ビル・ブルーフォード

ビル・ブルーフォード
2008年に演奏するブルフォード
背景情報
出生名	ウィリアム・スコット・ブルフォード
生まれる	( 1949-05-17 )1949年5月17日（75歳）イギリス、ケント州、 セブノークス
ジャンル	プログレッシブ・ロック インストゥルメンタルロック ジャズ
職業	ミュージシャン 作詞家 プロデューサー レコードレーベルオーナー 音楽学者
楽器	ドラム パーカッション
活動年数	1967–2009 2022年～現在
ラベル	ポリドール 例えば 声紋 ウィンターフォールド サマーフォールド
メンバー	ピート・ロス・トリオ
以前は	メイベル・グリアのおもちゃ屋 はい キング・クリムゾン ゴング 国民保健 創世記 英国 ブルフォード ブランドX 土塁 アンダーソン・ブルフォード・ウェイクマン・ハウ ブルフォード・レビン上肢
Webサイト	ビルブラフォード

ウィリアム・スコット・ブルーフォード（1949年5月17日生まれ）は、イギリスのドラマー、パーカッショニストで、プログレッシブ・ロックバンド、イエスの創設メンバーとして最初に有名になった。1972年にイエスを脱退した後、ブルーフォードは1970年代の残りをキング・クリムゾン（1972年 - 1974年）、ロイ・ハーパー（1975年）、UK（1978年）とのレコーディングやツアー、ジェネシス（1976年）とのツアーで過ごした。1978年に自身のグループ、ブルーフォードを結成し、1980年まで活動した。

1980年代、ブルーフォードは3年間（1981年から1984年）キング・クリムゾンに戻り、パトリック・モラッツやデヴィッド・トーンなど数名のアーティストとコラボレーションし、1986年に自身のエレクトリック・ジャズバンド、アースワークスを結成した。その後、イエスの元バンドメイトであるアンダーソン・ブルーフォード、ウェイクマン・ハウと演奏し、最終的にイエスで非常に短期間2度目の在籍を果たした。ブルーフォードは1994年から1997年までキング・クリムゾンで3度目かつ最後の在籍期間を過ごし、その後アースワークスという新しいアコースティック構成で活動を続けた。

2009年、ブルーフォードはプロのドラマーからの引退を発表した。彼は、2つのレコードレーベル「サマーフォールド」と「ウィンターフォールド」の運営、自伝の出版、音楽に関する講演や執筆など、他のプロジェクトに取り組んでいた。2016年、ブルーフォードはサリー大学で音楽の博士号を取得した。同年、ブルーフォードはローリングストーン誌の「史上最高のドラマー100人」のリストで16位にランクされた。 ^[1] 2017年、ブルーフォードはイエスのメンバーとしてロックの殿堂入りを果たした。 ^[2] 2022年、13年間の活動休止の後、彼はピート・ロス・トリオのメンバーとしてライブパフォーマンスに復帰した。

ブルーフォードは1949年5月17日、ケントのセブノークスで、獣医のベティとジョン・ブルーフォードの3番目の子供として生まれた。^[3]彼には、ジョンという兄と、ジェーンという妹がいる。^[4]彼はセブノークスのニュー・ビーコン・スクールに通い、その後、トンブリッジの寄宿学校であるトンブリッジ・スクールに通った。 ^{[5] [6]}ブルーフォードは、BBC2のテレビ番組「Jazz 625」でアメリカのジャズドラマーを見て、13歳でドラムを始めることを決意し、^[7]自宅の屋根裏で楽器の練習をした。^[5]彼は、若い頃に最も影響を受けたドラマーとして、マックス・ローチ、ジョー・モレロ、アート・ブレイキー、ジンジャー・ベイカーを挙げている。 ^[8]この頃、ブルーフォードの姉は誕生日プレゼントとしてドラムブラシを買ってくれた。^{[7]ブルーフォードは}Jazz 625を観ていた時にその音がスネアドラムに似ていると言われ、アルバムジャケットでそのブラシを使って練習した。ブルーフォードはそれを「完璧な教育」だったと回想している。^[6]最初はスネアドラム1台しか与えられなかったが、ブルーフォードは徐々にフルセットのドラムキットを組み立てていった。^{[6]その後、}ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団のメンバーであるルー・ポコックから数回のレッスンを受けた。^[7]

