ナイトギャラリーは、1970年12月16日から1973年5月27日までNBCで放送されたアメリカのアンソロジーテレビシリーズで、ホラーや不気味な物語を特集している。以前のシリーズ「トワイライトゾーン」で有名になったロッド・サーリングは、ナイトギャラリーの司会と脚本の主要な貢献者の両方を務めたが、 「トワイライトゾーン」ほど内容やトーンをコントロールすることはできなかった。 [ 3 ] [ 2 ]サーリングはナイトギャラリーを「トワイライトゾーン」の論理的な延長線上にあるとが、両シリーズとも考えさせられるダークファンタジーに興味を持っていたものの、「トワイライトゾーン」ではSF作品が多く、 「ナイトギャラリー」では超自然的な恐怖に焦点を当てていた。 [ 1 ]
サーリングは美術ギャラリーのキュレーターとして登場し、各エピソードを構成する不気味な物語を、物語を描いた絵画(トーマス・J・ライトとヤロスラフ・「ジェリー」・ゲブルの作品)を披露することで紹介した。彼の紹介は通常、「こんばんは。3枚の絵画のプライベート上映へようこそ。これらはここで初めて展示されます。それぞれが独自の形でコレクターズアイテムです。特別な芸術的品質があるからではなく、それぞれがキャンバス上に、時間と空間に静止した悪夢の凍りついた瞬間を捉えているからです。」 ナイトギャラリーでは、 H・P・ラヴクラフトなどの作家による古典的なファンタジー物語の翻案や、サーリング自身によるオリジナル作品が定期的に紹介された。ナイトギャラリーのマルチセグメント形式は、1950年代のECホラーコミックを彷彿とさせるもので、 1961年のスリラーの単発エピソード「トリオ・フォー・テラー」を除いて、それまでテレビでは見られなかった。[ 4 ]
このシリーズは、1969年11月8日に放送された3つのセグメントまたは映画からなるパイロット版テレビ映画で紹介されました。3つすべてはサーリングによって書かれ、映画の2番目のセグメント「Eyes」はスティーブン・スピルバーグの監督デビュー作であり、ジョーン・クロフォードの最後の演技の1つでもありました。スピルバーグは1970年の第1シーズンで「Make Me Laugh」というタイトルのセグメントを監督しましたが、これもサーリングのテレビ脚本でした。このセグメントは長回しで撮影され、スピルバーグは、その型破りなスタイルのためにネットワーク幹部を「愕然とさせた」と述べています。[ 5 ]
ロッド・サーリングの妻キャロルによると、NBCはナイト・ギャラリーを「アクション、グール、ゴア」をテーマにした番組として構想していた。サーリングはホラー要素を取り入れることには賛成だったが、社会批評を盛り込むことを望んでいた。[ 6 ]サーリングの脚本のいくつかはプロデューサーのジャック・レアードに却下された。彼はユニバーサル・モンスターズの古典的なホラー映画のファンで、NBCの番組構想を好んだ。
『ナイト・ギャラリー』は当初、『フォー・イン・ワン』という連続ドラマシリーズの一部でした。1970年から1971年にかけて放送されたこのテレビシリーズでは、『マクラウド』、『サンフランシスコ国際空港』、『精神科医』の3つの番組が『ナイト・ギャラリー』と交互に放送されていました。『フォー・イン・ワン』が打ち切りになると、『マクラウド』は別の連続ドラマシリーズ『NBCミステリー・ムービー』に移り、『ナイト・ギャラリー』は独立したシリーズとしてスピンオフされました。
ナイトギャラリーは、第2シーズンで、一部のエピソードの長めのストーリーセグメントの間に、ジャック・レアードが考案したオリジナルのコミックブラックアウトスケッチを挿入した。 [ 2 ] [ 6 ]ブラックアウトスケッチのほとんどはレアード自身が執筆し、ブラックコメディの状況で超自然的なキャラクター(吸血鬼など)が登場することが多かった。[ 7 ]短いブラックアウトスケッチが挿入されたため、第2シーズンのエピソードの中には、最大4つの異なるセグメントを持つものもあった。第2シーズンのブラックアウトスケッチの1つ、「意味論の問題」というタイトルのスケッチでは、ドラキュラ伯爵(シーザー・ロメロが演じる)が血液バンクから血液を抜き取ろうとする様子が描かれていた。血液バンクの看護師を演じた女優EJピーカーは、後に1998年に、「意味論の問題」の監督はスティーブン・スピルバーグだったと記憶していると語った。[ 2 ]しかし、スピルバーグは2023年に、「Make Me Laugh」を監督した後に番組から解雇されたと語った。[ 5 ]ジャック・レアードは「意味論の問題」の監督として正式にクレジットされている。
