリット課の常連メンバーであるクリンクは、ドラン本部長の忠実な補佐官であり、スピリットの味方になることもしばしばあります。
• サン・サレフはデニー・コルトの幼なじみで、彼がスピリットであることを知っています。スパイ活動に従事している彼女は、たいてい彼とは法の反対側にいます。彼女は何度も登場しますが、いつも何らかの犯罪計画に関わっています。(サンセリフ参照 )
• シルク サテンは、髪に白い筋がある背の高い彫像のようなブルネットの女性で、元々は冒険家だったが、後に改心してグラスゴーの保険会社クロイドの国際トラブルシューターとして働くようになった。後のストーリーでは、彼女にはヒルディという娘がいて、彼女が正しい道を歩み続けるよう動機付けていることが明らかにされている。2000 年代の DC コミックスの復活版では、彼女はより小柄で、より細身で、金髪のCIAエージェントになっている。
• シルケン・フロスは原子物理学者であり外科医であり、オクトパスの共犯者として活動しています。

歌「エヴリー・リトル・バグ」（アイズナー作詞）は、1946年から1950年にかけて定期的に登場する。歌の最初の行は、物語「プールの毒キノコ顔クリーム」（1946年6月9日）で初めて発せられた。1946年末までに、歌詞の全てが登場し、様々な登場人物によって歌われた。1947年、アイズナーは第二次世界大戦で従軍した友人のビル・ハーと協力し、ハーはアイズナーの歌詞にメロディーを作曲した。^[30]歌の完全版は、1947年4月27日の「スピリット・セクション」に掲載され、ここでは「エヴリー・リトル・バグ」と題され、物語の中ではエボニーが作曲者としてクレジットされている。物語「ウィッフェンプーフ」（1947年6月29日）では、実在のオペラ歌手ロバート・メリルがこの曲を歌っている様子が描かれている。その後まもなく、ニューヨークのロビンズ・ミュージック・コーポレーションが「エヴリ・リトル・バグ」を楽譜として出版し、表紙にはエボニーの絵が描かれていた。^[31]漫画にさらに3回登場した後、「エヴリ・リトル・バグ」は1987年まで休眠状態にあったが、音楽プロデューサーのジョン・クリステンセンが5つのバージョンの曲を収録したレコーディングをまとめ、キッチン・シンクからピクチャー・ディスクとしてリリースした。片面にはアイズナーが描いたスピリット/エボニーの独占画像、もう片面には楽譜のオリジナルアートが描かれていた。^[30]このレコードでは、いくつかのトラックで俳優のビリー・マミーがギターを弾いている。^[要出典]

• 1946 年 6 月 9 日 – 「プールの毒キノコ フェイシャル クリーム」
• 1946 年 7 月 7 日 – 「ダルセット トーン」
• 1946年10月13日 – 「ロージー・リーの心」
• 1946 年 12 月 15 日 – 「ヴァン・ガリア・ダイヤモンド」
• 1946 年 12 月 29 日 – 「ヒューバート・ザ・ダック」
• 1947 年 2 月 2 日 – 「宇宙の答え」
• 1947 年 3 月 16 日 – 「ヨギのホーギー」
• 1947 年 4 月 27 日 – 「Ev'ry Li'l Bug」
• 1947 年 6 月 29 日 – 「ウィッフェンプーフ」
• 1947 年 8 月 17 日 – 「ピクニック」
• 1949年3月27日 – 「ダミー」
• 1950 年 4 月 30 日 – 「危険な仕事募集」

サンド・サレフの初登場など、スピリットのいくつかのストーリーは、ジョン・ローという名の眼帯を着けパイプを吸う探偵を主人公にした失敗した出版事業から作り直されたものである。ローと彼の靴磨き少年の相棒であるヌビンは、新しいコミックシリーズのために計画されたいくつかの冒険で主役を務めた。これらの完成した冒険は最終的にスピリットのストーリーに採用され、ジョン・ローの眼帯はスピリットのマスクに変更され、ヌビンはウィリアム・ウェイフまたは他のスピリットの脇役として再描かれた。

