ジェネ・アイコ・エフル・チロンボ(/ dʒəˈneɪˈaɪkoʊ / ; [ 4 ]ジュ・ネイ・アイ・コウ; 1988年3月16日生まれ)は、アメリカのR & Bシンガー、ソングライター、ミュージシャン、レコードプロデューサー。アイコは2002年にR&BグループB2Kのバックボーカリスト兼ミュージックビデオ出演者として音楽キャリアをスタートさせた。同年、 B2KのレコードレーベルであるThe Ultimate Groupと契約し、血縁関係はないものの、B2Kメンバーのリル・フィズの「いとこ」として売り出し、独自のファンを獲得した。2003年にEpic Recordsから同レーベルを通じてリリース予定だったデビューアルバムは、アイコが学業に専念するためお蔵入りとなった。
2011年3月、アイコは初のフルアルバムとなるミックステープ『Sailing Soul(s)』をリリースし、音楽界に復帰した。同年12月、プロデューサーのNo IDのレコードレーベル、 Def Jam Recordings傘下のARTium Recordingsとレコーディング契約を結んだ。[ 5 ]アイコは、2013年にビッグ・ショーンのシングル「 Beware 」でリル・ウェインと共演し、メインストリームでの認知度を高めた。この曲はビルボード・ホット100に初登場し、チャートのトップ40入りを果たした。同年11月、デビューEP『Sail Out』をリリース。このEPからはシングル「 3:16 AM」、「Bed Peace」(チャイルディッシュ・ガンビーノをフィーチャー)、「The Worst」が生まれた。「The Worst」は全米レコード協会(RIAA)から5倍プラチナ認定を受けた。
アイコのスタジオアルバム『Souled Out』(2014年)、『Trip』(2017年)[ 6 ]、そして『Chilombo』 (2020年)は、いずれも批評的にも商業的にも成功を収めた。特に『Chilombo』はビルボード200で2位を記録し、アイコは年間最優秀アルバム賞を含む3つのグラミー賞ノミネートを獲得した。[ 7 ]
アイコは1988年3月16日、カリフォルニア州ロサンゼルスで生まれた。家族はロサンゼルス南部に住んでいたが、彼女が7歳の時に家が火事で焼失し、ビューパーク・ウィンザーヒルズ、ボールドウィンヒルズ、ラデラハイツ周辺のスローソンアベニュー付近に引っ越し、高校卒業までホームスクーリングを受けた。彼女は自分の住む地域を「スローソンヒルズ」と呼んでいる。 [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]アイコはクリスティーナ・ヤマモトと小児科医のカラモ・チロンボ(本名グレゴリー・ワイクリフ・バーンズ)の娘である。両親は離婚している。[ 11 ]アイコには7人の兄弟姉妹がおり、母方と父方のそれぞれに4人ずつ、父方の異母兄弟が3人いる。姉はR&Bシンガーのミラ・Jである。[ 12 ] [ 13 ]彼女の母親はスペイン、ドミニカ、日本の血を引いており、父親はネイティブアメリカン、アフリカ系アメリカ人、ドイツ系ユダヤ人の血を引いている。[ 14 ]彼女の母方の祖父は日本人で、母方の祖母はドミニカの血を引いている。[ 15 ] [ 16 ]彼女はカルバーシティで声楽のレッスンを受けていたが、予期せず妊娠したため辞めた。[ 17 ]
アイコはツイッターでの会話の中で、自身の混血について次のように語った。「私は黒人と白人のハーフよりも黒人らしさは少ないし、白人と白人のハーフよりも白人らしさも少ない…そしてアジア人というのは、私には最も当てはまらないものだ」と彼女は述べた。「だから、今のところ、彼らが私に何者であってほしいか次第だ。母方の祖父は日本人で、祖母はクレオール/ドミニカ人で、父方の両親は黒人と白人だ。私のDNA検査の結果は、アジア系25%、アフリカ系33%、ヨーロッパ系34%だった。だから、ツイートで言及したのはそれだ。それに、DNAサイトは時々更新されて変わるから、実際は誰にもわからない。よし、これで説明は終わり。約束する、私は人間だし、あなたが私をどう見ようと、みんなを家族だと思っている。」[ 16 ]
