サラサラ | |
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2017年、フランスのプランタン・ド・ブールジュ・フェスティバルでパフォーマンスを披露するサラサラ | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | サラ・フィルール |
| 生まれる | 1986年1月28日フランス 、ノール県フォーミー |
| ジャンル | |
| 職業 | 歌手、ソングライター、レコードプロデューサー、DJ、映画製作者 |
| 楽器 | ボーカル、ハープ、キーボード |
| 活動年数 | 2016年~現在 |
| ラベル | 小さなインディアン |
| Webサイト | サラサラオンライン |
サラサラ(Sarah Filleur、1986年1月28日生まれ)は、フランスの歌手、ソングライター、エレクトロニックミュージシャン、音楽プロデューサーです。 フランス北部のフルミーで生まれ、2014年に音楽キャリアをスタートしました。 自主制作のデヴィッド・ボウイのカバー「Heroes」が成功した後、サラサラはマシュー・ハーバートとのコラボレーションによる初のEP制作のため英国に渡りました。 このEPはビョークのレーベルであるワン・リトル・インディアンの注目を集め、2016年1月にサラサラはワン・リトル・インディアンと契約しました。 その後、サラサラは2016年11月にデビュースタジオアルバム「Amor Fati」をリリースし、ガーディアン紙の「注目すべき50人の新進気鋭の音楽スター」や[1]クラッシュ誌、[2]ローリングストーン誌[3]、Tsugi誌で取り上げられるなど 、高い評価 を得ました。[4]彼女の作品は、エレクトロニックミュージック、トリップホップ、R&B、インダストリアル、アヴァンギャルドなど様々なジャンルを取り入れており、ビョーク、ケレラ、アリーヤ、エイフェックス・ツイン に例えられています。
人生とキャリア
幼少期とキャリアの始まり
サラは、ノール県フルミーで生まれました。彼女の母親は、両親の死後、16歳の時にモロッコからパリに移住しました。彼女は最初、清掃員として働き、後に魚屋のオーナーになりました。サラの父親は、フランスのワインキャビネットメーカー、ユーロケーブのマーケティングマネージャーでした。このカップルは、サラの父親が兵役に就いていた1980年にパリで出会いました。彼らは恋に落ち、結婚し、北フランスに移り住み、一人娘のサラを授かりました。悲しいことに、サラの両親は、彼女がまだ14歳の時にエップソヴァージュで自動車事故で亡くなりました。サラは、15人の子供の母親である祖母と一緒に暮らすようになりました。サラの祖父は、2003年に癌で亡くなりました。そのわずか1年後、マドリードでの休暇中に、2004年のマドリード列車爆破事件で深刻なショックを受けた祖母も亡くなりました。サラは、両親の家に戻り、「解放された未成年者」として暮らしました。次々に悲劇に見舞われたことで、彼女は自分の職業について考え直すようになりました。以前は天体物理学の道に進むつもりでしたが、経済的に自立できることを期待して、ビジネスの道に進むことにしました。国際ビジネス取引を学ぶためにヴァランシエンヌ大学に入学し、ヨーロッパ経営管理高等研究所で経営管理の修士号を取得しました。卒業後、サラはリールのIT企業でモバイルアプリケーションを専門とする事業部長として働き始めました。
芸術的に言えば、サラの音楽キャリアは決まっていたわけではありません。子供の頃に音楽とピアノを学び、文学の先生の勧めで 10 代の頃にオペラの歌唱を学びましたが、音楽への情熱を本当に追求し始めたのは 2014 年になってからでした。一方、サラの音楽の好みはエレクトロニック ミュージック シーンに深く影響を受けました。15 歳のときに初めてベルギーのナイトクラブに入ったとき、彼女はその経験を「啓示」と表現しています。彼女はすぐに毎週末クラブに通うようになり、音楽を共有することから生まれるコミュニティ感覚と喜びからインスピレーションを得ました。彼女はベルギーで最も有名なクラブの 1 つである La Bush に夢中になり、北フランスから 4 時間かけて頻繁に訪れました。エレクトロニック ミュージック シーンへの情熱が、両親の寝室に初めてのスタジオを作り、初めてのTechnicsターンテーブルとレコードを購入するきっかけとなりました。