寄宿学校に通っていた頃、ブルーフォードは数人のジャズファンと親しくなった。その中の一人はドラマーで、ブルーフォードに即興演奏のレッスンと、アメリカのジャズドラマー、ジム・チャピンの教本を教えてくれた。1966年と1967年には、ブルーフォードはギターのスチュアート・マレー、サックスのマイク・フリーマン、ベースのレイ・ベネット（後にピーター・バンクスのフラッシュで演奏する）、ギターとボーカルのダグ・ケナードからなるR&B/ソウル4人組バンド、ブリードで演奏した。^[6]学校を卒業した後、ブルーフォードはリーズ大学で経済学を学ぶ予定になるまで1年間休学した。^{[6] [9] 1968年1月、}バタシーのパブでサヴォイ・ブラウンのオーディションを受けたが不合格だった。しかし彼は「最後まで残って、間違った人を迎えたと言って… なんとか口説き落とせた」という。^[9]彼の在籍期間は、彼が「ビートをいじった」ため3公演のみで終了した。 ^[10]その後、サイケデリックロックバンド、ペーパー・ブリッツ・ティッシュで短期間活動した。その後、ブルーフォードは、イタリアのローマにあるパイパー・クラブで6週間のレジデンシーで一緒に演奏するドラマーを探しているノイズの広告を楽器店で見つけた。^[11]彼はその経験を「ぞっとする」と記憶しており、バンド仲間がきちんと演奏できないと感じ、キットを持ってロンドンまでヒッチハイクしなければならなかった。^{[6] [11]}

ロンドンに戻った後、19歳のブルーフォードは北ロンドンのアパートに落ち着き、メロディーメーカー誌にドラムの仕事の募集広告を出した。^[12]それを、ベーシストのクリス・スクワイアとギタリストのクライヴ・ベイリーからなるサイケデリックロックバンド、メイベル・グリアズ・トイショップのボーカル、ジョン・アンダーソンが目にした。彼らは脱退したドラマーのボブ・ハガーの代わりを探していたのである。4人は1968年6月7日に会った。アンダーソンはブルーフォードにとても感銘を受け、その晩、デプトフォードのレイチェル・マクミラン・カレッジでバンドと演奏するよう誘った。^[10]彼らのセットリストはウィルソン・ピケットの「イン・ザ・ミッドナイト・アワー」で構成されていた。全員が演奏できる唯一の曲だったからだ。しかしブルーフォードはバンドのハーモニーの能力に感銘を受けた。^[12]コンサートの後、ブルーフォードはいくつかのソウルバンドから参加のオファーを受けた。そのうちの一つは週給30ポンドもの収入があったが、アンダーソンとスクワイアのもとに残ることを選択、彼らは新しいバンドの結成を指揮した。4人はリハーサルに参加し、最終的にはベイリーに代わってピーター・バンクスがギター、トニー・ケイがキーボードを担当し、グループはイエスに名前を変更した。^{[10] [12]}

ブルーフォードは、在籍当初の5枚のスタジオアルバムで演奏した。Yes (1969)、Time and a Word (1970)、The Yes Album (1971)、Fragile (1971)、Close to the Edge (1972)。彼が作曲者としてクレジットされたのは、「Harold Land」、「Yours Is No Disgrace」、「Heart of the Sunrise」、「And You and I」、そしてFragileに収録された35秒の曲「 Five Per Cent for Nothing」の5曲のみ。この曲は彼にとって初の作曲作品となった。彼の主な関心は、スクワイアがベースを高音域で演奏する際にドラムを「聴かせる」ことであり、そのため「変わったビート配置」と拍子記号を伴うスタイルを開発した。^[13]彼はこの時期に音楽的理解を深め、「水平線の読み方はわかるが、垂直の音符は読めない」ことを学んだ。^[14]ブルーフォードは、イエスは血気盛んで口論好きで、性格の不一致が最終的に脱退の理由だったと回想している。彼にとって、これらには、他のメンバーのアクセントを理解する問題、社会的背景の違い、そしてアンダーソン、スクワイア、そして彼自身の間でバンドを常に摩擦状態に陥れる他の多くの問題が含まれていました。^[14]

