グウィネス・ハーバート

グウィネス・ハーバート
グウィネス・ハーバート
背景情報
生まれる	( 1981-08-26 )1981年8月26日（43歳） ウィンブルドン、ロンドン、イギリス
ジャンル	シンガーソングライター、ジャズ、ミュージカル、作曲家
楽器	ボーカル、ピアノ、ウクレレ、メロディカ、フレンチホルン、カズー
活動年数	2002年～現在
ラベル	モンキーウッドレコード、ネイムレコード
Webサイト	グウィネスハーバート

グウィネス・ハーバート（1981年8月26日生まれ）は、イギリスのシンガーソングライター、作曲家、マルチ楽器奏者、レコードプロデューサーである。当初はジャズやスウィングの スタンダード曲の解釈で知られていたが、現在はミュージカルを含むオリジナル曲の作曲家として名声を確立している。彼女は「どんな感情も楽々と表現できる声」を持つ「優れた言葉遣いの達人」^[1]と評され、彼女の歌は「人生の困難な瞬間を巧みに作り上げ、引き込まれるような小話」である^{[2]と評されている。}

彼女の6枚のアルバムのうち3枚は、イギリスの全国紙で4つ星の評価を受けています。もう1枚のアルバム「Between Me and the Wardrobe」は、オブザーバー紙で5つ星の評価を受けました。彼女の7枚目のアルバム「Letters I Haven't Written」は、2018年10月にリリースされました。^[3]

ロンドンのウィンブルドンで^[4]メアリーとブライアン・ハーバート夫妻の元に生まれ、イングランド南部のサリー州とハンプシャー州で育った。 ^[5] 3歳でピアノを始め^[6]、5歳で基本的な曲を書き始めた。^[7]また、フレンチホルンも習い、15歳までにグレード8に達した。 ^{[6] 10代の頃は、サリー州ユースオーケストラ[6]}などの地元のオーケストラやバンドで演奏し、短期間ではあるがパンクバンドを結成したこともあった。14歳の時、ウォキングのトリニティスタジオで自身の曲のデモテープを録音したが、音楽業界からの関心にもかかわらず、勉強を続けることを選んだ。^[6]

ハーバートはサリー州クランレイのグレブランド・スクール^[8]に通い、6年生の時にハンプシャー州のアルトン・カレッジに進学したが、そこで彼女の音楽の趣味はジャズへと傾いていった。 ^{[9] [10]}ダラム大学セント・チャズ・カレッジ^[11]在学中に、同級生のウィル・ラター^[12]と出会い、一緒に作曲を始め、北東イングランド^[13]のカフェやバーでブラック・コーヒー^[6]というジャズ・デュオとして演奏を始めた。

大学卒業後、ハーバートとラターはロンドンに移り住み、^[12]そこですぐに、ポーランドのテレビ音楽コンテストで審査員を依頼されていたボニーMの元メンバーと知り合った。彼女とラターはコンテストへの参加を依頼され、ブラック・コーヒーが優勝した。 ^{[6]ロンドンに戻ったブラック・コーヒーは地元のバーで演奏を続け、その後、著名なジャズ・ボーカリストである}イアン・ショーを紹介された。これがきっかけで、最終的には、当初「グウィン・アンド・ウィル」の名義でデビューCD「ファースト・ソングス^{」が制作され、 [7]}オリジナル曲とジャズ・スタンダード曲が収録され、 2003年9月にロンドンのピザエクスプレス・ジャズ・クラブで発売された。^{[14]ハーバート/ラターの曲「スウィート・インソムニア」では、}ジェイミー・カラムがゲストボーカルとして参加している。^[6] BBCミュージックの評論家はこれを「愛情込めて作られたデビュー作」と評し、 ^[7] Jazz FMやBBCラジオ2でかなりのラジオ放送を受け、マイケル・パーキンソンが宣伝した。^[11]