ジョン・ローのオリジナル作品は復元され、ウィル・アイズナーの『ジョン・ロー：デッドマン・ウォーキング』（IDW Publishing、2004年）に掲載されました。この短編集には、作家兼アーティストのゲイリー・シャロナーによる新しい冒険も収録されており、ジョン・ロー、ナビン、そしてアイズナーの他の作品（レディ・ラック、ミスター・ミスティックなど）が登場します。

新聞の漫画連載で活躍するほとんどのアーティストと同様に、アイズナーはしばらくしてアシスタントのスタジオを雇い、そのアシスタントは毎週のストーリーで背景を描いたり、単にインクを塗ったり、アイズナーのメインキャラクターの一部（衣服や靴など）をインクで塗ったり、最終的には漫画連載全体をゴースト ドローイングしたりした。アイズナーは最終的にゴーストライターも雇い、通常は共同で雇った。

 1946年頃にアートアシスタントとして働き始め、後に1952年に連載終了までメインライターとなったジュールズ・フェイファーは、「私が最初にウィルのために働いたとき、ジョン・スプランジャーがいた。彼は彼のペンシラーであり、ウィルよりも優れた素晴らしい製図工だった。サム・ローゼンがレタリングを担当していた。ジェリー・グランデネッティは私の少し後にやって来て背景を担当した。ジェリーは建築のバックグラウンドを持っていた。彼の絵はぎこちなかったが、しばらくすると柔らかくなった。しかし、彼は背景を描き、それを美しくインクで塗った。そして、オフィスで私の親友だったエイブ・カネグソンは、何でも屋だったが、ジェリーが去った後は主にレタリングと背景を担当していた。エイブは私にとって師匠だった」と回想している。^[32]

アイズナーのスタジオには以下のものも含まれていた: ^{[10] [33] [34]}

• アートアシスタント:ボブ・パウエル(1940)、デイブ・バーグ(背景、1940–41)、テックス・ブレイズデル (1940–41)、フレッド・キダ(1941)、アレクサンダー・コストゥク (別名アレックス・コスター) (1941–43)、ジャック・コール(1942–43)、ジャック・ケラー(背景、1943)、ジュールス・ファイファー(1946–47)、マニー・ストールマン (1947–49)、アンドレ・ルブラン(1950)、アル・ウェンゼル (1952)
• インカー:アレックス・コツキー(1941–43)、ジョン・ベルフィ (1942–43)、ドン・コミサロウ (1943)、ロビン・キング (年?)、ジョー・クバート(1943–44)、ジェリー・グランデネッティ(1948–51)、ジム・ディクソン (1950–51)、ドン・パーリン(1951)
• 文主:サム・ローゼン(1940-1942)、マーティン・デ・ムス (1942-1947)、エイブ・カネグソン (1947-1951)、^[35] サム・シュワルツ(1951)、ベン・オダ(1951-1952)
• カラーリスト: ジュールス・フェイファー (1950–52)、クリス・クリスチャンセン(1951)
• ゴーストアーティスト（ペンシラー）：ルー・ファイン、ジャック・コール（それぞれ、アイズナーの第二次世界大戦従軍中、1942～45年）、ジェリー・グランデネッティ（1951年）、ウォーリー・ウッド（1952年）
• ゴーストライター/執筆アシスタント:トニ・ブラム(1942)、ジャック・コール、マンリー・ウェイド・ウェルマン、ウィリアム・ウールフォーク(1943～45 年、アイズナーの第二次世界大戦従軍中)、クラウス・ノードリング(1946、1951)、マリリン・マーサー (1946)、エイブ・カネグソン (1950)、ジュールス・ファイファー(1951～52)

1966年1月9日、ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙に掲載されたスピリットに関する記事の一部として、ニューヨーク市を舞台にした5ページのスピリットの物語が掲載された。^[27]

