時間と言葉

時間と言葉
スタジオアルバム​ はい
リリース	1970年7月24日
記録済み	1969年12月17日 – 1970年2月5日
スタジオ	アドビジョン、ロンドン
ジャンル	プログレッシブ・ロック
長さ	39:08​​
ラベル	大西洋
プロデューサー	トニー・コルトン
はい年表
はい （1969） 時間と言葉 (1970) イエス・アルバム (1971)
タイム・アンド・ア・ワードからのシングル
「時間と言葉」 公開日: 1970 年 3 月 27 日 「スウィート・ドリームス」 公開日: 1970年6月19日[1]
代替カバー
スティーブ・ハウ（右端） をフィーチャーした米国版の表紙

『タイム・アンド・ア・ワード』は、イギリスのロックバンド、イエスの2枚目のスタジオアルバムであり、1970年7月24日にイギリスで最初に発売され、その後、1970年11月2日にアメリカでもアトランティック・レコードから発売された。 ^[2]このアルバムは、バンドが1969年に同名デビューアルバムを発売してから数ヶ月後に制作されたが、その間も彼らは精力的にツアーを続け、ショーの合間に『タイム・アンド・ア・ワード』をレコーディングしていた。イエスは、ポップ、ジャズ、フォークアーティストのオリジナル曲やカバーバージョンを演奏するという、初期の音楽的方向性を継続していた。アルバムのほとんどの曲で、金管楽器と弦楽器のセッションミュージシャンによる小規模なオーケストラが使用された。

ギタリストのピーター・バンクスはアルバムにオーケストラを加える案を支持しなかったため、彼とバンドの他のメンバーとの間に緊張が高まった。1970年4月のイギリスツアー中、アルバム発売前に、バンクスはバンドから解雇され、代わりにスティーヴ・ハウが加入した。イギリス版アルバムのカバーはアメリカ市場にふさわしくないと考えられたため、バンドの写真が使用された。メンバー変更により、ハウは演奏していないアルバムのカバーに登場した。

『タイム・アンド・ア・ワード』は批評家から賛否両論の評価を受けたが、バンドにとって初めて全英アルバムチャート入りを果たし、最高45位を記録した。しかし、アメリカではチャート入りしなかった。2003年にアルバムは未発表曲を数曲追加してリマスターされた。

1969年7月にアトランティック・レコードからデビューアルバム『Yes』をリリースした後、イエスはイギリス中で大規模なツアーを再開した。この時のグループのラインナップは、リードボーカルのジョン・アンダーソン、ギタリストのピーター・バンクス、ベーシストのクリス・スクワイア、ドラマーのビル・ブルーフォード、オルガン奏者のトニー・ケイであった。^[3] 1969年の終わり頃、彼らはショーの合間にロンドンのアドビジョン・スタジオで『Time and a Word』をレコーディングした。1969年11月のスイス・ツアー中のインタビューで、ブルーフォードはアルバムについて語り、アンダーソンが「私たちに演奏させる新しい曲をどんどん作ってくれている...通常、彼が曲を書いて、私たちがテープを聞いて、そこから始める」と語った。^{[4]アドビジョンでは、イエスはプロデューサーのトニー・コルトンと合流した。コルトンはアンダーソンの友人であり、ロックバンド、}ヘッズ・ハンズ・アンド・フィートのボーカルでもあった。^{[5] [6]}アトランティックのヨーロッパ支社長でありバンドのファンでもあるフィル・カーソンは、オーディオエンジニアのエディ・オフォードを彼のスキルと勤勉さを評価し、アルバム制作でコルトンのアシスタントに迎え入れた。^{[7] [5]}オフォードは1970年代にプロデューサー兼ライブサウンドミキサーとしてバンドの歴史において重要人物となった。^[7]

グループは、ポップ、ジャズ、フォークのアーティストによるオリジナル曲とアレンジされたカバー曲を演奏するという初期の音楽的方向性を継続した。彼らはイエスと同じフォーマット、つまり2つのカバーを含む8曲のアルバムを踏襲した。^[5]作曲プロセス中のスクワイア、アンダーソン、コルトンの議論により、新しい曲のいくつかにオーケストラのアレンジメントを取り入れる決定が下された。アンダーソンは、新しいアイデアには追加のサウンドが必要だったため、オーケストラの使用を望んだ。^[8]彼は、バンクスとケイが協力して、新しいアレンジに必要な力強いサウンドを生み出していないことに気づいた。この問題を解決しようと、グループはメロトロンの使用について議論し、テストしたが、このアイデアは失敗に終わった。^[9]代わりに、セッション奏者の金管セクションと王立音楽大学の学生で構成された弦楽セクションが雇われ、トニー・コックスが作曲・指揮したアレンジメントを演奏した。^{[3] [7]}

