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アダム・エルスハイマー（1578年3月18日- 1610年12月11日）[ 2 ]は、ローマで活動したドイツのバロック画家である。彼の活動期間は短かったが、比較的少ない作品数ながら、17世紀初頭に大きな影響を与えた。彼の作品はほぼすべて、キャビネット絵画として知られるタイプの銅板に描かれた小さな油彩画である。作品には、さまざまな光の効果や、風景の革新的な表現が見られる。彼はレンブラントやピーテル・パウル・ルーベンスなど、他の多くの芸術家に影響を与えた。
エルスハイマーはフランクフルト・アム・マインで、10人兄弟の1人として、仕立て屋の親方の息子として生まれた。 [ 3 ]彼の父親の家（ 1944年に連合軍の爆撃で破壊されるまで残っていた）は、当時アルブレヒト・デューラーの「ヘラー祭壇画」が展示されていた教会から数メートルのところにあった。彼は画家フィリップ・ウッフェンバッハに弟子入りした。[ 4 ]彼は恐らく1596年にストラスブールを訪れた。20歳の時、ミュンヘン経由でイタリアへ旅し、1598年にミュンヘンで記録が残っている。[ 5 ]
ヴェネツィアでの滞在は記録に残っていないが、その影響は彼の作風に明らかである。おそらく彼はヨハン・ロッテンハンマーの助手として働いており、ロッテンハンマーの素描を何点か所有していたと思われる。[ 6 ]ロッテンハンマーは数年間イタリアに住んでいたドイツ人で、キャビネット絵画を専門とする最初のドイツ人画家であった。ウッフェンバッハは大きな祭壇画を専門としており、エルスハイマーの銅板に描かれた初期の小さな絵画は彼がイタリアに到着する以前のものと思われるが、彼の成熟した作品にはロッテンハンマーの影響が明らかである。[ 5 ]
エルスハイマーはヴェネツィアでいくつかの重要な作品を制作したと考えられており、その中には『キリストの洗礼』（ロンドン・ナショナル・ギャラリー）や『聖家族』（ベルリン絵画館）などがあり、ヴェネツィア派の画家ティントレットやパオロ・ヴェロネーゼ、そしてロッテンハンマーの影響が見られる。
1600年代初頭、エルスハイマーはローマに到着し、すぐにロッテンハンマーの知人たちと親交を深めた。中でも特筆すべきは、バンベルク出身の教皇侍医、植物学者、収集家であるジョヴァンニ・ファーベルである。彼はバチカン植物園の園長を務め、1603年に設立された小規模な知識人集団であるリンチェイ・アカデミーの会員でもあった。このアカデミーは主に自然科学を研究対象としていた。
ロッテンハンマーのもう一人の友人は、フランドル出身の風景画家ポール・ブリルだった。彼はすでにローマに拠点を置いており、（ファーバーと共に）エルスハイマーの結婚式で証人となり、彼と共同で絵を描き（現在はチャッツワース・ハウス所蔵）、エルスハイマーの死後、彼から借金があった。ファーバーと同様、ブリルもローマに長期滞在しており、後にエルスハイマーが改宗したように、ルター派からカトリックに改宗していた。
ファーバーとブリルは共にルーベンスを知っていた。ルーベンスは1601年にローマに滞在しており、後にエルスハイマーの作品制作の遅さを非難する友人となった。エルスハイマーはルーベンスの弟子であったダフィット・テニールス（父）とも知り合いで、二人が一緒に下宿していたという証拠もある。1604年、ローマから帰国したばかりのオランダ人、カレル・ファン・マンデルは『画家列伝』を出版し、エルスハイマーの作品を称賛するとともに、彼を仕事が遅く、デッサンも少ないと評した。エルスハイマーは教会で多くの時間を過ごし、巨匠たちの作品を研究していた。他の著述家は、彼の並外れた視覚記憶力、憂鬱な性格、そして優しい心について言及している。エルスハイマーの死後、ルーベンスは手紙の中でこう書いている。「彼は小さな人物像、風景画、その他多くの主題において比類なき才能を持っていた。……彼からは、これまで見たことも、これからも見ることのないような作品が期待できたはずだ。」
1606年、エルスハイマーはカローラ・アントニア・スチュアルダ・ダ・フランコフォルテ（フランクフルトのスチュアート家の一員で、スコットランド系の血を引くフランクフルト出身）と結婚し、1609年に息子が生まれた。その息子は翌年の国勢調査には記載されておらず、おそらく（クレスマンは楽観的に）乳母に預けられていたためだろう。彼女は最近、画家ニコラ・ド・ブルール（ヴェルダン生まれ）の未亡人で、エルスハイマーの死後1年以内にイタリア人画家アスカニオ・クエルチャと再婚した。エルスハイマーは1608年（おそらく1606年）までにカトリックに改宗した。彼は1606年にローマの画家組合であるサン・ルカ・アカデミアに入会し、現在ウフィツィ美術館にある自画像（彼にとって唯一の肖像画であり、唯一のキャンバス画）を寄贈した。名声と才能に恵まれていたにもかかわらず、彼は生前も死後も経済的に苦しい状況にあったようだ。
エルシャイマーの絵画『トビアスと天使』（1602～1603年、「小トビアス」、現在はフランクフルト所蔵）は、その斬新な風景画の構想により特に高く評価された。この絵はヘンドリック・グート伯爵によって版画化され、その結果、ヨーロッパ中で出版された。しかし、数年間エルシャイマーのもとに下宿し、修業を積んだグートとの関係は困難を極めた。エルシャイマーはグートから借金をしたようで、ある記録によれば、それが原因で債務者監獄に短期間収監されたという。1610年にローマでエルシャイマーが早世した後、グートは彼の絵画を数点所有した。グートはエルシャイマーの絵画を7点版画化したが、これは彼の影響力を広める上で極めて重要だった。というのも、エルシャイマーの絵画はごくわずかしか画家でさえ目にすることができず、キャビネット絵画として、ほとんどが小さく非常にプライベートな部屋に保管されていたからである。
