アルテ・ピナコテーク

アルテ・ピナコテーク

アルテ ピナコテーク、東側ファサード
設立	1836年; 188年前 （1836年）
位置	Kunstareal、ミュンヘン、ドイツ
座標	北緯48°08′54″ 東経11°34′12″ / 北緯48.14833° 東経11.57000° / 48.14833; 11.57000
タイプ	美術館
認定	バイエルン州立絵画コレクション
コレクション	オールドマスターズ
公共交通機関へのアクセス	ピナコテーク行きトラム27番 地下鉄U2でケーニヒスプラッツへ
Webサイト	ピナコテーク

アルテピナコテーク(ドイツ語: [ˈʔaltə pinakoˈteːk]) ^ⓘ、・（旧ピナコテーク）はのミュンヘンにある美術館。^[1]世界最古のギャラリーの一つで、古典絵画の重要なコレクションを所蔵しています。アルテ・ピナコテーク（旧）という名前は、コレクションがカバーしている時代、つまり14世紀から18世紀を指しています。^[2]1981年に再建されたノイエ・ピナコテークは19世紀の芸術をカバーし、2002年ピナコテーク・デア・モデルネは、バイエルン州の組織であるバイエルン州立絵画コレクションの一部です^[3]

バイエルン王ルートヴィヒ1世は1826年にレオ・フォン・クレンツェにヴィッテルスバッハ・コレクションのギャラリーのための新しい建物を建てるよう命じた。 ^[2]アルテ・ピナコテークは世界最大の美術館であり、キャビネット用の天窓を設置するなど構造的にも概念的にも非常に先進的であった。^{[4]ピナコテークの}ネオ・ルネッサンス様式の外観ですら、19世紀初頭に一般的だった城のような美術館のタイプとは明らかに異なっている。それは美術館としての建物の機能と構造に密接に関係している。当時としては非常に近代的なこの建物は、1836年の開館後、ドイツやヨーロッパの美術館建築の模範となり、サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館^[4]やローマ、ブリュッセル、カッセルの美術館などの新しい美術館のモデルとなった。

美術館の建物は第二次世界大戦の爆撃により大きな被害を受けたが、1957年6月7日に再建され、テオドール・ホイス会長の立ち会いのもと再オープンした。^[5]エルンスト・バックナー館長が再建プロジェクトを監督し、建物が元の建築様式に忠実に保たれるようにした。上階の南側に面した大きなロッジアを含む、戦前の華麗な内装は修復されなかった。2008年、アルテ・ピナコテーク上階の部屋のために、リヨンの織物と染色を施したシルクで新しい壁装が作られた。緑と赤の新しい配色は、アルテ・ピナコテーク建設当時の部屋のデザインに由来しており、20世紀まで主流であった。ルートヴィヒ1世と建築家レオ・フォン・クレンツェにとって、赤と緑を交互に使った壁面装飾は、ヨーロッパの多くの主要な美術館（フィレンツェ、ロンドン、マドリード、サンクトペテルブルク、パリ、ウィーン）で16世紀後半に行われた巨匠の作品の展示会にまで遡る伝統の継続を意味していました。

アルテ ピナコテーク、南ファサード

ヴィッテルスバッハ・コレクションは、ヴィルヘルム4世公（1508年 - 1550年）が同時代の重要な画家に、アルブレヒト・アルトドルファーの『イッソスの戦い』を含むいくつかの歴史画の制作を命じたことから始まりました。マクシミリアン1世選帝侯（1597年 - 1651年）は、1616年にピーテル・パウル・ルーベンスに狩猟画4点を依頼し^{[6] 、}アルブレヒト・デューラーの作品を中心に他の多くの絵画も購入しました。 1627年には、ニュルンベルク市長への圧力により『四使徒』も手に入れました。しかし数年後、三十年戦争でミュンヘンが占領された際に、21点の絵画が没収され、スウェーデンに移されました。マクシミリアンの孫マクシミリアン2世エマヌエル（1679年 - 1726年）は、スペイン領ネーデルラントの総督を務めていたときに、多数のオランダとフランドルの絵画を購入しました。例えば、1698年にアントワープでギスベルト・ファン・コーレンからピーテル・パウル・ルーベンスの絵画12点とヴァン・ダイクの絵画13点を購入したが、ルーベンスの絵画は芸術家の個人資産であったため、販売目的ではなかった。マックス・エマヌエルの後継者の下では、厳しい予算のため購入はほとんど中止された。^[7]

