シンシナティオペラ

シンシナティオペラ

シンシナティ・オペラの本拠地、シンシナティ・ミュージックホール
以前は	シンシナティオペラ協会
会社種別	オペラ団体
本部	シンシナティ、オハイオ州、アメリカ合衆国
収益	7,337,052 米ドル (2017)
総資産	38,670,094 米ドル (2022)
Webサイト	シンシナティオペラ

シンシナティ・オペラは、オハイオ州シンシナティを拠点とするアメリカのオペラ団体であり、米国で2番目に古いオペラ団体です（ニューヨーク・メトロポリタン・オペラに次ぐ）。^[1] 1920年の最初のシーズンから、シンシナティ・オペラは6月と7月の夏季にシンシナティ交響楽団のオーケストラ伴奏でオペラを制作してきました。

当初シンシナティ・オペラ協会という名称だったこの劇団は、 1920年6月27日日曜日にフロトウの『 マーサ』で初演を行った。創立当初はアメリカの作曲家兼指揮者のラルフ・ライフォードが指揮を務め、ライフォードが1925年にシンシナティ・オペラを去った後、1926年4月29日にシンシナティ・ミュージックホールで彼の単独オペラ『キャッスル・アグラザント』が世界初演された。 ^[2] 1956年から1990年まで、劇団はアメリカン・オペラ・オーディションと呼ばれる歌唱コンテストを行っていた。

最初の50年間の大半、シンシナティ・オペラの公演はシンシナティ動物園パビリオンで行われていた。その間、プラシド・ドミンゴ、ビヴァリー・シルズ、ノーマン・トレイグル、シェリル・ミルンズ、モンセラート・カバリエ、ジャン・ピアース、ロバート・メリル、ロバータ・ピーターズ、シャーリー・ヴェレット、ローレンス・ティベット、リチャード・タッカー、マルティナ・アロヨ、ジェームズ・モリス、エリノア・ロス、バーバラ・ダニエルズなど、多くの著名な歌手が同劇団の作品に出演した。1972年、シンシナティ・オペラは公演拠点をシンシナティ・ミュージックホール^[3]に移した。この3,417席の劇場は、米国内務省により国定歴史建造物に指定されている。 2016年と2017年のシーズンでは、ミュージックホールが修復・改装中だったため、シンシナティ・オペラは代わりにアロノフ芸術センターで公演を行った。2018年のシーズンにはシンシナティ・ミュージックホールに戻り、それ以来そこで公演を行っている。^[4]

ジェームズ・デ・ブラシスは 1968 年に同劇団の常任舞台監督に就任し、その後 1973 年から 1987 年まで総監督を務めた。1988 年に同劇団の芸術監督に就任し、1996 年までその職を務めた。

彼の在任期間中、同劇団はフランコ・アルファーノの『復活』 (1983年)、ワインバーガーの『バグパイプ奏者のシュヴァンダ』 (1986年)など、珍しいオペラを上演した。また、観客層を広げるためミュージカルもレパートリーに加えた。デ・ブラシス時代のハイライトの一つは、ドニゼッティの 『愛の妙薬』の新解釈で、舞台を1820年代のスペインのバスク地方から19世紀後半のテキサスの「ワイルド・ウェスト」に変更した。この作品はPBSで撮影され、1968年に全国放送された。

1996年、国際的に知られる舞台監督ニコラス・ムニがジェームズ・デ・ブラシスの後任として同劇団の芸術監督に就任。彼の指揮の下、シンシナティ・オペラはレパートリーをさらに拡大し、ヤナーチェクの 『イェヌーファ』、ブリテンの『ねじの回転』、ドビュッシーの『ペレアスとメリザンド』、バルトークの『青ひげ公の城』、シェーンベルクの『経験』 、ヘッギーの『デッドマン・ウォーキング』、シュトラウスの『エレクトラ』、プーランクの『人間の声』、ヴァイルの『七つの大罪』、ウルマンの『アトランティス皇帝』、ピーター・ベンクトソンの『乙女たち』の米国初演など、標準レパートリー以外の多くの作品が劇団初演された。^[5]同劇団はまた、初のメインステージ委嘱作品であるリチャード・ダニエルプールの『マーガレット・ガーナー』 （ミシガン・オペラ・シアターおよびフィラデルフィア・オペラ・カンパニーとの共同委嘱）も上演した。シンシナティ公演はシンシナティ国立地下鉄道フリーダム・センターのオープンと同時期に行われ、デニス・グレイブスが主役を演じた。

