ローレンス・アルマ＝タデマ

お客様 ローレンス・アルマ＝タデマ オム・ ラ・ RWS
1870年のアルマ・タデマ
生まれる	ロウレンス・アルマ・タデマ ( 1836-01-08 )1836年1月8日 ドロンリップ、ワードホーケ、オランダ
死亡	1912年6月25日（1912-06-25）（76歳） ヴィースバーデン、ドイツ帝国
国籍	オランダ系 イギリス人
知られている	絵画
動き	アカデミズム
配偶者たち	マリー＝ポーリーヌ・グレサン＝デュムラン・ド・ボワジラール ​ ​ （1863年生まれ、  1869年死去 ） ローラ・テレサ・エップス ​ ​ （ 1871年生まれ 、  1909年死去）
子供たち	ローレンス アルマ タデマ アンナ アルマ タデマ
受賞歴	功労勲章 王立芸術院会員 王立水彩画協会 会員

サー・ローレンス・アルマ＝タデマ OM 、 RA 、 RWS（/ ˈ æ l m ə ˈ t æ d eɪ m ə / ; ^[1]本名：Lourens Alma Tadema、オランダ語： [ˈlʌurəns ˈɑlmaː ˈtaːdəˌmaː]、1836年1月8日 - 1912年6月25日）は、後にイギリスに定住したオランダの画家であり、1873年に公式に認められた最後の居住者となった。オランダのドロンリップで生まれ、ベルギーのアントワープ王立芸術院で学んだ後、1​​870年にイギリスのロンドンに定住し、残りの人生をそこで過ごした。

主に古典的な題材を描いた画家であったアルマ＝タデマは、ローマ帝国の贅沢と退廃を描いた作品で有名になった。大理石の豪華な室内や、まばゆいばかりの青い地中海と空を背景に、物憂げな人物像を描いた作品が多い。最も人気のあるビクトリア朝の画家の一人であるアルマ＝タデマは、生前、その素描の腕と古典古代の正確な描写で賞賛されていたが、死後、その作品は流行遅れとなり、1960年代になってようやく、ビクトリア朝の絵画におけるその重要性が評価されるようになった。

ローレンス・アルマ・タデマは1836年1月8日、オランダ北部のフリースラント州ドロンリプ村で生まれた。^[2]タデマという姓は古いフリースラント語の父称で「タデの息子」を意味し、ローレンスとアルマという名前は彼の名付け親に由来している。^{[3]彼は村の}公証人ピーテル・ジルテス・タデマ（1797年 - 1840年）の6番目の子供であり、ヒンケ・ディルクス・ブラウワー（1800年 - 1863年）の3番目の子供であった。彼の父親には前の結婚で3人の息子がいた。彼の両親の最初の子供は若くして亡くなり、2番目はローレンスの妹アルチェ（1834年 - 1876年）で、彼はアルチェをとても可愛がっていた。

タデマ一家は1838年に近くのレーワルデン市に引っ越した。そこではピーテルの公証人としての職がより儲かるだろうと考えたからである。^[2]ローレンスが4歳の時に父親が亡くなり、母親はローレンス、妹、そして父親の最初の結婚で生まれた3人の息子の5人の子供を残していった。母親は芸術的傾向があり、子供たちの教育に絵のレッスンを取り入れるべきだと考えた。彼は地元のデッサン教師のもとで最初の美術教育を受けた。その教師は年上の異母兄弟を教えるために雇われた。

少年は弁護士になるつもりだったが、1851年、15歳の時に心身の衰弱に見舞われた。結核と診断され余命わずかと宣告された彼は、残りの日々を絵を描きながら自由に過ごすことを許された。放っておかれた彼は健康を取り戻し、芸術家としての道を進むことを決意した。^[3]

