若草物語

若草物語

『若草物語』第1巻（1868年）
著者	ルイザ・メイ・オルコット
言語	英語
シリーズ	若草物語
ジャンル	成人 小説
出版社	ロバーツ兄弟
発行日	1868年（第1巻） 1869年（第2巻）
出版地	アメリカ合衆国
メディアタイプ	印刷
ページ	759
に続く	リトルメン

『若草物語』は、アメリカの小説家ルイザ・メイ・オルコットが書いた成長小説で、1868年と1869年に2巻で出版された。 ^{[1] [2]}物語は、マーチ家の4姉妹（メグ、ジョー、ベス、エイミー）の人生を追ったもので、彼女たちが子供時代から大人になるまでの過程を詳細に描いている。作者と3人の姉妹の人生に大まかに基づいており、 ^{[3] [4] : 202}自伝的または半自伝的な小説に分類される。 ^{[5] [6] : 12}

『若草物語』はすぐに商業的にも批評的にも成功を収め、読者は登場人物についてもっと知りたがった。オルコットはすぐに第2巻（『英国の良き妻たち』と題されたが、この名前はオルコットではなく出版社がつけたもの）を完成させた。これもまた成功を収めた。2巻は1880年に『若草物語』という1冊の小説として出版された。オルコットはその後、人気作の続編を2冊執筆した。どちらもマーチ姉妹を主人公にしている。『若草物語』 （1871年）と『ジョーの少年たち』（ 1886年） である。

この小説は、3つの主要なテーマを扱っていると言われている。「家庭生活、仕事、真実の愛。これらはすべて相互に依存しており、それぞれが主人公の個性の実現に必要である。」^{[7] : 200}サラ・エルバートによると、オルコットは新しい文学形式を創り出した。それは、ロマンチックな児童文学の要素を感傷小説の要素と組み合わせた、まったく新しいジャンルである。エルバートは、『若草物語』の中に「全米的少女」の最初のビジョンが見出され、そのさまざまな側面がマーチ姉妹のそれぞれに体現されていると主張している。^{[7] : 199}

この本は数多くの言語に翻訳され、舞台や映画にも頻繁に翻案されています。

1868年、オルコットの出版者トーマス・ナイルズは、彼女に幅広い支持を得られる少女小説を書くよう勧めた。^{[4] : 2}オルコットはこれに抵抗し、代わりに短編小説集を出版することを選んだ。しかしナイルズは彼女にまず少女向けの本を書くよう迫り、彼女の父エイモス・ブロンソン・オルコットもそれを後押しした。^{[4] : 207}ルイザは友人に「私は姉妹以外のことはほとんど知らず、いつも男の子が好きだったので、少女向けの物語は書けなかった」と打ち明けた。^[8]

1868年5月、オルコットは日記にこう書いている。「ロバーツのパートナーであるナイルズが私に少女向けの本を書くように頼んできた。私はやってみると言った。」^{[9] : 36}オルコットは小説の舞台を、彼女が小説を書いた同名の邸宅をモデルにした架空のオーチャードハウスとした。^{[4] : xiii}後に彼女は、少女向けの本が成功するとは思えず、書くのも楽しくなかったと回想している。^{[10] : 335-}「私はのろのろと書き続けているが、こういうことは好きではない。」^{[9] : 37}

6月までに、オルコットは最初の12章をナイルズに送り、両者とも退屈だという意見で一致した。しかし、ナイルズの姪リリー・アルミーはそれを読んで、面白かったと言った。^{[10] : 335–336}完成した原稿は数人の少女に見せられ、彼女らは「素晴らしい」と同意した。オルコットは「彼女たちは最高の批評家だから、私は間違いなく満足するはずだ」と書いた。^{[9] : 37}彼女は『若草物語』を「記録的な速さで資金を稼ぎながら」書き上げたが、^{[7] : 196x2}その本の即座の成功は彼女自身と出版社の両方を驚かせた。^[11]

文芸評論家のサラ・エルバートによると、オルコットは「若草物語」という言葉を使う際に、ディケンズ的な意味を引用していた。それは、若い女性の人生において、幼少期と年老いた幼少期が若い女性として「重なり合う」時期を表していた。マーチ家のヒロイン姉妹はそれぞれ、悲惨な体験をしており、その体験は彼女ら自身と読者に「幼少期の無邪気さ」は過去のものとなり、「逃れられない女性の問題」だけが残っていることを警告している。^{[7] [ページが必要]}

マーチ家のメグ、ジョー、ベス、エイミーの 4 人の姉妹と、彼女たちがマーミーと呼ぶ母親は、マサチューセッツ州の新しい地区 ( 大まかにコンコードがモデル)で、上品な貧困生活を送っています。全財産を失った父親は、故郷を離れて南北戦争で北軍の牧師として従軍しています。母と娘たちは、父親のいない初めてのクリスマスを迎えます。マーミーからクリスマスの朝食を貧しい家族に分け与えてほしいと頼まれたとき、少女たちと母親はバスケットをいっぱい抱えて町へ行き、お腹を空かせた子供たちに食事を与えました。町に戻ると、裕福な年配の隣人であるローレンス氏が、朝食の埋め合わせとして、豪華なサプライズディナーを送ってきてくれたことに気が付きます。この親切な行為をきっかけに、2 つの家族は知り合うようになります。

メグとジョーは家族を養うために働かなければなりません。メグは近所に住む4人の子供がいる家族の家庭教師をし、ジョーはプラムフィールドの邸宅に住む裕福な未亡人である年老いた大叔母マーチの面倒を見ています。ベスは学校に行くには内気すぎるので、家にいて家事を手伝うことに満足しています。エイミーはまだ学校に通っています。メグは美しく保守的、ジョーは物書きをするおてんば娘、ベスは仲直り好きでピアニスト、エイミーは優雅さと社交に憧れる芸術家です。姉妹は家族を助け、性格を改善しようと努力しますが、メグはうぬぼれが強く、ジョーは短気で、ベスはひどく内気で、エイミーは物質主義です。近所に住む少年、ローレンス氏の孤児の孫ローリーは姉妹、特におてんば娘のジョーと親しくなります。

戦争が続く中、少女たちは忙しく過ごします。ジョーは小説を書き、出版されますが、それを編集しなければならないことに苛立ち、相反する批評家の反応を理解できません。メグは金持ちの友人たちと 2 週間過ごすよう招待され、そこでは少女たちが少年たちとダンスして社交スキルを磨くためのパーティーやコティヨンが開かれます。ローリーはダンスの 1 つに招待されますが、メグの友人たちは彼女がローリーに恋をしていると誤解します。メグはローリーの若い家庭教師、ジョン ブルックにもっと興味を持っています。

マーチ氏が肺炎で重病だという知らせが入り、マーミーはワシントン DCで看護するために呼び出される。ローレンス氏は彼女に同行することを申し出るが、老人にとって旅行は不快なことだろうから彼女は断る。ローレンス氏は代わりにジョン・ブルックをワシントンでの仕事とマーチ家の手伝いに派遣する。ワシントンにいる間、ブルックはメグの両親に愛を告白する。両親は喜んだが、メグは結婚するには若すぎると考え、ブルックは待つことに同意する。