ロッド・サーリングは、番組のトーンを理由にブラックアウトスケッチの存在に反対し、そのうちのいくつかはサーリングによる紹介がない。彼は、「ブラックアウトスケッチは、ナイトギャラリーでやろうとしていた流れを歪めていると思った。エドガー・アラン・ポーを見せた後、 34秒間フリップ・ウィルソンを見せることはできないと思う。それらは合わないと思う」と述べた。 [ 7 ]別のインタビューでは、それらを「異質で、実質的に間違っている」と呼び、「恐怖やサスペンスの雰囲気を維持しておきながら、その途中で軽い笑いを挟み込み、その後中立的な形で恐怖の要素に戻れると期待することはできない。15分間かけて観客のために雰囲気を作り上げておきながら、観客を笑わせようとして恣意的にそれを打ち消してしまう」と不満を述べた。[ 6 ]こうしたタイプのセグメントは、予算が限られ、30分という短いフォーマットだった第3シーズンと最終シーズンでははるかに少なかった。各エピソードは、1 つのセグメントまたは短いセグメントと 1 つの短いブラックアウト スケッチで構成されていました。このシーズン中、NBC は、トワイライト ゾーンで知られていた哲学的な物語を明確に禁止し、[ 4 ]古典的なホラー フィクションの翻案を減らし、より現代的なアメリカの物語を優先するように要求しました。[ 4 ] NBC は、同じ午後 10 時枠で、番組を水曜日から日曜日に移動しました。[ 4 ]これらの変更に関して、サーリングは当時、「私は激怒している。彼らは良いシリーズになる可能性があったものを商業化しすぎて、商業的にならなくなるだろう」と述べました。[ 4 ]サーリングは、彼らが「洞察力のある、知的な、または繊細なものよりも、かなりのアクション」を望んでいたと付け加えました。[ 4 ] NBC は、第 3 シーズンでナイト ギャラリーを超自然的な要素のない純粋なアクション番組にするように推進したと主張されていますが、これは最終的にそうはなりませんでした。
サーリングは、テレビドラマの脚本を多数執筆しており、その中には「カメラ・オブスクラ」(バジル・クーパーの短編小説に基づく)、「キャタピラー」(オスカー・クックの短編小説に基づく)、「クラス・オブ・99」、「クール・エア」( H・P・ラヴクラフトの短編小説に基づく)、「人形」、「グリーン・フィンガーズ」、「リンデマンの獲物」、「モット通りの救世主」(バーナード・マラマッドの「エンジェル・レヴィン」に強く影響を受けている)などがある。サーリング以外の脚本作品には、「死人」、「君を絶対に離さない」、「ピックマンのモデル」(H・P・ラヴクラフトの短編小説に基づく)、「恐怖の問題」、「静かな雪、秘密の雪」、「父の罪」などがある。
ロバート・ブロックはこの番組のために2つのテレビ脚本を書いた。「ロゴダの頭」はオーガスト・ダーレスの物語に基づいている。「死んだドルイドの最後の儀式」は元々、H・P・ラヴクラフトとヘイゼル・ヒールドの共作「永遠の彼方」をブロックが脚色したものであったが、ブロックの脚本は使われず、エピソードは書き直され、タイトルも変更された。その結果、「死んだドルイドの最後の儀式」は「永遠の彼方」とは全く似ていない。[ 8 ]
この番組には様々な作曲家が参加した。パイロット版のテーマと背景音楽はビリー・ゴールデンバーグが作曲した。ギル・メレが作曲した最初の2シーズンのテーマは、電子楽器を使用した最初のテレビオープニングの1つとして知られている。第3シーズンでは、メレのテーマはエディ・ソーターによるより激しいオーケストラ曲に置き換えられた。[ 9 ]現在、この番組の音楽は商業的にリリースされていない。