1852年、アルマ＝タデマはベルギーのアントワープ王立美術アカデミーに入学し、グスタフ・ヴァッパーズのもとで初期オランダ美術とフランドル美術を学んだ。アカデミーの正規生徒として4年間在籍したアルマ＝タデマは、いくつかの賞を受賞した。アカ​​デミーを去る前の1855年末、アルマ＝タデマは画家で教授のルイ（ロデウェイク）・ヤン・デ・タエの助手になった。アルマ＝タデマはアカデミーでデ・タエの歴史と時代衣装の講義を大いに楽しんだ。デ・タエは傑出した画家ではなかったが、アルマ＝タデマは彼を尊敬し、スタジオの助手となり、3年間一緒に働いた。デ・タエはアルマ＝タデマに本を紹介し、それがアルマ＝タデマがキャリアの初期にメロヴィング朝の題材を描きたいという願望に影響を与えた。アルマ＝タデマは絵画において歴史的正確さを描くことを奨励され、この特徴でこの芸術家は有名になった。

ド・タエが若い弟子に与えた最も大きな影響は、古代文明、特にエジプトへの興味であった。それは、1859年に描き始めたが後に画家によって破壊された『瀕死のクレオパトラ』と、1858年に描かれた『悲しき父あるいは不利な予言（作品10）』に初めて表れている。もともとは建築物を背景にした大きな行列の絵だったが、後に縮小され、人物は3人だけになった。この縮小された絵は現在、ヨハネスブルグ美術館に所蔵されている。『悲しき父』の別の部分は、10年後の1869年に画家によって修正され、1871年に『セソストリス大王の侍従長』という題で王立美術アカデミーで展示された。この大きなオリジナルの絵について、エドモンド・ウィリアム・ゴス卿は後にこう語っている。「エジプトの絵画シリーズの最初の作品であり、そのいくつかはアルマ＝タデマの天才の最高の表現に数えられるべきものであるが、『不利な予言』は非常に興味深い作品である。」^[5]

ゴスは1857年と1858年に、エジプトをテーマにした他の2枚の絵画「Going to the Oracle」と「The Contrary Oracle」を制作する予定で、その準備段階の絵の多くはゴスがかつて所有していたもので、現在も残っている。これらの絵画は制作されなかったか、破棄された。学生時代にアルマ＝タデマは気に入らない作品を頻繁に破棄したり、塗りつぶしたりしていたためである。

この芸術家の同時代の伝記作家パーシー・クロス・スタンディングは、ローレンス・アルマ＝タデマの初期のエジプトを題材にした作品について、「細部にまで常に気を配り、これらの絵の下絵の準備には並々ならぬ注意を払った」と述べている。エジプトをテーマに描くことを選んだ理由を尋ねられたとき、アルマ＝タデマはこう答えた。「古代人の生活を知るようになってから、他にどこから始めるべきだっただろうか？子供が古代史について最初に学ぶのはファラオの宮廷についてだ。芸術と科学の源泉に立ち返るなら、エジプトに戻らなければならないのではないか？」^[6]

初期のエジプト絵画には、対象物や背景の正確な描写がいくつか含まれており、これは、画家が当時の重要な参考書であるサー・ジョン・ガードナー・ウィルキンソンの1837年出版の『古代エジプト人の風俗と慣習』を綿密に研究していたことを反映している。アルマ＝タデマは1858年11月にタエのアトリエを離れ、レーワルデンに戻り、その後アントワープに落ち着き、画家のヤン・アウグスト・ヘンドリック・レイス男爵[7]のもとで働き始めた。レイス^のアトリエはベルギーで最も高く評価されていたものの一つであった。レイスの指導の下、アルマ＝タデマは最初の大作『クローヴィスの子供たちの教育』（1861年）を描いた。この絵はその年のアントワープ芸術会議で展示され、批評家や芸術家の間でセンセーションを巻き起こした。この作品が彼の名声と評判の礎を築いたと言われている。^[8]アルマ＝タデマは、レイスは完成した絵を予想以上に良いと思ったものの、大理石の扱いについてはチーズに例え批判的だったと述べている。^[8]彼はヘンドリック・レイスと共同で、アントワープ市庁舎2階のレイス・ホールの壁画シリーズを制作した。この壁画シリーズはオランダの歴史における重要な瞬間を描いている。