マーミーがワシントンにいる間、ベスは貧しい家庭で過ごした後、猩紅熱にかかり、3人の子供が亡くなります。予防措置として、エイミーはマーチおばさんのところに送られ、ジョーに代わって彼女の付き添いとヘルパーになります。すでに猩紅熱にかかっていたジョーはベスの世話をします。何日も病気になった後、かかりつけの医師はマーミーをすぐに呼び寄せるよう勧めます。ベスは回復しますが、完全に健康と活力を取り戻すことはありませんでした。

ブルックはメグが結婚できる年齢になるまで待っている間に軍隊に入り、戦争に従軍します。負傷した後、メグと結婚する前に家を買って準備できるよう、仕事を見つけるために戻ります。ローリーは大学に進学します。本の冒頭から 1 年後のクリスマスの日に、少女たちの父親が家に帰ってきます。

（イギリスでは『Good Wives 』として別冊出版）

3 年後、メグとジョンは結婚し、一緒に暮らす方法を学びます。双子が生まれたとき、メグは献身的な母親でしたが、ジョンは無視され、取り残されていると感じ始めました。メグはマーミーにアドバイスを求め、マーミーは妻としての義務にもっと時間をかけ、ジョンが子育てにもっと関わるように奨励することで、メグが結婚生活のバランスをとれるように手助けします。

ローリーは、ジョーの勧めで最後の年に良い成績を収めようと努力し、大学を卒業します。エイミーはジョーではなく、叔母と一緒にヨーロッパ旅行に行くことに選ばれます。ベスは猩紅熱の合併症で体調が悪く、気分が落ち込んでいます。ベスの悲しみの理由を解明しようとしている間、ジョーはローリーが恋に落ちたことに気づきます。最初はベスに恋をしていると信じていましたが、すぐに自分自身に恋をしていることに気が付きます。ジョーはマーミーに、ローリーを兄弟のように愛していて、恋愛感情で愛することはできないと打ち明けます。

ジョーは、少し冒険をしたいと思い、ローリーと距離を置き、彼が自分の気持ちを忘れてくれることを願う。彼女は、ニューヨーク市で下宿屋を経営している母親の友人のところで6か月過ごし、彼女の2人の子供の家庭教師を務める。ジョーは、別の下宿人であるフリードリヒ・バー教授からドイツ語のレッスンを受ける。彼は、妹の孤児となった息子たちの世話をするためにベルリンからアメリカに来たのである。ジョーは、副収入を得るために、センセーショナルな新聞に匿名でわいせつな恋愛小説を書いている。彼女の秘密を疑ったフリードリヒは、そのような執筆は無節操で下品だと言う。ニューヨークでの滞在が終わりに近づいたジョーは、フリードリヒが彼女に恋していることに気づかず、そのような執筆をあきらめるよう説得される。マサチューセッツに戻ると、ローリーはプロポーズするが、彼女は断る。

ローリーは祖父の悲しみから逃れるために、祖父とともにヨーロッパへ旅する。故郷では、ベスが患った猩紅熱の永続的な後遺症が徐々に彼女を死に至らしめ始める。ジョーは死にゆく妹の世話に時間を費やす。ローリーはヨーロッパでエイミーと出会い、彼女を新たな目で見るようになり、ゆっくりと彼女に恋をする。彼女は、ジョーに拒絶されて以来、彼がとっている目的のない、怠惰で、孤独な態度に心を動かされず、彼に目的を見つけ、人生で価値のあることをするように促す。ベスの死の知らせを受けて、彼らは慰め合うために会い、恋が深まる。エイミーの叔母は、エイミーが付き添いなしでローリーと祖父と一緒に帰国することを許さないので、彼らはヨーロッパから帰国する前に結婚する。

フリードリヒは仕事でマサチューセッツにいて、2週間毎日マーチ家を訪問した。最後の日に彼はジョーにプロポーズし、ジョーは彼を愛していることに気づき、2人は婚約した。教授は貧乏なので、結婚式は待たねばならず、その間彼は西部に出て教師として十分な収入を得た。あまり成果がないまま1年が過ぎた。その後、マーチ叔母が亡くなり、彼女の広大な土地であるプラムフィールドをジョーに残した。ジョーはフリードリヒと結婚し、その家を学校に改築した。彼らには2人の息子がおり、エイミーとローリーには娘が1人いる。リンゴ狩りの時期、マーミーは夫、生き残った3人の娘とその夫、そして5人の孫たちとともにプラムフィールドで60歳の誕生日を祝った。

長女のメグは物語が始まる時点で16歳である。彼女は美人として描かれており、母親がいないときには家を切り盛りしている。彼女は長い茶色の髪と青い目、そして特に美しい手を持っており、姉妹の中で最もかわいいとされている。メグは当時の女性に期待されるものを満たしており、最初からすでに世間の目にはほぼ完璧な「小さな女性」であった。^[12]ジョン・ブルックと結婚する前、まだ実家に住んでいた彼女は、妹たちに「小さな女性」の称号を体現するように成長するようよく説教した。^[13]

メグは地元の裕福な一家、キング家の家庭教師として雇われている。父方の一族の社会的地位のおかげで、メグは上流社会にデビューするが、友人で隣人のセオドア・「ローリー」・ローレンスから、スノッブのように振る舞うと叱責される。メグはローリーの家庭教師であるジョン・ブルックと結婚する。二人の間にはマーガレット・「デイジー」・ブルックとジョン・ローレンス・「デミ」・ブルックという双子がいる。続編の『リトル・メン』では、最終巻の冒頭で、14歳の赤ん坊の娘、ジョセフィン・「ジョシー」・ブルックについて触れている。 ^{[14 ]}

サラ・エルバートによれば、「民主的な家庭生活には成熟、強さ、そして何よりもメグには欠けている安定したアイデンティティが必要である」。^{[7] : 204}オルコットはメグの平凡な生活を軽視するつもりはなく、感傷に満ちた愛情のこもった詳細で彼女を描いていると考える人もいる。^[16]

本の冒頭で15歳の主人公ジョーは、強くて意志の強い若い女性で、激しい気性と頑固な性格を抑えようと奮闘している。^{[17] [18]}

4人姉妹の2番目であるジョーは、男らしく、家族の中で最も頭が良く、最も創造力に富んでいる。父親は彼女を「息子のジョー」と呼び、親友で隣人のセオドア・「ローリー」・ローレンスは彼女を「私の親愛なる仲間」と呼ぶことがあるが、彼女だけが彼をテディと呼ぶ。ジョーは「激しい」気性があり、しばしばトラブルに巻き込まれる。彼女は自分の誤ったユーモアのセンス、姉のベス、そして母親の助けを借りて、その気性をコントロールしようとしている。ジョーのこうした性格には、ルイーザ・メイ・オルコットの影響が色濃く表れていると言われている。^[19]オルコットはエッセイ「幼少期の思い出」の中で、自分は徒競走や木登りなどの男の子らしい活動を楽しむおてんば娘だったと述べている。