1972年7月、 『Close to the Edge』のレコーディング後、ブルーフォードはバンドを脱退し、キング・クリムゾンに加入した。彼は後に「キング・クリムゾンはロックドラマーにとって、17/16ポンドで演奏でき、しかもまともなホテルに泊まれる数少ないギグの一つだった」と説明している。^{[15]リハーサルは1972年9月に始まり、その後イギリスで広範囲にわたるツアーを行った。複雑なドラムパートを覚える彼の本能は、「} 21st Century Schizoid Man 」の中盤の長いパーカッションとギターのパートを「聴いて覚えた」ことで発揮された。ブルーフォードは、フリージャズのパーカッショニスト、ジェイミー・ミュアがバンドに6ヶ月在籍したことが、プレイヤーとしての彼に多大な影響を与えたと述べている。^[16]ブルーフォードは、『Larks' Tongues in Aspic』（1973年）、『Starless and Bible Black』（1974年）、『Red』（1974年）およびライブアルバム『USA』（1975年）にフィーチャーされている。ロバート・フリップは1974年9月にキング・クリムゾンを解散した。^[17]

キング・クリムゾンを脱退した後、ブルーフォードは「方向性を見失った」と感じ、次のステップに迷っていた。1974年後半、ドラマーのローリー・アランが国境で麻薬所持で逮捕された後、ブルーフォードはイギリスとフランスの合作バンド、ゴングの臨時メンバーとしてヨーロッパツアーに参加した。その後、ブルーフォードはセッションミュージシャンとして稼ぎながら魅力的なオファーを待つことにした。^[16]しかし、セッションは少なく、参加したものは「大惨事」だったという。^[18] 1975年、ブルーフォードはクリス・スクワイアの『Fish Out of Water』 ^[19]、ロイ・ハーパーの『HQ』 ^[16]、パブロフス・ドッグの『At the Sound of the Bell』 ^[20]でドラムを演奏した。同年後半、フィル・コリンズがドラムを担当するジャズ・フュージョンバンド、ブランドXのゲストパーカッショニストとして演奏した。その後、ブルーフォードはナショナル・ヘルスに数回のライブ出演で参加したが、グループにはすでに多くの作曲家がおり、大半がすでに作曲されていた音楽に彼が貢献することで問題が生じると感じたため、フルタイム参加の申し出を断った。^[16]

1976年半ばまでに、ブルーフォードは米国でレイ・ゴメス、ジェフ・バーリンとリハーサルを行っていたが、メンバーが互いに遠くに住んでいることもあり、グループ結成の計画は失敗に終わった。 ^[18]彼はバンドを無理やり結成したくなかったので、「見て、待って、観察して、吸収する」ことにした。^[20] 1976年3月から7月まで、ブルーフォードはジェネシスの1976年北米ツアーとヨーロッパツアーに参加し、 「A Trick of the Tail」のサポートを務めた。^[16]これは、オリジナルのフロントマンであるピーター・ガブリエルが脱退し、ドラマーのフィル・コリンズがリードボーカルを務めるようになってからの最初のアルバムとツアーだった。ブルーフォードはコリンズを数年来知っていて、ジェネシスが正式な後任を見つけるまでドラムの席に座ることを提案した。^[18]ブルーフォードは、Genesis: In Concert の映画や、ライブアルバムSeconds Out (1977) とThree Sides Live (1982) に出演している。 1976年後半、ブルーフォードはリック・ウェイクマン、ジョン・ウェットンとロックトリオを組むことになったが、すぐに解散した。^[21]ブルーフォードによると、「A&Mレコードは、その『スター』であるウェイクマンが、使い古された、少し汚れたキング・クリムゾンのリズムセクションを手放すことを望まず、そのアイデアは頓挫した」という。^[22]その後、ブルーフォードはナショナル・ヘルスに短期間復帰した。^[23]

1977年、ブルーフォードはデイヴ・スチュワート（キーボード）、ジェフ・バーリン（ベース）、アラン・ホールズワース（ギター）と共に、デビュー・ソロ・アルバム『 Feels Good to Me 』（1978年）をレコーディングした。これはブルーフォードが本格的に作曲に挑戦した最初の作品であり、彼はピアノで曲作りに多くの時間を費やした。^{[24] 4人は一緒に活動を続け、}ブルーフォードという名のフルタイムのバンドとなり、アネット・ピーコック（ボーカル）、ケニー・ウィーラー（フリューゲルホルン）、ジョン・グッドソール（リズムギター）も参加した。1978年後半、ブルーフォードはジョン・ウェットンと再会し、プログレッシブ・ロック・グループ、UKを結成した。デビュー・アルバム『UK』（1978年）と数回のツアーの後、ホールズワースとブルーフォードはグループの音楽的方向性についての意見の不一致からグループを脱退した。ブルーフォードは自身のグループでの活動を再開し、『One of a Kind』（1979年）をリリースした。アルバムはほぼ全曲インストゥルメンタルで、"Fainting in Coils" のイントロでブルーフォードが語る部分もいくつかある。その後のライブからは、ライブ盤Rock Goes to CollegeとThe Bruford Tapes (1979) が生まれた。最後のアルバムGradually Going Tornado (1980) には、カンタベリー シーンの重鎮であるバーバラ ガスキンとアマンダ パーソンズ、そしてチェロのジョージナ ボーンがバックボーカルとして参加している。4枚目のアルバムの未完成曲は1980年に録音されたが、2017年まで未発表のままだった。^{[25] [26]}