アルマ＝タデマはこの批判を真摯に受け止め、技術の向上に努め、大理石や多彩な花崗岩の画家として世界有数の地位を確立した。師匠からの非難にも関わらず、『クローヴィスの子供たちの教育』は批評家や芸術家からも好評を博し、最終的には購入されてベルギー国王レオポルドに贈られた。^{[9] 1860年、彼は}ユトレヒトのイギリス系オランダ人芸術家ドメルセン家と親交を深めた。

メロヴィング朝の題材は、1860年代半ばまでこの画家のお気に入りでした。しかし、メロヴィング朝の題材は国際的に広く受け入れられなかったため、彼はより人気のあった古代エジプトの生活というテーマに切り替えました。1862年、アルマ＝タデマはレイスのスタジオを離れ、独自のキャリアを開始し、古典的題材を扱う重要な画家としての地位を確立しました。

1863年1月3日、病弱だった母親が亡くなり、9月24日、アントワープ市庁舎で、ブリュッセル近郊に住むフランス人ジャーナリスト、ウジェーヌ・グレサン＝デュムランの娘、マリー＝ポーリーヌ・グレサン＝デュムラン・ド・ボワジラールと結婚した。^[10] 2人の出会いについては何も知られておらず、ポーリーヌ自身についてもほとんど知られていない。1869年にポーリーヌが亡くなった後、アルマ＝タデマは彼女について語ることはなかった。彼女の姿は多くの油絵に描かれているが、アルマ＝タデマは肖像画を3回描いたのみで、最も有名なのは『私のアトリエ』（1867年）である。^{[11]夫婦には3人の子供がいた。長男で唯一の息子は}天然痘で数か月後に死亡した。2人の娘、ローレンス（1865年 - 1940年）とアンナ（1867年 - 1943年）はどちらも芸術的傾向があり、前者は文学、後者は美術であった。

アルマ＝タデマと妻は新婚旅行でフィレンツェ、ローマ、ナポリ、ポンペイを訪れた。これが彼にとって初めてのイタリア訪問で、古代ギリシャとローマの生活を描くことに興味を持つようになった。特に後者については、ポンペイの遺跡に新たなインスピレーションを得て魅了され、それがその後の数十年間の作品の多くにインスピレーションを与えることになる。そこで彼はイタリア人画家のジェレミア・ディスカンノと出会った。ディスカンノは考古学者ジュゼッペ・フィオレッリから、ポンペイとヘルクラネウムの発掘調査で発見された鮮やかなフレスコ画が風化して色あせてしまう前に再現するよう依頼されていた。1907年にディスカンノが亡くなるまで、アルマ＝タデマは何度もディスカンノに相談し、古代の絵画がギリシャ・ローマ世界の住民の生活様式を正確に反映するものとなるよう努めた。^[12]

1864年の夏、タデマは当時最も影響力のあった版画出版者で美術商のエルネスト・ガンバートと出会った。ガンバートは、当時『エジプトのチェスプレーヤー』（1865年）を描いていたタデマの作品に非常に感銘を受けた。この若き画家の並外れた才能をすぐに見抜いた美術商は、24枚の絵を発注し、タデマの絵画3点をロンドンで展示するよう手配した。^{[13] 1865年、タデマはブリュッセルに移り、}レオポルド勲章の騎士に任命された。

1869年5月28日、何年も病弱だったポーリーヌは、ベルギーのスハールベークにて天然痘で32歳で亡くなった。^[14]彼女の死はタデマを悲嘆に暮れさせた。彼は4か月近く絵を描くのをやめた。家族と同居していた妹のアルチェは、当時5歳と2歳だった2人の娘の世話をしていた。アルチェは家政婦の役割を引き継ぎ、1873年に結婚するまで家族と共にいた。^[14]

夏の間にタデマ自身もブリュッセルの医師が診断できない病気にかかり始めた。ガンバートは結局、別の医師の診断を受けるためにイギリスに行くよう彼に勧めた。1869年12月にロンドンに到着して間もなく、アルマ＝タデマは画家のフォード・マドックス・ブラウンの家に招待された。そこで彼は17歳のローラ・テレサ・エップスと出会い、一目惚れした。^[15]