また、マックス・エマヌエルの従兄弟であるプファルツ選帝侯ヨハン・ヴィルヘルム（1690年 - 1716年）もネーデルラント絵画を収集していた。彼はピーテル・パウル・ルーベンスに『最後の審判』を注文し、妻の持参金としてラファエロの『カニジャーニの聖家族』を受け取っている。バイエルン選帝侯カール・テオドール（1742年 - 1799年）もネーデルラント絵画を強く好み、レンブラントの『聖家族』など他の絵画も購入した。18世紀後半までに、多数の絵画がシュライスハイム宮殿に展示され、一般公開されていた。

1777年のバイエルンとプファルツ選帝侯領の再統合後、マンハイム、デュッセルドルフ、ツヴァイブリュッケンのギャラリーはミュンヘンに移されたが、これはフランス革命後の戦争でコレクションを保護するためでもあった。『イッソスの戦い』を含む絵画72点は、1800年にナポレオン1世 （1769年 - 1821年）の侵略軍によってパリに持ち去られたが、 ^[8]ナポレオン1世はアレクサンダー大王の崇拝者で知られていた。ルーヴル美術館は1804年までこの絵画を所蔵していたが、ナポレオンがフランス皇帝を宣言し、この絵画を自分のものにした。 1814年、第六次対仏大同盟の一環としてプロイセン軍がサンクルー城を占領した際、ナポレオンの浴室にこの絵画が掛かっているのが発見されたとされている。^[9]絵画のほとんどは返還されていない。

世俗化に伴い、教会やかつての修道院から多くの絵画が国有化されました。バイエルン王ルートヴィヒ1世は、特に初期ドイツと初期オランダの絵画を収集しましたが、イタリアルネッサンスの傑作も収集しました。1827年に彼は、 216点の古ドイツと古オランダの巨匠の作品を含むボワセレコレクションを取得しました。1828年には、ヴァラーシュタイン公のコレクションも購入し、219点のオーバードイツとオーバーシュヴァーベンの絵画を収集しました。1838年にヨハン・ゲオルク・フォン・ディリスが最初のカタログを発行しました。

ルートヴィヒ1世の時代以降、絵画の収集はほぼ終了しました。1875年になって初めて、フランツ・フォン・レーバーとフーゴ・フォン・チュディの両館長が、レオナルド・ダ・ヴィンチの『カーネーションの聖母』やエル・グレコの『脱衣するキリスト』など、重要な新たな絵画の収集を確保しました。

ヴィッテルスバッハ家の統治者たちは特定の画家を好んだため、その分野のコレクションはかなり充実していたが、他の画家については疎かになっていた。1960年代以降、ピナコテークはこうした欠落部分の一部を埋めてきた。たとえば、18世紀の絵画の不足は、バイエルンの2つの銀行から貸し出された作品をコレクションに統合することで補った。これらの絵画の中には、ニコラ・ランクレの『鳥かご』やフランソワ・ブーシェの『ポンパドゥール夫人』などがある。

1988年4月、連続破壊者 ハンス・ヨアヒム・ボルマンがアルブレヒト・デューラーの絵画3点、「キリストの哀悼」、「パウムガルトナーの祭壇」、「聖母マリア^{の祈り」に酸をかけ[10]、}推定3500万ユーロの損害を与えた。1990年にディーリック・ボウツの「Ecce agnus dei」が買収された^[11]。