ジョーは文学が好きで、読むのも書くのも好きです。姉妹たちが演じる劇を書いたり、短編小説を書いたりしています。彼女は最初、結婚や恋愛は家族を崩壊させ、愛する姉妹たちと引き離してしまうと感じて、結婚や恋愛という考えを拒否していました。ニューヨークで文学の道を歩む中で、彼女はドイツ人教授のフリードリヒ・ベアと出会います。帰国後、ローリーはジョーにプロポーズしますが、彼女はそれを断り、自立を決意します。断られたもう 1 つの理由は、ローリーがジョーに抱く愛は恋愛というよりも兄弟愛に近いもので、その違いは、オルコットが本の中で述べているように、彼が「ただの少年」だったために理解できなかったことです。

ベスが亡くなった後、バー教授はジョーの家で彼女を口説き、「買い物に出かけた時に荷物を分かち合ったように、人生の重荷を分かち合うことにした」。^{[7] : 210}彼女がプロポーズを受け入れたとき、彼女は25歳だった。結婚は延期され、1年後、マーチ伯母の家を彼女が予期せず相続するまで続いた。評論家のバーバラ・シッチャーマンによると、「最初の重要な点は、選択は彼女次第であり、その奇抜さは彼女の非常に貴重な個性のもう一つの兆候である」。^{[20] : 21}彼らにはロバート「ロブ」バーとセオドア「テッド」バーという2人の息子がいる。ジョーはまた、小説の後半で『若草物語』の最初の部分を書いている。エルバートによると、「彼女の語りは、思春期がうまく終わったことを示している」。^{[7] : 199}

物語が始まったとき13歳だったベスは、優しくて穏やかで、かわいくて、内気で、静かで、正直で、音楽好きと描写されている。彼女はマーチ家の姉妹の中で最も内気で、家族の中ではピアニストである。^{[21] : 53}静かな知恵に満ちた彼女は家族の調停者であり、姉妹たちが口論しているときには優しく叱る。^[22]姉妹たちは成長して家を出て行くが、ベスは家や家族を離れる気はない。彼女は特にジョーと仲が良く、ベスがフンメル家を訪れた後猩紅熱を発症したとき、ジョーはほとんどの看護を行い、めったに彼女のそばを離れなかった。ベスは急性疾患から回復したが、彼女の健康は永久に衰弱した。

ベスは成長するにつれ、愛する人たちと過ごす時間が終わりに近づいていることに気づき始める。ついに、家族はベスが長く生きられないことを受け入れる。家族はベスのために特別な部屋を作り、子猫、ピアノ、父親の本、エイミーのスケッチ、そして愛する人形など、ベスが大好きなものをすべて詰め込んだ。ベスは怠け者ではなく、学校への行き帰りに通り過ぎる子供たちのために編み物をしたり縫ったりする。しかし、やがて彼女は「重くなった」と言って、縫い針を置き去る。ベスの最後の病気は、姉妹たち、特にジョーに大きな影響を与え、ジョーは誰に対してももっと思いやりと気遣いを持って生きようと決意する。『若草物語』での主な喪失は、愛するベスの死である。ベスの「自己犠牲は、小説の中で最終的に最も偉大なものである。彼女は、自分の人生が私的で家庭的な意味しか持たなかったことを知りながら、自分の人生をあきらめる。」^{[7] : 206–207}

エイミーは末っ子で、家族の中では末っ子である。物語が始まる時点では、彼女は12歳である。芸術に興味があり、彼女は「普通の雪娘」と表現され、巻き毛の金髪と青い目を持ち、「青白くほっそり」しており、「いつもきちんとした若い女性のように振る舞っている」。彼女は家族の中では芸術家である。^[23]末っ子なので甘やかされることが多く、エイミーは虚栄心が強く自己中心的な振る舞いをすることがあるが、それでも家族を愛している。^{[24] : 5}ミドルネームはカーティスで、マーチ家の姉妹の中では愛称ではなくフルネームを使用する唯一の人物である。^[25]

エイミーは、妹のジョーの代わりに叔母にヨーロッパ旅行に同行するよう選ばれる。そこで彼女は成長し、限られた芸術的才能に基づいて、大人としての人生をどう導くかを決める。彼女は長期の滞在中に「ローリー」ローレンスとその祖父に出会う。エイミーは姉妹の中では犠牲や自己否定に最も無頓着である。彼女は上流社会で行儀よく振る舞い、自分自身に対しても安らぎを感じている。評論家のマーサ・サクストンは、著者はエイミーの道徳的成長に決して完全には満足しておらず、彼女の人生における成功は比較的偶然の産物のようだと指摘している。^[24]しかし、エイミーの道徳心は思春期から成人初期にかけて発達しているようで、ローリーが快楽的な活動に人生を浪費していると思うと、自信を持って正当に彼を正当に扱うことができる。最終的に、エイミーは自分が望むものを手に入れ、成功したときにはそれを最大限に活用するために一生懸命働くことが示される。