1870 年 7 月の普仏戦争の勃発により、アルマ＝タデマは大陸を離れ、ロンドンへ移ることになった。ローラ・エップスへの熱狂がイギリスへの移住の大きな要因となったが、ガンバールは移住がアーティストのキャリアにとって有利になると考えた。移住の理由を述べるにあたり、タデマは単に「1863 年に結婚したフランス人女性の最初の妻を 1869 年に亡くした。それまで私の作品が買い手に出会う唯一の場所であったロンドンには常に強い愛着があったので、大陸を離れ、本当の故郷を見つけたイギリスに定住することを決めた」と述べた。

アルマ＝タデマは幼い娘たちと妹のアルチェを連れて、1870年9月初めにロンドンに到着した。画家はすぐにローラと連絡を取り、彼女に絵画のレッスンを教えることになった。そのレッスンの1つで、彼は結婚を申し込んだ。当時彼は34歳、ローラは18歳だったため、彼女の父親は当初この考えに反対した。エップス博士は、お互いをよく知るまで待つという条件で最終的に同意した。彼らは1871年7月に結婚した。ローラは結婚後の姓で芸術家として高い評価を得ており、結婚後にアルマ＝タデマのキャンバスに数多く登場している（『アンフィサの女性たち』（1887年）は有名な例である）。この2度目の結婚は長続きし、幸せだったが、子供はいなかった。ローラはアンナとローレンスの継母となった。アンナは画家になり、ローレンスは小説家になった。^[16]

イギリスでは、彼は当初、ローレンス・アルマ・タデマではなくローレンス・アルマ・タデマという名前を採用し、後にはより英語的な綴りのローレンスをファーストネームに使用した。また、展覧会カタログの冒頭で「T」ではなく「A」の下に表示されるように、アルマを姓に組み込んだ。 ^[3]彼は実際には姓をハイフンでつないでいなかったが、他の人がそうしていたため、これが慣例となった。^[17]

残りの人生を過ごすことになるイギリスに到着した後、アルマ＝タデマのキャリアは成功続きでした。彼は当時最も有名で高額の報酬を得る芸術家の一人となり、認められ、報われました。1871年までに、彼はラファエル前派の画家のほとんどと出会い、友人になりました。彼らの影響もあって、アルマ＝タデマはパレットを明るくし、色彩に変化をつけ、筆遣いを軽くしました。

1872年、アルマ＝タデマは署名の下に作品番号を入れ、初期の作品にも同様に番号を付けることにより、自分の絵画を識別システムで整理した。 1851年に描かれた『妹アルチェの肖像』には作品番号Iが付けられているが、死の2か月前には『コロッセオの準備』という作品CCCCVIIIを完成させていた。このようなシステムにより、贋作を本物として流通させることが難しくなった。^[19]

1873年、ヴィクトリア女王は 勅許状により、アルマ＝タデマとその妻を、現在までイギリス最後の居住者とみなす人物（イギリスでは理論的にはまだ廃止されていない）に任命した。この人物には、イギリス国民（つまり、現在ではイギリス国民と呼ばれる人々）にのみ認められ、享受される限定的な特別権利が与えられた。その前年、アルマ＝タデマと妻は大陸を5か月半かけて旅し、ブリュッセル、ドイツ、イタリアを巡った。イタリアでアルマ＝タデマは再び古代遺跡を見学することができた。このとき、彼は主に遺跡の写真を数枚購入した。これが、将来の絵画の完成に役立てる膨大な資料収集の始まりとなった。1876年1月、彼はローマにスタジオを借りた。家族は4月にロンドンに戻り、帰りにパリのサロンを訪れた。ロンドンでは、仲間の画家エミール・フックスと定期的に会っていた。^{[20] [21]}

この時期の彼の作品の中で最も重要な作品の一つに『アグリッパの謁見』 （1876年）がある。この絵の愛好家が、同様の主題の絵にかなりの金額を支払うと申し出たとき、アルマ＝タデマは『謁見の後』で皇帝の向きを変えて、皇帝が去っていくところを描いた。1879年6月19日、アルマ＝タデマは王立芸術院会員となった。3年後、ロンドンのグロブナー・ギャラリーで彼の全作品の回顧展が開催され、185点の作品が展示された。