エルシャイマーは、神話画と宗教画の両方において、珍しい題材や独創的な題材を選ぶことを明らかに好んだ。 『フィレモンとバウキスの家にいるジュピターとメルクリウス』（1608年頃、現在はドレスデン所蔵）はオウィディウスの叙事詩の一場面に基づいており、それまで描かれたことはなかった。 『ケレスの嘲笑』 （オンタリオ州キングストン、プラド美術館に複製あり）、『アポロとコロニス』（リバプール）、『イル・コンテント』（エディンバラ）も同様に斬新な作品だった。彼の宗教画の中にはより伝統的なものもあったが、『殉教の準備をする聖ラウレンティウス』（ロンドン）のように、描くべき瞬間の選択はしばしば独特だった。
彼の完璧主義と、明らかに憂鬱な傾向のため、作品の総数は少なく、絵画のサイズも小さい。現在では、彼の作品として一般的に認められているのは約40点である（下記のクレスマンを参照）。彼はエッチングもいくつか制作したが、あまり成功しなかった。しかし、彼の作品は他の画家や少数の重要なコレクターからその質の高さで高く評価された。彼はローマに滞在していたパウル・ブリル、ヤン・ピナス、レオナールト・ブラマー、そして後にレンブラントの師となるピーテル・ラストマンなど、他の北方の画家たちに明確かつ直接的な影響を与えた。ラストマンは恐らく1605年までにローマに滞在していたと思われる。レンブラントの最初の年代が判明している作品は「聖ステファノの石打ち」で、これは現在エディンバラにあるエルスハイマーの同主題の絵画への応答であると思われる。ナポリのカポディモンテ美術館にあるカルロ・サラチェーニのオウィディウスの6枚の絵画など、イタリアの画家による作品にも、エルスハイマーの明確な影響が見られる。少なくとも4点のエルシャイマー作品を所有していたルーベンスは、ローマでエルシャイマーと知り合い、彼の死後、手紙の中で彼を高く評価している。
より広い意味で言えば、彼は3つの点で影響力があった。第一に、彼の夜景は非常に独創的だった。彼の照明効果は全体的に非常に繊細で、カラヴァッジョのそれとは大きく異なっていた。彼はしばしば5つもの異なる光源を使用し、光のグラデーションを比較的緩やかに描き、構図の中で光の少ない部分に重要な光が差し込むことが多かった。
第二に、詩的な風景と前景の大きな人物像の組み合わせは、初期ルネサンス以来ほとんど見られなかった風景の存在感を際立たせています。彼の風景画は必ずしも広大な景色を描いているわけではなく、しばしば豊かな植生によって視界が遮られています。それらはブリルやヤン・ブリューゲルの作品よりも写実的でありながら、詩情に劣らず、プッサンやクロードの作品の形成に影響を与えています。風景を背景に大きな人物像を描く彼の手法は、ルーベンスやヴァン・ダイクを経て、18世紀のイギリスの肖像画へと繋がっています。彼の死後まもなく、彼はイギリスの収集家、特にイングランド王チャールズ1世、アランデル伯爵、初代バッキンガム公ジョージ・ヴィリアーズの間で非常に人気を博し、彼の絵画の半分以上がかつてイギリスのコレクションに収蔵されていました（約3分の1は現在もイギリスにあります）。
第三に、彼がイタリア様式と、彼が学んだドイツの伝統を融合させた手法は、デューラー以降の北方の画家（友人ルーベンスを除く）の中で、おそらく最も効果的であると言えるでしょう。彼の構図は、描かれている出来事の劇性を控えめに表現する傾向があり（ルーベンスの作品とは対照的です）、しばしば変容の始まりを描き出しています。人物像は比較的背が低くずんぐりとしており、古典的な理想をほとんど反映していません。ポーズや身振りは華やかさに欠け、表情はイタリア・ルネサンス期の作品に多く見られる「美しい姿」というよりは、初期ネーデルラント絵画に似ています。
彼の作品の最大のコレクションはフランクフルトにある。ミュンヘンのアルテ・ピナコテークには彼の最も優れた夜景画が2点所蔵されており、ベルリン、ボン、ドレスデン、ハンブルクにも作品がある。ロンドンのナショナル・ギャラリーには3点の作品があり、その他にもスコットランド国立美術館、エディンバラ、アプスリー・ハウス、ウィンザー城、ペットワース・ハウス、ウェルカム図書館、リバプールに所蔵されている。2006年には、フランクフルトのシュテーデル美術館、エディンバラ、ロンドンのダルウィッチ・ピクチャー・ギャラリーで彼の作品のほぼすべてが一堂に会する展覧会が開催された。[ 7 ]
パリ（ルーブル美術館）やエディンバラなど、各地にこれらの素描が所蔵されている。
ヨーロッパ以外で一般公開されている作品は2点のみです。1点はフォートワースのキンベル美術館（「エジプトへの逃避」）[ 8 ] 、もう1点はオンタリオ州キングストンのアグネス・エザリントン・アートセンターにある「ケレスの嘲笑」[ 9 ]で、歴史上のどこかの時点で火災によりひどく損傷しています。これは1660年にオランダからイングランド王チャールズ2世に贈られた作品の一部でした。 [ 10 ]
特に明記されていない限り出典元は不明
ウィキメディア・コモンズにあるアダム・エルシャイマー関連のメディア