アイコは、 B2Kのいくつかのリリースにボーカルを提供し、 2002年には映画『マスター・オブ・ディスガイズ』のサウンドトラックにも楽曲を提供し、音楽キャリアをスタートさせた。当時はアルティメット・グループに所属し、クリス・ストークスがマネージャーを務めていた。 [ 18 ] [ 19 ]この頃、彼女はB2Kのラッパー、リル・フィズのいとことして知られていたが、実際には血縁関係はない。[ 20 ] [ 21 ]これは、彼女の所属レーベルであるソニー、アルティメット・グループ、エピック・レコードが、B2Kを通じてアイコを宣伝し、聴衆を引き付けるためのマーケティングツールとして提案したものであった。しかし、アイコはリル・フィズとは一緒に育ち、家族のように親しかったと断言している。[ 22 ]彼女は、R&Bグループのリミックス・アルバム『B2K: The Remixes – Volume 1』の5曲目から8曲目にフィーチャーされている。[ 23 ]彼女が録音したカバー曲「Santa Baby」は、彼らのアルバム「Santa Hooked Me Up」にも収録されており、彼女は「 Pandemonium!」の曲「Tease」にゲストボーカリストとして参加した。[ 24 ] [ 25 ]彼女の曲「Dog」[ 25 ]はボーナストラックとして収録された。
アイコは、O'Ryanのデビュービデオ「Take It Slow」[ 26 ] 、 B2Kのデビュービデオ「Uh Huh」[ 27 ]と「Why I Love You」[ 28 ] 、 PYTのSaraiをフィーチャーした「Same Ol' Same Ol' (Remix)」[ 29 ]、PlayのLil' Fizzをフィーチャーした「MASTER (Part 2)」[ 30 ]、Morgan Smithの2004年のビデオ「Blow Ya Whistle」[31]など、数多くのミュージックビデオにも出演している。アイコの楽曲は、『 Barbershop 』 [ 32 ]、『The Master of Disguise 』 [ 33 ]、 『 You Got Served 』 [ 34 ]、『 The Proud Family』[ 35 ] 、『Byou』のサウンドトラックにも収録されている。[ 36 ]彼女はシングル「NO LOVE」( 2002年にTha' Rayneバージョンを再録音したもの)のビデオをリリースし、 15歳の時にBETの106 & Parkで初公開した。アイコは2003年にソニー、アルティメットグループ、エピックからデビューアルバム「My Name Is Jhené」をリリースする予定だったが、レコードレーベルのエピックとの緊張関係によりアルバムはリリースされず、最終的にアイコはレーベルからの契約解除を求めた。[ 37 ]アイコはその後、学業を続けるために上記のレーベルを離れた。[ 38 ]
2007年、彼女は音楽に復帰し、インタビューでその選択について次のように語っています。「娘を妊娠する少し前に、私は音楽業界に戻り、レーベルの責任者と会いました。その会で、私は無邪気に、こうした会に臨むときは自分を『売り込む』ようにと言われました。その時、私は自分を売り込むのではなく、自分を『航海させる』ことに決めたのです。」[ 39 ] アイコは2011年3月16日、公式ウェブサイトJheneAiko.comを通じて、 Sailing Soul(s)というタイトルのミックステープをリリースしました。ミックステープの曲はすべて彼女自身が作詞作曲しましたが、「July」だけは例外です。[ 40 ]このミックステープには、ミゲル、ドレイク、カニエ・ウェストなどとのコラボレーションが収録されています。 [ 41 ]ミックステープのプロモーションのため、アイコは7月15日(日)にR&Bシンガーのミゲルと一度限りの無料シークレットパフォーマンスを行いました。[ 42 ] 10月21日、 2012年、アイコは「My Mine」のミュージックビデオをリリースした。[ 43 ]アイコはまた、ミックステープの2曲目「Stranger」のビデオもリリースした。[ 44 ] 2011年には、カーソンを拠点とするインディーズレコードレーベルTop Dawg EntertainmentのSchoolboy Q、Kendrick Lamar、Ab-Soulなどのアーティストと密接に協力し始めた。後者の2人は、2013年11月12日にリリースされたEP 「Sail Out」にフィーチャーされている。[ 45 ]

