アレクセイ・ピセムスキー

アレクセイ・ピセムスキー
イリヤ・レーピン作「ピセムスキーの肖像」
生まれる	( 1821-03-23 )1821年3月23日ロシア帝国コストロマ 県
死亡	1881年2月2日(1881-02-02)（59歳）ロシア帝国、 モスクワ
職業	ライター・編集長
ジャンル	小説、短編、戯曲
文学運動	リアリズム、自然派
主な作品	千の魂（1858） 苦い運命（1859） 老人の罪（1862） 荒れ狂う海（1863）
著名な受賞歴	ロシアアカデミーのウヴァロフ賞
配偶者	エカテリーナ・パブロヴナ・スヴィニナ
子供たち	2
サイン

アレクセイ・フェオフィラクトヴィチ・ピセムスキー（ロシア語：Алексе́й Феофила́ктович Пи́семский）（1821年3月23日[旧暦3月11日] - 1881年2月2日[旧暦1月21日]）は、ロシアの小説家、劇作家であり、1850年代後半にはイヴァン・ツルゲーネフやフョードル・ドストエフスキーと同等とみなされていたが、 1860年代初頭に雑誌「ソヴレメンニク」との関係を悪化させてから、その評判は著しく低下した。写実主義の劇作家であったピセムスキーは、アレクサンドル・オストロフスキーとともに、ロシア演劇史上初めて一般人を題材にした劇作を手掛けた。^{[1] [引用の確認が必要]} D.S.ミルスキーによれば、「ピセムスキーの素晴らしい物語の才能と並外れて強い現実把握力は、彼をロシアの最高の小説家の一人にしている」。^[2]

ピセムスキーの最初の小説『大貴族』（1847年、1858年出版）は、ロシア貴族を不愉快に描写しているため、当初は禁書となった。彼の主な小説は『愚民』（1850年）、『千人の魂』 （ 1858年）で、同種の作品としては彼の最高傑作とされている。『荒波』 （ 1862年頃のロシア社会の興奮した状態を描写している）。 ^[3]彼はまた、ロシア農民の暗い側面を描いた『苦い運命』（1859年、「厳しい運命」とも訳される）などの戯曲も書いている。この戯曲はロシア初の写実的悲劇と呼ばれ、ロシアアカデミーのウヴァーロフ賞を受賞した。^[1]

アレクセイ・ピセムスキーは、チュフロマ州コストロマ の父のラメニエ領で生まれた。両親は退役大佐のフェオフィラクト・ガヴリロヴィチ・ピセムスキーとその妻エフドキヤ・シポワである。^[4]ピセムスキーは自伝の中で、自分の家族は古代ロシアの貴族に属していたが、直系の先祖は皆非常に貧しく、読み書きができなかったと述べている。^[3]

私は古い貴族の家系の出身です。私の先祖の一人、ピセムスキーという名のディアクは、イヴァン雷帝によってロンドンに派遣され、皇帝が姪と結婚する予定だったエリザベート王女と和解する目的でした。私のもう一人の先祖、マカリー・ピセムスキーは修道士となり、聖人として列聖され、その遺骸は今もウンジャ川沿いのマカリエフスキー修道院に安置されています。私の一族の歴史的な栄光は、だいたいこれだけです... ピセムスキー家は、私が聞いたところによると裕福でしたが、私が属する特定の家系は荒廃しています。私の祖父は読み書きができず、ラプティを履いて歩き、自分で土地を耕していました。裕福な親戚の一人、マロロシアの地主が、当時14歳だった父、フェオフィラクト・ガヴリロヴィチ・ピセムスキーの「将来を手配する」ことを引き受けました。この「手配」のプロセスは、父を身支度し、衣服を与えられ、読み書きを教え、兵士としてクリミアを征服するために派遣するというものでした。そこで正規軍に30年間従軍した後、陸軍少佐となった父は、コストロマ州を再び訪れる機会を得ました...そして、裕福なシポフ家の出身である母と結婚しました。父は当時45歳、母は37歳でした。^[5]

アレクセイは家族の中で唯一の子供であり、彼が生まれる前に4人の幼児が、彼が生まれた後に5人の幼児が亡くなった。数年後、彼は（他の人々も証言しているように）自分を、気弱で気まぐれで気まぐれな少年で、なぜか聖職者をからかうのが好きで、夢遊病に悩まされたこともあったと述べている。ピセムスキーは、父親をあらゆる意味で軍人であり、厳格で義務感の強い、金銭面では正直で、厳格で厳格な人物として記憶している。「農奴の中には、彼に恐れをなす者もいたが、全員ではなく、愚かで怠け者の者だけだった。賢くて勤勉な者は彼に好かれた」と彼は述べた。