• マーガレット・マーミー・マーチ - 夫が留守の間、娘たちの母親であり家長。慈善活動に従事し、娘たちの道徳や性格を愛情をもって指導する。彼女はかつてジョーに、自分の気性がジョーと同じくらい激しいが、それをコントロールすることを学んだと告白する。^{[26] : 130}作者自身の母親をモデルにしており、成長するにつれて、彼女を中心に娘たちの人生が展開する。^{[26] : 2}
• ロバート・マーチ - かつては裕福だったが、父親は借金を返済できなかった友人を助けたために、家族が貧しい生活を送ることになったと描かれている。学者であり牧師でもあった彼は、南北戦争中は北軍の牧師として従軍し、1862 年 12 月に負傷した。戦後、彼は小さな教会の牧師になった。
• フリードリヒ・ベア教授 – 中年で「哲学的傾向」があり、無一文のドイツ人移民。かつてベルリンで著名な教授だった。フリッツとも呼ばれ、最初はカーク夫人の下宿に住み、語学教師として働く。^{[21] : 61}彼とジョーは友人になり、センセーショナルな記事を批評する。彼はジョーに、週刊タブロイド紙にセンセーショナルな記事を書くのではなく、本格的な作家になるよう勧める。「ベアはブロンソン・オルコットに欠けていたすべての資質を持っている。温かさ、親密さ、愛情を表現する優しい能力。オルコットが賞賛し、合理的でフェミニストな世界で男性が身につけられることを願っていた女性的な特質だ。」^{[7] : 210}二人は最終的に結婚し、孤児となった甥のフランツとエミル、そして自分たちの息子のロブとテッドを育てる。^{[27]ベアの性格描写は、}ヘンリー・デイヴィッド・ソロー、ラルフ・ワルド・エマーソン、チャールズ・フォーレン、ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテなど、オルコットが惹かれたり尊敬したりした複数の男性からインスピレーションを得ており、オルコットはゲーテを「最大のアイドル」とみなしていた。^{[28] [29] [30] [31] [32]}
• ロバート & セオドア・ベア (「ロブ」と「テッド」) - ジョーとフリッツの息子。小説の最後のページで登場し、マーチ家の娘たちの父親とローリーにちなんで名付けられました。
• ジョン・ブルック - ローリーの家庭教師として働いている間に、彼はメグに恋をする。彼は、夫が肺炎で具合が悪かったため、マーチ夫人に同行してワシントン DC に行く。ローリーが大学へ進学した後も、ブルックはローレンス氏の元で簿記係として働く。マーチおばさんは、メグがジョンの愛の告白を受け入れているのを耳にし、ブルックがメグの将来の見通しにしか興味がないのではないかと疑い、相続権を剥奪するとメグを脅す。最終的に、メグはブルックに自分の気持ちを打ち明け、マーチおばさん（結局結婚を受け入れる）に逆らい、婚約する。ブルックは 1 年間北軍に従軍し、負傷したため病人として帰国する。数年後、戦争が終わり、ブルックは 20 歳になったときにメグと結婚する。ブルックは、オルコットの妹アンナの夫、ジョン・ブリッジ・プラットをモデルにしている。^[33]
• マーガレット & ジョン ローレンス ブルック (「デイジー」と「デミジョン/デミ」) - メグの双子の息子と娘。デイジーはメグとマーミーにちなんで名付けられ、デミはジョンとローレンス家にちなんで名付けられました。
• ジョセフィン・ブルック (「ジョシー」または「ジョシー」) - メグの末っ子で、ジョーにちなんで名付けられました。彼女は成長するにつれて演技への情熱を育んでいきます。
• キャロルおじさんとおばさん - マーチ氏の姉と義理の兄。彼らはエイミーを連れてヨーロッパに行き、そこでキャロルおじさんは頻繁に英国紳士のように振る舞おうとします。
• フローレンス「フロー」キャロル - エイミーのいとこ、キャロル叔母と叔父の娘、ヨーロッパでの仲間。
• メイとチェスター夫人 - マーチ家が知り合いの裕福な家族。メイ チェスターはエイミーと同じくらいの年齢の少女で、裕福でエイミーの人気と才能に嫉妬しています。
• ミス・クロッカー – 噂話が好きで友人の少ない、年老いて貧しい独身女性。
• ダッシュウッド氏 – ウィークリー・ボルケーノの発行者兼編集者。
• デイビス先生 - エイミーの学校の教師。学校にライムのピクルスを持ってきたエイミーを罰するため、デイビス先生はエイミーの手のひらを叩き、教室の前の壇上に立たせる。エイミーは母親によって学校から退学させられる。
• エステル「エスター」ヴァルノール - マーチおばさんの使用人として雇われ、エイミーと友達になるフランス人女性。
• ガーディナー家 – メグの裕福な友人。娘のサリー・ガーディナーは後にネッド・モファットと結婚する。
• フンメル家 – 未亡人の母親と 6 人の子供からなる貧しいドイツ人家族。マーミーと娘たちは、食料、薪、毛布、その他の必需品を届けて彼らを助けます。彼らは小さな住居のちょっとした修理を手伝います。子供のうち 3 人が猩紅熱で亡くなり、ベスは彼らの世話をしている間にこの病気に感染します。長女のロッチェン "ロッティ" フンメルは、後にプラムフィールドにあるジョーの学校で寮母として働きます。
• キングス – メグが家庭教師として働いている、4 人の子供がいる裕福な家族。
• カーク家 – カーク夫人はニューヨークで下宿屋を経営するマーチ夫人の友人です。彼女はジョーを、キティとミニーという二人の娘の家庭教師として雇っています。
• ラムズ家 – マーチ家が知り合いである裕福な家族。
• ジェームズ・ローレンス - ローリーの祖父で、マーチ家の裕福な隣人。屋敷で孤独に暮らし、元気いっぱいの孫と対立することも多いが、マーチ家の支援者になることで慰めを得ている。両親が留守の間、マーチ姉妹を守っている。マーチ夫人の父親の友人で、彼女たちの慈善活動を賞賛している。亡き孫娘を思い出させるベスと特別で優しい友情を育む。ベスに孫娘のピアノを贈った。
• セオドア「ローリー」ローレンス - マーチ家の向かいに住む裕福な若者。ジョーより年上だがメグより年下。ローリーはマーチ家の「隣の少年」で、過保護な父方の祖父、ローレンス氏を持つ。イタリア人のピアニストと駆け落ちした後、ローリーの父親は両親に勘当された。ローリーの両親はともに若くして亡くなったため、少年のローリーは祖父に引き取られた。ハーバード大学への入学準備中、ローリーはジョン・ブルックの家庭教師を受けている。彼は魅力的でチャーミングで、黒い目、褐色の肌、黒い巻き毛を持つ。後にエイミーと恋に落ち、結婚。2人の間にはベスにちなんで名付けられた女の子、エリザベス「ベス」ローレンスが生まれる。ジョーはローリーを「テディ」と呼ぶこともある。オルコットはローリーを女性キャラクターほど多面的に描いてはいないが、友人となった若いポーランド移民のラディスラス・ウィスニエフスキーと、カンザス州ローレンス出身の友人アルフ・ホイットマンを部分的にモデルにしている。^{[4] : 202  [6] : 241  [24] : 287}作家で教授のジャン・スシナによると、ローリーはマーチ夫人とマーチ姉妹を観察する「幸運な部外者」として描かれている。彼は、ローリーがキャラクターとして強く発展していないというオルコットの意見に同意している。^[34]
• エリザベス ローレンス (「ベス」) - ローリーとエイミーの一人娘。ベスにちなんで名付けられました。母親と同様に、成長するにつれて芸術への愛着が増していきます。
• 叔母ジョゼフィン マーチ – マーチ氏の叔母で、裕福な未亡人。気性が激しく、批判的なところがあり、家族の貧困、慈善活動、社会の表層的な側面を軽視する傾向を嫌悪しています。貧しいブルック氏とのメグの婚約を激しく非難したことが、いわゆる「最後の一押し」となり、メグは彼のプロポーズを受け入れます。厳格で冷たい印象を与えますが、心の奥底では実はとても優しい人です。彼女は最初の本の終わり近くで亡くなり、ジョーとフリードリヒは彼女の邸宅を男子校に改築します。
• アニー・モファット – メグとサリー・ガーディナーのファッショナブルで裕福な友人。
• ネッド・モファット – アニー・モファットの兄弟。サリー・ガーディナーと結婚する。
• ハンナ・マレット – マーチ家のメイド兼料理人、唯一の召使い。アイルランド系で、家族にとても大切にされている。召使いというよりは、家族の一員のように扱われている。
• ノートン嬢 – カーク夫人の下宿に住む、親しみやすく裕福な住人。彼女は時々ジョーを講義やコンサートに同行するよう誘う。
• スージー・パーキンス – エイミーの学校に通う女の子。
• スコット一家 – メグとジョン・ブルックの友人。ジョンは仕事を通じてスコット氏と知り合いです。
• ティナ – カーク夫人の従業員の若い娘。ティナはバー氏を愛しており、父親のように接しています。
• ヴォーン家 – ローリーを訪ねてくるイギリス人の友人たち。ケイトはヴォーン家の姉弟の長女で、きちんとした性格のグレースは末っ子。真ん中の姉弟、フレッドとフランクは双子で、フランクは下の双子です。
• フレッド・ヴォーン – ローリーのハーバード大学の友人で、ヨーロッパでエイミーに求愛する。エイミーの愛をめぐって、はるかに裕福なフレッドと争ったことで、放蕩者のローリーは立ち直り、彼女にもっとふさわしい人間になろうとする。エイミーは最終的にフレッドを拒絶するが、彼を愛していないと知り、野心のために結婚しないことを決意する。^[35]
• フランク・ヴォーン - フレッドの双子の兄弟。小説の中で何度か登場します。フレッドとエイミーがヨーロッパを旅行しているとき、フレッドは双子の兄弟が病気だと聞いて出発します。