2012年、アイコはレコードプロデューサーでDef JamのA&R担当副社長のNo IDと会い、最終的にDef Jamを通じて自身のArtium Recordsレーベルと契約を結んだ。[ 46 ]アイコは「3:16AM」をリリースし、 2012年9月4日にiTunesでデジタルダウンロードが可能になった。[ 47 ]この曲はSail Outからの最初のシングルとしてリリースされた。2012年、アイコは、アメリカ人アーティストのラッパーNasとシンガーソングライターのLauryn Hillがヘッドライナーを務める、待望の「Life Is Good/Black Rage」コンサートツアーのオープニングアクトも務めた。[ 48 ] 2013年6月、アイコはBig Seanの曲「Beware 」にフィーチャーされ、この曲は彼女にとって初めて全米ビルボードホット100にチャートインした曲となった。2013年10月、アイコがカナダ人ラッパーのDrakeのWould You like a Tour?コンサートツアーのオープニングアクトを務めることが明らかになった。[ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]
その後、アイコは2013年11月12日にデビューEP『Sail Out』をリリースした。このEPは全米ビルボード200チャートで初登場8位となり、初週売上は3万4000枚だった。[ 52 ] 2014年1月14日、「The Worst 」がアルバムからの3枚目のシングルとしてアメリカのリズミック・コンテンポラリー・ラジオに配信された。 [ 53 ] 2014年5月2日、「The Worst」はエアプレイ・メインストリームR&B/ヒップホップで3位から1位に上昇し、これにより彼女は2008年のジャズミン・サリバン以来、デビューシングルでリード曲としてチャートのトップに立った初の女性アーティストとなった。 [ 54 ]この曲はUSビルボードホット100で43位にランクインし、アイコのソロリリースとしては初めて同地域でチャートインした曲となった。また、USホットR&B/ヒップホップソングでも11位にランクインした。[ 55 ] [ 56 ]
2014年1月18日、アイコはサタデー・ナイト・ライブに出演し、ゲストホストのドレイクと共に「From Time 」を披露した。 [ 57 ] 2014年1月のVibe誌のインタビューで、アイコはデビュー・スタジオ・アルバム『Souled Out』が2014年5月にリリースされると発表した。 [ 58 ]しかし、アルバムは延期された。2014年3月16日、アイコはキー・ウェインがプロデュースした「My Afternoon Dream」という曲を初公開し、アイコとクリッシーが監督したミュージックビデオも公開した。[ 59 ] 2014年6月23日、「To Love & Die 」がアルバムのリードシングルとしてデジタルダウンロードでリリースされた。[ 61 ]リリース後、「To Love & Die」は米国のビルボード・ホットR&B/ヒップホップ・チャートで初登場46位を記録した。[ 62 ] 2014年6月26日、カナダのシンガーソングライター、ザ・ウィークエンドは、2014年9月/10月にアメリカ全土を巡るミニツアー「キング・オブ・ザ・フォール・ツアー」のヘッドライナーを務めることを発表した。ツアーは4公演で構成され、2014年9月19日にニューヨークのバークレイズ・センターで開幕し、10月10日にサンフランシスコのビル・グラハム・シビック・オーディトリアムで幕を閉じる。[ 63 ]アイコと、頻繁にコラボレーションしているスクールボーイ・Qが、それぞれツアーのサポートアクトとして出演することが決定した。[ 64 ]
3年間のレコーディングを経て、アイコは2014年9月8日にデビューアルバム『Souled Out』をリリースした。 [ 65 ] [ 66 ]待望のリリースとなったこのアルバムは、商業的にも批評的にも成功を収めた。[ 67 ]アルバムは全米ビルボード200で初登場3位となり、初週に7万枚を売り上げ、その週のデビューアルバムとしては2番目に高い売上を記録し、アイコのデビューEP『Sail Out』(2013年)の初週売上の2倍となった。[ 68 ] [ 69 ]また、このアルバムは全米トップR&B/ヒップホップアルバムと全米R&Bアルバムでも初登場1位となり[ 68 ]、米国で121,012枚を売り上げた。[ 70 ]このアルバムからは、さらに3枚のシングルがリリースされた。アルバムの2枚目のシングル「The Pressure」は、2014年7月18日にiTunesでリリースされた。