2006年、デッカのアーティスト＆レパートリー部門の元責任者で、影響力のあるキャスティングディレクターのエヴァンス・ミラージュアスがシンシナティ・オペラの新しい芸術監督に就任した。同カンパニーでの最初のシーズンの後、オペラニュース誌は彼を「米国オペラ界で最も影響力のある25人」の1人に挙げた。^[6]

2008年のサマーフェスティバルは、ミラージュ社が初めてプログラムしたものであり、ドニゼッティの『ランメルモールのルチア』のフランス語版と、ダニエル・カタンの 『アマゾナスのフロレンシア』の同社初演が含まれていました。同カンパニーの2009年シーズンは、スペインを舞台にした4つのオペラ、『フィガロの結婚』、 『ドン・カルロ』 、『カルメン』 、およびオスワルド・ゴリホフの『アイナダマール』の地方初演を特集しました。2010年シーズンは、90周年記念ガラコンサートを開催し、ゲスト司会者のライアン・シークレストとシェリル・ミルンズ、歌手のマリア・ルイジア・ボルシ、アンジェラ・ブラウン、クリスティン・ブリューワー、デニス・グレイブス、リチャード・リーチなどが出演しました。 2011年にはジョン・アダムスの『花咲く木』が続き、2012年シーズンにはガーシュインズの『ポーギーとベス』とピアソラの『ブエノスアイレスのマリア』が同カンパニー初演となった 。

2012年、ミラージュ社は、同社のシーズンを「フェスティバル」形式に拡大し、ミュージックホールでの壮大なオペラ公演、メモリアルホールでの講演、映画、リサイタル、ワシントンパークでの野外コンサート、そしてクリエイティブ＆パフォーミングアーツスクールの750席のコーベットシアターでの小規模な公演を行うと発表しました。

コルベット劇場での公演には、フィリップ・グラスの 『ガリレオ・ガリレイ』（2013年）、フランチェスコ・カヴァッリの1651年のオペラ『ラ・カリスト』（2014年）、リッキー・イアン・ゴードンとウィリアム・M・ホフマンの『モーニングスター』の世界初演などがあります。

シンシナティ・ミュージックホールが大規模な改修工事のため閉鎖されている間、シンシナティ・オペラの公演はアロノフ芸術センターで行われた。同劇団の2016年シーズンは、作曲家グレゴリー・スピアーズと台本作家グレッグ・ピアースによる『 Fellow Travelers』の世界初演と、ロバート・ペルツィオラによる『トスカ』の新制作であった。2017年シーズンは『ラ・ボエーム』 、ロバート・ザビエル・ロドリゲスによる『フリーダ』の劇団初演、バリー・コスキー監督と『1927』による無声映画風の『魔笛』、ミッシー・マッツォーリの新作オペラ『Song from the Uproar』の制作であった。^[7]

シンシナティ・オペラは2018年シーズンにシンシナティ・ミュージックホールに戻り、ヴェルディの『椿姫』、ワーグナーの『さまよえるオランダ人』の新制作、 『アナザー・ブリック・イン・ザ・オペラ』の全米初演、モンテヴェルディの『ポッペアの戴冠』の新制作、ローラ・カミンスキーのトランスジェンダー女性の成長物語オペラ『アズ・ワン』のカンパニー初演を行った。[ 8 ^{] 2019年、カンパニーはスコット・ダヴェンポート・リチャーズと}デヴィッド・コートの『ブラインド・インジャスティス』の世界初演を行った。これはオハイオ・イノセンス・プロジェクトのディレクター、マーク・A・ゴドシーによる同名の書籍に基づいており、不当に有罪判決を受け、最終的に無罪となった6人の実話を記録している。そのシーズンには、『フィガロの結婚』、『ロミオとジュリエット』 、 『ナクソス島のアリアドネ』の新演出、ガーシュインの『ポーギーとベス』も含まれていました。