その後すぐにハーバートはユニバーサル・クラシックス・アンド・ジャズ・レーベルと契約し、2004年9月にメジャーレーベルから初のアルバム『ビタースウィート・アンド・ブルー^{』をリリースした。 [15]}このアルバムはスタンダード曲が中心だが、ハーバートとラターによるオリジナル曲も3曲収録されている。このアルバムに収録されているニール・ヤングの『オンリー・ラヴ・キャン・ブレイク・ユア・ハート』のハーバート版は、アナンド・タッカー監督、エイミー・アダムスとマシュー・グード主演のロマンティック・コメディ『うるう年』のサウンドトラックに収録されている。^[要出典]ジョン・フォーダムはガーディアン紙に4つ星を付けたこのアルバムのレビューで、ハーバートの「早熟なまでにパワフルなテイストの相性と、ささやき声から激励まで、あらゆる音に対する細心の注意」を称賛した。^[16]

ハーバートはユニバーサル・クラシックス・アンド・ジャズを離れ、より商業的ではなく、より個人的な音楽の方向性を追求した^{[12] [17]}後、ポーラー・ベアのセブ・ロッチフォードと共同制作するプロジェクトを自費で立ち上げた。^[18] 自作曲を集めたアルバム『Between Me and the Wardrobe』 ^[18]は3日間で録音され、一般発売は予定されていなかった。^{[19]このアルバムは当初、ハーバート自身のレーベル、モンキーウッドから2006年に発売されたが、その後}ブルーノート・レコードに引き継がれ、ハーバートは30年ぶりにイギリスで契約した。^[11]オブザーバー紙のスチュアート・ニコルソンは、5つ星のレビューで、このアルバムについて「彼女は歌詞に任せている。歌詞はよく考えられており、巧みに構築されたソフトフォーカスのシンプルさと感動的な切望の間を行き来している」と述べた。^[20]

2008年初頭、ハーバートはピーター・ガブリエルとバウワーズ・アンド・ウィルキンスの共同プロジェクトから、ガブリエルのリアル・ワールド・スタジオでアコースティック・アルバムを録音するよう依頼された。^[要出典]これらのセッションの結果である『Ten Lives』は、2008年7月にデジタルダウンロードとしてリリースされ、バウワーズ・アンド・ウィルキンスのウェブサイトのミュージック・クラブからのみ入手可能となった。

これらの曲のリミックス版はハーバートのアルバム『オール・ザ・ゴースト』のベースとなり、^{[21]ヨーロッパでは2009年7月に}ネイム・エッジから発売され、批評家から絶賛され、^[21]デイリー・テレグラフ紙とガーディアン紙では4つ星のレビューを獲得した。^{[22] [23]}このアルバムは2010年6月に米国で発売された。このアルバムにはさらに2つのレコーディングが収録されており、ロバート・ハーダーによるデヴィッド・ボウイの「ロックンロール・スーサイド」のカバー・バージョンも含まれている。ハーダーは以前ハーバートとビトウィーン・ミー・アンド・ザ・ワードローブのレコーディング・エンジニアとしてコラボレーションしていた。このアルバムはロンドンのアビー・ロード・スタジオでスティーブ・ルークによってアナログレコード用にリマスターされ、2010年にLPフォーマットで再発された。^[24]

2009年10月、ハーバートはハーダーサウンドスタジオに戻り、「パーフェクトフィット」という曲をレコーディングし、これを無料ダウンロードとして配布した。これはネイムエッジからのみ入手可能であった。この曲は2011年3月7日にシングルとしてもリリースされた。^[25]この曲は、2010年11月1日にリリースされたEP 「クランジャーズ・アンド・マッシュ」の9曲のうちの1曲でもあり、 ^[26]ポーラーベアのセブ・ロクフォードによる、ハーバートの以前に発表された曲のリミックスも含まれていた。 ^[26]

ガーディアン紙の4つ星レビューで、ジョン・フォーダムは「ハーバートの常連にとってはおなじみの曲の魅力的なバリエーション集、あるいはジャズを嫌う初心者にとっては魅力的な入門書」と評し、彼女の曲は根本的に変化したが「ハーバートの飾り気のないソウルフルさと個人的なビジョンは常に輝いている」と述べた。^[27]