1981年、ブルーフォードはフリップ、トニー・レヴィン、エイドリアン・ブリューと新たな編成でキング・クリムゾンに復帰した。4人は『Discipline』（1981年）、『Beat』（1982年）、『Three of a Perfect Pair』（1984年）をレコーディングしたが、いずれもブルーフォードがアコースティックとシモンズの電子ハイブリッド・キットで演奏している。ブルーフォードはその後15年間シモンズのドラムを愛用し、プログラムされたコード、サンプル、チューニングされたピッチ、効果音を演奏できるようになり、音楽の幅が広がった。^{[27] 1984年、フリップはグループを解散し、ブルーフォードはライブアルバム『} Absent Lovers: Live in Montreal』（1998年）を自身が参加した最高のロックアルバムの1つに挙げている。 ^{[27] [28]}

1983年、ブルーフォードは、スイスのキーボード奏者で元イエスのメンバーであるパトリック・モラッツがサリー州で自分の近くに住んでいることを知り、モラッツとデュオを結成した。このプロジェクトでブルーフォードは「即興演奏の本当の好み」を身につけた。^[13]モラッツ/ブルーフォードの名義で、2人はアコースティック楽器で録音したアルバム「Music for Piano and Drums」（1983年）と「Flags」（1985年）をリリースした。アルバムは、日本ツアーを含むいくつかのライブショーでサポートされた。また、1985年にブルーフォードは、ポール・ロジャースとピノ・パラディーノと組んだ新しいバンド「ザ・ファーム」のドラマーとしてジミー・ペイジから声をかけられた。彼は次のように回想している。「私たちは少しだけリハーサルをしたが、お互いに合わないと決まったと思う！」^[29]

1986年、ブルーフォードは、当初はデイブ・スチュワートの協力を得て、ジャンゴ・ベイツ、イアン・バラミー、ミック・ハットン（後にティム・ハリーズに交代）と共にジャズ・グループ、アースワークスを結成した。^[27]その頃には、電子ドラムの技術はブルーフォードの満足のいくまでに進歩しており、彼はシモンズ・キットの使用を再開した。^{[30] [31]}バンドは1987年まで米国のクラブ・サーキットをツアーした。^[27]

1988年後半、ジョン・アンダーソンが、元イエスのメンバーであるリック・ウェイクマンとスティーヴ・ハウも参加した新しいアルバムで演奏しないかと誘った後、ブルーフォードはアースワークスの活動を休止した。ブルーフォードはアンダーソンのソロアルバムで演奏しているつもりだったが、4人はグループになり、アンダーソン・ブルーフォード・ウェイクマン・ハウ（ABWH）と名乗った。ブルーフォードは後に、ABWHはすぐにレコーディングスタジオに入れられるのではなく、発展する時間を与えられていれば興味深いグループになっていたかもしれないが、彼にとっては主にアースワークスの費用を賄うために引き受けたビジネス上の動機による取り決めだったと述べた。^{[32]ブルーフォードは}モントセラトでのレコーディングのアイデアに惹かれ、アンダーソンを説得してトニー・レヴィンをベースに迎え入れた。アンダーソン・ブルーフォード・ウェイクマン・ハウ（1989年）はワールドツアーでサポートされ、1990年にセカンドアルバムをレコーディング中にABWHはイエスと合併して8人編成になった。両グループの曲を収録した『ユニオン』（1991年）は、ほぼバンド全員から酷評され、ブルーフォードは「今まで参加した中で最悪のレコード」と呼んだ。^[33]彼はその後の1991年と1992年のユニオンツアーに参加し、大きな会場の熱狂的な観客や元バンド仲間との演奏を楽しんだものの、その経験は「かなりひどい」ものだった。^{[14]ツアー後、ブルーフォードとハウは、イエスの曲をオーケストラで再解釈するオーケストラプロジェクトに参加し、}シンフォニック・ミュージック・オブ・イエス（1993年）と名付けた。

