エリノア・ロス(1926年8月1日[ 1 ] - 2020年3月6日)は、アメリカのオペラ歌手で、特にイタリアのレパートリーで知られるドラマティック・ソプラノ歌手でした。彼女は国際的なキャリアを築き、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場やヨーロッパ、アメリカ大陸の主要な歌劇場に定期的に出演し、プッチーニの『トスカ』や『トゥーランドット』などの役を演じました。
「ロス嬢は、ライサ、ポンセル、トラウベル、フラグスタッド、ニルソンといった巨匠たちに匹敵する、ドラマティックな才能を持っている!」―ジョン・ローゼンフィールド、ダラス・モーニングニュース
フロリダ州タンパでエリノア・マリリン・ローゼンタールとして生まれたロスは、シラキュース大学で学び、後にニューヨークに移り、ウィリアム・ハーマン、スタンリー・ソンタグ、レオ・レスニックに師事した。[ 1 ] 1958年、シカゴ・リリック・オペラで、ユッシ・ビョルリング、ジュリエッタ・シミオナート、エットーレ・バスティアニーニらと共演し、『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラ役でデビューした。[ 1 ]


1959年の夏、ロスは作曲家自身の指揮のもと、エイトル・ヴィラ=ロボスの「熱帯の森の歌」のアメリカ初演で歌った。その後、ボストン、シカゴ、ボルチモア、フィラデルフィア、サンフランシスコ、ニューオーリンズ、ヒューストン、ハートフォードなどの歌劇場で歌った。1968年には、ニューヨークのカーネギーホールでヴェルディの「アルツィラ」のアメリカ初演に出演した。[ 1 ]メトロポリタン歌劇場では定期的に歌っており、1970年にはプッチーニの「トゥーランドット」のタイトルロールで、ビルギット・ニルソンの代役として急遽出演し、カラフ役のフランコ・コレッリ、リュー役のピラール・ロレンガルと共演した。[ 2 ]ニューヨーク・タイムズの評論家は次のように書いている。
彼女の声は高音域では力強く、堂々としており、力強く発声すれば非常に効果的である。しかし、今回の公演では、常にスムーズに発声できたわけではなく、すべての音域で同じように魅力的だったわけでもなかった。それでも、ロス嬢は、高慢な王女の役柄を、重厚で賞賛に値する声楽的かつ劇的な解釈で表現した。[ 2 ]
彼女はまた、モーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナ役、ヴェルディの『アイーダ』のタイトルロール、 『仮面舞踏会』のアメリア役、 『ドン・カルロ』のエリザベッタ役、 『マクベス』のマクベス夫人、 『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラ役、プッチーニの『トスカ』と『トゥーランドット』、ポンキエッリの『ジョコンダ』 、そして『サントゥッツァ』でメトロポリタン美術館に出演した。マスカーニのカヴァレリア・ルスティカーナ。[ 3 ]
ロスは国際的にも成功を収めた。1963年、ロンドンでヨーロッパデビューを果たし、カルロ・マリア・ジュリーニ指揮のもと、リタ・ゴール、ニコライ・ゲッダ、ニコライ・ギャウロフらと共演し、ヴェルディのレクイエムを歌った。ロスは1965年にヴェネツィアのフェニーチェ劇場でベッリーニのノルマ役、1967年に『運命の力』のレオノーラ役、1968年にロッシーニの『エジプトのモーゼ』のシナイデ役で出演した。1967年にはウィーン国立歌劇場でアメリア役とサントゥッツァ役、 1970年にはミラノのスカラ座でサントゥッツァ役を演じた。[ 1 ]ボローニャ、パレルモ、フィレンツェ、ヴェローナ、ベルリン国立歌劇場、ブエノスアイレスのテアトロ・コロンなど、数々の歌劇場で公演を行った。彼女のレパートリーには、ヴェルディの『ナブッコ』のアビガイッレ、ジョルダーノのアンドレア・シェニエのマッダレーナ、ケルビーニの『メデ』などの追加役も含まれていました。[ 1 ]
「トム・シッパーズが私をスカラ座に連れて行って、メデアでカラスの代役を務めさせてくれたんです。いい経験になると思ったし、お金も必要だったので、リハーサルに全部参加したんですが、彼女が戻ってきて私の公演をキャンセルしたんです。オーケストラ全員、合唱団、そして私にまでお金を払ったんですよ!彼女は私に自分の代わりに歌ってほしくなかったから、劇場全体が暗くなってしまったんです。私はまだ駆け出しだったので、私たちはよく話をして、実は友達になったんです。若い歌手としては、どうしようもなかった。私は一流の劇場で主役を歌いたかったし、実際にそうなりました。」[ 4 ]
1979年11月、ロスはベル麻痺と診断されたため、舞台公演を中止せざるを得なくなった。彼女は1980年代にはコンサートで歌っていた。彼女は顔面を安定させるために筋肉と神経の移植手術を受け、最終的に1996年にライブパフォーマンスに復帰することができた。[ 5 ]