ピセムスキーは、母親が神経質で、夢想家で、抜け目がなく、雄弁で（教育は受けていなかったが）、社交的な女性だったと記憶している。「あの賢い目を除けば、彼女は美人ではなかった。学生だった頃、父が私にこう尋ねた。『アレクセイ、君のお母さんはなぜ年を重ねるごとに魅力的になると思うか？』『彼女には内面の美しさがたくさんあるからで、それが年を重ねるごとにますます明らかになる』と私が答えると、父は私に同意せざるを得なかった」とピセムスキーは後に書いている。^{[5]母のいとこには、ロシアの}フリーメイソンで最も著名なユーリー・バルテネフ（小説『メイソン』のマルフィン大佐）と海軍士官のフセヴォロド・バルテネフ（ 『40代の人々 』のエスパー・イワノビッチ）がおり、2人とも息子に多大な影響を与えた。^[6]

ピセムスキーは、父親が市長を務めていたヴェトルガという小さな地方都市で、人生の最初の10年間を過ごした。 ^[7]その後、両親とともに田舎に引っ越した。ピセムスキーは、そこで過ごした年月を、パシャという名前で登場する自伝的小説『40代の人々 』の第2章で描写している。狩猟と乗馬が好きだった少年は、教育をほとんど受けなかった。彼の家庭教師は、地元の助祭、聖職を剥奪された酔っぱらい、そして何十年もこの地域を巡回して教えていることで知られる奇妙な老人だった。アレクセイは彼らから読み書き、算数、ロシア語、ラテン語を学んだ。 ^[5]ピセムスキーは自伝でこう書いている。「誰も私に勉強を強制したことはないし、私は熱心な学習者でもなかったが、たくさん本を読み、それが私の情熱だった。14歳までに、もちろん翻訳版ではあったが、ウォルター・スコットの小説のほとんどを読んだ。ドン・キホーテ、ジル・ブラス、フォーブラス、悪魔の兄弟、セラピオン兄弟、ペルシャの小説『ハッジ・ババ』など。…子供向けの本は我慢できず、今思い出す限り、とても馬鹿げていると思っていた。」^{[5]ピセムスキーは初等教育を軽蔑し、ラテン語以外の言語を学ばなかったことを後悔していた。しかし、彼は}数学、論理学、美学に対する自然な素質を自分自身の中に見出していた。^[5]

1834年、14歳のとき、アレクセイの父は彼をコストロマに連れて行き、地元のギムナジウムに入学させた。彼の学校生活の思い出は、短編小説「老人」と長編小説「40代の男たち」に盛り込まれている。^[7]「私は良いスタートを切り、洞察力があり、勤勉でしたが、アマチュア俳優として人気を博しました」と彼は後に回想している。放浪劇団が演じた『ドニエプルの人魚』 （フェルディナント・カウアー作）に触発され、ピセムスキーはルームメイトとともにホームシアターを組織し、アレクサンドル・シャホフスコイ公爵の『コサックの詩人』のプルディウス役で最初の役を演じ、大成功を収めた。この最初の成功は少年に劇的な影響を与え、彼は叔父のフセヴォロド・ニキトヴィチ・バルテネフの影響を強く受け、いわゆる「美的生活様式」を身につけた。バルテネフは甥に最新の小説や雑誌を与え、音楽の勉強とピアノの演奏を始めるよう促した。友人の一人によれば、甥は「今まで聞いたことのない表現力」でそれをやったという。^[5]

ピセムスキーが執筆を始めたのは、学生時代だった。「5年生の文学の先生は、私に才能があると言ってくれた。6年生の時に『チェルケスの娘』という中編小説を書き、7年生の時に『鉄の指輪』というもっと長い小説を書いた。どうやら、どちらも文体の練習としてしか取り上げる価値がなかったようだ。当時、私はまったく無知だったことを扱っていたからだ」とピセムスキーは回想している。彼は『鉄の指輪』（彼の最初の恋愛を描いた小説）をサンクトペテルブルクのいくつかの雑誌に送ったが、すべて拒否された。^[5]数ヶ月後、すでに大学生になっていた彼は、その小説をステパン・シェヴィリョフに渡した。教授の反応は否定的で、彼は若者が何も知らないことについて書かないように注意した。^[4]

1840年、ギムナジウムを卒業すると、ピセムスキーはモスクワ国立大学の数学部に入学した。父親は、家から近い上に教育が無償であるデミドフ高等学校への入学を息子に強く勧めたが、その反対を乗り越えた。ピセムスキーは後に、大学の講義から実用的な価値をほとんど得られなかったと認めながらも、学部の選択は非常に幸運なものだったと考えている。他学部の教授による様々な講義に出席し、シェークスピア、シラー、ゲーテ、コルネイユ、ラシーヌ、ルソー、ヴォルテール、ユゴー、ジョルジュ・サンドに親しみ、ロシア文学史に対する教養ある見解を形成し始めた。同時代の人々は、ピセムスキーが当時受けた2大影響源としてベリンスキーとゴーゴリを指摘した。また、ピセムスキーの友人ボリス・アルマーゾフの記憶によれば、フランス古典主義の信奉者でラシーヌやコルネルのロシア語翻訳者で、隣人としてピセムスキーと面識のあったパヴェル・カテニンもピセムスキーに一定の影響を与えた。アルマーゾフによれば、ピセムスキーは相当な演劇の才能があり、その才能を伸ばすのを助けたのはカテニンだったという。^[5]

