ブロッターアート

ブロッター アートは、液体LSDを染み込ませた吸水紙の穴あきシートに印刷されたアート形式です。この投与方法は、 1960 年代後半に幻覚剤LSD が禁止された後に人気を博しました。ブロッター シート上のグラフィックの使用は、 1970 年代初頭にアンダーグラウンド アート形式として始まり、LSD の投与量、製造者、またはバッチを識別するために使用されることがありました。

画像のサイズはさまざまですが、シートは 7.5 インチ (190 mm) の正方形で、30 x 30 のグリッドにミシン目が付けられていることがよくあります。ミシン目に沿って切り離された個々のピースは、「ヒット」として販売され、マイクログラム単位で慎重に計算された投与量で、ユーザーは「トリップ」の強度を計画できました。ブロッター アートは、他の強力な物質を含んだブロッター ペーパーや、ディップされていない (薬物を含まない) シートにも表示されます。

ブロッター アートは、デザインに明るく対照的な色彩と繰り返しのパターンを使用し、サイケデリック アートに共通するテーマを頻繁に取り入れています。漫画のキャラクターが展示されることも多く、多くの例には宗教的、神秘的なイメージが含まれていたり、サイケデリックサブカルチャーの人物に敬意を表したりしています。

ブロッターアートはアートギャラリーで展示されており、未浸漬のブロッターはオンラインで販売されることも多い。サンフランシスコのコレクター、マーク・マクラウドは違法画像研究所を設立し、33,000枚を超えるブロッターアートを所蔵している。

LSD は、その歴史の初期には液体の形で流通し、角砂糖に塗られたり、錠剤、カプセル、ゼラチンの「窓ガラス」に入れられたりすることもあった。1966 年にカリフォルニア州で最初に LSD が違法となった後、媒体として吸い取り紙を使用することが一般的になった。^{[1] [2]}アメリカ合衆国最高裁判所のChapman v. United States事件では、連邦議会が LSD の運搬媒体の重量を量刑ガイドラインに含めることを意図していたと裁判所は判断した。液体、吸い取り紙、あるいははるかに重い角砂糖のいずれであっても関係ない。LSD 所持に対する刑罰が大きく異なることが、LSD 摂取者の媒体の選択に影響を与えた。^{[3] [4]}

法的な影響以外にも、1970年代後半には、アメリカの地下組織向けに特殊な錠剤製造機を製造していた機械工が亡くなった。これらの要因により、LSD製造業者は、郵送しやすいという利点があるブロッター紙に大きく切り替えた。^[5] 10年後には、ブロッター紙が流通の標準媒体となった。^{[a] [5]}その後、ブロッターアートはLSD製造とは独立して存在した。^[2]

グラフィックを印刷したブロッター酸の製造は、1970年代初頭から始まっていた。^[5] LSDの起源を示すために、象徴的な絵が加えられることもあった。ブロッター紙に印刷されたデザインは、用量の強さ、異なるバッチ、または製造者を識別するのに役立つ。^[6]デザインがより創造的になるにつれ、ブロッターアートは、サイケデリックアートやアンダーグラウンドコミックから借用した芸術用語を利用して、フォークアートやアンダーグラウンドアートの形態となった。^{[5] [2]}米国麻薬取締局が押収した初期のブロッター酸には、ロバート・クラムのキャラクターであるミスターナチュラルが描かれていた。^[5] LSDは特定の名前でブランド化されることがあり、個々の製造者がブロッターアートのデザインを使用することもある。 ^[4]これは一種の名刺の役割を果たす。ある例では、「ビル」という名の化学者が、サタデーナイトライブのキャラクターであるミスタービルを自分のシグネチャーデザインとして使用した。^[7]

サイケデリックアートの作品は、しばしばブロッターアートとして再利用されてきた。例えば、マティ・クラーヴァインがデザインしたサンタナの1970年のアルバム『アブラクサス』のカバーは、ブロッターアートのデザインとして使用された。ブロッターアートになった他の作品には、フランク・コジックの『トリビュート・トゥ・プレストン・ブレア』、スタンリー・マウスの『フライング・アイボール』、レヴェレンド・サミュエルの『ルシファー』などがある。^{[4]ブロッターアートは、}ヒエロニムス・ボスの『快楽の園』など、古い作品も流用している。^[7]

1979年にサンフランシスコ・クロニクル紙のインタビューを受けたゴールデンゲートパークのLSDディーラーは、カンフーへの関心が広まったことが、初期のブロッターのデザインに陰陽のシンボル、中国の龍や星などアジアのシンボルが使われた原因であると考えていた。当時人気のあったもう一つのデザインはレインボーブロッターだった。^[5]