サーリングは『ナイト・ギャラリー』の創作上の干渉に不満を抱いていたものの、「ティム・ライリーのバーが取り壊される」を自身の最高傑作の一つとして挙げ、トワイライト・ゾーンの作品よりも優れていると評した。 [ 2 ]サーリングの『ナイト・ギャラリー』の導入部は、1993年に放送されたシンプソンズの第4回ツリーハウス・オブ・ホラー特別番組でパロディ化された。この番組は、バート・シンプソンがサーリング役を演じ、いくつかの絵画を紹介するラップアラウンド構造になっていた。 『ナイト・ギャラリー』は、1995年のタイニー・トゥーンのエピソード「ナイト・グーラリー」でもパロディ化された。[ 10 ]このシリーズは、かつて『ナイト・ギャラリー』の監督を務めたスティーヴン・スピルバーグがプロデュースした。スピルバーグは1983年の映画『トワイライト・ゾーン』の一編も監督しており、自身も同様のアンソロジーシリーズ『アメージング・ストーリーズ』(1985年)を制作している。[ 11 ]
メキシコ人監督のギレルモ・デル・トロは、この番組を大きな影響を受けた作品として挙げている。[ 12 ] 2023年、エンターテインメント・ウィークリーは、この番組を史上最高のホラーアンソロジー番組21選に選出した。[ 13 ]
『ナイト・ギャラリー』は、1971年にアメリカのテレビ番組の中で最優秀単発番組として、シーズン1のエピソード「ティム・ライリーのバーが取り壊される」でエミー賞にノミネートされた。 1972年には、シーズン2のエピソード「ピックマンのモデル」で、メイクアップ部門で再びノミネートされた。脚本家のサーリング自身は、パイロット版の脚本でエドガー・アラン・ポー賞を受賞している。
『ナイト・ギャラリー』が打ち切りになった直後、最初の2シーズンの60分のエピソードが30分の枠に再編集されました。これは、シンジケーション用に利用できるエピソード数を増やすために、制作会社ユニバーサルが行ったものです。多くのセグメントが大幅にカットされ、また、再利用された、以前に破棄された、またはストック映像の「新しい」シーンを挿入して時間を埋めることで、他のセグメントも延長されました。たとえば、「The Different Ones」というセグメントは15分から24分に延長され、単独のエピソードとして放送できる長さになりました。これは、アポロ宇宙ミッションのストック映像に加えて、ユニバーサルのライブラリー映画2本(華氏451度とサイレント・ランニング)の映像を使用することで実現しました。[ 2 ]最も大幅にカットされたセグメントの1つは、「They're Tearing Down Tim Riley's Bar」で、41分から24分に編集されました。[ 2 ]時間的な制約から、一部のセグメントは、元々一緒に放送されなかったセグメントとペアになりました。 1969年のテレビ映画パイロット版の3つのセグメントは、すでに単独の映画としてシンジケーションされていたため、シンジケーションパッケージには含まれませんでした。[ 4 ]
『ナイト・ギャラリー』のシンジケーション版の編集は、古い映画の再編集経験を持つユニバーサルのハリー・タテルマンが監督した。[ 14 ]スコット・スケルトンとジム・ベンソンは著書『ロッド・サーリングのナイト・ギャラリー:アフターアワーズ・ツアー』の中で、 『ナイト・ギャラリー』用に制作された98のセグメントのうち39がシンジケーション版で「大幅に変更された」と指摘している。「グリーン・フィンガーズ」や「リンデマンズ・キャッチ」などのセグメントには、より典型的なホラーサウンドに傾いた新しい音楽が挿入された。[ 2 ]音楽の変更は緊張感を高めるための試みであり、セグメントをカットするか、あるいは水増しする必要があったことの副産物でもあった。『ナイト・ギャラリー』でハリー・タテルマンの編集者の1人だったリチャード・ブラッケンは後にこう語っている。「ハリーはスタジオからこの仕事を任されたが、どうにかしてやり遂げられると分かっていた仕事だったし、実際にやり遂げた。番組のスタイルや内容を変えることに特別な喜びがあったかどうかは分からないが、仕事をやり遂げること自体に喜びがあったのだろう。」[ 2 ]