1883 年、彼はローマとポンペイに戻りました。そこでは前回の訪問以来、さらなる発掘が行われていました。彼は毎日そこに通い、かなりの時間を遺跡の調査に費やしました。これらの遠足は、ローマの日常生活についての知識を深める上で、彼に豊富な題材を与えました。しかし、時には、彼の絵画にあまりにも多くの物を組み込んだため、美術館のカタログに似ていると言われることもありました。

彼の最も有名な絵画の一つは「ヘリオガバルスの薔薇」 （1888年）である。放蕩なローマ皇帝 ヘリオガバルスの生涯のエピソードに基づいたこの絵画は、皇帝が乱交パーティーで客をバラの花びらの滝で窒息死させる様子を描いている。描かれた花は、1887年から1888年の冬の4か月間、フランスのリビエラから毎週、ロンドンのアトリエに送られた。

この時期のアルマ＝タデマの作品には、「地上の楽園」（1891 年）、「無意識のライバル」（1893 年）、「春」（1894 年）、「コロセウム」（1896 年）、「カラカラ浴場」（1899 年）などがあります。アルマ＝タデマの名声は古代を舞台にした絵画によるものですが、肖像画、風景画、水彩画も描き、自らエッチングも制作しました（彼の絵画を題材にした作品は、他にも多数あります）。

アルマ＝タデマの絵画には静かな魅力と博識があふれているが、彼自身は子供らしいいたずら心も持ち合わせていた。悪ふざけや突然の不機嫌さは、子供らしく、すぐに愛嬌のある笑顔に変わることもあった。私生活では、アルマ＝タデマは外向的で温かい性格だった。男性としては、ローレンス・アルマ＝タデマはたくましく、遊び好きで、かなり太った紳士だった。繊細な芸術家という面影は微塵もなく、ワイン、女性、パーティーを愛する陽気な人物だった。^[23]

彼は、子供らしい特徴のほとんどと、完璧な専門家としての特質を兼ね備えていたと言われている。完璧主義者で、多少強迫観念的で衒学的ではあったが、あらゆる点で勤勉な労働者であった。彼は優れた実業家であり、19世紀で最も裕福な芸術家の一人でもあった。アルマ＝タデマは、作品の質と同様に、金銭面でも厳格であった。^[24]

アルマ＝タデマの作品は時とともに減少したが、これは健康上の理由もあるが、1883年に引っ越した新居の装飾に執着していたためでもある。しかし、1880年代から1890年代を通して作品を発表し続け、1889年のパリ万国博覧会での名誉勲章、1890年のオックスフォード大学演劇協会の名誉会員への選出、1897年のブリュッセル万国博覧会での金メダルなどの栄誉を受けた。1899年にはイギリスでナイトの称号を授けられたが、大陸出身の芸術家としては8人目の栄誉である。1900年のパリ万国博覧会ではイギリスセクションの運営に協力し、2つの作品を展示してグランプリ・ディプロマを受賞した。 1904年のセントルイス万国博覧会でも協力し、好評を博した。

この時期、アルマ＝タデマは舞台美術と制作に非常に積極的で、多くの衣装をデザインした。また、ポンペイやエジプトのモチーフを模した家具やイラスト、織物、額縁のデザインも始めた。1902年後半、彼はエジプトを訪れた。^[25]これらの他の関心は彼の絵画に影響を与え、彼はしばしば家具のデザインや女性の衣装を作品に取り入れた。創作活動の最期の時期を通して、アルマ＝タデマは海を見下ろす大理石のテラスに立つ女性という成功した定型を繰り返した絵画を制作し続けた。例えば『銀の寵愛』（1903年）^{[26] 。1903年から死去するまで、アルマ＝タデマは絵を描く回数を減らしたが、} 『モーゼの発見』 （1904年）などの野心的な絵画を制作した。^[27]