オルコットは、自身の作品で、よく身近な要素からインスピレーションを得ている。『若草物語』の登場人物は、明らかに家族や友人から描かれている。 ^{[3] [4] : 202}結婚した姉のアンナは、家族の美人であるメグである。オルコットの最愛の妹リジーは、ベスのモデルである。ベスと同様、リジーも物静かで引っ込み思案な性格だった。リジーもベスと同様、猩紅熱の長引く後遺症で23歳で悲劇的に亡くなった。^[36]オルコットの意志の強い妹メイは、エイミーとして描かれ、その気取った態度が時折の失敗の原因となっている。^{[4] : 202}オルコットは、自分をジョーとして描いた。オルコットは、自分を「ミス・マーチ」や「ジョー」と呼ぶ読者と喜んでやり取りし、訂正もしなかった。^{[37] [38] : 31}

しかしながら、オルコットの描写は、たとえ彼女の家族に触発されたものであったとしても、理想化されたものである。例えば、マーチ氏はアメリカ南北戦争の英雄であり、高給取りの牧師であり、おそらく家族の女性たちのインスピレーションの源として描かれている。彼は小説のほとんどの部分で不在である。^{[38] : 51}対照的に、ブロンソン・オルコットは、安定した仕事を見つけられなかったこともあり、家族の家庭に非常に存在していた。彼はマーチ家が推奨する教育原則の多くを支持していたが、口が大きく独裁的であった。彼が経済的に自立していないことは、妻と娘たちにとって屈辱の源であった。^{[38] : 51}マーチ家は上品な極貧生活を送っているように描かれているが、無計画で非現実的な父親に依存していたオルコット家は、本当の貧困と時折の飢えに苦しんでいた。^[39]ルイーザ・オルコットの母親アビゲイル・オルコットの日記を調べた学者たちは、彼女自身と姉妹の幼少期に加え、若草物語はアビゲイル・オルコット自身の幼少期にも大きく影響を受けていると推測している。^{[26] : 6}当初オルコットは『若草物語』を出版したくなかった。退屈だと言っていたし、姉妹以外に知り合いがほとんどいなかったため少女の描き方がわからなかった。しかし編集者のトーマス・ナイルズに励まされ、10週間で書き上げた。^[40]

また、 『若草物語』には、ジョン・バニヤンの小説『天路歴程』へのテキスト上および構成上の参照がいくつかある。^{[41]ジョーと彼女の姉妹は本の冒頭でそれを読み、バニヤンのクリスチャンの良い例に従おうとする。小説全体を通して、主要な登場人物は何度も}『天路歴程』に言及し、自分たちの人生の出来事を巡礼者の体験に例えている。いくつかの章のタイトルは『天路歴程』の登場人物や場所を直接参照している。

オルコットは『若草物語』の執筆中に自身の人生を描くだけでなく、 『姉妹裁判』、『現代のシンデレラ』、『屋根裏部屋で』など、初期の作品からも影響を受けた。これらの短編小説や詩の登場人物は、オルコット自身の家族や個人的な関係に加えて、『若草物語』の登場人物の多くに一般的な概念や基盤を与えた。^[42]

『若草物語』第1巻は1868年にロバーツ・ブラザーズ社から出版された。^[43]初版には、架空のエイミー・マーチのモデルとなった、通称「メイ」と呼ばれる妹のアビゲイル・メイ・オルコットによる挿絵が掲載された。彼女は姉の本に挿絵を加えることに「苦労」したが、後に技術を向上させ、画家としてある程度の成功を収めた。^[44]

初版2,000部はすぐに完売し、出版社は追加刷りの需要に追いつくのに苦労した。出版社は「今シーズンの文学的ヒット作は間違いなくミス・オルコットの『若草物語』です。注文が殺到し、すぐに対応できないほどです」と発表した。 ^{[9] : 37}第1巻第23章の最後の行は「メグ、ジョー、ベス、エイミーの幕が下りる。再び幕が上がるかどうかは、『若草物語』と呼ばれる家庭劇の第一幕がどのような反響を呼ぶかにかかっています」である。^[45]オルコットは第2巻の原稿を1869年元旦に納品したが、それは第1部の出版からわずか3か月後のことだった。^{[10] : 345}

20世紀後半から21世紀にかけての版では、『若草物語』と『グッド・ワイブス』の両方が『若草物語』というタイトルで1冊の本にまとめられ、後者は第2部（第24章から第47章）とされている。^[46]各章には番号が振られており、タイトルも付けられている。第2部第24章は「私たちが新たな気持ちでメグの結婚式に臨めるように、まずはマーチ家の噂話を少ししておくのがいいだろう」で始まる。^[45] 21世紀に出版された版は、原文がそのままのもの、原文に挿絵が添えられているもの、読者のために原文に注釈がつけられているもの（1868年から1869年当時、現在ではあまり一般的ではない用語の説明）、現代風に要約されたもの、または原文が要約されたものなどがある。^[要出典]

イギリスの影響で第2部に『Good Wives』というタイトルが付けられ、今でも2巻本として出版されている。 『Good Wives』は『若草物語』の終了から3年後に始まり、特にイギリスとカナダで多く見られるが、アメリカ版もある。『若草物語』に掲載されている版の中には、特にオーディオブック版では両部を収録しているものもある。^[要出典]版は、1980年代から2015年まで、多くの出版社からハードカバー、ペーパーバック、オーディオ、電子書籍版として継続的に出版されている。 ^{[要出典]この2巻の分割はGoodreadsでも確認されており、そこでは『}若草物語』 、『Good Wives』、『Little Men』、『Jo's Boys』を含む 本を『若草物語』シリーズと呼んでいる。^[要出典]