1844年までにピセムスキーは朗読の達人として知られるようになり、彼のレパートリーは主にゴーゴリの作品であった。アルマーゾフによれば、ドルゴルーキー横丁のアパートで開かれた彼のソロコンサートは、学生や訪問中の男子生徒の間で非常に人気があった。本当のヒット作は、モスクワの小さな私設劇場で上演された『ゴーゴリの結婚』のポドコリョシン役のピセムスキーの演技だった。「当時、ポドコリョシンを演じていたのは、帝国劇場のスターである我らが偉大な喜劇俳優シェプキンだった。ピセムスキーの演技を見た人の中には、シェプキンよりもピセムスキーの方がこの役柄をうまく演じたという意見もあった」とアルマーゾフは書いている。口コミでリサイタルの名手として評判を得たピセムスキーは、サンクトペテルブルクとその近郊の各地から公演の依頼を受けるようになった。^[5]

パヴェル・アンネンコフは後にこう回想している。「彼は自分の作品を巧みに演じ、舞台に登場させる登場人物それぞれに並外れて表現力豊かなイントネーションを見出すことができ、それが劇に強い効果を与えていた。ピセムスキーが自身の初期の人生経験に関する逸話集を再現するのも同様に素晴らしかった。彼にはそのような逸話が山ほどあり、それぞれに多かれ少なかれ完全な登場人物のタイプが含まれていた。その多くが改訂版として彼の本に収録された。」^[5]

1844年に大学を卒業した後、ピセムスキーはコストロマの国有財産局に入局し、すぐにモスクワの関連部門に異動となった。1846年に退職し、2年間モスクワ州で過ごした。1848年にパベル・スヴィニンの娘エカテリーナと結婚し、コストロマの州政府に復帰し、当時のコストロマ知事スヴォーロフ公の特使となった。地方政府の査定官を務めた後（1849年～1853年）、ピセムスキーはサンクトペテルブルクの帝国領土省に入局し、1859年までそこに留まった。1866年にモスクワ政府に参事官として入局し、すぐに首席参事官となった。1872年に最終的に官僚を辞めた（宮廷参事官として）。地方でのピセムスキーの公務員としての経歴は、彼自身と彼の主要作品に大きな影響を与えた。^[5]

後にボリス・アルマーゾフは記念演説で重要な見解を述べた。「ロシアの政府高官や政府関係者の生活を描写する作家のほとんどは、この種の経験はつかの間のものにすぎない... たいていの場合、彼らは形式的な職務に就いただけで、上司の顔はおろか同僚の顔さえほとんど気にしていない。ピセムスキーは国家のために働くことを違ったように考えた。彼はロシア国家に全身全霊で仕えることに身を捧げ、どんな役職に就いても、心にはただ一つの目的があった。それは、我々の政府と我々の社会の最良の部分が戦おうとする暗黒の勢力と戦うことだった...」。演説者によると、これによって著者はロシア人の生活の奥深さを推し量るだけでなく、「ロシア人の魂の核心」まで掘り下げることができたという。^[5]

伝記作家で批評家のアレクサンドル・スカビチェフスキーは、ピセムスキーとサルトゥイコフ＝シェドリンの発展にいくつかの類似点を見出した。サルトゥイコフ＝シェドリンは、「完全な腐敗、横領、地主に対する法律の不在、残虐な行為、そして実質的な国家権力の完全な欠如」の時代、つまり「地方生活はほとんど無教養で、基本的な道徳さえ欠いていた」時代、「知識階級の生活は、終わりのない淫らな乱交のような性格を帯びていた」時代の地方官僚機構を調査した別の作家である。伝記作家によると、両作家は「ロシア人の生活を理想化するだけでなく、その明るく前向きな側面を強調する意欲も失ってしまった」という。しかし、サンクトペテルブルクの社交界で前向きな支持者であったサルティコフ＝シェドリンは、ヨーロッパからロシアの都市に浸透しつつあった高い理想に浸り、これらの理想を外向きの否定性を築くための基盤にする機会を十分に持っていたのに対し、ピセムスキーは、ロシアの地方に身を置くと、大学で得たどんな考えにも幻滅し、それらがロシアの現実に根ざしていない理想主義的なものであると見なしたと、スカビチェフスキーは指摘している。^[5]伝記作家は次のように書いている。