1909年8月15日、アルマ＝タデマの妻ローラが57歳で亡くなった。悲しみに暮れた未亡人は、2番目の妻より3年も長生きしなかった。彼の最後の主要作品は「コロシアムでの準備」（1912年）である。^[28] 1912年の夏、アルマ＝タデマは娘のアンナに付き添われてドイツのヴィースバーデンにあるカイザーホフ・スパに行き、胃潰瘍の治療を受けていた。^[29]彼は1912年6月28日、76歳でそこで亡くなった。彼はロンドンのセント・ポール大聖堂の地下室に埋葬された。^[29]

アルマ・タデマの作品は、花、テクスチャ、金属、陶器、特に大理石（「大理石画家」というニックネームの由来）などの硬い反射物質の描写が際立っています。彼の作品には、昔のオランダの巨匠たちの優れた技巧と鮮やかな色彩が随所に見られます。

アルマ＝タデマは初期の頃から建築の正確さに特にこだわり、^{[32]ロンドンの}大英博物館などの美術館の所蔵品を描くことが多かった。また、本から多くのイメージを引用し、イタリアの古代遺跡から膨大な数の写真を集め、それらを使って絵画の最も正確なディテールを実現した。

アルマ＝タデマは完璧主義者で、満足のいく作品になるまで何度も絵を手直しした。ある話によると、彼の作品の 1 つが却下された後、彼はキャンバスをメイドに渡してテーブルカバーを作ったという。彼は舞台の細部や建築的な線にまで敏感だった。彼はヨーロッパ各地、さらにはアフリカから集めた新鮮な花を使って、花が枯れる前に急いで描き上げるなど、実物から絵を描くことが多かった。彼の忠実さへのこだわりは高く評価されたが、一部の批評家からは衒学者だと非難された。

アルマ＝タデマの作品は、ヨーロッパの象徴主義画家の作品と結び付けられている。 [ ^{33 ]彼は、}グスタフ・クリムトやフェルナン・クノップフなどのヨーロッパの画家に影響を与えた。 [33]彼らは古典的なモチーフを取り入れたが、アルマ＝タデマのキャンバスの端の突然の切断などの型破りな構成手法も取り入れた。アルマ＝タデマのように、彼らもまた、隠された意味を暗示するためにコード化されたイメージを採用している。^[33]

アルマ＝タデマはヴィクトリア朝時代の最も人気のある画家の一人で、^[36]エドウィン・ヘンリー・ランドシーアには及ばなかったものの、経済的に最も成功した画家の一人だった。60年以上にわたり、彼は観客がまさに求めていたもの、つまり古典的な背景を持つ美しい人々を描いた独特で精巧な絵画を提供し続けた。まばゆい陽光の下、白い大理石を背景にした物憂げな男女を描いた古代ローマの詳細な再現画は、刺激的な贅沢と親密なドラマが織りなす異国情緒あふれる世界を観客に垣間見せた。

他の画家と同様、版画の複製権はキャンバスよりも価値が高い場合が多かった。例えば、1874年にガンバートに権利付きで1万ポンドで売却された絵画は、1903年にアルマ＝タデマの値段が実際はもっと高かったが、権利なしで2,625ポンドで再び売却された。1880年代の典型的な価格は2,000ポンドから3,000ポンドの間だったが、1900年代には少なくとも3つの作品が5,250ポンドから6,060ポンドで売却された。価格は1920年代初頭にヴィクトリア朝美術の市場が全体的に崩壊するまでは安定していたが、その後数百ポンドにまで下落し、1960年代までその水準が続いた。1969年までに再び4,600ポンドに達した（インフレ調整後の1900年の約700ポンドに相当）。^[37]

アルマ＝タデマの晩年は、ポスト印象派、フォーヴィスム、キュビズム、未来派が台頭した時期であったが、彼はこれらすべてを否定した。彼の弟子ジョン・コリアーは「アルマ＝タデマの芸術をマティス、ゴーギャン、ピカソの芸術と調和させることは不可能である」と書いている。^[38]彼の芸術的遺産はほとんど消え去った。大衆と芸術エリートの趣味が20世紀のモダニズムに向くと、彼のスタイルを非難することが流行した。ジョン・ラスキンは彼を「19世紀最悪の画家」と評し、ある批評家は彼の絵画を「バーボンの箱を飾るくらいの価値しかない」とみなした。この短い非難の期間の後、彼は次の半世紀の間無名のままであった。