2010年1月、ハーバートはスネイプ・モルティングスのアーティスト・イン・レジデンスとして、海の物語に基づいた一連の新作の作曲、録音、演奏を依頼された。^[5]これは2010年10月にスネイプ・モルティングスで演奏された。^[28]この音楽のアルバム『The Sea Cabinet』は2013年5月にリリースされ、5月23日から26日までロンドンのイーストエンドにあるウィルトンズ・ミュージックホールで行われた一連のコンサートで発売された。アルバム発売のレビューで、ガーディアン紙のジャズ評論家ジョン・フォーダムは「ハーバートによる想像力豊かな語り口と、さりげなく威厳のある声 ― 信頼を寄せる言葉として柔らかくニュアンスが表れているか、完全に高揚するコントラルトで伸びているかにかかわらず ― は、彼女の創造的な物語の新たな章を開く、面白く、しばしば感動的なショーの中心人物であった」と述べた。^{[29]ミハル・ボンツァは2013年の}モーニングスター紙の音楽公演評で、このバンドを「傑出した」バンドと評し、「どんな感情も楽々と表現できる声。どの曲も、人生の困難な瞬間を巧みに描き出した魅力的なビネットで、何度も注目を集める」と称賛した。^[2]

ファイナンシャル・タイムズ紙の4つ星レビューでは、このアルバムを「イギリスの歴史が海に負っている負債についてのコンセプトアルバム」と評した。^[30]インディペンデント紙の4つ星レビューでは、このアルバムを「好奇心の宝庫」と評し、「陽気な海のシャンティやワルツで物語を語るキャバレー風のアプローチ」と「ゼイゼイするアコーディオン、さえずる木管楽器、チリンチリンと鳴るオルゴール、転がるベル」といった「独創的な」楽器編成と評した。 ^[31]バンクーバーのジョージア・ストレート紙のアレクサンダー・ヴァーティは、このアルバムについて「ワイマールのキャバレーとイギリスのミュージックホールのスタイルを、前衛ジャズの不穏なタッチで融合させた」と評した。^[32]

2013年7月にイースト・サセックス州グリンデ・プレイスで開催されたラブ・シュプリーム・ジャズ・フェスティバルでの彼女のライブパフォーマンスについて、インディペンデント紙のニック・ヘイステッドは次のようにコメントしている。「グウィネス・ハーバートはアルバム『ザ・シー・キャビネット』のシャンティを幸せでキャバレーのような官能性で歌い、『I Still Hear The Bells』では破滅し沈んだ関係の過去を詳細に描いている」。^[33]

「魅惑的」^[34]、「超現実的な喜び」^[35] 、 「美しく魅惑的な音楽」^[36]と評されるパフォーマンスで、シアター・エリジョンは2019年5月30日から6月9日までミネソタ州ミネアポリスのサザンシアターでこの歌曲集の米国初演を行った。 [ 37 ] ^{[ 38]} 75分間の公演で、リンゼイ・フィッツジェラルドが監督を務めた。^[39]

彼女の7枚目のアルバム『Letters I Haven't Written^』[3]は、 2018年10月12日に発売された^{。 [40]このアルバムは}モンマスのロックフィールド・スタジオで制作され、ハーバートの前作『 The Sea Cabinet』と同様にクラウドファンディングで制作された。 ^[41]アルバムの曲はすべてハーバートが作詞作曲したもので、「精巧に作られた」と評されている。 ^[42]「愛、感謝、抗議」を主題に、 ^[43]手紙を書くという失われた芸術について歌われている。 ^{[3] [44]}ジャズワイズ誌でアルバムを批評したピーター・クインは、「『Letters I Haven't Written』は感動的で、スリリングで、うっとりする作品だ」と述べた。 ^[44]