ハーヴェイ コミックスは、1966 年 10 月と 1967 年 3 月に発行された 25 セントの特大コミック ブック 2 冊にスピリットのいくつかのストーリーを再版しました。それぞれアイズナーの新しい表紙が付けられています。60 ページの 2 冊のうち最初の号は、作家兼ペンシラー兼インカーのアイズナー (インキングはチャック クレイマーが担当) によるスピリットの起源に関する 7 ページの新たな物語で始まりました。また、マリリン マーサーによるテキスト特集「スピリットとのインタビュー」と、作家兼アーティストのアイズナーによる 2 ページの特集「スピリット ラボ: 無敵の装置」も新しく追加されました。1948 年から 1949 年にかけてのスピリットのストーリー 7 冊が再版されました。2 冊目の号は、作家兼アーティストのアイズナーによる新しい 7 ページのストーリー「オクトパス: 犯罪王の生涯」で始まり、これまで明かされていなかったスピリットの宿敵オクトパスの起源と、彼の本名 (ジッツバス ザーク) が紹介されました。また、2 ページのテキスト特集「スピリットがあなたのメールに答えます」と、作家兼アーティストのアイズナーによる 2 ページの特集「スピリット ラボ: MSD 出身の男」も新しく掲載されました。1948 年から 1950 年にかけてのスピリットの 7 つのストーリーが再版されました。

1973年、デニス・キッチンのキッチン・シンク・プレスは、オリジナルの表紙と裏表紙の再版を中心に、モーリス・ホーンとジョン・ベンソンによる序文を載せた『ザ・スピリット』（別名アンダーグラウンド・スピリット）を2号出版した。第1号にはオリジナルの1ページの物語が4つ、第2号（表紙は「All About P'Gell」）には4ページの物語「The Capistrano Jewels」が収録されている。^[36]この時期に、アイズナーは、 1973年にカナダのオンタリオ州オークビルのシェリダン・カレッジでの講義のためにアイズナーが作成したスピリットの単発出版物に収録された5ページの物語「The Invader」も発表した。 ^[37]これは、キッチン・シンクのハードカバー版『 Will Eisner Color Treasury』（1981年）に再版された。^[38]

1974年から1976年にかけて、ジェームズ・ウォーレンのウォーレン出版は、オリジナルの表紙（主にアイズナーによる）の再版で構成された大型の白黒雑誌であるザ・スピリット（ザ・スピリット・マガジンとしても知られる）を16号発行し、1975年にはビル・デュベイによるあとがきを含むカラー号のザ・スピリット・スペシャルで終了した。キッチンシンクは1977年の第17号からこのシリーズを引き継ぎ、最終的に第41号（1983年6月）で終了した。キッチンシンクシリーズの第30号（1981年7月）には、アイズナーの脚本と数ページの鉛筆画を含む「スピリットジャム」が掲載されており、さらにフレッド・ヘンベック、トリナ・ロビンス、スティーブ・レイアロハ、フランク・ミラー、ハーヴェイ・カーツマン、ハワード・クルーズ、ブライアン・ボランド、ビル・シェンキエヴィッチ、ジョン・バーン、リチャード・コーベンを含む50人のアーティストの作品が掲載されています。

1976年、テンポ・ブックスは『The Spirit Casebook of True Haunted Houses and Ghosts』を出版した。この本ではスピリットがECの 司会者となり、幽霊屋敷の「本当の」物語を紹介している。^[39]また、スピリットはヴァンピレラ#50（1976年4月）の8ページのストーリー「デニー・コルトの墓の中の物」にもカメオ出演している。^[40]

『スピリット・マガジン』が第41号（1983年6月）で廃刊になった後、キッチン・シンク・プレスは第二次世界大戦後のアイズナーの作品を標準形式のコミックブックシリーズで完全復刻し、87号（1983年10月-1992年1月）発行した。シリーズの最初の11号はカラーストーリーだったが、12号からは白黒に切り替わった。^[41]また1983年、キッチン・シンクは『アウター・スペース・スピリット：1952』を出版し、最後の新聞記事（1952年7月27日-10月5日）と「アウター・スペース・スピリット」サーガの最後の3つのセクションとなるはずだった脚本を収集した。出版社はさらに、スピリットを特集したワンショットの『ウィル・アイズナーの3-Dクラシックス』（1985年12月）を出版した。^[42]