サラは地元のクラブでDJを始め、すぐにプログラミングされたビートとボーカルサンプルを使用して友人のためにテクノミュージックを制作するようになった。 2015年に、彼女はデヴィッド・ボウイの「Heroes」のカバーを自主リリースした。 [5]前例のない成功を収め、リリースの人気に刺激されて、彼女は自分の曲を書き、プログラミングし始めた。その年の後半に、彼女はイギリスのエレクトロニックミュージシャン、マシュー・ハーバートに連絡を取り、自作のデモセットを届けた。彼女のユニークな才能に惚れ込んだハーバートは、サラとのコラボレーションで初のEPを制作することに同意した。ビョークから長年影響を受け、インスピレーションを得てきたサラは、そのEPを自身のレコードレーベルであるワン・リトル・インディアンに送った。2016年1月、ワン・リトル・インディアンのマネージングディレクター、デレク・バーケットがサラサラを同レーベルと契約した。
2016–2018: アモール・ファティ

サラサラのデビュースタジオアルバム「Amor Fati」は、2016年11月11日にリリースされました。タイトルはニーチェの哲学、特に彼の哲学小説「ツァラトゥストラはこう語った」に触発されています。「Amor Fati」は「運命への愛」または「自分の運命への愛」と翻訳できます。サラにとって、「Amor Fati」は単に運命を受け入れる以上のことを表しています。それは、自分の運命を作りたいという願望、それに手を伸ばし、それを引き寄せることです。The 405のインタビューで、[7]歌手は「自分の運命を変えるためには、本能的に働かなければなりません。自分の体に耳を傾けることで、意識の中に意志の力を見つけなければならない」と説明しました。デビューアルバムには、「Euphoria」[8]、「Supernova」[9]、「Sun 」[10] 、「Love」の4つのシングルが収録され、批評家から大きな称賛を浴びました。ガーディアン紙は「今週の新バンド」[6]特集でサラサラを紹介し、「... キュートな吐息と激しい不協和音ばかりの彼女の音楽は、プティット・メラーが90年代のワープと契約していたら起こり得たようなもので、あるいはFKAツイッグス、ケレラ、シザのようなアーティストの次の(非)論理的ステップである、ある種のインダストリアル・ストレングスR&B、アリーヤとエイフェックス・ツインの出会いのようなもの」と評した。その後、彼女はガーディアン紙の「フューチャー50ライジングスター」[1]の一人として取り上げられ、アルバムはクラッシュ(雑誌)から8/10の評価を受けた。[11] Amor Fatiのリリースに伴い、パリ、ロンドン、コペンハーゲン、アムステルダム、ロサンゼルス、ニューヨークでのショーや、オースティンでのグレート・エスケープ・フェスティバル、プランタン・ド・ブールジュ、ママ・パリ、サウス・バイ・サウス・ウエスト(SXSW ハッカソンを含む)などの音楽業界のフェスティバルを含む国際ツアーが行われた。
イメージ

サラは、Amor Fatiのデジタルイメージに密接に取り組んできました。彼女の映画に対する野心は、デヴィッド・リンチ、スタンリー・キューブリック、マヤ・ダレン、アルフレッド・ヒッチコック、クエンティン・タランティーノ、ロバート・ロドリゲスなどのアーティストによって形作られてきました。アルバムのアートワークは、イギリスの写真家兼アーティストのアルヴァ・ベルナディンとのコラボレーションで制作され、彼のシリーズ「Succubus」からインスピレーションを得ています。[12]サラは、アンティーク彫刻への情熱と愛着から、ファッション業界での経歴と、女性の身体を遊び心たっぷりに表現する作品で知られるアルヴァに惹かれました。Euphoriaのビデオは、イスラエルの映画アニメーター、レオポルド・アミタイとのコラボレーションで生まれました。ビデオでは、サラの顔をベースにした2Dアニメーションが使用され、彼女の性格が表現されています。これは、写真家リチャード・アヴェドンによるオードリー・ヘプバーンと人気のギリシャ神話の生き物メデューサの有名なポートレートからインスピレーションを得ています。 Sunのビデオは、ベルギーの映画監督ガスト・ヴァン・デン・ベルヘ(フランドルの幼子イエス、青い鳥、ルシファー[13])と共同で、トンドスコープ[14]と呼ばれるプロトタイプのカメラで撮影されました。このカメラはガストが映画「ルシファー」のために発明したもので、ガラス管の中にレンズが組み込まれており、360度の画像を撮影して円形のキャンバスを作り出すことができます。Loveのビデオは、サラサラがイギリスの映画監督ニコライ・ガリツィン・ユリエヴィッチ[15](アイリス、親愛なる子供、山から)と共同で監督、撮影、編集しました。
さらなるリリース