1991年1月にブルーフォードはアースワークスで活動を再開し、グループはスタジオアルバムとライブアルバムをリリースした。ベイツが脱退した後、ブルーフォードは1993年にグループを解散した。その後、レコード会社はブルーフォードとホールズワースに新しいバンドを結成するよう勧めたが、両者ともそのアイデアに乗り気ではなく、アイデアは頓挫した。^[34] 1990年代初頭、ブルーフォードはドラムの臨床医として活躍し、いくつかの大学で小グループを指導した。^[35]

キング・クリムゾンは 1994 年に 6 人編成のバンドとして再登場しました。1980 年代のラインナップに、ブルーフォードとドラムを分担するパット・マステロットと、チャップマン・スティックのトレイ・ガンが加わったものです。「ダブル・トリオ」構成と呼ばれた彼らは、Vrooom (1994)、Thrak (1995)、そして 2 枚のライブ アルバム、B'Boom: Live in Argentina (1995) とThrakattak (1996) をリリースしました。ブルーフォードとフリップが即興演奏を一緒に行うというアイデアについて話し合い、ガンとレヴィンを参加させるよう誘った後、フリップはバンドの新曲を開発する方法として、キング・クリムゾンの異なるサブセットを別々に活動させるというプロジェクトのアイデアを思いつきました。最初のグループであるプロジェクト・ワンは、1997年12月1日から4日までロンドンのジャズカフェでライブを行った。その後、ブルーフォードはグループを脱退し、キング・クリムゾンからも脱退した。主な理由は、リハーサルが成果を生まなかったことへの不満だった。^[33]また、間接費の高さ、キットのプログラミングに要する時間、そして元のメーカーが倒産した後に作られた日本製モデルの魅力の低さから、ブルーフォードはシモンズの電子ドラムの使用を中止した。^[36]

キング・クリムゾンの後、ブルーフォードはアコースティック・ジャズに焦点を当てたが、それはジャズは原点に戻る必要があると感じていたからでもある。^{[13] 1997年に彼は}アースワークスという新しいラインナップを結成し、このグループをイギリスのミュージシャンの拠点として、また彼らに国際的な演奏経験を積ませようとした。^[36]このラインナップは、ピアニストのスティーブ・ハミルトン、サックス奏者のパトリック・クラハー、ダブルベース奏者のジェフ・ガスコインで構成されていたが、すぐにマーク・ホジソンに交代した。^[13]アースワークスはその後もラインナップの変更があり、2001年にクラハーに代わってサックス奏者のティム・ガーランドが、2004年にはピアニストとしてハミルトンに代わってグウィリム・シムコックが、2005年頃にはベース奏者としてホジソンに代わってローレンス・コトルが加入したが、復活したバンドは一貫して、主にアコースティックなポスト・バップのアプローチを維持し、ブルーフォードの作品に重点を置いた。 2005 年、アースワークスはガーランドのアンダーグラウンド オーケストラと一時的に合併し、アースワークス アンダーグラウンド オーケストラを結成しました。

アースワークスでの最後の在籍期間中、ブルーフォードはキャリアの最後の12年間、他のアーティストとコラボレーションを行った。これには、1997年のアメリカ人エディ・ゴメスとラルフ・タウナーとのコラボレーション、1998年のジャズロックバンド、ブルーフォード・レヴィン・アッパー・エクストレミティーズ、 2002年から2007年までのオランダ人ピアニスト、ミヒール・ボルストラップとのデュオ、 ^[13] 、2009年の現代作曲家コリン・ライリーとピアノサーカス集団とのコラボレーション、ドラムクリニックの開催などが含まれる。2003年、ブルーフォードは2つのレコードレーベルを設立した。ギターやロック志向の音楽を含む初期のリリースを扱うウィンターフォールド・レコードと、主に1987年以降のジャズ作品に重点を置くサマーフォールド・レコードである。どちらもボイスプリント・レコードによって配給されている。^{[14] [13]}

