テキサス大学オースティン校のジャック・S・ブラントン美術館(ブラントンまたはBMAと呼ばれることが多い)は、米国最大級の大学美術館の一つで、189,340平方フィートの敷地に企画展、常設コレクションギャラリー、収蔵庫、事務室、教室、版画研究室、講堂、ショップ、カフェがあります。ブラントンの常設コレクションは22,000点以上の作品で構成され、近代・現代美術、ラテンアメリカ美術、オールドマスターの絵画、ヨーロッパ、米国、ラテンアメリカの版画や素描など、重要なコレクションを所蔵しています。2024年、ブラントンはワシントン・ポスト紙によって「ダイナミックなプログラム、研究への取り組み、一般市民との交流」により、米国で最も優れた大学美術館5選の1つに選ばれました。[ 2 ]

1927年、アメリカの慈善家であり学者でもあるアーチャー・M・ハンティントンは、ガルベストン郡にある約4,300エーカーの土地をテキサス大学オースティン校に寄贈し、博物館として利用されることとした。当初14万5000ドルと評価されたこの寄贈は、アーチャー・M・ハンティントン博物館基金となった。その後100年以上にわたり、ハンティントン基金は、紀元前600年頃に作られた初期コリント式の円形アリュバロス(油瓶)[ 3 ]から、2003年に制作され、2004年に基金を使って購入されたロシア人アーティスト、アントン・ヴィドクレによる4分間のビデオ作品「ヌエボ(新しい)」[ 4 ]まで、1400点以上の美術品の取得に使用された。
ハンティントン基金は、大学の美術学部と大学美術館(後にアーチャー・M・ハンティントン・ギャラリーと改名)の両方を収容する美術棟の建設のために集められた150万ドルのうち60万ドルを拠出し、同美術館は1963年後半に一般公開された。[ 5 ] 1964年には、ドナルド・グッドールが美術館の初代館長に就任した。[ 6 ]
1972年までに、美術館のコレクションの一部はハリー・ランサム人文科学センターに収蔵され、ジェームズ・ミッチェナーとその妻マリ・ヨリコ・サブサワが寄贈した絵画コレクションや、古代ギリシャ・ローマ彫刻の複製であるバトル・コレクションの石膏像[ 7 ]などが含まれていた。版画研究室と企画展示室は美術部に残された。1979年、エリック・S・マクレディが美術館の2代目館長に就任し、その後まもなく美術館はアーチャー・M・ハンティントン美術館と改名された[ 8 ] 。
1993年、ジェシー・オットー・ハイトが美術館の3代目館長に就任した。1994年、マリ・ヨリコ・サブサワが、大学の様々な美術コレクションを1か所に集約する新しい美術館複合施設の建設のために500万ドルを寄付した。新館建設キャンペーンは1997年に始まり、当時の会長ジャック・S・ブラントンを記念してヒューストン・エンダウメント社から1200万ドルの寄付があった。美術館はブラントン美術館と改名され、新館の建設は2003年に始まった。[ 9 ]

スイスを拠点とする建築事務所ヘルツォーク&ド・ムーロンが当初このプロジェクトを受注したが、大学のキャンパス・マスタープランへの準拠に関して理事会と意見の相違が生じたため、1999年に辞任した。論争が起こり[ 10 ]、ヘルツォーク&ド・ムーロンの辞任につながった一連の出来事に失望したローレンス・スペックは、教員には残ったものの、建築学部長を辞任した[ 11 ] 。最終的に、このプロジェクトは建築事務所カルマン・マッキネル&ウッドに委託された[ 12 ]。
マリ・アンド・ジェームズ・A・ミッチェナー・ギャラリー・ビルディングと名付けられた新しいギャラリー棟は、2006年に24時間マラソンの祝賀とともに一般公開されました。[ 13 ] 2番目の教育および管理棟(エドガー・A・スミス・ビルディング)は、総面積56,000平方フィートで、2008年にオープンしました。2009年には、退任するジェシー・オットー・ハイトの後任としてネッド・リフキンが館長に任命されました。[ 14 ] 2011年には、シモーネ・ウィチャが館長に任命されました。[ 15 ]