1972年に放送された、関連性のない短命の超常現象シリーズ「シックス・センス」の25エピソードも、このシリーズのシンジケート版に組み込まれた。この番組もユニバーサルが制作し、 「ナイト・ギャラリー」と同じ俳優を多数起用していた。サーリングは「シックス・センス」のエピソードのイントロダクションを撮影するために10万ドルを受け取り、それらのために新しい絵画も依頼された。[ 4 ]「シックス・センス」のサーリングのイントロダクションは、ハリー・タテルマンのスタッフの無名の人物によって書かれた。「シックス・センス」は元々1時間の番組だったため、これらのエピソードはすべて30分の枠に収まるように大幅に編集された。コマーシャルを増やすために、一部のテレビ局は、タテルマンが既に行った編集に加えて、エピソードからさらに数分カットすることを要求した。これらの編集は各局の職員によって行われたが、タテルマンの編集に比べて注意が払われていないと評されている。[ 2 ]後年、放送局は独自の編集を行う代わりにエピソードの再生速度を上げるようになり、その結果、俳優の声のピッチが高くなった。[ 2 ]
ロッド・サーリングとジャック・レアードは、シンジケーション版の編集に「激怒」していたと言われている。[ 2 ]ジャンノ・シュワルツを含む一部の監督は、自分の担当するセグメントがシンジケーション用に編集される前に意見を述べることができた。シュワルツは、番組のシンジケーション版についてどう思うかと尋ねられたとき、1998年に「彼らがやったことは全く犯罪的だ。だが、彼らは気にしない。それがハリウッドの病だ。彼らは過去を気にせず、今大金を稼ぐことだけを気にしている」と答えた。[ 2 ]シュワルツはさらに、当時シンジケーション版がテレビで頻繁に使われていたため、番組を見るのをやめたとも語った。[ 2 ]
オリジナルのノーカット・未編集の1時間版(追加の「シックス・センス」エピソードは含まれていない)は、STARZ!のプレミアム映画専門ケーブルテレビ局Encore Mysteryで放映されたことがある。過去には、Retro Television Networkを通じて、いくつかの地域で30分版のシンジケート放送もされていた。
MeTVは『ナイト・ギャラリー』の放送権を保有しており、編集済みの『シックス・センス』のエピソードも含め、シンジケート放送用の30分番組として放送した。
2016年5月21日から23日にかけて、Decadesは同シリーズのマラソン放送を行った。[ 15 ]
2018年12月6日、Syfyは「ナイトギャラリー」シリーズを復活させる計画があることを発表した。
2020年4月6日、コメットは同番組のシンジケート版の放送を開始した。
ユニバーサル・スタジオは、リージョン1で全3シーズンをDVDで発売したほか、イギリスでも第1シーズンをDVDで発売した。第1シーズンのDVDでは、エピソードの冒頭に1997年のユニバーサル・ピクチャーズのロゴが表示されているが、第2シーズンと第3シーズンのDVDでは、1970年代の古いユニバーサルのロゴがそのまま使用されている。
2017年9月12日、ユニバーサルはリージョン1でDVD版『ナイトギャラリー:コンプリートシリーズ』を発売し、2021年から2022年にかけて全3シーズンがBlu-rayで発売された。[ 16 ]このシリーズは現在、 NBCユニバーサルのストリーミングサービスPeacockでは配信されていない。一方、NBCユニバーサルではなくCBS /パラマウントと提携しているためParamount+で配信されているサーリングの『トワイライトゾーン』は配信されていない。
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