1990年代に、キッチンシンク社はハードカバーの『スピリット事件簿』を2巻出版した。最初の表紙タイトルは単に『スピリット事件簿』（1990年）、2番目の表紙タイトルは『All About P'Gell: The Spirit Casebook, Volume II 』（1998年）であった。 ^{[43]キッチンシンク社はまた、} 『スピリット: The New Adventures』（1998年3月-11月）でオリジナルのスピリット物語シリーズを出版しており、ウィル・アイズナー、アラン・ムーア、デイブ・ギボンズ、ブライアン・ボランド、ティム・ブラッドストリート、カート・ビュシック、エディ・キャンベル、マーカス・ムーア、ポール・チャドウィック、ニール・ゲイマン、ジャン・「モービウス」・ジロー、ジョー・R・ランズデール、デイヴィッド・ロイド、ポール・ポープらの寄稿が含まれている。^[44]

2000年代半ば、DCコミックスは、同社のハードカバーアーカイブシリーズで、キッチンシンクやウォーレンの出版物よりも小さい約8x10インチの形式で、 スピリットを年代順に再版し始めました。

アイズナーの最後のスピリット作品は、2005年4月20日にダークホースコミックスから出版された『The Amazing Adventures of the Escapist』第6号に掲載されました。この6ページのストーリーでは、スピリットと本の主人公であるエスケイピストとのクロスオーバーが描かれています。

DCコミックスの ワンショット作品『 バットマン/ザ・スピリット』（2007年1月）は、作家のジェフ・ローブとアーティストのダーウィン・クックとJ・ボーンによってDCユニバースに導入された。継続シリーズ『ザ・スピリット』の第1号は、クックが脚本と鉛筆を、J・ボーンがインクを担当し、翌月にデビューした。シリーズではいくつかのコンセプトが更新され、エレンのインターネットスキルが事件解決に役立つようになり、エボニー・ホワイトは人種的ステレオタイプな特徴を取り除かれた。マーク・エヴァニアーとセルジオ・アラゴネスのチームは、第14号（2008年3月）からシリーズのレギュラーライターとなり、マイク・プルーグ、後にポール・スミスがアートワークを担当した。DCのザ・スピリットシリーズは第32号（2009年8月）まで続き、そのほとんどは単一の22ページのストーリーだった。

2010年1月に立ち上げられたファーストウェーブというレーベルは、スピリット、パルプヒーローのドック・サベージとアベンジャー、DCのジャングルガール、リマ、ブラックホークス、バットマンの黄金時代の化身を、ライターのブライアン・アザレロが監修するDCの「パルプバース」に登場させた。このレーベルには、マーク・シュルツ、デヴィッド・ハイン、リラ・スタージェス、ハワード・チェイキンがそれぞれ執筆した、全17巻のスピリット第2巻（2010年6月 - 2011年10月）が組み込まれた。

2013年、IDWはスピリット、ドラン、エレン、オクトパス、そしてデイブ・スティーブンスのロケッティアシリーズのキャラクターを登場させた4号構成のミニシリーズ『ロケッティアとスピリット：パルプ・フリクション』を出版した。4号はハードカバーのグラフィックノベルにまとめられた。^[45]

2015年、ダイナマイト・エンターテインメントは、作家兼アーティストのマット・ワグナーによるストーリー「スピリットを殺したのは誰か?」から始まるスピリットの新しいコミックを出版するライセンスを取得した。[ ^46] 2017年、スピリットと同じく尊敬すべき犯罪ファイターであるグリーン・ホーネットは、5号シリーズ「グリーン・ホーネット '66 がスピリットに出会う」を共有した。^[47]

1941年10月13日から1944年3月11日まで、スピリットを主人公とした白黒の日刊新聞漫画も掲載された。^{[48]これらは後にいくつかのコレクションに再版され、その中にはDCの}スピリット・アーカイブ第25巻に完全版として収録された。