[ 71 ] 「The Pressure」は、US Hot R&B Songsチャートで25位に初登場し、翌週には23位でピークを迎えた。[ 72 ]「Wading」は、2014年12月12日にアルバムの3枚目のシングルとして、ミュージックビデオと共にリリースされ、その後「Spotless Mind」がリリースされた。 [ 73 ]彼女のデビューアルバムは、多くの批評家の年間ベストリストに選ばれ[ 74 ] [ 75 ] 、 Billboardのゲイル・ミッチェルは、R&Bジャンルでブレイクし「話題を呼んだ」アルバムの1つだと評した。[ 76 ]オマリオンとクリス・ブラウンとのコラボレーション曲「 Post to Be 」のリリース後、彼女の「あなたの彼氏に運転してもらうかもしれないけど、彼は食料品みたいにお尻を食べなきゃいけないのよ」という歌詞は、際立った歌詞であり、 MTVニュースの編集者ロブ・マークマンによって「夏の歌詞、あるいは今年の歌詞」と評された。[ 77 ]

2015年2月、アイコは第57回グラミー賞で「The Worst」で最優秀R&Bソング賞、アルバム「Sail Out」で最優秀アーバン・コンテンポラリー・アルバム賞を含む3部門にノミネートされた。[ 78 ]同月、アイコがラッパーのJ.コールのツアー「Forest Hills Drive Tour」に参加することが発表された。[ 79 ] 2015年3月19日、アイコは無料楽曲「Living Room Flow」をリリースした。[ 80 ]アイコはディズニー映画「ふしぎの国のアリス」の 「In a World of My Own / Very Good Advice」をカバーし、そのカバーは2015年10月にリリースされたコンピレーション・アルバム「We Love Disney」に収録された。 [ 81 ]
2016年3月、アイコはラッパーのビッグ・ショーンとのコラボレーション・アルバムをTwenty88という名義で発表した。セルフタイトルのデビュー・アルバムは、 4日間TIDALで独占ストリーミング配信され、4月1日にダウンロード配信が開始された。デュオによると、「TWENTY88は、葛藤、思い出、愛、セックスなどに関する洞察を交えながら、関係の浮き沈みの物語を語り、キー・ウェイン、ディテール、トミー・ブラウンがプロデュースを手掛けている」[ 82 ] 。 2016年後半から2017年中頃にかけて、アイコは「Maniac」、「First Fuck」(6lackとの共作)、 「Hello Ego」(クリス・ブラウンとの共作)など、アルバム未収録のシングルを多数リリースした。彼女の2枚目のスタジオアルバム「While We're Young」のリードシングルは2016年6月にリリースされた。アイコの2枚目のアルバム「Trip」は、事前の告知なしに2017年9月22日にリリースされた。リードシングル「While We're Young」は、2017年6月9日にストリーミングとデジタルダウンロードでリリースされた。アルバムと同じタイトルの23分間の自伝的映画も、「Trip」の1日前である2017年9月21日に公開され、アイコが共同監督を務めた。2017年9月27日、アメリカの歌手ラナ・デル・レイは、アイコが2018年1月に行われる彼女のコンサートツアー「 LA to the Moon Tour」の一部の公演でオープニングアクトを務めることを明らかにした。[ 83 ]アイコは1月5日から13日までデル・レイとツアーを行った。
2019年5月8日、アイコは「Triggered (Freestyle) 」をリリースし、全米ビルボードホット100で51位に初登場し[ 84 ] 、全米R&Bソングチャートで3位にピークを迎えた[ 85 ]。これは、彼女の2019年発売予定のアルバムからの最初の公式シングルである。このフリースタイルでは、過去の恋愛関係など、さまざまな話題が取り上げられている[ 86 ] 。この曲はアイコの元恋人であるビッグ・ショーンに向けたものではないかという噂がすぐに流れた[ 87 ]。しかし、アイコはTwitterで「Triggered (Freestyle)」がディストラックであるという噂を否定した[ 88 ] 。
アイコの3枚目のスタジオアルバム『チロンボ』は2020年3月にリリースされた。[ 89 ] [ 90 ] 2022年2月13日、彼女はスーパーボウルLVIの前に「アメリカ・ザ・ビューティフル」を歌った。[ 91 ]