GKチェスタトンは、オルコットの『若草物語』は「リアリズムを20～30年先取りしていた」と考えており、フリッツのジョーへのプロポーズと彼女の受け入れは「人間文学における本当に人間的なことの一つ」であると考えている。^[47]グレゴリー・S・ジャクソンは、オルコットのリアリズムの使用は、オルコットが精通していたさまざまな宗教文学の伝統を含む、アメリカのプロテスタント教育の伝統に属すると述べた。彼の本には、オルコットが第1巻の筋書きで使用している「巡礼者の旅」のゲームの背景となる、19世紀の宗教的な子供向けガイドブックの画像のコピーが掲載されている。^[48]

『若草物語』は初版発行時に好評を博した。21世紀の批評家バーバラ・シッチャーマンによると、19世紀には「非伝統的な女性像のモデルが不足していた」ため、より多くの女性が「自己承認のための文学」に目を向けるようになった。これは思春期に特に当てはまる」。^{[20] : 2} 『若草物語』は「当時の若い女性にとっての典型的なテキストであり、家族の文学文化が顕著に表れたテキスト」となった。^{[20] : 3} 『若草物語』の女性向け小説の大人向け要素には、女性主人公が物語の中で進化するために必要な「心の変化」が含まれていた。^{[7] : 199}

20世紀後半、一部の学者がこの小説を批判した。例えばサラ・エルバートは、若草物語は「女性小説の急進的な力の衰退」の始まりであり、その理由の一部は女性小説が「家庭」を題材にした子供向けの物語で理想化されていたためだと書いた。^{[7] : 197}女性文学史家と児童文学史家は、若草物語がこの「下降スパイラル」の始まりであったことに同意している。しかしエルバートは、若草物語は「女性小説を軽視した」わけではなく、オルコットは「ロマン主義の生得権」を貫いたと述べている。^{[7] : 198–199}

『若草物語』の一般読者は、社会変革の考えが「家庭生活というおなじみの枠組みの中で」示されたことに反応した。^{[7] : 220}オルコットは「少女向けの物語を書く」よう依頼されていたが、彼女の主人公であるジョー・マーチは、20世紀を通じて教育を受けた女性作家を含む多くの女性に人気を博した。少女の物語は「少年の冒険物語に匹敵する家庭に焦点を当てた新しい出版分野」となった。^{[20] : 3–4}

この小説が人気を博した理由の一つは、アメリカへの移民が急増していた時代に、さまざまな国籍の女性だけでなく、さまざまな階層の女性にも受け入れられたことだ。マーチ姉妹を通して、女性たちはこれまでは共感できなかったことや夢を見ることができた。^{[20] : 3–4} 「『若草物語』がさまざまな読者にもたらした情熱と、その時代を生き延びてジャンルを超越する能力は、この小説が異例の浸透性を持っていることを示している。」^{[20] : 35}

当時、少女たちは結婚が最終目標であると認識していた。第 1 巻の出版後、多くの少女たちがオルコットに「若草物語は誰と結婚するのか」と尋ねる手紙を書いた。^{[20] : 21}シッチャーマンは、個人的に「満足できない」と表現する結末は、読者が読むたびに結末が違っているかのように「物語を生き生きとさせる」のに役立ったと述べた。^{[20] : 21}アン・E・ボイドは、「オルコットは『若草物語』を書く際に、特に慣習的な結婚の筋書きと戦った」と主張している。^[49]オルコットは、ジョーにローリーとの結婚を受け入れさせなかった。むしろ、ジョーの結婚を手配したとき、型破りな男性を夫として描いた。シッチャーマンの意見では、オルコットはフリードリヒを「思春期の恋愛観を覆す」ために使用した。なぜなら、フリードリヒはジョーよりずっと年上で、一見不釣り合いだったからである。^{[20] : 21}しかし、このキャラクターは、ヘンリー・デイヴィッド・ソローやラルフ・ワルド・エマーソンなどオルコットが惹かれた年上の男性や、^{[50] [51]ドイツの作家}チャールズ・フォーレンやヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテなど尊敬していた年上の男性を部分的にモデルにしている。^{[52] [53] [54]特に、オルコットは、エマーソンがゲーテを紹介し、}ヴィルヘルム・マイスターの『徒弟制度』のコピーを渡した日から、ゲーテを「最大のアイドル」とみなしていた。 ^[55]ベアも、オルコットのドイツ文化への尊敬の念を表している。^[56]

2003年、『若草物語』はBBCが英国民を対象に「国民の最も愛されている小説」（児童向け小説ではない）を決める調査「ザ・ビッグ・リード」で18位にランクされた。このリストでは米国で出版された小説の中で4番目に高い順位である。 ^[57] 2007年のオンライン投票に基づき、米国教育協会はこれを「教師が選ぶ児童向けベスト100」の1つに挙げた。^{[58] 2012年には、主に米国の読者を対象とした}月刊誌「スクール・ライブラリー・ジャーナル」が発表した調査で、児童向け小説の中で47位にランクされた。^[59]

『若草物語』は最も広く読まれている小説の一つであり、1927年のニューヨークタイムズ紙の記事でスターンが言及し、 『若草物語とフェミニストの想像力：批評、論争、個人的エッセイ』でも引用されている。^[60] ルース・マクドナルドは「ルイザ・メイ・オルコットは、少女小説と家族物語の偉大なアメリカの作家の一人である」と主張した。^[61]

1860年代、児童文学における性別による分離は、文学における新しい区分であった。この区分は、「階級の階層化が進むにつれて」社会的構成概念としての性別の役割の二極化の始まりを告げた。^{[20] : 18}ジョイ・カッソンは、「オルコットは、若い少女たちの成人期、利己主義や寛大さ、個人の誠実さの本質、そして何よりも、彼女たちを取り巻く世界における彼女たちの居場所の問題など、彼女たちの苦悩を記録した。」と書いた。 ^{[62]少女たちは}『若草物語』のマーチ姉妹に共感し、ヒロインたちの導きに従いながら、物語のさまざまな側面を自分たちの生活に取り入れた。^{[20] : 22}

『若草物語』を読んだ後、女性の中には「新しい、より公的なアイデンティティを獲得する」必要性を感じた者もいたが、それは経済的な資源など他の要因に依存していた。^{[20] : 55}『若草物語』はアメリカの中流階級の少女たちの日常生活を描いていたが、同時に何か違うことをしたいという彼女たちの夢を「正当化」し、その可能性について考える機会を与えた。^{[20] : 36}より多くの若い女性が冒険的なプロットの物語を書き始め、「伝統的に男性にコード化されていた個人の達成の物語は、女性の家庭生活への社会化に挑戦した」。^{[20] : 55} 『若草物語』は、中流階級の文化に同化したいと望んでいた当時のアメリカへのヨーロッパ移民にも影響を与えた。

