| トーテシュタット | |
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| エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルト作曲のオペラ | |
2015年のグラーツ歌劇場のシーン | |
| 台本作家 | ポール・ショット |
| 言語 | ドイツ語 |
| に基づく | ジョルジュ・ローデンバック作「ブルージュ・ラ・モルト」 |
| プレミア | 1920年12月4日 |
死の都(ドイツ語で「死の街」)作品12は、エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトユリウス・コルンゴルトの共同ペンネーム)が台本を書いた全3幕のオペラジョルジュ・ローデンバッハの1892年の小説「死のブルージュ」に基づいています。
起源
ローデンバッハの小説『死のブルッヘ』は、すでに作者自身によって劇化されていた。この劇はジークフリート・トレビッチによって『沈黙の都』という題名でドイツ語に翻訳されたが、後に『幻影』に改題された。トレビッチはコルンゴルトの父ユリウスの友人だった。ある日二人は街で会い、オペラ化の可能性について話し合った。トレビッチは後にエーリヒと会い、エーリヒはこの企画に熱心だった。トレビッチは「私は若き巨匠エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトと会って、劇的に展開できるシナリオ、あるいはもっと良いことには、雰囲気やオペラの背景を探していた。私は彼に『幻影』を引き受けるよう勧めた」と回想している。[1]ユリウスはこの企画の展開について次のように語っている。
エーリッヒは劇を読むとすぐに一幕物の脚本を書いたが、ハンス・ミュラーは一幕物のオペラをやめるよう勧め、三幕のうち最初の部分を散文で書いた。しかし、彼は自身の劇2作の執筆のせいでそれ以上先に進めず、散文は冗長で歌えないものだったため、私たちは喜んでその作業を免除した。[1]
父と息子は自分たちで劇を翻案することに決め、ポール・ショットというペンネームで共同で台本を書いた。ユリウスは、殺人が原作のように現実ではなく夢の中で起こるように筋書きを変更することにした。コルンゴルトは1916年に作曲を開始した。兵役に就くため1年間中断した後、再開して楽譜を完成させた。[1]
パフォーマンス履歴

1920年12月4日に『死の街』が初演されたとき、コルンゴルトはまだ23歳で、すでに『ポリクラテスの指環』と『ヴィオランタ』という2つの短い一幕オペラを作曲していた。これら初期の作品の成功は非常に大きく、ドイツの劇場間では『死の街』の世界初演権を巡って熾烈な競争が繰り広げられた。最終的には異例のダブル初演が組まれ、オペラはハンブルク市立劇場とケルン(グロッケンガッセ)で同時に上演された。ケルンではオットー・クレンペラーが指揮をし、妻のヨハンナ・ガイスラーがマリエッタを歌った。ハンブルクではコルンゴルト自身が劇場にいて、エゴン・ポラックが指揮を務めた。愛する人の喪失を乗り越えるというこのオペラのテーマは、第一次世界大戦のトラウマと悲しみを乗り越えたばかりの1920年代の当時の観客の共感を呼び、この作品の人気に拍車をかけたのは間違いない。
『死の町』は 1920 年代最大のヒット作の 1 つでした。初演から 2 年以内に、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場ロッテ・レーマンがマリー役、リヒャルト・タウバージョージ・セルが指揮しました。
この作品はコルンゴルトのユダヤ人の血統のためナチス政権によって禁止され、第二次世界大戦後には忘れ去られた。戦後の重要な再演はウィーン・フォルクスオーパー(1967年)とニューヨーク・シティ・オペラ(1975年)であった。[2] 2000年代初頭には、ボン劇場、ロイヤル・オペラ・ハウス、サンフランシスコ・オペラ、ウィーン国立歌劇場などで注目すべき再演が行われた。[3]
このオペラのフランス初演は、1982年にパリのシャンゼリゼ劇場で行われたコンサート公演で行われました。フランスでの初演は、2001年4月にストラスブールで、ヤン・ラサム=ケーニッヒの指揮、トルステンケルル(ポール役)とアンジェラ・デノケ(マリエッタ役)で行われました。