Amor Fatiのリリースからちょうど1年後、サラサラはアカペラアルバム Amor Fati をリリースしました。これはフランスのボーカルパフォーマーとのコラボレーションによるアルバムの再構成です。リール国立美術館の彫刻室で録音されたこのアルバムには、ゴスペル、ソウル、ラップ、オペラ、ビートボックスなど、さまざまな影響が含まれています。Amor Fati はさらに、 Matthew Herbert 、Susso、Crewdson、Earth is Flatによるリミックスをフィーチャーした Remixes EP としてもリリースされました。デラックス版は2018年3月にリリースされました。
2019–2020: オルゴン
デビュースタジオアルバムの成功に続き、サラサラは2019年7月5日にOne Little Indian Recordsより待望のセカンドアルバム『 Orgone』をリリースした。スニーカーピンプスのレーベルメイトであるリアム・ハウとのコラボレーションで制作された『Orgone』は、サラにとって母国語であるフランス語で書かれた初のアルバムである。アルバムには「Blood Brothers」、「Into Me See」、「Ego Trip」、そして「Tinkertoy feat. Peter Doherty」の4つのシングルが収録されている。マリクレール誌、NME誌、ローリングストーン誌、ニューヨークタイムズ誌などで取り上げられ、世界中で批評家から高い評価を得ている。
オルゴンは、サラサラのアーティストとしての成長を反映している。完成までに3年を要したこのアルバムは、音楽業界への旋風のような参入の物語を語る、非常に個人的な作品である。それは、2つのサイクル、2つのキャリア、2つの家、2つの国の間で翻弄された彼女の物語である。それは、カルマの関係が終わった後に再建し、再び恋に落ちるプロセスの物語である。それは、スピリチュアルな道を見つけ、神とつながり、脆弱性、自己愛、受容、ありのままに身を委ね、自分に忠実であることの美徳を学ぶ物語である。それは、彼女が宇宙に与えているものに対して責任を持ち、創造力を取り戻し、最終的にはより良い自分になることである。2020年5月、サラサラはVisual Collaborativeの電子カタログのAmplifiedシリーズで特集され、世界中の他のクリエイターと一緒にインタビューを受けた。[16] [17]
このアルバムは世界各地をツアーし、アメリカ、日本、韓国、ドイツ、フランス、イタリア、スペイン、ベルギー、イギリスで公演を行った。
『Orgone』はさらに、 Liam Howe、Howie B、Hannah Peel、Mololoc、Michael Forzza、Dimitri Andreas によるリミックスをフィーチャーしたリミックスEPとしてもリリースされました。
芸術性
音楽の影響とスタイル
サラの音楽的影響と願望は、音楽業界のパワフルで象徴的な女性たちを中心にしています。ビョーク、マドンナ、レディー・ガガ、ヴァネッサ・パラディなどのアーティストは特に刺激的でした。サラの音楽は、エレクトロニックミュージック、 R&B、トリップホップ、インダストリアル、アバンギャルドなど、さまざまなスタイルを取り入れています。彼女の作品は、ビョークのほか、エイフェックス・ツイン、ケレラ、アリーヤの作品と比較されてきました。サラサラの音楽は、幼少期に受けたクラシック手話の訓練と、ソプラノ歌手になる素質があると文学の先生から言われたアドバイスを生かしています。しかし、テクノからクラシック音楽まであらゆる音楽を聴いて育った彼女の信じられないほど折衷的な音楽の趣味も、彼女の音楽に影響しています。彼女の好きなアーティストには、エレクトロニックではローラン・ガルニエ、リッチー・ホウティン、リカルド・ビジャロボス、デトロイト・テクノではデリック・メイ、ケビン・サンダーソン、ジェフ・ミルズ、フアン・アトキンス、デルタ・ブルース・ゴスペルではリード・ベリー、ニーナ・シモン、ジェフ・バックリィ、ジャニス・ジョプリン、フランスのポピュラーではジャック・ブレル、セルジュ・ゲンズブール、ヴァネッサ・パラディ、ジョルジュ・ブラッサンス、フランスとアメリカのヒップホップとラップではIAM、 MCソラー、サヤン・スパ・クルー、ウータン・クラン、サイプレス・ヒルなどがいます。
その結果生まれたスタイルは「…ロボット的:アフリカの楽器と、グジュグジュと音を立てる突然変異した機械のビートを対比させる」と定義されています。[1]メトロポリスト紙[18]も同様に彼女を「…注目すべきアーティスト。現代の存在の苦悩と二分性をテクノロジーを使って記録し、描写する若い女性」と評しています。
哲学と精神性