2015 年 1 月、エルズワース・ケリーは、ステンドグラスの窓を備えた 2,715 平方フィートの石造りの建物の設計コンセプトをブラントン美術館に寄贈し、後にそれをオースティンと名付けました。ブラントン美術館は、このプロジェクトを実現するために 1,500 万ドルのキャンペーンを開始しました[ 16 ] [ 17 ]、その金額は最終的に 2,300 万ドルにまで増加しました[ 18 ] 。建物は 2018 年 2 月 18 日に一般公開されました[ 19 ]。
2019年、ブラントン美術館はムーディー財団から2,000万ドルの寄付を受け[ 20 ] 、スノヘッタが主導する3,500万ドルのキャンパス再設計のための資金調達を開始した[ 21 ]。2023年5月、美術館は「再構想された」屋外の敷地と広場を公開した[ 22 ] [ 23 ]。追加されたものには、新しく作られたムーディーパティオに日陰を提供する12個の3階建ての「花びら」と、キューバ系アメリカ人の視覚芸術家カルメン・ヘレラによるサイトスペシフィックな壁画「Verde , que te quiero verde」があり、ミッチェナーギャラリービルのロッジアの全長にわたって広がっている[ 24 ] [ 21 ] [ 25 ] [ 26 ]。
ブラントン美術館の常設コレクションは22,000点以上の作品を所蔵しており、ヨーロッパの絵画、版画、素描、そしてアメリカとラテンアメリカの近代および現代美術で知られています。[ 1 ]

ブラントンはギリシャ、エトルリア、ローマの壺のコレクションを所有しており、最も古いものは紀元前6世紀に遡る。その多くは、1820年代にローマの北にあるエトルリアの町、ヴルチで数多くの発掘調査に資金を提供した第2代ノーサンプトン侯爵スペンサー・コンプトンによって形成されたキャッスル・アシュビー・コレクションに由来する。[ 27 ]
開館時にブラントン美術館に寄贈されたバトル石膏像コレクション[ 7 ]は、ジュリア・マシューズ・ウィルキンソン版画・素描センターの隣に展示されている。テキサス大学オースティン校の元教授で暫定学長を務めたウィリアム・ジェームズ・バトル[ 28 ]が収集したこのコレクションは、1894年から1923年の間に購入されたもので、等身大の彫像、建築の詳細、石碑、レリーフなど、古代ギリシャ・ローマ美術の19世紀の石膏複製86点が含まれている[ 29 ] 。

1900年以前のヨーロッパの絵画、彫刻、装飾美術のコレクションには、パルミジャニーノ、パオロ・ヴェロネーゼ、ティエポロ、グエルチーノ、ルーベンス、クロード・ヴィニョン、クロード・ロラン、シモン・ヴーエ[ 30 ]などの15世紀から18世紀の芸術家による650点以上の作品を含むスイダ=マニング・コレクションのほか、ダニエレ・クレスピやルカ・カンビアソなどのあまり知られていないが歴史的に重要な画家による作品も含まれている[ 31 ]。
スイダ=マニング・コレクションは主にイタリアとフランスの芸術家の作品を展示しているが、ジャック・G・テイラーとメアリー・テイラーからの遺贈により、ニコラース・マースを含むオランダの芸術家による17世紀の作品や、トーマス・ゲインズバラ、トーマス・ローレンス、ヘンリー・レイバーン、ジョージ・ロムニーなどイギリスの芸術家による肖像画がコレクションに加わった。[ 32 ]
リンドン・ジョンソン大統領時代にホワイトハウスに展示されていたアルマン・ギヨマンの『パリ近郊』(1890年頃)は、レディ・バード・ジョンソンが2004年にブラントン美術館に寄贈したことで、同美術館のコレクションに収蔵された最初の印象派絵画となった。