2017年初頭、スピリットはマイク・カーティス（脚本）とジョー・ステイトン（美術）による新聞漫画『ディック・トレイシー』のゲストスターとして復帰し、廃止された漫画のキャラクターを復活させるトレイシー物語のトレンドを継続しました。^[49]

このキャラクターは1987年にABC テレビ映画の題材となり、サム・J・ジョーンズがスピリット役、ナナ・ビジターがエレン・ドラン役、ギャリー・ウォルバーグがドラン長官役で主演した。この映画は計画されていたテレビシリーズのパイロット版として使われた。^[50]

1980年代にはブラッド・バード監督による長編アニメが企画されていた。 ^[51]スティーヴン・ポール・レイヴァ、アニメーターのジェリー・リース、プロデューサーのゲイリー・カーツも関わり、予告編も制作された。スピリットの声はアニメーターのランドール・ウィリアム・クックが担当した。^[52]

フランク・ミラーが脚本と監督を務めた映画版『スピリット』は、ライオンズゲートにより2008年12月25日に劇場公開された。この映画では、ガブリエル・マクトがスピリット役、サミュエル・L・ジャクソンがタコ役で主演している。

アイズナー財団の代理人デニス・キッチンは、2006年7月8日のオンラインインタビューで、ラジオシリーズが開発中であると述べた。「数人のプロデューサーが財団にこの企画を持ちかけましたが、そのうちの1人はNPRでの経験が豊富なので、どのように進めるかについて何度も話し合ってきました。もう一度言いますが、実現すると断言するのは時期尚早ですが、真剣に話し合っています」。^[53]

