ローレン・フラニガン

ローレン・フラニガン（1958年5月18日生まれ）は、1980年代から国際的に活躍してきたアメリカのオペラ歌手 ソプラノ歌手。特にニューヨーク・シティ・オペラとのパートナーシップは実り多いもので、1990年以降はほぼ毎年同劇団に出演している。キャリアを通じて100以上のオペラの役を舞台で歌っており、現代作品やあまり上演されていないオペラに出演することも多い。^[1] オペラ・ニュースは、「フラニガンは同世代のアーティストの中でも最も特徴的なキャリアを積んでおり、現代作品の多さが特徴的だ。現代の作曲家は、彼女の生まれながらの音楽性、劇的な力、電光石火の技術と本能に魅了されている」と評している。^[2]

フラニガンは、アイルランド系とペンシルベニア・ダッチ系の両親の娘としてカリフォルニア州サンフランシスコで生まれた。1971年、12歳の時に、サンフランシスコ・ウエスタン・オペラ・シアターでベンジャミン・ブリテン作「ねじの回転」のフローラ役に出演した。フローラ役を演じたことで、サンフランシスコ音楽院の進学準備プログラムで音楽、バイオリン、声楽を学ぶための全額奨学金を得ることができた。在学中、アリス・テイラーに声楽を学んだ。その後、ボストン大学で音楽学士号を取得し、マック・モーガンに声楽を師事した。^[3]マンハッタン音楽学校でジュディス・ラスキンに師事し、大学院で声楽を学び、1984年に音楽修士号を取得した。 ^{[4] 1986年に、}ジュリアード音楽院の声楽科の大学院生として受け入れられた。

フラニガンは、初期の経験の多くは、デモイン・メトロ・オペラのロバート・ラーセン博士の並外れた関心によるものだとしており、1985年にフラニガンはジョアキーノ・ロッシーニの『チェネレントラ』のクロリンダ役、カーライル・フロイドの『二十日鼠と人間』のカーリーの妻役にキャスティングされた。その後、1987年にはジャコモ・プッチーニの『ラ・ボエーム』のムゼッタ役、 『ねじの回転』のジェッセル嬢役、1989年にはヨハン・シュトラウス2世の『こうもり』のロザリンダ役、1990年にはブリテンの『ピーター・グライムズ』に出演した。1986年には、ハワイ・オペラ・シアターでジョルジュ・ビゼーの『真珠貝をつつく』のレイラ役を演じた。1987年には、スチュワート・ウォレスの『ディックはどこ?』の世界初演に出演した。アン・ボガート指揮のオペラ・オマハと共演。1988年にオマハに戻り、ウド・ツィンメルマンの『白いバラ』のアメリカ初演でゾフィー・ショル役を演じた。^[5]同年1月、ニューヨーク市のセント・クレメント教会で、ミュージック・シアター・グループによるマスネのオペラ『サンドリヨン』のリメイク版『シンデレラ/サンドリヨン』を初演。脚本家イヴ・エンスラー、音楽監督ジェフ・ハルプリン、舞台監督アン・ボガートが新たに手掛けた。

1990年、フラニガンはグリマーグラス・オペラでリヒャルト・シュトラウスの「間奏曲」クリスティーヌ役を歌い、^{[6] 2年後には同劇場で}「ねじの回転」の女家庭教師役を演じた。^{[7] 1991年には}シアトル・オペラでヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」のドンナ・アンナ役でデビューし、後に同劇場で女家庭教師役とジュゼッペ・ヴェルディの「椿姫」のヴィオレッタ役を演じた。1992年にはセントルイス・オペラ・シアターでジュディス・ウィアーの「消えた花婿」の米国初演で花嫁/妻/母役を歌った。^[8]

フラニガンは1990年10月、ジャンイー・チャンがロドルフォ、ジェラルディン・マクミリアンがミミ、ピーター・バルツァがマルチェッロ、ジョセフ・コラネリが指揮を務める『ラ・ボエーム』のムゼッタ役でニューヨーク・シティ・オペラ（NYCO）にデビューした。 ^[9]翌年、ジョン・コリリアーノの『ベルサイユの幽霊』の世界初演でリュシエンヌ役でメトロポリタン歌劇場にデビューした。1993年にメトロポリタン歌劇場に戻り、アントニーン・ドヴォルザークの『ルサルカ』の異国の王女役（タイトルロールにグウィン・ガイヤー、王子役にベン・ヘップナーが出演）とジュゼッペ・ヴェルディの『ロンバルディアの初代十字軍』のジゼルダ役（相手役はルチアーノ・パヴァロッティ、サミュエル・レイミー）を演じた。彼女がメトロポリタン歌劇場に最後に出演したのは1994年10月6日で、アンジェラ・ゲオルギュー演じるミミのムゼッタとリチャード・リーチ演じるロドルフォの役だった。^[10]