サラ自身も、自分の哲学と精神性が芸術の非常に重要な部分であり、そもそも音楽の道に進むきっかけとなったことを認めています。サラが哲学に興味を持ち、人生に疑問を持つようになったのは、早すぎる死との対峙の結果です。彼女はリールのIT企業の事業部マネージャーとして働きながら、夜間学校で哲学を学びました。その後、ソクラテス以前の時代から現代までの快楽主義の歴史で修士号を取得し、特に原子論、ストア哲学、快楽主義と生気論、功利主義、自然主義の哲学運動に惹かれました。彼女が影響を受けた哲学者には、 ルクレティウス、マルクス・アウレリウス、エピクロス、ミシェル・ド・モンテーニュ、セーレン・キェルケゴール、ジェレミー・ベンサム、ヴォルテール、ニーチェ、ソロー、ハンナ・アーレント、ユング、ヴィルヘルム・ライヒなどがいます。最近では、こうした哲学者との関わりにより、サラは古代東洋哲学、とりわけヒンズー教、神秘主義、クリヤ・ヨガに惹かれています。サラはヨガナンダ・パラマハンサの『あるヨギの自叙伝』を「人生を変える本」と呼んでおり、スワミ・クリヤナンダ、ナヤスワミ・アシャ、サドゥグルといった精神的指導者から深い影響を受けています。サラのクリヤ・ヨガの実践と、新たな精神的道を歩む旅は、彼女の音楽に影響を与え、音楽を高め続けています。
ディスコグラフィー
アルバム
- アモール・ファティ(2016)
- アモール・ファティ:アカペラ・アルバム(2017)
- オルゴン(2019)
- エリクサー(2024)
EPs
- オルゴナム: リミックス(2019)
- サラサラ×セルジュ・ゲンズブール(2022)
リミックス
- ハンナ・ピール– 「Particle D2」(サラサラ・リミックス) Particle in Space EP より(2018)
- Crass – 「Asylum」(Sarasara リミックス)『Normal never was & Feeding of the 5000 Remixes』(2020)より
フィーチャリング
- Ghostpoet – 「This trainwreck of a life」『I Grow Tired But Dare Not Fall Asleep』(2020年)より
- Ghostpoet – 「Social lacerations」『I Grow Tired But Dare Not Fall Asleep』(2020)より
参考文献
- ^ abc アレクシス・ペトリディス、ティム・ジョーンズ、ハンナ・J・デイヴィス、グウィリム・マンフォード、ハリエット・ギブソン、ベン・ボーモント・トーマス、レイチェル・アロエスティ(2016年11月11日)。「未来の50人:注目すべき新進気鋭の音楽スター」ガーディアン。 2023年12月20日閲覧。
- ^ Murray, Robin (2016年9月13日). 「sarasara Channels 'Euphoria' In This Epic New Cut」. clashmusic.com . 2023年12月20日閲覧。
- ^ ビアゼッティ、ディクラウディオ(2016年10月15日)。「サラサラの官能的な拷問」ローリングストーン誌(イタリア語) 。 2023年12月20日閲覧。
- ^ ムニエ、クレマンス (2017 年 4 月 10 日)。 「さらさら、極上のオカルト発見」【さらさら、極上のオカルト発見】。tsugi.fr (フランス語) 。2023 年12 月 20 日に取得。
- ^ 「The 405 - Sarasara がデヴィッド・ボウイの名曲『Heroes』をリワーク」
- ^ ab 「今週の新バンド:サラサラ(第121位)- ゴージャスだが風変わりなグリッチポップ」。ガーディアン。2016年9月26日。
- ^ 「The 405 - 私の新しいアルバムについて知っておくべきこと」。
- ^ “Au féminin - Coup de coeur : On adore l'univers Witch Pop et décalé de Sarasara dans le Clip "Euphoria" !”.
- ^ 「プレミア:sarasara:「Supernova」 | ワンダーランドマガジン」。ワンダーランド。2016年10月26日。
- ^ 「sarasaraが『sun』の最新ビデオを公開」2017年4月16日。
- ^ “さらさら - アモルファト i”.クラッシュマガジン。
- ^ 「サキュバスII」。
- ^ ワイスバーグ、ジェイ(2014年12月13日)。「映画レビュー:『ルシファー』」
- ^ Gupta, Shipra Harbola (2015年4月27日). 「トライベッカ:『ルシファー』の製作者はどのように初の『サーキュラー』長編映画を撮影したか」
- ^ 「ニコライ・ガリツィン」IMDb。
- ^ 「Visual CollaborativeによるSarasaraインタビュー」。Visual Collaborative 。 2020年10月29日閲覧。
- ^ 「Amplified (Vol 8)」 . 2021年1月29日閲覧。
- ^ 「メトロポリスト - 5つ星」。