このオペラは1996年1月14日、クイーン・エリザベス・ホールでラッセル・キーブル指揮、ケンジントン交響楽団によるコンサート公演で英国初演され、イアン・ケイリー(ポール役)、クリスティン・ティア(マリー/マリエッタ役)が出演した。英国での最初の舞台公演は2009年1月27日、コヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスで行われた。このオペラは2023年3月にイングリッシュ・ナショナル・オペラによって、アニリーズ・ミスキモン演出、キリル・カラビッツ指揮で初めて英語で上演された。[4]
このオペラは、1999年9月19日にアルゼンチンのブエノスアイレスにあるテアトロ・コロンにてラテンアメリカで初演され、パウロ役はカルロス・ベンゴレア、マリー/マリエッタ役はシンシア・マクリス、フランク役はデイヴィッド・ピットマン・ジェニングス、指揮は ステファン・ラノが務めた。
オーストラリアでは、この作品は2012年6月30日にシドニーオペラハウスでオペラオーストラリアによって初演され、シェリル・バーカーがマリー/マリエッタ役、ステファン・ヴィンケがポール役を務め、クリスチャン・バデアが指揮、ブルース・ベレスフォードが演出した。[5] 1986年、ベレスフォードはアリアのエピソード「Glück, das mir verblieb」を演出した。
オペラ・コロラドは、チャス・レイダー=シーバーが演出し、ロバート・ペルツィオラがデザインし、音楽監督アリ・ペルトが指揮する新しい作品を、2023年2月26日にエリー・コールキンス・オペラハウスで開幕した。出演は、ポール役にジョナサン・バートン、マリー/マリエッタ役にサラ・ガートランド(演出)、マリー/マリエッタ役にカーラ・シェイ・トムソン(ボーカル)、フランク/フリッツ役にダニエル・ベルチャー、ブリジッタ役にエリザベス・ビショップ。
役割

概要
- 場所:ベルギーのブルージュ。その敬虔な陰鬱さから「死の街」( die tote Stadt )と呼ばれています。
- 時代: 19世紀末
- 背景: ポールはブルージュの自宅に住んでいるが、数年前に若い妻マリーが亡くなった。ポールは彼女の死の現実をまだ受け入れていない。彼はマリーを偲んで「過去の神殿」と呼ばれる鍵のかかった部屋を構え、写真やリュート、マリーの髪の毛など記念品を保管している。オペラが始まるまで、ポールと家政婦のブリギッタ以外は誰も部屋にいなかった。[6]
第1幕
ブリギッタは、ブルージュを訪れていたポールの古い友人フランクに鍵のかかった部屋を見せている。彼女は、つい前日にポールが突然、部屋を再び開けられると発表したと説明する。ポールがやって来て、興奮気味にマリーはまだ生きていると主張する。彼はフランクに、前日ブルージュの路上でマリーにそっくりな女性(実際、ポールは彼女がマリーの復活だと信じたい)に会い、彼女を自分の家に招待したと伝える。フランクはすぐに戻ると約束して立ち去る。マリエッタという名のその女性が、ポールとの待ち合わせに現れる。彼女はブルージュでマイアベーアの『悪魔のロベール』を上演するオペラ団のダンサーとして来ていた。彼は動機を説明せず、彼女にスカーフとリュートを渡し、マリーの写真を再現する。彼はマリーが歌っていた歌(リュートの歌、「Glück das mir verblieb」)を歌うように彼女に頼み、2番の歌詞で歌い始める。この歌詞は「Glaub, es gibt ein Auferstehen(信じよ、復活はある)」で終わる。彼らは、彼女のオペラ団の同僚たちが通りを通り過ぎるのを耳にする。マリエッタは彼らに手を振ろうとするが、ポールは、隣人が自分の部屋で彼女を見かけたら大騒ぎになるのではないかと恐れて、彼女を止める。彼女は彼のために踊るが(「O Tanz, o Rausch」)、リハーサルに出かけなければならないと言い訳して、彼がまた彼女を探すかもしれないとほのめかしながら、踊るのをやめる。その間、ポールは極度の不安に陥る。
マリーへの忠誠心とマリエッタへの興味の間で引き裂かれた彼は、椅子に倒れ込み、幻覚を見始める。彼はマリーの幽霊が肖像画から出てくるのを見る。彼女は彼に、他の女性に誘惑されていることを認めるよう促す。
第2幕
物語のこの時点からオペラのほぼ終わりまで、出来事はすべてポールの心の中で起こっているビジョンの一部です。