ブロッターアートはサイケデリックアートの一種で、1960年代のアートを彷彿とさせるカラーパレットや、明るく対照的な色の使用など、サイケデリックアートの要素を多く取り入れています。^[8]ブロッターアートはサイケデリックなテーマを強調し、^[6]フラクタル、ペイズリー、モアレ、万華鏡のようなパターンなど、デザインに繰り返しパターンを頻繁に取り入れています。 ^{[4]初期のブロッターアートのデザインは、}スマイリーフェイスやPURE ^[1]やYES ^[7]などの単語の単純な繰り返しでしたが、その主題はすぐに幻想的、シュール、形而上学的なものへと傾いていきました。

漫画やコミックのキャラクターは、ブロッターアートの歴史を通じて一貫して人気の高い題材である。初期の題材には、フィリックス・ザ・キャット、マイティマウス、グーフィー、ファンタジアの魔法使いの弟子ミッキーマウス、^[4]、不思議の国のアリスのチェシャ猫などがある。^[9]デザインは時代によって変化し、後期の題材にはバート・シンプソン、ビーバスとバットヘッド、^[10]、サウスパークのキャラクター、スポンジ・ボブなどがある。^{[11] 1991年の}The Army Lawyerのレポートでは、ラッキーチャームズの朝食用シリアルのマスコットやミッキーマウスのデザインが酸のタブレットに刻印されていたと指摘されている。^[3]画家ランドール・ロバーツによるホーマー・シンプソンのサイケデリックな肖像画は、2018年に人気の高いブロッターデザインだった。^[12]

ブロッターアートには、ペンタグラム、テトラグラマトン、マルタ騎士団の盾、ギザのピラミッド、UFOなど、宗教的、神秘的、オカルトの象徴が取り入れられることが多い。^[4]イエス、ブッダ、^[8]ダライ・ラマなどの宗教的人物もブロッターアートに描かれてきた。^{[11] 2010年の}ブーム・フェスティバルでは、シヴァ神の絵が描かれたブロッターがあった。^[13]他のデザインでは、星座などのニューエイジの図像が使われた。^[7]

ブロッターアートは、ティモシー・リアリー、アルバート・ホフマン、ケン・キージーとメリー・プランクスターズが使用したファーサー・バスなど、サイケデリック運動の人物に敬意を表していることが多い。^[1]初期のブロッターアートでは、クマやスティール・ユア・フェイスの稲妻と頭蓋骨のロゴなど、グレイトフル・デッドのシンボルがよく使われていた。 [ 1 ]^漫画の青いユニコーンをフィーチャーしたブロッターアートの1つは、サンフランシスコのヒッピーとビートのコーヒーハウスであるブルー・ユニコーンを記念したものである。 ^[14]

ブロッターアートには動物や政治的シンボルも描かれており、^[15]平和の鳩、イルカ、ジョン・レノン、^[16]アナキストのサークルAシンボルなどがある。^[8]

ブロッターアートは時には風刺に近いものもあり、ミハイル・ゴルバチョフが「ゴルビー酸」を飲んでいる姿や、赤い背景の紙の各タブに連邦捜査局の小さな紋章が描かれている様子などが描かれている。 ^{[4] [14]} 1987年のブロッターアートの例ではピンク色のフラミンゴが描かれており^[7]、2015年の別の例ではテレビシリーズ「ブレイキング・バッド」の登場人物が描かれている。^[17]

ブロッターアートは1970年代初頭に始まったが、その時代のLSDシートのほとんどは、腐りやすい商品であり違法であったため、保存されていなかった。サンフランシスコのアーティスト、マーク・マクラウドは、このアートの初期の収集家であり普及者であった。彼は収集したブロッターシートをマット加工して額装し、時にはLSDディーラーから未浸漬のLSDフリーのシートを入手した。^[18]彼は1980年代半ばにコレクションを展示し、1987年にはサンフランシスコ郡フェアで「珍しいがタイムリー」と評された展示で2位を獲得した。^[4]彼のコレクションには33,000枚以上のブロッターシートが含まれている。^[2] 400枚の額装されたブロッターアートシートがサンフランシスコの自宅に展示されており、その自宅は違法画像研究所というブロッターアートのギャラリーを兼ねている。^[18]

1987年、マクラウドは、スピリチュアルでサイケデリックな作品で知られる画家アレックス・グレイの展覧会に参加した。彼はグレイの「紫色のイエス」の絵を1000ドルで購入した。この絵は、紫色の磔刑のイエスと、その周囲を「吸取紙酸の花輪」が覆うように描かれた内部構造が見える絵である。マクラウドはこの作品の版画を制作し、約3000枚の吸取紙を制作して配布した。後にLSDが注入された「紫色のイエス」の吸取紙は、1990年代初頭にカリフォルニアで人気を博した。グレイ自身は当初、作品の商業化に憤慨していたが、後にマクラウドを許し、出版された作品集にこの絵を収録し、吸取紙500枚にサインした。^{[19]マクラウドのコレクションには、サイケデリックアーティストの}リック・グリフィンの作品を基にしたブロッターアートが含まれており、その中には『サーフィン・ジーザス』や『ヨハネの福音書』、そして『不思議の国のアリス』に出てくる水ギセルを吸う芋虫を背景に、イエスとネイティブアメリカンの男性がジョイントを吸っている様子を描いた『私の目は栄光を見た』の版画がある。また、彼のコレクションには、1981年の漫画キャラクターのスヌーピーのシート、1976年の誕生日カップケーキを持ったネズミとウサギのフルカラーのミシン目付き44タブの作品、1977年のオカルト的なイメージのテトラグラマトン、ジュール・ヴェルヌのタコ、ユニコーン、アリのシートも含まれている。^[5]