ブルーフォードの最後の公の場での演奏は、2008年7月31日にロンドンのロニー・スコッツで行われたアースワークスとの演奏だった。 ^[37] 2009年1月、59歳だったブルーフォードは、1月1日付けで41年間の演奏とレコーディングから引退すると発表した。^[38]引退の理由は様々だが、演奏に対する不安が増大し「生活が耐え難いものになっていた」こと、国際的なツアーや演奏に必要なスタミナが減ってきたこと、そして彼が気に入っていたドラム演奏のスタイルに暗い未来を感じたことなどが挙げられる。^[37]彼が演奏した最後のスタジオアルバムは、ピアノサーカスの「スキン・アンド・ワイヤー：プレイ・ザ・ミュージック・オブ・コリン・ライリー」（2009年）である。ブルーフォードはキャリアを通じて演奏日記をつけており、2,885回の演奏を記録していた。^[39]

2009年初頭、ブルーフォードは自伝を出版した。^[40]引退後間もなく、ブルーフォードはサリー州ユーハーストでモータウンやソウルのカバーを演奏する9人編成のバンド、アン・ベイリーズ・ソウル・ハウスで短期間、控えめに活動した。^{[41] [42]}

2016年2月、4年半の研究を経て、ブルーフォードはサリー大学で音楽の博士号を取得した。^[43]彼は定年後に音楽に関連した仕事をしたいと考えており、1960年代後半に高等教育を受ける機会を逃したことが学問の世界に入る決断の要因であると考えていた。サリー大学はブルーフォードに名誉博士号を授与することを申し出たが、彼は創造性と音楽演奏、特にドラムキットを使った演奏に焦点を当てた学位取得に向けて努力と研究を重ねたいと考えた。^[44]ブルーフォードの論文「成功の秘訣：創造的な音楽演奏とウエスタンキットドラマー」は2016年5月にオンラインで公開された。^[45]ブルーフォードはそれ以来、様々な雑誌記事、本の章、ライナーノーツを執筆し、ヨーロッパや北米の大学や音楽機関で客員講義を行っている。

2017年4月、ブルーフォードはイエスの元メンバーとしてロックの殿堂入りを果たした。彼は式典に出席したが、演奏や受賞スピーチは行わなかった。 ^[46] 2018年3月、ブルーフォードはイエスの50周年記念ツアー中のロンドン公演2回でイエスを紹介した。同年後半、ブルーフォードは2冊目の著書『Uncharted: Creativity and the Expert Drummer』を出版した。これは彼の博士論文を翻案したものである。^[37]

2020年10月、ビル・ブルーフォードは自身のキャリアで使用した楽器、マイク、ツアーケース、その他の機材の個人コレクションの多くを売りに出し、合計258件の個別のリストを掲載した。^[47] 2021年8月、ブルーフォード、モラーツ/ブルーフォード、アースワークスからの彼のバックカタログの音楽が初めてデジタルストリーミングプラットフォームで利用可能になった。^[48] 2022年1月、ブルーフォードは自身のYouTubeチャンネルを立ち上げ、キャリアからのビデオを「考えや逸話」とともに共有した。^[49] 2022年後半には、彼が演奏したトラックの6枚組CDボックスセット「Making a Song and Dance: A Complete-Career Collection」がリリースされた。^[50]これに続いて、 2024年10月に3枚組CDアーカイブセット「The Best of Bill Bruford – The Winterfold & Summerfold Years」がリリースされる予定。 ^[51]

2022年、13年間の演奏休止期間を経て、ブルーフォードは20年以上前に彼のドラム技術者だったギタリスト、ピート・ロスが率いるジャズグループ、ピート・ロス・トリオに加入した。ブルーフォードはドラムへの復帰について「爆発的で、予想外で、突然だった。ある日、誰かのドラムキットを通り過ぎて座り、全身が爽快になり、切迫して激しくもう一度やり直したいという気持ちになったのを覚えている」と述べている。バンドは主にイングランド南東部の小さな会場で演奏しており、2025年までツアーを行う予定である。^[52]

2023年8月3日、ブルーフォードはイースト・サセックスで行われたジョン・ウェットンのトリビュート・コンサートに予告なく登場し、ウェットンが演奏したブライアン・フェリーのカバー「レッツ・スティック・トゥゲザー」をフィル・マンザネラ、ガイ・プラット、クリス・ディフォードと共にライブで演奏した。^[53]