アルマ＝タデマの作品がイギリス美術の発展における歴史的重要性から再発見されたのは、1960年代になってからである。現在、美術史家は彼を19世紀の主要な古典的主題の画家の一人とみなしており、その作品は、考古学的調査によって一部が発見されつつあった過去を視覚化しようと試みることに夢中になっていた時代の注意深さと正確さを示している。

アルマ＝タデマは、綿密な考古学的調査に基づいてローマの生活や建築を非常に詳細に描写したため、ハリウッドの監督たちは、D・W・グリフィスの『イントレランス』（1916年）、『ベン・ハー』（1926年）、『クレオパトラ』（1934年）などの映画で、彼の絵画を映画の古代世界のモデルに選びました。最も有名なのは、セシル・B・デミルの叙事詩『十戒』（1956年）です。^[38]共同脚本家のジェシー・ラスキー・ジュニアは、監督が舞台美術家たちに指示を与えるためにアルマ＝タデマの絵画のプリントを広げていた様子を説明しています。アカデミー賞を受賞したローマ叙事詩『グラディエーター』（2000年）のデザインは、彼の絵画から主にインスピレーションを得ており、^[39] 『ナルニア国物語』 （2005年）のケア・パラベル城の内部のデザインも彼の絵画からインスピレーションを得ています。^[40]

1962年、ニューヨークの美術商ロバート・アイザックソンが50年ぶりにアルマ＝タデマの作品展を開催し^{[41] [42]}、1960年代後半には、ヴィクトリア朝絵画への関心が復活し、多くの来場者を集めた展覧会が開かれた。^{[43]アメリカのテレビ番組} 「キャンディッド・カメラ」の制作者で司会者のアレン・ファントは、20世紀にアルマ＝タデマの評判が最低だった時期にアルマ＝タデマの絵画を収集していた。^[44]数年でアルマ＝タデマの作品の約10%にあたる35点を購入した。会計士に強盗されたファントは、1973年11月にロンドンのサザビーズでコレクションを売却せざるを得なくなった。^[45]

1960年、ニューマンギャラリーは彼の最も有名な作品の一つである『モーゼの発見』（1904年）を売ることはおろか、寄付することもできなかった。最初の購入者は1904年に5,250ポンドを支払い、その後1935年に861ポンド、1942年に265ポンドで売れ、1960年には252ポンドで「買われた」（最低落札価格に達しなかったため）^{[46] 。しかし、同じ絵が1995年5月にクリスティーズ・ニューヨークでオークションにかけられたとき、175万ポンドで売れた。2010年11月4日、}サザビーズ・ニューヨークで匿名の入札者に35,922,500ドルで売れ、これはヴィクトリア朝の芸術家としては新記録である。^[47] 2011年5月5日、同じハウスで絵画「アントニーとクレオパトラの出会い：紀元前41年」が2,920万ドルで売却されました。^[48]

アルマ＝タデマの『テピダリウム』（1881年）は、2006年に出版された『死ぬ前に見るべき1001枚の絵画』に収録されている。リバプール国立美術館の美術館管理人ジュリアン・トロイヘルツは、この作品を「精巧に描かれた絵で、強いエロチックな魅力があり、ビクトリア朝の裸婦画としては珍しい」と評している。^[49] 1975年に除幕された青い銘板。この銘板は、アルマ＝タデマが1886年から1912年に亡くなるまで住んでいた、セント・ジョンズ・ウッドのグローブ・エンド・ロード44番地にあるアルマ＝タデマを記念したものである。 ^{[50] [51] [52]}

バーミンガム大学のキャドバリー研究図書館には、手紙、芸術作品、写真など、アルマ＝タデマに関するアーカイブコレクションがいくつか保管されている。^{[53] [54]}