2010年、ハーバートは劇作家ダイアン・サミュエルズと共作したミュージカルから「ラブリー・ロンドン・タウン」を作曲し、スタイルズ・アンド・ドリュー・ソング・オブ・ザ・イヤー賞を受賞した^[要出典]。^[45]ミュージカル「 The A–Z of Mrs P 」は、フィリス・ピアソールによるロンドンのAからZまでのストリートアトラスの創作を描いた物語である。^[46] 2011年5月に女優ソフィー・トンプソンとのワークショップで上演され、 2014年2月21日にサザーク・プレイハウスで開幕した^[47] 。主演はピープ・ショーの女優イジー・サッティー。^{[48] [49]}ハーバートが歌うボーナストラックを含むショーのオリジナルキャストレコーディングは、2014年3月にリリースされた。^[50]

シェフィールドの現代アートスペース、サイトギャラリーでは、グウィネス・ハーバートとアーティストのメル・ブリムフィールドが、2014年11月18日から12月13日まで上演されたミュージカル『バーバラとヘンリー』の中で、彫刻家ヘンリー・ムーアとバーバラ・ヘップワースの想像上の関係を探求した^。[51]これはパロディミュージカル『ヘンリー（とバーバラ）の春』へと発展し、2016年1月26日と27日にロンドンのイーストエンドにあるウィルトンズ・ミュージックホールで上演された。フランシス・ラフェルがヘップワース役、アンドリュー・C・ワズワースがムーア役を演じた。^{[52] [53]}

2016年12月と2017年1月、彼女はブリストル・オールド・ヴィック劇場で、リー・ライフォード監督によるハンス・クリスチャン・アンデルセンの『雪の女王』のミュージカルに出演し、作曲、作詞、音楽監督を務めた。ガーディアン紙の評論家リン・ガードナーは「グウィネス・ハーバートの楽しい歌とその無表情なウィット」を称賛した。^[54]

2018年12月、彼女はブリストル・オールド・ヴィック劇場に戻り、同じくリー・ライフォードが監督したチャールズ・ディケンズの小説『クリスマス・キャロル』のミュージカルで、パフォーマー、作曲家、作詞家、音楽監督を務め、ブリストル・ポスト紙から5つ星の評価を受けた。^[55] WhatsOnStage.comでこのショーを評して、デイジー・ボウイ＝セルは「グウィネス・ハーバートが作曲した音楽は、オールド・ヴィック劇場の最近の『にやにや笑う男』を少し思い出させる、素敵な無調のマイナーコードのミックスです。曲は耳から離れないというわけではありませんが、スクルージのかつての恋人役のクリスタル・コンディーとそのパートナー役のハリー・バードが歌うラブソングを含め、とても美しいです」と述べた。^[56] ガーディアン紙は、ハーバートがこのショーのために作曲した音楽を「忘れられない」と評した。^[57]この作品は2019年1月13日まで上演され、2019年11月28日に再演された。^[要出典]

彼女はブリストル・オールド・ヴィック劇場の『くるみ割り人形』の作曲家/作詞家であり、同作品は2022年11月24日に開幕し、2023年1月7日まで上演された。 ^{[58]彼女はまた、この作品で}「オブザーバー」紙の評論家が「恐ろしい、呪いの言葉を吐くネズミ女王を、ハーバートが邪悪な喜びとともに演じた」と評した役を演じた。^[59]

2012年4月、グウィネス・ハーバートによる一幕ミュージカル『Before the Law 』はクリスティン・デニストンとの共作で、ピーター・バーンズの『A Hand Witch of the Second Stage』を脚色したものであるが、第1回シドニー・ブラウン記念賞（現S&S賞）において、その年の最も優れた新作未制作ミュージカルに贈られる特別賞を受賞した。 ^[60]この賞は、ミュージカルの新作を支援する団体、マーキュリー・ミュージカル・デベロップメント（MMD）が運営している。 ^[61]これは、テレンス・ラティガンの同名戯曲に基づく30分の一幕ミュージカル『 After Lydia』の姉妹作であり、こちらはサウンズ・オブ・イングランドの委託を受け、クリスティン・デニストンとの共作である。^[62]その後、 2011年3月14日月曜日にロンドンのロニー・スコッツ・ジャズ・クラブで45分間の朗読劇が上演され、レベッカ・ケイン、アンドリュー・C・ワズワース、サイモン・グリーン、ダニエル・フレイザーが出演し、ステファン・ベドナルチクが音楽監督を務めた。^[63]マリア・フリードマンの演出により、 2012年8月にはバークシャー州ニューベリーのウォーターミル劇場で舞台朗読劇も上演された。[ ^62]