2022年7月、アイコはDef Jamレコードと共同でレーベルAllel Soundを立ち上げた。彼女はラッパーのAugust 08と契約し、後者のシングル「Water Sign」にフィーチャーされている。[ 92 ]
2004年、16歳の時にアイコは福音派ペンテコステ・フォースクエア教会で洗礼を受けた。[ 93 ]彼女は2005年から2008年までアメリカのR&Bシンガー、オライアンと交際していた。二人の間には娘がおり、アイコが20歳の時に2008年11月19日に生まれた。[ 94 ]
アイコの兄、宮城は2012年7月19日に脳腫瘍で亡くなった。亡くなる直前、彼はアイコがノートパソコンで録音し、当初は兄だけに聞かせるつもりだった歌「兄のために」を聴くことができた。[ 95 ]
2013年8月27日、アイコは娘、姉のミヨコ、娘の父親であるオライアンと共にロサンゼルスで自動車事故に遭った。彼女は手首を骨折し、歯が欠け、顎に縫合手術を受ける必要があったが、他の乗客は無傷だった。[ 96 ]
2016年3月16日、アイコとオラディポ・“ドット・ダ・ジーニアス”・オミショアは結婚したことを明らかにした。[ 97 ] 2016年8月9日、アイコは和解しがたい相違を理由にドット・ダ・ジーニアスとの離婚を申請した。離婚は2017年10月に成立した。[ 98 ] [ 99 ]
2016年以来、アイコはビッグ・ショーンと付き合ったり別れたりを繰り返している。[ 100 ] [ 101 ] [ 102 ] [ 103 ] 2人の息子ノアは2022年11月8日に生まれた。[ 104 ] [ 105 ]
アイコはソプラノ歌手である。[ 108 ] [ 109 ] Rap-Upは彼女が「官能的に甘い声」を持っていると述べている[ 110 ]一方、ニューヨーク・デイリー・ニュースのジム・ファーバーは、彼女の声は「羽のような音色、空高く、ぼんやりとした歌い方」で、「ビートの上を漂い、セクシーでよそよそしい」と表現している。ファーバーはまた、アイコはフランク・オーシャンに対する「女性版の回答」であるとも述べている。[ 111 ] Pitchfork Mediaのジョーダン・サージェントは、アイコの歌声をR&Bシンガーのキャシー、ブランディ、シアラ、そして故アリーヤの歌声と比較した。[ 112 ]テーマ的には、アイコの作品には直接的で「鋭い」歌詞が含まれており、時には「少女っぽい」ものもある。[ 113 ] MTVのアダム・フライシャーは、アイコの歌詞の内容を「キャッチーで感情的」と評し、アイコの歌詞には境界がなく、「感受性や愛の瞬間だけでなく、混乱や攻撃性の瞬間も混ざっている」と指摘した。[ 114 ]
アイコの新たなスタイルは、シャーデーの心地よいサウンドと、ザ・ウィークエンド、ティナーシェ、FKAツイッグスなど、深夜に最適な楽曲を制作する先駆的な音楽家たちの幅広いスペクトルである「フューチャーR&B 」と漠然と表現できるものの中間あたりに位置する。
アイコの音楽スタイルは、オルタナティブR&Bと呼ばれる新しい音楽の波と関連付けられており、[ 116 ]これは現代R&Bに対する新興のスタイリッシュな代替として説明されている。[ 117 ] [ 118 ] [ 119 ] [ 120 ]オルタナティブR&Bの他に、アイコはサイケデリック音楽、クラシックR&B、ヒップホップ音楽などさまざまなジャンルを探求している。[ 121 ]アイコ自身はこのムーブメントの一員であると述べており、自身の音楽スタイルを「オルタナティブ」で「新世代R&B」であると指摘し、フランク・オーシャン、ミゲル、ドレイクのスタイルと比較している。[ 122 ] XXL誌の評論家エリン・ロウワーズは、アイコの音楽をオルタナティブR&Bと評し、シンセサイザーを多用し「ふわふわしたドラムループ」を用いて制作されていると述べ、さらに彼女のジャンルは「革命的な狭間」にあると付け加えた。[ 123 ]タイム誌のブラッドリー・スターンは、アイコの音楽スタイルをシャーデーの作品と比較し、アルバムのジャンルを「フューチャーR&B」と呼び、さらに彼女の音楽をザ・ウィークエンド、ティナーシェ、FKAツイッグスの作品と比較した。[ 124 ]