ブラントン美術館の近代および現代美術の所蔵品は4,000点以上あります。[ 33 ]小説家のジェームズ・ミッチェナーと妻のマリ・ヨリコ・サブサワは、1960年代に20世紀のアメリカ絵画のコレクションをブラントン美術館に寄贈し始めました。寄贈は1990年代初頭まで続き、最終的には300点以上の作品となりました。ミッチェナー夫妻はまた、美術館に購入資金を提供し、約100点の追加作品の購入を支援しました。[ 34 ]
同美術館のコレクションには、トーマス・ハート・ベントン、アリス・ニール、ブライス・マーデン、ハンス・ホフマン、フィリップ・ガストン、ヘレン・フランケンターラー、ジャスパー・ジョーンズ、ロイ・リキテンスタイン、ジョーン・ミッチェルなどの20世紀のアーティストの作品が含まれている。[ 34 ]ブラントン美術館の現代美術コレクションには、エル・アナツイ、テレサ・ハバード/アレクサンダー・バーチラー、ナタリー・フランク、ニーナ・カチャドゥリアン、バイロン・キム、草間彌生、グレン・リゴン、ドナルド・モフェット、スーザン・フィリップス、タバレス・ストラチャンの作品が含まれている。
2009年、ジャンヌとマイケル・クライン夫妻の依頼により、アーティストのテレシタ・フェルナンデスが制作したインスタレーション作品「スタックド・ウォーターズ」が、ブラントン美術館のラポポート・アトリウムで初公開された。
2014年、ブラントン美術館はスーザン・G・ゴードン博士とエドモンド・W・ゴードン博士から、アフリカ系アメリカ人アーティスト、チャールズ・ホワイトの重要な素描、版画、および主要な絵画群を取得した。[ 35 ]

ドナルド・グッドールは、1959年にテキサス大学オースティン校美術館の初代館長に就任した直後、当時米国で最大規模だったラテンアメリカ美術コレクションをブラントン美術館のために収集した。[ 6 ] ラテンアメリカコレクションは、1970年代と1980年代にコレクターのバーバラ・ダンカンから寄贈された277点の美術品(絵画58点、素描112点を含む)によって大幅に拡大した。[ 36 ]美術館は、1988年に米国で初めてラテンアメリカ美術のキュレーター職を設置した機関である。同部門の初代キュレーターはマリ・カルメン・ラミレスで、ラテンアメリカコレクションの代表作の一つであるシルド・メイレーレスの『Missão/Missões: How to Build Cathedrals』(1987年)を収集した。[ 37 ] 2015年、同美術館はコレクターのジュディとチャールズ・テイト夫妻から、ラテンアメリカの近代美術とミッドセンチュリーのラテンアメリカ美術の注目すべきコレクションを寄贈された。114点のコレクションには、ディエゴ・リベラ、ホセ・クレメンテ・オロスコ、タルシラ・ド・アマラル、ルフィーノ・タマヨ、ホアキン・トーレス・ガルシア、ウィフレド・ラム、ヘルマン・ブラウン=ベガ、アルマンド・レベロン、ヘスス・ラファエル・ソト、リジア・クラークなどの絵画、彫刻、素描が含まれている。[ 38 ] [ 39 ]
ブラントン美術館には、17世紀以降の、主に作者不明のキリスト教宗教美術の重要なコレクションも所蔵されており、ラテンアメリカ各地の彫像、絵画、金属工芸品などが含まれています。このコレクションは、スイダ=マニング・コレクションに収蔵されているヨーロッパの芸術家による中世およびルネサンス期の宗教作品と並行し、補完するものです。