月明かりの夜。ポールは運河沿い、マリエッタが住む一軒家の外に立っている。ドアには鍵がかかっている。彼は彼女への情熱に屈したが、それを罪だと考えている。修道女の一団が通りかかり、その中には修道女に扮したブリギッタもいた。彼女はポールに、彼の罪のために彼を捨てたと告げ、立ち去る。フランクが現れ、ポールは、フランクがマリエッタの家の鍵を持っていると見せたとき、彼らがマリエッタの愛情をめぐるライバルであることに気づく。ポールはフランクから鍵を奪い取り、フランクは立ち去る。ポールは退いて、遠くから、オペラ団のメンバーを乗せたボートが運河を下ってくるのを眺める。その中には、ヴィクトリン(舞台監督)、フリッツ(ピエロ)、アルバート伯爵(裕福な取り巻き)など、ボートから降りてくる人々がいた。ヴィクトリンは、まだ姿を見せていないマリエッタにセレナーデを歌う。するとマリエッタ本人が現れ、気分が乗らず抜け出したためリハーサルを欠席したと説明する。彼女は伯爵と戯れる。彼女の要望で、フリッツは懐かしい歌 (「Mein Sehnen, mein Wähnen」) を歌う。マリエッタは、ロベール・ル・ディアブルの悪名高いバレエをリハーサルしようと提案する。このバレエでは、修道女たちが墓から誘惑的によみがえり、彼女は頭の修道女ヘレンの役を演じる。彼らが演技を始めると、ポールは我慢できなくなり、隠れ場所から出て来て一行と対峙する。マリエッタは他の者たちを追い払って事態を収拾する。彼らは緊迫した口論になり、その中でマリエッタはついにポールが自分に対して執着しているのは、彼女が亡くなった妻に似ているからだと気づく。彼女はポールが自分を愛していると主張し、一緒にポールの家に行き、亡くなったマリーの束縛を断ち切ろうとする。
第3幕
ポールの幻覚は続く。彼とマリエッタが一夜を過ごした家に戻ると、ブルージュで昇天祭に行われる聖血行列という宗教的な祭りの朝だった。ポールは過去の神殿の窓から祭りの行列を眺めていたが、外にいる誰かに二人が一緒にいるところを見られたら嫌なので、マリエッタをそばに置きたくなかった。不安なポールは、行列が部屋を通り過ぎるのを想像する。マリエッタはだんだん我慢できなくなり、ポールの亡くなった妻の髪を撫でながら誘惑的に踊ってポールを挑発し始める。激怒したポールは、マリエッタの髪の束を掴み、それでポールの首を絞める。ポールの死体を見つめながら、ポールは「今や彼女はマリーそっくりだ」と叫んだ。
ポールは幻覚から目覚め、周囲の現実世界を認識すると、マリエッタの遺体がどこにも見当たらないのに驚く。ブリギッタが入ってきて、マリエッタが数分前に家を出た際に置き忘れた傘を取りに戻ってきたと告げる。マリエッタが入ってきて傘を取り、出て行くと、ちょうどフランクが第 1 幕で約束したとおりに戻ってくる。ポールはフランクに、マリエッタにはもう会えないと告げる。フランクはブルージュを去ると告げ、ポールも一緒に来るかと尋ねると、ポールは「やってみます」と答える。オペラはポールが「Glück, das mir verblieb」を再び歌い、「ここには復活はない」と締めくくって終わる。幕が下りると、ポールは部屋中に別れの視線を送る。
録音
- 1924年頃: この楽譜の最も古い録音には、1924年4月のベルリン初演直後にロッテ・レーマン、リヒャルト・タウバー、ジョージ・セルがオデオン・レコードのために制作した3面がある。このオペラの初期公演に関わったマリア・イェリッツァとマリア・ネメスも「リュートの歌」の録音を残しており、フリッツを最初に歌ったカール・ハメスとリヒャルト・マイヤーは第2幕の「わが声よ、わが声よ」を録音した。
- 1952年:バイエルン放送スタジオ制作、オペラ・トゥデイ[7]から入手可能。モード・クニッツとカール・フリードリヒが出演、フリッツ・レーマンが指揮。
- 1975年:RCAビクター録音、キャロル・ネブレット、ルネ・コロ、ヘルマン・プレイ、ベンジャミン・ルクソン指揮、エーリッヒ・ラインスドルフ指揮、RCAビクターCD 87767、1975年6月にミュンヒナー・フンクハウスのスタジオ1で録音
- 1983年:ベルリン・ドイツ・オペラ、出演:ジェームズ・キング、カラン・アームストロング、ウィリアム・マレー、指揮:ハインリヒ・ホルライザー、演出:ゲッツ・フリードリヒ(DVD: Arthaus Musik 101 656)
- 1996年:レイフ・セーゲルスタム、ダレイマン、トビアソン、スネゴード、バーグストロム、ストックホルム在住、ナクソスにて
- 2001: トルステン・ケルル、アンジェラ・デノーケ、ヤン・レーサム=ケーニッヒ指揮ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団、ライン国立歌劇場2001 (DVD: Arthaus Musik 100 343)