• はい(1968–1972、1991–1992)
• キング・クリムゾン(1972–1974, 1981–1984, 1994–1997)
• ゴング（1974年11月～12月）
• 国民保健（1975～1977年）
• トリガー (ロイ・ハーパー・バンド) (1975)
• ジェネシス(1976年『A Trick of the Tail Tour 』のコンサートドラマーとして)
• アブソリュート・エルスホエア（1976）
• ブルフォード（1977年 - 1980年）
• イギリス(1978)
• ビル・ブルーフォードのアースワークス（マーク I: 1986–1993、マーク II: 1997–2008）
• アンダーソン・ブルフォード・ウェイクマン・ハウ（1988–1990）
• プロジェクトワン(1997)
• 火花のネットワーク（1999）
• ブルフォード・レビン上肢（1998～2000年）
• ピーター・ロス・トリオ（2022年～現在）

ブルーフォードは1973年3月に妻のキャロリンと結婚し、^{[54]サリー州に住んでいる。2人の間には3人の子供がおり、その中にはインディーズロックバンド}「インファデルズ」のドラマーだったアレックスもいる。

ブルーフォードの結婚披露宴で、ジョン・アンダーソンはジェイミー・ミューアと出会い、その影響を受けてアンダーソンは『ヨギの自叙伝』を読み、それがイエスのダブルアルバム『Tales from Topographic Oceans 』（1973年）の原点となった。^[55]

ブルフォードは自身を「無神論者になった」と表現した。^[56]

1982年にインタビューを受けた際、ブルーフォードはキング・クリムゾンのために作曲する能力について次のようにコメントしている。「メンバーがそれぞれ独自のサウンドを生み出すのに十分な能力を持っているバンドでは、どうやってコミュニケーションをとればいいのかを知るのは非常に難しい。そのようなバンドのために曲を書くのは非常に難しい。」^[57]

ダニー・キャリー、^[58] マイク・ポートノイ、^[59] マット・キャメロン、^[60] ブラン・デイラー、^[61] ティム・"ハーブ"・アレクサンダー、^[62] ジーン・ホグラン、^[63] アーロン・ハリス、 [64] チャド・クロムウェル、^[65]ベン ・コラー、^{[66] [67]}クリス・ペニー、^[68]スティーブ・アリントン、^[69]マック・マクニーリー、^[70]ブラック・ミディのモーガン・シンプソン、^[71]エリック・クレッツ、^[72]マーティン・ドッシュなど、多くのドラマーがブルーフォードの影響を受けたと述べている。^{[ 73]さらに、}ニール・マレー、^[74]ジミー・キーガン、[ ⁷⁵ ]

1990年、モダン・ドラマーの読者投票により、彼は同誌の殿堂入りを果たした。^{[77] [78]}

• ビル・ブルーフォード：自伝。イエス、キング・クリムゾン、アースワークス、その他（2009）
• アンチャーテッド: 創造性と熟練ドラマー(2018)

ブルフォード

• フィールズ・グッド・トゥ・ミー（1978）
• ワン・オブ・ア・カインド（1979）
• ザ・ブルフォード・テープス（1979年、ライブ録音）
• だんだんと竜巻が進む（1980年）
• ロック・ゴーズ・トゥ・カレッジ（2006年、ライブ録音）

コンピレーション

• マスターストロークス: 1978–1985 (1986)
• 歌とダンスを作る：キャリア完全コレクション（2022）
• ビル・ブルーフォードのベスト ウィンターフォールド＆サマーフォールド時代（2024）

引用

出典

• ビル・ブルーフォード（2009年）。ビル・ブルーフォード：自伝。イエス、キング・クリムゾン、アースワークスなど。ジョーボーン・プレス。ISBN 978-1906002237。
• ヘッジス、ダン (1982)。『イエス：公認伝記』。シジウィック＆ジャクソン。ISBN 978-0-283-98751-9。
• モース、ティム (1996)。『イエスストーリーズ: 彼ら自身の言葉による「イエス」』セント・マーティンズ・プレス。ISBN 978-0-312-14453-1。
• ウェルチ、クリス（2008年）。『Close to the Edge – The Story of Yes』オムニバス・プレス。ISBN 978-1-84772-132-7。

ウィキメディア・コモンズには、ビル・ブルーフォードに関連するメディアがあります。

• 公式ウェブサイトはBillBruford.com
• NAMM オーラル ヒストリー コレクションでのビル ブルフォードのインタビュー(2011)
• Discogsの Bill Bruford ディスコグラフィー
• IMDbのビル・ブルーフォード