『若草物語』の中で、若い少女や思春期の少女たちは、野心的な女性の標準化を読んだ。これは、それまで標準化されていた性別の役割に代わるものを提供した。^{[20] : 35} 『若草物語』は、 「個性」と「女性の天職」の重要性を繰り返し強調した。[ ^{20] : 26} 『若草物語』は「その主題の継続的な重要性」と「その長寿は、少なくとも1860年代から1960年代までの性別規範の驚くべき継続性を示している」。^{[20] : 35}家庭改革に関心のある人は、『若草物語』のページを見て、「民主的な家庭」がどのように機能するかを知ることができるだろう。^{[7] : 276}

「オルコットは家庭生活の価値を決して疑わなかった」が、独身女性を結婚していないという理由だけで社会の目立たない周縁的な構成員にしていた社会構造に異議を唱えた。^{[7] : 193}「『若草物語』は、家庭と女性の領域が個性を大切にし、社会の取り決めから批判的な距離を保ちながら、世界で自分の道を切り開くことができる若者を生み出すと主張することで、アメリカの女性らしさの神話を間違いなく拡大している。」 すべての若者と同様に、マーチ家の娘たちも成長しなければならなかった。これらの姉妹、特にジョーは、社会の要求に従うことで自分たちの特別な個性を失ってしまうのではないかと恐れていたため、大人になることに不安を感じていた。^{[7] : 199}

オルコットのジョーは、何世代にもわたる女性にとって職業的な執筆を想像できるものにした。マキシン・ホン・キングストン、マーガレット・アトウッド、J・K・ローリングなど、さまざまな作家が、ジョー・マーチが芸術的発展に与えた影響について言及している。作家を目指す若い女性を描いた他の架空の人物像でも、ジョー・マーチに言及することが多い。^[63]

オルコットの小説は、ジョーと、彼女がキャリアを持つ自立した女性になっていく物語の展開で称賛されることが多い。しかし、この小説をジョーの業績のみで成功とみなすことは、この小説を「例外的」または特に「価値がある」と分類される女性だけが称賛される「伝統的な「孤高の天才」家父長制の物語」として描写することになる。^[64] 若草物語は、社会の期待から明らかに外れたジョーだけではなく、慣習的か非慣習的かにかかわらず、すべての女性に価値があると評価している。オルコットの小説は、女性、4人の姉妹、そして母親が人生の道を選ぶ主体性を称賛している。メグは結婚して子供を持つことを決意し、それが伝統的な道ではあるが、彼女は自分の幸せのために選択をする。したがって、オルコットの小説をジョーの経験だけを例外として扱うことは、小説を家父長制の物語として宣伝し、女性の主体性と発言力に富んだ母権制の物語を描写しようとする彼女の慎重な努力を消し去ってしまう。

オルコットは「女性の権利を彼女の物語、とりわけ『若草物語』に不可欠な要素とした」。^{[7] : 193}オルコットの小説は、オルコットが女性の権利を促進するために行ったすべての努力を考慮しても、彼女の「最も重要なフェミニストの貢献」となった。^{[7] : 193}彼女は「民主的な家庭はフェミニスト社会に進化できる」と考えていた。 『若草物語』では、まさにそのような進化が19世紀のフェミニストのユートピアであるプラムフィールドから始まるのではないかと想像した。^{[7] : 194}

『若草物語』は時代を超えた響きを持っており、それはオルコットが1860年代に歴史的枠組みを理解していたことを反映している。この小説の思想は読者に押し付けられることはない。なぜなら作者は想像力に富んだ構成の含意を完全にコントロールしているからだ。男女平等は結婚と家族の救いであり、民主的な関係はハッピーエンドをもたらす。これが『若草物語』の統一的な想像力の枠組みである。^{[7] : 276}

• マリアン・ド・フォレストは1912年に『若草物語』をブロードウェイの舞台に翻案し、マリー・パヴェイをジョー役に起用した。^[65] 1919年のロンドン公演では、ジョー役を演じたキャサリン・コーネルがスターとなった。 ^[66]
• イザベラ・ラッセル＝アイデスは2つの舞台化作品を手掛けた。『若草物語』では著者本人が登場する。『ジョー＆ルイザ』では著者に書き直しを求める不幸な登場人物ジョー・マーチとの対立が描かれる。^{[67] [68]}
• 劇作家ケイト・ハミルによる新作は2018年にミネアポリスのジャングルシアターで世界初演され、続いて2019年にサルナ・ラパイン監督のプライマリーステージでニューヨーク初演された。 ^[69]
• 劇作家ローレン・ガンダーソンによる新作は、ジョーゼット・ヴァーディン監督により2024年にスコーキーのノースライト劇場で世界初演され、その後シアターワークス・シリコンバレーで西海岸初演される予定。^[70]

『若草物語』は7回映画化されている。最初の映画化はアレクサンダー・バトラー監督による無声映画で、1917年に公開され、デイジー・バレルがエイミー、メアリー・リンカーンがメグ、ルビー・ミラーがジョー、ミュリエル・マイヤーズがベスを演じた。この映画は失われた映画とされている。^[71]

1918年には、ハーレー・ノールズ監督による無声映画が公開された。メグ役にイザベル・ラモン、ジョー役にドロシー・バーナード、ベス役にリリアン・ホール、エイミー役にフローレンス・フリンが出演した。この作品も失われた作品とされている。^[72]

ジョージ・キューカーは『若草物語』の最初の音声版を監督し、キャサリン・ヘプバーンがジョー、ジョーン・ベネットがエイミー、フランシス・ディーがメグ、ジーン・パーカーがベスを演じた。この映画は1933年に公開された。 ^[73]ラジオシティ・ミュージックホールでは、1933年秋にこの映画は「興行成績記録を破り」、ヘプバーンが主役を務めた。^[74]翌年には『若草物語』の音声版が作られた。 ^[要出典]

最初のカラー版では、ジョー役にジューン・アリソン、ベス役にマーガレット・オブライエン、エイミー役にエリザベス・テイラー、メグ役にジャネット・リーが出演した。マーヴィン・ルロイ監督で1949年に公開された。この映画は、アカデミー賞のカラー映画部門で撮影賞と美術賞/セット賞の2部門にノミネートされ、美術賞/セット賞でオスカーを受賞した。^[75]

1994年にはジリアン・アームストロング監督による映画化が行われ、ウィノナ・ライダーがジョー役、トリニ・アルバラードがメグ役、サマンサ・マシスとキルスティン・ダンストがエイミー役、クレア・デインズがベス役、スーザン・サランドンがマーミー役で主演した。この映画はアカデミー賞3部門にノミネートされ、ライダーは主演女優賞にノミネートされた。^[76]

現代版映画[77]は、小説^の150周年を記念して2018年に公開されました。^[78]クレア・ニーダープルームが監督デビューし、ジョー役にサラ・ダヴェンポート、ベス役にアリー・ジェニングス、メグ役にメラニー・ストーン、エイミー役にエリーゼ・ジョーンズとテイラー・マーフィーが出演しました。^[78]