- 2003年:フランツ・ウェルザー=メスト、エミリー・マギー(マリエッタ/ディー・エルシャイヌング・マリエンス)、コーネーリア・カリッシュ(ブリギッタ)、ノルベルト・シュミットベルク(ポール)、オラフ・ベア(フランク/フリッツ)、 EMIのチューリッヒでライブ
- 2004年:ドナルド・ラニクルズ、アンジェラ・デノケ(マリエッタ/ディー・エルシャイヌング・マリエンス)、ダニエラ・デンシュラーク(ブリギッタ)、トーステン・ケルル(ポール)、ボー・スコフス(フランク/フリッツ)、ザルツブルク、オルフェオでライブ
- 2009:セバスティアン・ヴァイグルとフランクフルター歌劇場管弦楽団は、 2009 年 11 月にオームス クラシックスのためにこのオペラをライブ録音しました。
- 2009年:ヴェネツィアのラ・フェニーチェ劇場、出演:シュテファン・ヴィンケ、ソルヴェイグ・クリンゲルボルン、シュテファン・ゲンツ、指揮:エリアフ・インバル、舞台・デザイン:ピエール・ルイジ・ピッツィ(DVD:ダイナミック)
- 2010年:フィンランド国立オペラ、出演:クラウス・フローリアン・フォークト、カミラ・ニールンド、マルクス・アイヘ、指揮:ミッコ・フランク、演出:カスパー・ホルテン、美術:エス・デブリン(DVD:Opus Arte 2013);新国立劇場(2014年3月)でトルステン・ケル、ミーガン・ミラー[8]で上演されたものと同じ作品(TV:NHKプレミアムシアター:2014年5月12日)
- キリル・ペトレンコ指揮、サイモン・ストーン演出、ヨナス・カウフマン(ポール)、マーリス・ペーターゼン(マリエッタ)出演のバイエルン国立歌劇場2019年制作のBDとDVDが2021年にリリースされ、バイエルン国立歌劇場レコーディングス(BSOREC2001)からリリースされました。
参考文献
- ^ abc キャロル、ブレンダン・G.、パウリー、ラインハルト・G.、「最後の天才:エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトの伝記」、アマデウス・プレス、ポートランド、1997年、pp.121-3。
- ^ シェーンベルク、ハロルド・C. (1975年4月3日). 「シティ・オペラ『トーテ・シュタット』は映画技術を活用」ニューヨーク・タイムズ. 2024年7月17日閲覧。
- ^ カサリア、ゲラルド (2005)。 「ディトートシュタット」。 L'Almanacco di Gherardo Casaglia (イタリア語)。
- ^ ミリントン、バリー(2023年3月27日)。「ロンドン・コロシアムでの『ザ・デッド・シティ』レビュー:ENOの悲しみへの叙情的な頌歌は耐え難いほど感動的」イブニング・スタンダード。 2024年7月17日閲覧。
- ^ ピーター・マッカラム(2012年7月2日)「忘れられた傑作はないが、この街は訪れる価値がある」シドニー・モーニング・ヘラルド。 2024年7月17日閲覧。
- ^ ショット、ポール。『死の都市:G. ローデンバッハの『ダス・トゥルグビルト』に基づく3幕オペラ』。プログラム出版会社、ニューヨーク、日付なし。
- ^ Die tote Stadt Archived 2008-05-11 at the Wayback Machine、Opera Todayサイトに概要と MP3 録音あり (そこではライブ演奏と言われているが、観客席の騒音や拍手は聞こえない)。
- ^ “2013/2014シーズンオペラ「死の都」|新国立劇場”. www.nntt.jac.go.jp。
さらに読む
- パーマー、クリストファー(1992)。「Tote Stadt, Die ( The Dead City )」。Grove Music Online (第 8 版)。オックスフォード大学出版局。doi :10.1093/ gmo /9781561592630.article.O905004。ISBN 978-1-56159-263-0。
外部リンク
- 死の都:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
- ドイツ語/英語の台本はウィキメディア・コモンズに掲載されています
- コルンゴルト協会の概要
- Die tote Stadt、詳細、Schott Music
- IMDbのDie tote Stadt TV 1983 、ブライアン・ラージ監督
- 英語訳はOrpheusIreland.ieのドイツ語原文を参照