ハーバートは、ダイアン・サミュエルズの演劇「ポピー+ジョージ」の作曲家およびサウンドデザイナーを務め、2016年2月にワトフォード・パレス劇場で上演された。^{[64]ハーバートはまた、ダイアン・サミュエルズと共同で}避妊に関する新しいミュージカル「ザ・リズム・メソッド」を執筆しており、^{[65] [66]} 2018年5月にロンドンのクラップハムにあるランドール・スペースで上演された。^[67]

ハーバートは、シュールレアリスト小説『白昼夢の泡』とその作者ボリス・ヴィアンの生涯に基づいた、キャス・バーリンソン作で、2013年8月にプリマスのバービカン劇場でユース・ミュージック・シアターUKによって上演された全2幕のミュージカル『Le Tabou』の音楽を作曲した。 ^{[68] [69]}

彼女の曲は他のアーティストによってカバーされている。「Not the Kind of Girl」は、 BFIのバーズアイビュー映画祭で1928年の映画『The Patsy』の上映のためにハーバートが書いた曲で、イアン・ショウの2017年のアルバム『Shine Sister Shine』に収録されている。^[70]

2017年、ハーバートは女優ジャスミン・アームフィールドがBBCのテレビ番組イーストエンダーズのベックス・ファウラー役で歌う曲「Boxed Up Broken Heart」を書いた。^[71]また、オリヴィア・スティーブンスと共作した曲「Leave A Little Light On」は、2019年1月にルビー・アンド・ザ・レベレーターズによってシングルとしてリリースされた。^[72]

2016年、彼女はBBCヤングミュージシャンジャズアワードの審査員の一人となった。^[73]

2010年3月、ハーバートはBFIサウスバンクのバーズアイビュー映画祭で、マリオン・デイヴィスの1928年の無声コメディの古典 『パッツィー』のために新たに委嘱された音楽を演奏した。^{[74]その曲のうちの1曲「Not the Kind of Girl」はその後、彼女の2018年のアルバム}『Letters I Haven't Written』の最後のトラックとして登場した。

2012年、ハーバートはバック・クレイトン・レガシー・バンドのメンバーと協力し、一連のコンサートやトークでペギー・リーのジャズ・レパートリーを探求した。^[75] 2012年7月、彼女はBBCラジオ3のDJマックス・ラインハルトとパリを拠点に活動する歌手チャイナ・モーゼスとともに、アレックス・ウェッブによるニューヨーク初の人種差別のないナイトクラブ、カフェ・ソサエティの物語を描いたレビューに出演した。このショーはサウスバンク・センターでのロンドン・ジャズ・フェスティバルで初演され、キルバーンのトライシクル・シアターでも上演されて好評を博した。^[76]

2014年、彼女はアーティストのメル・ブリムフィールドとコラボレーションし、ジョーン・リトルウッド生誕100周年を記念したロンドン地下鉄の「地下鉄の芸術」プログラムの一環として「ジョーンが建てた宮殿」^{[77]を発表しました。これには}ストラトフォード地下鉄駅でのライブパフォーマンスも含まれていました。^[78]

2015年、ロンドン・シンフォニエッタの「新政府へのノート」コンサートで、イギリス総選挙後の社会の将来に対する作曲家の希望を表現し、彼女は新曲「ティック・トック」を演奏した。ガーディアン紙はこれを「教育の同調主義を激しく非難する見事な出来栄え」と評した。^{[79] 2016年1月、}チャールズ皇太子とカミラ夫人がウィルトン・ミュージックホールを訪れた際、彼女とフランシス・ラッフェルはキャバレー曲を演奏した。^[80]

2017年秋、彼女と彼女のバンドは新しいツアーショーと次のアルバム「Letters I Haven't Written」をプレビューした。^[81]