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  ローレンス・アルマ＝タデマの友人であり同僚であったエッチング作家、版画家、レオポルド・レーヴェンスタム（1842年 - 1898年）
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  研究、アバディーンアーカイブ、ギャラリー、博物館
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  プレテクスタトゥス司教の臨終の床にいるフレデグンド、1864年、プーシキン美術館
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  ローマ時代の花市場。サボテン 1 本とアガベ 2 本 (元々はアメリカの植物なので時代錯誤)、1868 年、マンチェスター美術館
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  シンバル奏者（1872年）、アバディーンアーカイブ、ギャラリー、博物館
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  庭の祭壇（1879年）、アバディーン公文書館、ギャラリー、博物館
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  アルマ・タデマがデザインした音楽キャビネット、1884～85年
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  アンフィッサの女性たち、1887年、クラーク美術研究所
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  バッカスへの献辞、1889年、ハンブルク美術館
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  雄弁な沈黙、1890年
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  イグナツィ・ヤン・パデレフスキの肖像、1891年、キャンバスに油彩、45.7 × 58.4 cm、ワルシャワ国立美術館。彼は肖像画で心理的リアリズムを採用し、モデルの個性を表現した。

• ジョン・ウィリアム・ゴッドワード

• アッシュ、ラッセル：アルマ・タデマ、シャイア出版、アリスバーリー、1973年、ISBN 978-0-85263-237-6 
• アッシュ、ラッセル：サー・ローレンス・アルマ＝タデマ、パビリオン・ブックス、ロンドン、1989年、ISBN 978-1-85145-422-8 ; ハリー・N・エイブラムス社、ニューヨーク、1990年、ISBN 0-8109-1898-6  
• バロー、ローズマリー：ローレンス・アルマ＝タデマ、ファイドン・プレス社、2001年、ISBN 0-7148-3918-3 
• カリンスキー、トビアス：ビルトとトンのカトゥル – マレライとコンポジションのウンタースチュンゲン・ツア・カトゥル・レセプション、WBG、ダルムシュタット 2021
• ライトリンガー、ジェラルド『嗜好の経済学 第1巻：絵画価格の上昇と下落 1760-1960』、バリー・アンド・ロックリフ、ロンドン、1961年
• スワンソン、ヴァーン G：アルマ＝タデマ：ヴィクトリア朝の古代世界の画家、アッシュ＆グラント、ロンドン、1977年、ISBN 978-0-904069-08-2 ; チャールズ・スクリブナー・サンズ、ニューヨーク、1977年、ISBN 0-684-15304-1  
• スウィングルハースト、エドマンド：ローレンス・アルマ＝タデマ、サンダーベイ・プレス、カナダ、2001年、ISBN 1-57145-269-9 （注：この本の『ヘリオガバルスの薔薇』の挿絵は逆さまに印刷されています！） 

ウィキソースには、1911 年のブリタニカ百科事典の記事「Alma-Tadema, Sir Laurence 」のテキストがあります。

ウィキメディア・コモンズには、ローレンス・アルマ＝タデマに関連するメディアがあります。

• Art UK のサイトにあるローレンス・アルマ＝タデマの作品 62 点
• アートリニューアルセンターのローレンス・アルマ＝タデマの作品
• グローバルギャラリー 経歴と作品
• alma-tadema.org にあるサー・ローレンス・アルマ＝タデマの作品 218 点
• ロウレンス・アルマ・タデマの作品（絵画、水彩画、デッサン）、経歴、情報、署名
• ArtCyclopediaの絵画の場所
• ウォルターズ美術館のコレクションにあるローレンス・アルマ＝タデマ卿の作品
• ミュージアムシンジケートのアルマ・タデマ
• 「美術史」におけるアルマ＝タデマ
• ホーマーの話を聞くアルマ＝タデマ（1885年）。2013年8月22日にWayback Machineにアーカイブ。Khan AcademyのSmarthistoryによるこの絵画に関するビデオディスカッション
•  クーパー、トンプソン(1884)。「アルマ＝タデマ、ローレンス」 。当時の人々  (第 11 版)。ロンドン: ジョージ・ラウトレッジ & サンズ。pp. 28–30。
• インターネット アーカイブにあるローレンス アルマ タデマの著作またはローレンス アルマ タデマに関する作品
• LibriVoxの Lawrence Alma-Tadema の作品(パブリック ドメイン オーディオブック)
• ローレンス・アルマ＝タデマ、議会図書館所蔵、11 件の図書館目録レコード