タイム・アンド・ア・ワードは、バンドの伝記作家でレポーターのクリス・ウェルチが「イエス風の論争」と評したように^、アルバムをめぐる問題について最も率直に意見を述べたメンバーとなり、それがバンドの他のメンバーとの関係に緊張をもたらし始めた。彼はオーケストラのアイデアを支持しておらず、それはロックバンドのディープ・パープルやザ・ナイスが既にやっていたことを単に踏襲しているだけだと考えていた。^[6]彼は、オーケストラは元々ギターやオルガン用に書かれた部分を演奏しているだけで、アルバムへの彼の積極的な参加は最小限に抑えられるか、ギターがアルバムのミックスの中に埋もれてしまうと主張した。 ^{[10] [11]}バンクスは、コルトンにアルバムのプロデュースを依頼する決定にも反対し、コルトンには経験が足りず、個人的にバンクスとその演奏が嫌いだと主張した。^{[11]スクワイアもコルトンの能力に疑問を呈し、バンクスの代わりに}スティーブ・ハウが参加して「No Opportunity Necessary, No Experience Needed」のミックス中に起きたある出来事を思い出した。コルトンはスタジオのモニター機器を使わず、「低音を再生しない粗悪なヘッドフォン」を使って曲をミックスした。コルトンはもっと低音が欲しいと頼んだが、スクワイアとハウはモニターの低音レベルがすでに高いことに気づいた。^{[10] [12]} 1995年、オフォードはコルトンが当時バンドをプロデュースするのに適任ではなかったと自分も思っていたと語った。^[11]

アルバムのオリジナル6曲は、アンダーソンとスクワイア、もしくはウォリアーズ時代の元バンド仲間であるデヴィッド・フォスターのどちらかの名義でクレジットされている。^[10]バンクスはアルバムの作曲には貢献したが、クレジットには名前が入っていないと述べた。最初は気にしていなかったが、数年後に印税を逃したときに不満を抱くようになった。^{[11] [13] 「} Time and a Word」はアンダーソンの歌詞内容の発展を示し、彼は単純な愛のテーマから、バンドの伝記作家ダン・ヘッジズが「人生、一体感、そして未来」と表現したよりスケールの大きいテーマへと移行し始めた。^[10]

アルバムの最初のカバー曲でありオープニングトラックである「No Opportunity Necessary, No Experience Needed」は、アメリカ人アーティストのリッチー・ヘイヴンズによって書かれた。この曲は、ジェローム・モロスによる1958年の西部劇映画『ビッグ・カントリー』のサウンドトラックから取られたオーケストラテーマで始まる。^[13]

アンダーソンは「預言者」を作曲した。これは、多くの人々が従う男が、他の人々に自分自身を見つけて信じるよう告げ、「羊のように」従わないよう告げる物語である。^[14]この曲は、イギリスの作曲家グスタフ・ホルストの組曲「惑星」の「喜びをもたらす木星」からテーマを借用しており、アンダーソンが定期的に聴いていたクラシック音楽から他のテーマを取り入れていることが分かる。^[14]

「スウィート・ドリームス」は、後にイエスのギタリストとなるトレヴァー・ラビンに特に好評で、彼は1984年の90125ツアー中にバンドにこの曲をコンサートで演奏するよう依頼した。^{[14]しかし、}シャンペーンでの演奏以外、この曲がツアー中に演奏されたことは知られていない。^[15]

「Time and a Word」という曲は、バンドがアンセムのような曲を模索していたことを表している。音楽にまだ疎かったアンダーソンは、ギターで2つか3つのコードだけを使って、バンドに基本的なテーマを披露し、他のバンドメンバーは彼が何を弾いているのか理解しようとしていた。^[16]この曲はフォスターがアコースティックギターを弾いて録音された。バンクスは再び同意せず、ガイドトラックとしてのみ意図されていたため、最終ミックスの一部になるつもりはなかったと主張した。最終版では、バンクスはフォスターのパートに合わせて自分のパートを演奏した。^[16]

イエスはアドヴィジョン・スタジオで「ディア・ファーザー」もレコーディングしたが、アルバムには収録しないことにした。^{[10]この曲はシングル「スウィート・ドリームス」のB面としてリリースされたが、1975年のコンピレーションアルバム}「イエスタデイズ」に収録されて初めてア​​ルバムとしてリリースされた。

アルバムのオリジナルUK盤のジャケットはローレンス・サックマンがデザインと撮影を行い、グラフリークスがコーディネートした。^[3]表紙には白黒のダダ風のチェック柄と裸の女性が描かれ、裏表紙にはウィンドマシーンの前に立つメンバーの写真が各自の顔を歪めて掲載されている。 [7]この表紙アートはアメリカのレコード販売業者によって不適切と判断されたため、アトランティック・レコードはロンドンのウォードール・ストリートにあるスタジオで写真家のバリー・ウェンツェルにバンドの新しい写真を撮らせ、アメリカ^版の印刷に使用させた。^[17]この写真が撮影された頃には、イエスのギタリストとしてピーター・バンクスに代わりスティーヴ・ハウが加入していたため、アメリカ版のアルバムジャケットにはハウが登場している。しかし、アメリカ版のジャケットの裏面はイギリス版と同一であり、バンクスの写真が掲載されている。ハウは、オリジナルのアルバムカバーが性差別的であるために拒否されたが、自分が演奏していないにもかかわらず、アトランティック・レコードが自分の写真をカバーに載せたアルバムを印刷し販売し続けたことに腹を立てたと述べている。^{[17]アメリカで発売された}ロジャー・ディーンが描いたコンピレーション・アルバム『イエスタデイズ』のカバーは、このアルバムのカバーへのオマージュであった。そこには、 『タイム・アンド・ア・ワード』と同じように、同じポーズの裸の女性が描かれているが、彼女の頭は見えず、腰には黒い蝶が描かれている。