グウィネス・ハーバートは2005年2月12日にBBCラジオ3のジャズ・ラインナップでクレア・マーティンとアルバム『ビタースウィート・アンド・ブルー』について語り、 2007年11月28日にBBCラジオ4のウーマンズ・アワーで自身のキャリアについてインタビューを受けた。^{[83] 2013}年12月13日にはフランシス・ラフェル、イジー・サッティ、ニール・マーカスとともにBBCラジオ3のトム・サービス番組『ミュージック・マターズ』でミュージカルの発展とミセス・PのA-Zについて語った。^[84]

2008年2月1日、BBCラジオ3の『ジャズ・ライブラリー』の放送で、彼女は番組の司会者アリン・シップトンと共にエラ・フィッツジェラルドのレコーディングについて議論した。^{[85] 2008年3月23日、彼女はアリン・シップトンと共に歌手}アニタ・オデイのディスコグラフィーからベストアルバムを選んだ。 ^[86] 2011年10月23日、後にポッドキャストとして利用可能になった『ジャズ・ライブラリー』の別の放送で、彼女はシップトンと共にサックス奏者で歌手のルイ・ジョーダンのベスト作品を特定した。^{[87] 2014年3月22日、彼女はシップトンと共に}ダイナ・ワシントンの必須レコーディングを選んだ。^[88]

2010年、2011年、2013年に彼女とトーマス・ガスリーは、BBCラジオ4の放送シリーズ「ザ・プレイリスト」で歌い、過去の著名人のこれまで知られていなかった音楽人生を再現し、彼ら自身が作曲した曲を含む彼らのお気に入りの曲を発掘して録音した。^[89]

グウィネス・ハーバートは他のアーティストのアルバムにも登場している。彼女は小西康陽の2011年のアルバム『One and Ten Very Sad Songs - Konishi Yasuharu Is Pizzicato One』（ユニバーサルミュージック）のトラック「A Day In The Life Of A Fool」に参加している。^{[90]彼女は}ブルジョワ＆モーリスの2013年のアルバム『The Third 』のトラック「CHAOS（The Third version）」で「ボーカルテルミン」を提供している。彼女はまた、このトラックとアルバムの他の3曲をプロデュースし、5曲目はベン・ハンフリーズと共同プロデュースした。^{[91]彼女はデイブ・プライスのオリジナルサウンドトラックデジタルアルバム『} The Roof』でボーカリストを務めた。^[92]このアルバムは2014年にロンドンのフューエルシアターで上演された。^[93]

ジャネット・メイソンの2014年のアルバム『D'Ranged』では、アリソン・モイエの曲「This House」とポール・ウェラーの「You Do Something To Me 」の2曲でリードボーカルを担当した。^[94] ロンドン・ジャズ・ニュースは、ポール・ウェラーの曲をハーバートがメイソンのピアノ伴奏のみで演奏したことを「忘れがたい感動的な演奏」と評した。^[95]

彼女は2004年のアルバム『The Music of BB Cooper: Featuring the Best in British Vocal Jazz』^[96]と2022年のアルバム『Heart of Mine: Songs of Ross Lorraine』で曲を演奏した。^{[97] [98]}

ハーバートはレコードプロデューサーでもある。彼女はフランシス・ラフェルのアルバム「I Say Yeh-Yeh」をプロデュースし、2015年10月9日にリリースした^{[99] [100]。また、2017年と2019年にニューヨークで行われたラフェルのショー}「Frances Ruffelle Live(S) in New York!」の音楽アレンジを共同制作した^{[101] [102]。}

^{グウィネス・ハーバートは「洗練されたジャズ・バラード・アーティスト」 [94]}と評され、「早熟なまでに強力な味覚の相性と、ささやき声から激励まで、あらゆる音に対する細心の注意」^[43]と「どんな感情も楽々と表現できる声」^{[2]を持っている。}

グウィネス・ハーバートはサマセット州ウェストン・スーパー・メアに住んでいます。

• 公式サイト
• 「グウィネス・ハーバートはこう聞こえる」、2015 年 10 月
• 「パーフェクトフィット」：拡張版公式ビデオ