脚本・監督のグレタ・ガーウィグは、 2019年にこの小説を映画化し、この物語を引き継いだ。映画では、シアーシャ・ローナンがジョー、エマ・ワトソンがメグ、フローレンス・ピューがエイミー、ローラ・ダーンがマーミー、メリル・ストリープがマーチおばさん、エリザ・スカンレンがベス、ティモシー・シャラメがローリーを演じている。この映画は、最優秀作品賞を含む6部門でアカデミー賞にノミネートされた。^[79]

『若草物語』は1958年に作曲家リチャード・アドラーによってCBSのテレビミュージカルに翻案された。^[80]

『若草物語』は、BBCによって4回連続ドラマ化されています。1950年（生放送）、1958年、1970年、2017年です。2017年の3話構成のシリーズ開発はPBSの支援を受け、 2018年に PBSマスターピースアンソロジーの一部として放映されました。

1950年、アメリカのアンソロジーシリーズ「スタジオワン」は、 CBSで2時間のエピソードからなる2部構成のリメイク版を放映した。最初は12月18日の「若草物語 メグの物語」、続いてクリスマスの日に「若草物語 ジョーの物語」が放送された。 「メグの物語」はポール・ニッケルが監督し、「ジョーの物語」はレラ・スウィフトが監督した。サムナー・ロック・エリオットによる脚本で、ジョー役にナンシー・マーシャンド、ベス役にジューン・デイトン、マーチ夫人役にペグ・ヒリアス、エイミー役にロイス・ホール、メグ役にメアリー・シンクレア、マーチ叔母役にエリザベス・パターソン、ベア役にケント・スミス、ブルックス氏役にジョン・バラグレー、ローレンス氏役にベリー・クルーガー、ハンナ役にウナ・オコナー、バングス博士役にコンラッド・ベインが出演した。 ^{[81] [82] 1958年、CBSは}フローレンス・ヘンダーソン主演のミュージカル版を放映した。^[83]

ユニバーサルテレビジョンは、この小説に基づいて2部構成のミニシリーズを制作し、1978年にNBCで放映された。その後、1979年にシリーズが放送された。

1980年代には、複数のアニメ化が行われた。1980年には、1981年のアニメシリーズ『若草物語』26話の前身となるアニメスペシャルが制作された。その後、1987年に『若草物語』と題された別のアニメ化が公開された。すべてのアニメスペシャルとシリーズは英語に吹き替えられ、アメリカのテレビで放映された。『愛の若草物語』はAmazonプライムでストリーミング配信されている。^[84]

2012年、ライフタイムは、ジョン・シンプソン監督による現代テレビ映画『マーチ・シスターズ・アット・クリスマス』を放映した。これは、タイトルの登場人物たちが実家を売却されないように奮闘する様子を描いた作品である。^[85]この映画は通常、毎年ホリデーシーズンに同チャンネルで再放送されている。^[要出典]

2017年、BBCテレビはハイディ・トーマスが企画し、ヴァネッサ・カスウィルが監督したミニシリーズを放送した。1時間のエピソード3本は、 2017年のボクシングデーとその後の2日間、BBC Oneで初放送された。キャストにはマヤ・ホーク、エミリー・ワトソン、マイケル・ガンボン、アンジェラ・ランズベリーが含まれている。[1] [2] [3] 製作はPBSの支援を受け、ミニシリーズは同社のマスターピースアンソロジーの一部として放映された。

2018年にインドのALTBalajiアプリで配信されている、Karan Raj KohliとViraj KapurのManor Rama Pictures LLPによる映画化作品があります。このウェブシリーズはHaq Seと呼ばれています。カシミールを舞台にしたこのシリーズは、この本の現代インド版です。

韓国版はスタジオドラゴンが企画・制作し、地元ケーブルネットワークtvNとNetflix向けに配信された。チョン・ソギョン^[86]が脚本を書き、キム・ヒウォンが監督を務め、2022年9月に放送された。

この小説は、アラン・ニーの脚本、ミンディ・ディクスタインの作詞、ジェイソン・ハウランドの作曲により同名のミュージカルに翻案され、2005年1月23日にバージニア劇場でブロードウェイデビューし、137回の公演を経て2005年5月22日に閉幕した。2008年にはオーストラリアのシドニーでも上演された。^[87]

エレノア・エヴェレスト・フリーアは『若草物語』をオペラとして翻案し、楽譜と台本の両方を書いた。^[88] フリーアのオペラは英語で書かれた2幕物で、1934年4月2日にシカゴのミュージシャンズ・クラブ・オブ・ウーマンで初演された。^[89]

ヒューストン・グランド・オペラは1998年に『若草物語』を委嘱し上演した。このオペラは2001年にPBSでテレビ放映され、初演以来他のオペラ団体によって上演されてきた。^[90]

• フォーカス・オン・ザ・ファミリー・ラジオ・シアターによって制作されたドラマ版^[91]は、2012年9月4日に公開されました。
• ファー・フロム・ザ・ツリー・プロダクションズが制作したラジオドラマが、2020年11月14日から12月19日までエピソードが公開される予定である。^[92]

この小説は、さまざまな作家による数多くの文学作品の創作に影響を与えました。『若草物語』からインスピレーションを受けた本には、次のようなものがあります。

• ジュディス・ロスナー著『若草物語』^[93]
• キャサリン・ウェーバー著『若草物語』^[94]
• ジェラルディン・ブルックス著『マーチ』 ^{[95] [96]}
• ポーター・グランド著『若草物語』^[97]
• リン・メッシーナ著『リトル・ヴァンパイア・ウィメン』^[95]
• ジェーン・ナーディン著『若草物語』^[98]
• この広い夜サルヴァト・ハシン著^[99]
• サラ・ミラー著『マーミー』^[100]
• ローラ・シェーファー著『リトル・ウィメン』^[99]
• アンナ・トッド著『春の少女たち』^[97]
• メグ、ジョー、ベス、エイミー（レイ・テルシエロとブレ・マッコイ著） ^[101]

エレナ・フェランテの『My Brilliant Friend』には』を読むのが大好きな児童作家が登場する。^[102] 『若草物語 』に触発されて、ジーン・バードサルは『ペンダーウィック家の一家』で4人の姉妹について書いた。^[103]

• ヒルサイド、オルコット家の邸宅（1845-1848年）と本のいくつかのシーンの舞台
• オーチャード ハウス、後のオルコット家の家 (1858-1877) であり、この本が書かれた場所

• アイゼライン、グレゴリー & アン・K・フィリップス (2015)。『批評的洞察：若草物語』。グレイ・ハウス出版。ISBN 978-1619254275。 
• シーリー、ダニエル（2022年）。『若草物語』150周年。ミシシッピ大学出版局。ISBN 978-1496837981。 

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若草物語

ウィキメディア・コモンズには、『若草物語』に関連するメディアがあります。

• スタンダード電子書籍の「若草物語」
• プロジェクト・グーテンベルクの『若草物語』
• LibriVoxの「若草物語」パブリック ドメイン オーディオブック
• 1945 年にインターネット アーカイブのTheatre Guild on the Air でラジオ放送された小説