ジュリア・マシューズ・ウィルキンソン版画・素描センターには、ブラントン美術館が所蔵する1万6000点の紙作品のほとんどが収蔵されています。センターには、HEB版画研究室、図書館、学芸員室も併設されています。センターの所蔵品は、ブラントン美術館が50年にわたり重点的に収集してきた3つの分野、すなわち1450年から1800年までのヨーロッパ美術、1960年以降のラテンアメリカ美術、そして20世紀のアメリカ美術を反映しています。
ウィルキンソン・センターの所蔵品には、スイダ=マニング・コレクションからの380点を超える素描が含まれており、そのほとんどは1800年以前のイタリアのもので、ラファエロ、コレッジョ、グエルチーノの素描も含まれています。[ 40 ]また、この時代のヨーロッパ美術を代表するものとして、ヘンドリック・ゴルツィウス、クロード・ロラン、ジョヴァンニ・ベネデット・カスティリオーネの初期の版画を含む、レオ・スタインバーグ・コレクションの約3,500点の版画があります。[ 41 ]同センターの現代ラテンアメリカ美術の所蔵品には、18のラテンアメリカ諸国からの数千点の作品が含まれており、バーバラ・ダンカン・ラテンアメリカ美術コレクションからの230点の紙作品も含まれています。[ 36 ] 1900年以降のアメリカ人アーティストによる版画と素描は、ブラントン美術館の紙作品の約25パーセントを占めています。ジュリアとスティーブン・ウィルキンソン夫妻と彼らのスティル・ウォーター財団は、主に20世紀前半の社会リアリズムの伝統に根ざした木版画を中心に、1030点以上の版画を寄贈した。その中には、農村労働者の描写で最もよく知られるクレア・レイトンの版画757点も含まれている。[ 42 ]
ブラントン美術館の西部アメリカ美術コレクションには、1968年から1988年の間にブラントン美術館に寄贈された91点の作品からなるCRスミス西部アメリカ美術コレクションが含まれています。このコレクションには、オスカー・E・バーニングハウス、アルバート・ビアスタット、ソロン・H・ボーグラム、ディーン・コーンウェル、メイナード・ディクソン、ヘンリー・ファーニー、トーマス・ヒル、ランサム・ジレット・ホルドリッジ、ピーター・ハード、フランク・テニー・ジョンソン、トム・リー、ウィリアム・ロビンソン・リー、アルフレッド・ジェイコブ・ミラー、トーマス・モランの作品が含まれています。[ 43 ]

2015 年 1 月、アーティストのエルズワース・ケリーは、ブラントン美術館に2,715 平方フィート (252.2 m 2 )の石造りの建物の設計コンセプトを提供し、後にそれをオースティンと名付けました。[ 45 ]この芸術作品は、ロスコ チャペルやアンリ マティスのマティス チャペルなど、モダニズムのアーティストが依頼した建物の伝統に関連しています。ケリーは、建物のデザインは、GI 法案でパリに滞在していたときに研究したロマネスクとビザンチンの芸術からインスピレーションを得たと述べています。ブラントン美術館は、このプロジェクトを実現するために 1,500 万ドルのキャンペーンを開始しましたが、[ 46 ]最終的には 2,300 万ドルにまで増加しました。[ 18 ]オースティンは2018 年 2 月 18 日に開館し、テキサス大学オースティン校のグレッグ フェンベス学長、オースティン市長のスティーブ アドラー、美術館館長のシモーネ ウィチャが出席した式典が行われました。
SoundSpaceは、ブラントン美術館で年に3回開催されるハイブリッドパフォーマンスシリーズです。このシリーズでは、美術館全体で同時進行する学際的なパフォーマンスが行われ、Austin Critic's Table [ 47 ]、Austin Chronicle [ 48 ]から賞を受賞し、毎年開催されるSXSWフェスティバルでも紹介されています。SoundSpaceには、 Graham Reynolds、Adrian Quesada、Thor Harris、Panoramic Voicesなどが出演しています。このシリーズは、オースティンのアーティスト、Steve Parker [ 49 ]が監督し、地元の芸術支援者であるMike Chesser [ 48 ]が資金提供を行っています。
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