マクラウドのブロッターアートコレクションの古い作品は、残留LSDを除去するため紫外線にさらされている。 ^[b]それにもかかわらず、マクラウドは1992年に米国法執行機関によって起訴された。彼は無罪となったが、1年間自宅を張り込んだ後、2000年にLSDの製造および配布の共謀の罪で再び起訴された。捜索により、浸されていないミシン目付きのブロッターアート3万枚が発見され、検察はマクラウドが薬局や卸売業者に供給していたと主張した。^[4]長期にわたる法廷闘争の後、彼は両方の事件で無罪となった。^[2] 2000年の事件でマクラウドの弁護にかかった訴訟費用は、50万ドル以上と推定されている。^[4] FBIに押収されたブロッターアートの一部には、現在、FBIの刻印がある。^[19]この事件で検察側が証拠として使ったブロッターシートのバインダーは、マクラウド逮捕の10年前、アメリカ全土で行われた麻薬密売の摘発で入手されたものである。後にマクラウドとアダム・スタンホープによって『The Bust Book』として出版され、マクラウドのコレクションの作品との比較が掲載された。この本の特別版にはホルスの目を描いたオリジナルのブロッターアートのサンプルが掲載されており、この技法を使った現存する最古の例と考えられている。^[4]マクラウドのコレクションのアイテムは、彼のウェブサイトBlotter Barnで閲覧できる。^[7]

トーマス・リトルはマクラウドと会った後、ブロッターアートの収集を始めた。彼は、アルバート・ホフマン、ティモシー・リアリー、ケン・キージー、ローラ・ハクスリー、アレクサンダー・シュルギン、ロバート・アントン・ウィルソン、ジョン・リリーなどサイケデリック界の著名人らのサインが入った、限定版のブロッターアートを制作した。スティーブ・ポストマンがデザインし、ホフマンがサインしたブロッターアートの売り上げは、薬物情報組織エロウィッドと、多分野サイケデリック研究協会による心的外傷後ストレス障害の治療におけるMDMAの使用に関する研究のための資金集めのためにオークションにかけられた。^{[21] [4]}

ブロッターアートは、フォートローダーデールのギャラリー・マカブル^[22] 、サンフランシスコのエバーゴールドギャラリー^[23]とFIFTY24SF[24]、ムンバイのメソッド[25]、^{ニューヨークのフューズ、マイアミのルナスターカフェ[4]}などのアートギャラリーで展示されてきました。

ディップされていないブロッターアートの市場は、Etsy、eBay、ダークウェブに存在する。^[26]ケン・キージーの息子ゼインは以前、ウェブサイトkey-z.comでブロッターアートを販売していた。^[27]現代のブロッターアーティストにはジエロ・ムコがいる。^[28]

ブロッターアートのシートは様々なサイズがありますが、多くの場合7.5インチ（190 mm）の正方形で、30 x 30のグリッドにミシン目が付けられており、各辺に1⁄4インチ（6.4 mm）のタブが900個あります。[ ^29]ブロッター酸の初期の製造では、シートにミシン目を入れるために手回し式の機械が使用されていましたが、現代のミシン目入れは、多くの場合、自動ダイカットマシンを使用して専門的に行われています。ブロッターアートのデザインは、たとえば4色プロセスでスタンプまたは印刷される場合があります。^[4]

ブロッターは投与方法として、強力な物質の投与や薬物の舌下投与を容易にするため、他の強力な薬物の媒体として人気があります。マイクログラム範囲で活性な他の薬物もブロッティングペーパーで配布され、ブロッターアートが施されており、25I-NBOH、^[11] 25I-NBOMe、ザナックス、^[30] ブロモ-DragonFLY、DOIなどがあります。^[13]

2024年4月、MITプレスは、エリック・デイビス著『ブロッター：酸性媒体の知られざる物語』と題した、ブロッターアートのアンダーグラウンドのあらゆる側面を網羅したイラスト付きの歴史書を出版しました。

• リゼルグ酸ジエチルアミドの歴史
• LSD アート – サイケデリック体験にインスパイアされたアート

• ウィキメディア・コモンズのリゼルグ酸ジエチルアミド錠とブロッターに関連するメディア
• デイビス、エリック（2023）。ブロッター：酸性媒体の知られざる物語。MITプレス。ISBN 978-0-262-04850-7。
• オーウェン、テッド（1999）。ハイアート：サイケデリックポスターの歴史。サンクチュアリ。ISBN 978-1-86074-256-9。