アイコは毎日曲を作っており、よく詩や一節を書いて、それをメロディーに付けていく。彼女は自分の作詞スタイルを「フリースタイル」と表現し、その日の気分をそのまま表現し、完成までに1日から1ヶ月かかることもある。[ 125 ] アイコは、初めて出版した本『2Fish』(2017年)の著者としても知られている。この本には、彼女が12歳から出版日までに作った詩、歌、絵が収録されている。アイコは、この本の中で、2Fishの出版と同じ年にリリースされたアルバム『Trip』に収録されているいくつかの歌詞を明らかにしている。[ 126 ]アルバムのレコーディング中、アイコはアルバムの作詞をする際にフリースタイルを選択し、ビートがあったり、プロデューサーと一緒に座ってメロディーを歌ってから歌詞を思いついたりした。彼女はその過程について「あまり書き留めないんです。思いついた後に意味が通じるようにするためだけに書き留めるんです。大抵は考え直したくないんです」と述べ、書き留めることはあまりないと説明した。[ 127 ]アイコは、音楽を作る際に、その感覚をインスピレーションとして使うためにハイになるのが好きで、デビューミックステープ「Sailing Soul(s)」の作詞とレコーディングの全過程において大麻の影響下にあったことを明かした。デビュースタジオアルバムの作詞の際も同様だったが、レコーディングはしらふの状態で行った。[ 128 ]アイコは、音楽を作ることを非常に重要視しており、それがアーティストとしての自分を定義するものだと考えている。「曲を作るたびに、自分の一部を失ったような気がします。なぜなら、それを曲に注ぎ込んだからです。」[ 128 ]歌手のニック・ジョナスは、デビューアルバムのレコーディング中にアイコから影響を受けたと述べ、彼女のオルタナティブR&Bサウンドが影響したと指摘した。[ 129 ]

アイコは、アメリカのラッパー、トゥパックを大きな影響を受けた人物として挙げ、「自分らしくあり続け、音楽を通して何かを主張する上で、彼は私にとって大きなインスピレーションであり、たとえそれが物議を醸すものであっても、自分の考えを述べ、自分らしくあることの象徴である」と述べている。[ 130 ] [ 131 ]アイコはまた、R&Bシンガーのアリーヤやラッパーのエミネム、ケンドリック・ラマーも影響を受けた人物として挙げている。[ 132 ] [ 130 ]アイコはまた、レコーディングアーティストのキッド・カディを大きな影響を受けた人物として挙げ、「カディは私が一貫して聴いている数少ない人物の一人です。彼が何を出そうと、私はファンの一人です。私の目には、彼に間違いはありません」と述べている。[ 130 ]
アイコはブランディからも大きな影響を受けていると語り、「私が間接的に歌い方を教えてくれたのはブランディだと思っています。いつも彼女の歌を聴いていたからです。6歳の時に彼女の声に恋をしました。ずっとブランディが大好きでした」と述べている。アイコはビヨンセの歌唱テクニックも学んでおり、インディア・アリーやアメル・ラリューからも影響を受けている。アイコはジョン・メイヤーからも影響を受けており、「彼の作詞能力と歌声のおかげで、おそらく私にとって一番影響を受けたミュージシャンの一人です」と語っている。[ 133 ]
デビューEP『Sail Out』(2013年)のレコーディング中、アイコはヒップホップやラップミュージック、特にそのジャンルのビートから大きな影響を受けたと述べている。[ 134 ] [ 135 ]このプロジェクトに影響を与えたアーティストとして、ジャネット・ジャクソン、シアラ、ニッキー・ミナージュを挙げている。 [ 136 ]音楽一家で育ったことが影響したとアイコは述べており、兄弟のバンドが影響したと指摘している。また、成長期にはR&BガールズグループのTLCも影響を受けたと述べている。1990年代にはアラニス・モリセット、フィオナ・アップル、リル・キムを聴き始め、影響を受けたアーティストはミックスだったと述べている。その後、アイコはシャーデー・アデューを聴き始めた。[ 137 ]
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この新しいコラボレーション曲「ステイ・レディ」を「ジャネット・ジャクソンのような、本当にセクシーなタイプの曲」と表現している。シアラやニッキー・ミナージュからヒントを得て、アイコのラップの別人格であるJ・ヘネシーも登場する。
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