パトリシア・ベッグスが引退を発表した後、2020年3月にクリストファー・ミリガンが総監督兼CEOに任命されました。その後まもなく、同社はCOVID -19パンデミックのため100周年記念シーズンを中止しました。その代わりに、シンシナティ・オペラは、オンラインや屋外での公演、公共テレビのドキュメンタリー「シンシナティ・オペラ100周年」、そしてカンパニーの歴史を記録した本「シンシナティ・オペラ：100周年記念」など、オペラを地域に届けるためのいくつかの創造的な取り組みを開始しました。

シンシナティ・オペラは、オハイオ州ブルーアッシュのサミットパークで「サマー・アット・サミット」として知られる2021年シーズンの完全屋外公演を行い、特別に作られたステージで、社会的距離を保ったポッドに座った観客の前で世界クラスのアーティストが演奏した。その夏、同劇団はアメリカクラシック音楽の殿堂入りも果たした。

同カンパニーは2022年に屋内公演を再開することができ、そのシーズンには2つの世界初演がありました。ウィリアム・メネフィールド作曲、シーラ・ウィリアムズ台本による『Fierce 』と、グレゴリー・スピアーズ作曲、元米国桂冠詩人トレイシー・K・スミス台本による『Castor and Patience』です。最近のプログラムのハイライトには、アレクサンドラ・ヴレバロフとデボラ・ブレヴォートによる『 The Knock』（2022年）の世界初演、舞台監督マシュー・オザワ率いるアジア人およびアジア系アメリカ人のクリエイティブチームによる新制作『蝶々夫人』 （2023年）、ポール・マッカートニーの『リヴァプール・オラトリオ』 （2024年）の世界初演があります。

オペラ フュージョン: ニュー ワークス(OF:NW) は、シンシナティ オペラとシンシナティ大学音楽院(CCM)の共同パートナーシップとして 2011 年に開発されました。この組織は新しいアメリカのオペラの開発を促進することに専念しており、厳格なレジデンシーとワークショップのプロセスを通じて、これまでに 9 つの作品を開発してきました。このコラボレーションは、シンシナティ オペラのハリー T. ウィルクス芸術監督であるエヴァンス ミラージュアスと、CCM のオペラ教授である ロビン グアリノが共同で主導しています。

注記

出典

• ゲルファンド、ジャネル、オペラ界の影響力ある芸術監督の喪失、archive.today（2013年1月22日アーカイブ）、シンシナティ・エンクワイアラー、2004年10月1日。2021年2月10日にアクセス
• ヒップシャー、エドワード・エルズワース『アメリカのオペラとその作曲家たち』ラルフ・リンフォード、セオドア・プレッサー社、1927年、304～308ページ
• ピエール・ルーエ、アトランタ交響楽団ニュース：芸術計画の第一人者エヴァンス・ミラージュアスが役割をアップグレードし、ついにアトランタへ移籍、ArtsATL、2011年10月13日。2021年2月10日にアクセス。
• ザルツマン、エリック、「動物園物語：シンシナティオペラの復活」、ニューヨークタイムズ、1961年7月2日、p. X7（オンライン、要購読、2021年2月10日アクセス）。
• Thea Dispeker Artists Management、James de Blasis: 舞台監督。2009 年 9 月 28 日にアクセス。
• ウィンターニッツ、フェリックス、サッシャ・デヴルーメン・ベルマン（2009年）。シンシナティのインサイダーズガイド、シンシナティオペラ。ロウマン＆リトルフィールド。ISBN 9780762748655. 2021年2月10日閲覧。

• シンシナティオペラの公式ウェブサイト
• シンシナティ・ハミルトン郡立図書館のシンシナティ・オペラ・アーカイブ