2014年8月5日、美術館は銀行家カール・ハーゲンの子孫によるヤコブ・オヒターフェルトの「レモンスライス」の返還要請を、ナチスの迫害により不法に取得されたという理由で拒否した。美術館の調査により、当時この作品は適正な価格で合法的に購入されており、ハーゲン家の権利は絵画に対する担保権のみに及んでいたことが判明した。^[12]

この美術館はバイエルン州立絵画コレクションの管理下にあり、同コレクションは 13 世紀から 18 世紀にかけてのヨーロッパ絵画数千点の拡大コレクションも所有しています。特に、初期イタリア、古期ドイツ、古期オランダ、フランドル絵画のコレクションは世界でも最も重要なコレクションの 1 つです。

オールド・ピナコテークには、これらの絵画のうち800点以上が展示されている。建物のスペースが限られているため、シュライスハイム宮殿やノイブルク宮殿のバロックギャラリーなど、バイエルン州内の関連ギャラリーでも、オールド・マスターの作品が展示されている。2014年から2017年にかけて、美術館の各翼は改修工事のため順次閉鎖され、閉鎖区域の作品は鑑賞できなくなった。^[13]

• 14世紀～17世紀のドイツ絵画:

アルテ・ピナコテークには、世界で最も包括的なドイツの古典巨匠のコレクションが収蔵されています。ピナコテークには、シュテファン・ロッホナー（『聖母による幼子キリストの礼拝（降誕）』）、ミヒャエル・パッハー（『教父の祭壇画』 ） 、マルティン・ショーンガウアー（『聖家族』）、アルブレヒト・デューラー（『四使徒』 、『パウムガルトナーの祭壇』、『自画像』）、ハンス・バルドゥング・グリーン（『バーデン辺境伯クリストフ』 ） 、アルブレヒト・アルトドルファー（ 『イッソスの戦い』）、クラーナハ（『十字架下の嘆き』 ） 、ホルバイン（『聖セバスティアヌスの祭壇』、中央パネル：『聖セバスティアヌスの殉教』 ）、マティアス・グリューネヴァルト（『聖エラスムスと聖モーリス』）、ハンス・フォン・アーヘン（『真実の勝利』 ） 、アダム・エルスハイマー（『エジプトへの逃避』）、ヨハン・リス（『クレオパトラの死』）の作品が多数展示されています。

• 15～16世紀初期ネーデルラント絵画:

初期フランドル絵画の傑作である「ヴェラ・イコン」（ファン・エイク）や、ロヒール・ファン・デル・ウェイデン（「聖コルンバの祭壇画」）、ディーリック・ボウツ（「エッケ・アニュス・デイ」）、ルーカス・ファン・ライデン（「聖母子とマグダラのマリアと寄進者」）、ヒエロニムス・ボス（「最後の審判」の断片）、ハンス・メムリンク（「聖母の七つの喜び」）、ヤン・ホッサールト（別名マブゼ）（「ダナエ」）などの傑作を収蔵する世界有数のコレクションです。

• 17～18世紀のオランダ絵画:

ヴィッテルスバッハ家の統治者の情熱により、このセクションには数多くの素晴らしい絵画が収蔵されています。巨匠の中には、レンブラント・ファン・レイン（『十字架降下』、『聖家族』）、フランス・ハルス（『ウィレム・クローズの肖像』 ）、ピーテル・ラストマン（『オデュッセウスとナウシカ』） 、カレル・ファブリティウス（『自画像』）、ヘラルト・テルボルフ（『ノミ取り（犬を連れた少年）』）、ヤーコプ・ファン・ロイスダール（『樫の木のある急流』）など、他にも多数います。

• 16世紀～18世紀のフランドル絵画:

コレクションには、ヤン・マブゼ（『ダナエ』）、ピーテル・ブリューゲル（父）（『キリストの説教のある港の風景』、『コケイン地方』）、ヤン・ブリューゲル（父）（ 『キリストの説教のある港の風景』）、ピーテル・パウル・ルーベンス（『スイカズラ庭のルーベンスとイザベラ・ブラント』、『地獄の堕落』 、『最後の審判』）、ヴァン・ダイク（『十字架降下』、『自画像』、『スザンナと長老たち』）、ヤーコプ・ヨルダーンス （『農民とサテュロス』）、アドリアン・ブラウワー（『村のバルバルの店』）などの画家の傑作が含まれています。