イエスは1970年3月21日と22日にロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで行われた2回のソロコンサートで『タイム・アンド・ア・ワード』のほとんどを初演した。後半では、アルバムからの曲をトニー・コックスが率いる20人編成のオーケストラと演奏した。 ^{[21] [5] [6]}アンダーソンは後に、リハーサル時間が足りず音響システムが悪かったため、このコンサートは失敗だったと考えている。^[21]オーケストラを録音するために、マイクはコートハンガーを使って演奏者の頭上にぶら下げられた。^[22]バンクスはこの実験を「ばかげたアイデア」だと思った。しかし、クリス・ウェルチはメロディー・メーカー誌に好意的なレビューを寄せ、増幅の問題があったにもかかわらず、観客の「音楽的な躍進」の反応は、グループが「到達点に達した」ことを示唆していると述べている。^[6]このコンサートは、イエスがオーケストラと共演した最後のコンサートであり、2001年に19枚目のスタジオアルバム『マグニフィケーション』のプロモーションツアーでオーケストラの編曲も披露された。^[5]

バンド内の緊張が高まり、1970 年初頭にアルバムのレコーディングが完了した直後に、バンクスは脱退を求められ、その年の 6 月にスティーブ・ハウが代わりにメンバーに加わった。

1970年7月にイギリスで発売された『Time and a Word』は、最高45位を記録し、バンドにとって初の全英アルバムチャート入りを果たした。 ^[23]アメリカでの発売は1970年11月。^{[2] [9]}シングルは2枚発売された。「Time and a Word」は1970年3月、「Sweet Dreams」は1970年6月。^{[24]このアルバムはデビューアルバム}「Yes」よりも売れず、アトランティックの経営陣はバンドをレーベルから引き抜こうと考えた。カーソンはバンドを説得して契約解除を取り下げさせたが、その頃にはバンドはハウを採用し、ブライアン・レーンを新マネージャーとして確保していた。

このアルバムは賛否両論の反応を得た。 1970年8月、ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌のロイ・カーは、このアルバムをその年のベストアルバムの1つと絶賛した。このレビュアーにとって、このアルバムの素材は「精神的に爽快」で、「No Opportunity Necessary, No Experience Needed」が残りの7曲の基準と雰囲気を決定づけた。コックスのアレンジは賞賛され、それは「細心の注意を払った器用さと正確さで、複雑で非常に複雑なアンサンブルのパッセージを演奏する」グループの能力とうまく調和していた。このレビューでは、バンドの楽器としての強さはスクワイアの「特徴的な」ベース演奏によるものだとされ、それがブルーフォードの「熟練した」ドラム演奏と組み合わさって「手強い」リズムセクションを生み出したとされた。^[25]

• 1989 –アトランティック– CD
• 1994 – アトランティック – CD (リマスター)
• 2003 – Rhino – CD (リマスター、ボーナストラック付き)

2003 年リマスター 注記: トラック 9 ～ 11 は、Time and a Wordの初期のドイツ LP 版に最初に収録されました。

クレジットはアルバムの1970年と2003年のライナーノーツから引用した。^{[3] [5]}

はい

• ジョン・アンダーソン – リードボーカル、パーカッション
• ピーター・バンクス – エレクトリックギター、アコースティックギター、バックボーカル
• クリス・スクワイア – ベース、バックボーカル
• トニー・ケイ –ハモンドオルガン、ピアノ
• ビル・ブルーフォード – ドラム、パーカッション

追加人員

• デイヴィッド・フォスター – 「Sweet Dreams」のボーカル、「Time and a Word」のアコースティックギター
• トニー・コックス – 編曲、指揮
• 王立音楽大学の学生 – 金管楽器、弦楽器

技術者

• トニー・コルトン – プロデューサー
• エディ・オフォード – エンジニア
• ローリング・ユーテメイ – カバーデザイン（米国版カバー）
• バリー・ウェンツェル – 写真（英国版表紙）
• ローレンス・サックマン – 写真とデザイン
• Graphreaks – デザインコーディネーション

• ヘッジス、ダン (1982)。『イエス：公認伝記』。シジウィック＆ジャクソン。ISBN 978-0-283-98751-9。
• カークマン、ジョン（2013）。『時間と言葉：イエスインタビュー』ルーファス出版。
• モース、ティム (1996)。『イエスストーリーズ: 彼ら自身の言葉による「イエス」』。セント・マーティンズ・プレス。ISBN 978-0-312-14453-1。
• ウェルチ、クリス（2008）。『Close to the Edge – The Story of Yes』オムニバス・プレス。ISBN 978-1-84772-132-7。

• YouTubeの「機会も経験も必要なし」