フラニガンのメトロポリタン歌劇場での出演は限られているが、過去20年間、ニューヨーク交響楽団には定期的に出演し続けている。この劇団で、彼女は1993年10月8日にヒューゴ・ワイスガルの『エステル』の世界初演で主役を演じ^{[11] 、2001年11月に}デボラ・ドラッテルの『リリス』の初演でイヴ役を演じた。彼女がこの劇団で歌った他の役としては、『マティス・デア・マーラー』ウルスラ（1995年）、 『ねじの回転』の女家庭教師（1996年）、クルト・ヴァイルの『七つの大罪』のアンナ1世（1997年）、ジュゼッペ・ヴェルディの『マクベス』のマクベス夫人（1997年と2001年）、ジャック・ビーソンの『リジー・ボーデン』のアビゲイル・ボーデン（1999年）、ドラッテルの『悔恨の祭典』のグレタ（1999年）、ヴァージル・トムソンの『われらすべての母』のスーザン・B・アンソニー（2000年）、ガエターノ・ドニゼッティ作『ロベルト・デヴリュー』（2000年）、エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルト作『死の都』 （2001年）のマリエッタ役、マーヴィン・デイヴィッド・レヴィ作『喪服の女』のクリスティーヌ・マノン役（2003年）、サミュエル・バーバー作『ヴァネッサ』 （2007年）のタイトルロール、バーバー作『アントニーとクレオパトラ』（2008年 - 2009年）のクレオパトラ役などを演じた。最近では、2009年にワイスガル作『エステル』の再演で同劇団に出演し、2011年にはスティーヴン・シュワルツ作『雨の午後の降霊術』のマイラ役を演じた。^[12]

フラニガンはカーネギーホールで数多くのコンサートやオペラにも出演している。カーネギーホールは彼女のために作曲家フィリップ・グラスの交響曲第6番『冥王星の頌歌』を特別に委嘱した。 ^[13]

1996年3月、フラニガンはリッカルド・ムーティ指揮、ジュゼッペ・ヴェルディ作『ナブッコ』のアビガイッレ役でスカラ座デビューを果たした。^[14] 1996年9月6日、彼女はアレクサンドル・ボロディン作『イーゴリ公』のヤロスラヴナ役でサンフランシスコ・オペラにデビューした。タイトルロールはセルゲイ・ライフェルクス。 ^[15] 1998年、彼女はマーヴィン・デイヴィッド・レヴィ作『喪服の女』のクリスティーネ・マノン役でシカゴ・リリック・オペラにデビューした。彼女は2000年にハンス・ヴェルナー・ヘンツェ作『ヴィーナスとアドニス』のプリマドンナとしてサンタフェ・オペラに出演した。彼女は2004年から2005年にかけてシカゴに戻り、ウィリアム・ボルコム作『結婚』の世界初演でチューリップ役を演じた。^{[16] 2007年6月2日、}フォートワース歌劇場でトーマス・パサティエリの『マルゴット夫人』の世界初演で主役を演じた。^{[17]また、}バイエルン州立歌劇場、グラインドボーン音楽祭オペラ、サン・カルロ劇場にも出演している。^[18]

フラニガンは、ネッド・ローレムの『太陽カンタータ』、エイミー・ビーチの『カビルド』、トーマス・パサティエリの『マルゴ夫人』、パサティエリの『モノローグ』、フィリップ・グラスの交響曲第6番（冥王星の頌歌）、グスタフ・マーラーの交響曲第8番、ディームス・テイラーの『ピーター・イベットソン』、ハワード・ハンソンの『メリー・マウント』のレコーディングで歌った。2002年には、リヒャルト・シュトラウスの『ダナエの愛』のレコーディングが最優秀オペラレコーディング部門のグラミー賞にノミネートされた。^{[13]彼女は映画}『デス・トゥ・スムーチー』でアイススケートをするオペラ歌手として出演している。

• ニューヨーク・シティ・オペラよりベティ・アレン賞受賞
• エマニュエル・ウンガロよりディーヴァ賞
• 存命の作曲家の作品を演奏する彼女の献身が評価され、アメリカ作曲家・著述家・出版者協会から賞を授与されました。
• 現代オペラセンターより年間最優秀アーティスト賞受賞。
• 彼女は『Bad Behavior』と『The Irish Face』という本に登場しています。
• ニューヨークのホームレスのために食料や衣類を集めるコンサートシリーズ「Comfort Ye」により、アイリッシュ・アメリカ・マガジンの「トップ100アイルランド系アメリカ人」の一人に3度選ばれた。 ^[13]
• ニューヨーク市の音楽界に活気を与えたとして、セント・ジョン・ザ・ディヴァイン大聖堂から「スピリット・オブ・ザ・シティ賞」を受賞。
• ボストン大学優秀卒業生賞。
• リシア・アルバネーゼ＝プッチーニ財団より生涯功労賞受賞
• キャリアブリッジズより生涯功労賞
• ニューヨークのホームレス問題に尽力した功績によりゴダード・リバーサイドからグッドネイバー賞受賞

• IMDbのローレン・フラニガン