漫画とコミックはいくつかの巻にまとめられています。

• スピリット カラーリング ブック(1974 年、ウィル アイズナー スタジオ/プア ハウス プレス)
• デイリー・スピリット#1–4 (1974–1975、リアル・フリー・プレス)
• スピリット - 最初の 93 デイリー(1977 年、ファニー ペーパー ブックストア/ケン ピアース)
• スピリット、第 2 巻 - 200 デイリー(1977 年、ファニー ペーパー ブックストア/ケン ピアース)
• スピリット、第 3 巻 - 200 以上のデイリー(1980 年、ファニー ペーパー ブックストア/ケン ピアース)
• スピリット、第 4 巻 - 最後の 245 日刊紙(1980 年、ファニー ペーパー ブックストア/ケン ピアース)
• ウィル・アイズナー『カラー・トレジャリー』（1981年、キッチンシンク）（ISBN  0-87816-006-X）
• スピリットカラーアルバム（1981年、キッチンシンク）（ISBN 0-87816-002-7） 
• スピリットカラーアルバム、v2（1983年、キッチンシンク）（ISBN 0-87816-010-8） 
• スピリットカラーアルバム、v3（1983年、キッチンシンク）（ISBN 0-87816-011-6） 
• ウィル・アイズナーの芸術（1989年、第2版、キッチンシンク）（ISBN 0-87816-076-0） 
• 宇宙の精霊（1989年、キッチンシンク）（ISBN 0-87816-012-4） 
• スピリット事件簿（1990年、キッチンシンク）（ISBN 0-87816-094-9） 
• クリスマススピリット（1995 キッチンシンク）（ISBN 0-87816-309-3） 
• ウィル・アイズナーの『スピリット』（CD-ROM）は、1947 年のスピリットのセクションを収録しています（1995 年、バイロン・プライス・マルチメディア）（ISBN 1-57251-115-X） 
• P'Gell のすべて: スピリット ケースブック II (1998 Kitchen Sink) ( ISBN 0-87816-492-8 ) 
• Spirit Jam は、The Spirit Magazine #30 とCerebus Jam (1998、Kitchen Sink)の Spirit セクションを収録しています ( ISBN 0-87816-576-2 ) 
• スピリット アーカイブ: (DC コミック)
  • 第1巻（2000年）（ISBN 1-56389-673-7）から第26巻（2009年）（ISBN 1-4012-1974-8）まで  
• ベスト・オブ・ザ・スピリット(2005 DC コミックス) ( ISBN 1-4012-0755-3 ) 
• スピリットブック 1 には、バットマン/スピリットとスピリット(第 1 巻)#1～6 が収録されています (2007 DC コミックス) ( ISBN 1-4012-1618-8 ) 
• 『ザ・スピリットブック2』は、『ザ・スピリットボリューム1』#7～13を収録（2008 DCコミックス）（ISBN 1-4012-2220-X） 
• スピリット: ファム・ファタール(2008 DC コミックス) ( ISBN 1-4012-1973-X ) 
• ウィル・アイズナーの『スピリット：ニュー・アドベンチャー』は、キッチン・シンクの『スピリット：ニュー・アドベンチャー』 #1-8（2009年、ダークホース）を収録しています（ISBN 1-5697-1732-X）。 
• 『ザ・スピリットブック3』は、『ザ・スピリットボリューム1』#14～20を収録（2009 DCコミックス）（ISBN 1-4012-2186-6） 
• 『ザ・スピリットブック4』は、『ザ・スピリットボリューム1』#21～25を収録（2009 DCコミックス）（ISBN 1-4012-2505-5） 
• 『ザ・スピリットブック5』は『ザ・スピリットボリューム1』第26～32巻を収録（2010年 DC コミックス）（ISBN 1-4012-2642-6） 
• ザ・スピリット: エンジェル・スメルティ、『ザ・スピリット第2巻 #1～7』を収録 (2011 DC コミックス) ( ISBN 1-4012-3026-1 ) 
• 『ザ・スピリット：ザ・クロックワーク・キラー』は、『ザ・スピリット』第2巻第8～14号を収録（2011年DCコミックス）（ISBN 1-4012-3309-0） 
• Rocketeer/The Spirit: Pulp Friction、Rocketeer/The Spirit: Pulp Friction #1-4 を収録 (2014 IDW Publishing) ( ISBN 1-6137-7881-3 ) 
• ウィル・アイズナーの『ザ・スピリット：75周年記念』（2015年 DC コミックス）（ISBN 1-4012-5945-6） 
• ウィル・アイズナーの『スピリット・リターンズ』は、ダイナマイトの『ウィル・アイズナーのスピリット』第1-12号を収録しています（2016年ダイナマイト・エンターテインメント）（ISBN 1-6069-0841-3） 
• 『The Green Hornet '66 Meets The Spirit』は、Dynamiteの『The Green Hornet '66 Meets The Spirit #1-5』を収録しています（2018 Dynamite Entertainment）（ISBN 1-5241-0590-2） 
• ウィル・アイズナーの『ザ・スピリット：ザ・コープス・メーカーズ』は、ダイナマイトの『ウィル・アイズナーのザ・スピリット：ザ・コープス・メーカーズ』 #1-5（2019 ダイナマイト エンターテインメント）（ISBN 1-5241-0481-7）を収録しています。 
• 『ザ・スピリット：80周年記念』は、アイズナー・スピリットの10の物語（ローラ・マーティンとジェロミー・コックスによって5つの色が変更された）を収録しています（2020年クローバー・プレス）（ISBN 1-9510-3805-3） 

• アンデルマン、ボブ (2005)。ウィル・アイズナー: スピリットあふれる人生。M プレス。ISBN 1-59582-011-6。
• フェイファー、ジュールス（2003年）。『偉大なコミックブックヒーロー』。ファンタグラフィックス・ブックス。ISBN 1-56097-501-6。
• ジョーンズ、ジェラルド(2005)。『明日の男たち』ウィリアム・ハイネマン。ISBN 0-434-01402-8。
• WebCitationアーカイブ。

• ジャック・カービー・コレクター #16 (1997 年 6 月): ウィル・アイズナーのインタビュー
• Heintjes, Tom のアーカイブ。「Will Eisner の The Spirit」、AdventureStrips.com。The Spirit: The Origin Years #1–4 (Kitchen Sink Press、1992 年 5 月 - 11 月)から転載。元のページ 元のページ。
• Comic Book DB の The Spirit (オリジナルからアーカイブ)
• Don MarksteinのToonopediaのThe Spirit 。2017年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。