ルーベンス コレクションには 72 点の絵画があり、これは世界最大の常設コレクションです。

• 13世紀～18世紀のイタリア絵画:

ギャラリーで最も古いのはイタリアのゴシック絵画で、その中にはジョットの有名な「最後の晩餐」があります。その後、フラ・アンジェリコ（キリストの埋葬）、ドメニコ・ギルランダイオ（聖母子と聖ドミニチ、ミカエル、洗礼者ヨハネ、福音記者ヨハネ）、サンドロ・ボッティチェッリ（死せるキリストを悼む）、フラ・フィリッポ・リッピ（受胎告知）、ロレンツォ・ロット（聖カタリナの神秘的な結婚）、ラファエロ（カニジャーニの聖家族、テンダの聖母、テンピの聖母）、レオナルド・ダ・ヴィンチ（カーネーションの聖母）、アントネッロ・ダ・メッシーナ（受胎告知）、ティツィアーノ（虚栄心、カール5世）、ティントレット（マリアとマルタの家のキリスト）などの作品で、イタリアのルネッサンスとバロック絵画のすべての流派が代表されています。 ）、パオロ・ヴェロネーゼ（『二匹の犬との愛』）、グイド・レーニ（ 『聖母被昇天』）、ルカ・ジョルダーノ（『冷笑的な哲学者』）、ティエポロ（ 『両王の礼拝』）、フランチェスコ・グアルディ（『グイデッカ運河のレガッタ』）、カナレット（『ヴェネツィアのピアゼッタ』）など。

• 16世紀～18世紀のフランス絵画:

ヴィッテルスバッハ家とフランスは密接な関係にあるにもかかわらず、このセクションは2番目に小さいもので、クロード・ロラン （『ハガルの追放』）、ニコラ・プッサン（『ミダスとバッカス』）、フランソワ・ブーシェ（『ポンパドゥール夫人、横たわる少女』）、ニコラ・ランクレ（『鳥かご』）、ジャン＝バティスト＝シメオン・シャルダン（『カブを洗う女』）、モーリス＝カンタン・ド・ラ・トゥール（『ニュートンについて瞑想するフェラン嬢』）、クロード・ジョセフ・ヴェルネ（『東の港の夜明け』）、ジャン＝オノレ・フラゴナール（『犬を連れた女』）などの作品が収蔵されています。

• 16世紀～18世紀のスペイン絵画:

このセクションでは最も小さいですが、エル・グレコ（『キリストの脱衣』）、デ・ラ・クルス（『スペインの幼子イザベラ・クララ・エウヘニア』）、ベラスケス（ 『スペインの若き紳士』）、フセペ・デ・リベーラ（『聖バルトロマイ』）、フランシスコ・デ・スルバラン（『アレクサンドリアの聖カタリナのシナイ山での埋葬』 、『法悦の聖フランシスコ』）、ムリーリョ（ 『ブドウとメロンを食べる乞食の少年』）など、すべての主要な巨匠の作品が展示されています。フランシスコ・デ・ゴヤの絵画は、ノヴェロ・ピナコテークに移されました。

• アルテ・ピナコテーク。概要カタログ。リップ版、1986 年。ISBN 3-87490-701-5。 
• ウッド、クリストファー S. (1993)。アルブレヒト・アルトドルファーと風景の起源。リアクションブックス。ISBN 0-948462-46-9。

• 公式ウェブサイト （ドイツ語、英語、フランス語、イタリア語、スペイン語、ロシア語、中国語、日本語）
• パノラマ アルテ ピナコテーク
• Google Arts & Culture提供のアルテ・ピナコテークのバーチャルツアー
• ウィキメディア・コモンズのアルテ・ピナコテークに関連するメディア