ゴーゴリに倣って、ピセムスキーは [地方ロシア] を彼が見た通り醜いものとして描写した。大学で学んだ新しい理想に対する頑固な抵抗が至る所で見られ、それらの理想が現実といかに矛盾しているかに気づき、それらの理想自体に大いに懐疑的になった。そのような場所でそれらの理想を実行するという考えは、今や彼にとって不条理に思えた。こうして、彼は「拒絶のための拒絶」の姿勢をとり、終わりに光のない完全な悲観主義のトンネルに入り、怒り、汚さ、不道徳の描写が読者を説得しようとした。ここではいずれにせよ他により良い生活は不可能だろう、なぜなら人間は生まれながらにして悪党であり、自分の肉体の欲求だけを崇拝し、利己的な計画と卑しい本能のために神聖なものすべてを裏切る用意は常にあるからだ。^[5]

ピセムスキーの初期の作品には、人間の高尚な性質に対する深い不信と、異性に対する軽蔑が表れていた。^[3]その理由について考えてみると、スカビチェフスキーは、コストロマで過ごした最初の数年間を指摘し、若きピセムスキーが、首都で勉強していたときに触れたかもしれない崇高な理想を見失っていたと述べている。「ポドコレシンでの[舞台での]成功で、私の科学的、美的人生は終わった。その後に待ち受けていたのは、悲しみと仕事探しだけだった。父はすでに亡くなっており、母は父の死にショックを受けて麻痺し、言葉も出なくなり、私の財産はわずかだった。このことを念頭に、私は田舎に戻り、憂鬱と心気症に身を委ねた」とピセムスキーは自伝に書いている。^[5]一方、コストロマ県全域への継続的な用事旅行は、ピセムスキーに将来の文学作品に使う貴重な素材を提供した。^[8]

ピセムスキーの最初の中編小説『彼女は責められるべきか』は、まだ大学在学中に書かれた。彼はそれをステパン・シェヴィリョフ教授に渡したが、後者は「自然派」に反対していたため、著者に「すべてを柔らかくし、より紳士的にする」よう勧めた。ピセムスキーはそのことに同意したが、このアドバイスに急いで従うことはなかった。代わりに彼がしたのは、見た目が若々しく美しい少女が退屈な主婦に変わるという素朴な物語であるニーナを教授に送ったことだった。シェヴィリョフは編集上のカットを行い、その物語を1848年7月号のSyn Otechestva誌に掲載した。^[9]このバージョンはあまりにも短縮され、醜悪だったため、著者はそれを再発行することさえ考えなかった。この物語は、死後にウルフ出版社から出版されたピセムスキーの作品集（第4巻）1884年に収録された。スカビチェフスキーによれば、この縮小された形態でさえ、ボヤルシナで種がまかれた人間嫌いと悲観主義のあらゆる兆候を帯びていたという。^[5]

ピセムスキーの最初の小説『少年時代』は1845年に書かれた。 1847年にオテチェストヴェニエ・ザピスキに送られたが、検閲官によって発禁となった。理由は「『ジョルジュ・サンデーンの』[自由]愛の考えを助長している」というものだった。1858年にようやく出版されたが、この小説はなんのインパクトも与えなかった。^[5]それでも伝記作家A. ゴルンフェルドによると、この小説にはピセムスキーのスタイルのすべての要素、すなわち表現豊かな自然主義、活力、多くの喜劇的な詳細、積極性の欠如、力強い言葉遣いが特徴的だった。^[6]

1840年代初頭、ロシアのスラヴ愛好運動は2つの支流に分かれた。アクサーコフ、イワン・キレエフスキー、アレクセイ・ホミャコフの兄弟が率いる旧派の支持者は、まずモスコフスキー・スボルニク、次いでルースカヤ・ベセダの周りに集まった。ミハイル・ポゴージンの『 モスクヴィチャニン』は、後にポチヴェニキ（「土着」）と呼ばれることになる若いスラヴ愛好者、アポロン・グリゴリエフ、ボリス・アルマーゾフ、アレクサンドル・オストロフスキーらの中心となった。1850年に『モスクヴィチャニン』はピセムスキーを参加させるよう誘い、ピセムスキーはすぐにオストロフスキーに、1848年を通して執筆していた2作目の小説『愚者』を送った。同年11月、幻想が打ち砕かれた後に死ぬ若い理想主義者の物語が『モスクヴィチャニン』で出版され、批評家と一般の人々から絶賛された。^[9] 1年後、同じ雑誌に『情熱の結婚』が掲載され、再び評論家から賞賛された。今や「当代最高の作家」の仲間入りを果たしたピセムスキーの作品は、イワン・ツルゲーネフ、イワン・ゴンチャロフ、アレクサンドル・オストロフスキーの作品と比較されるようになった。^{[5] [8]}パベル・アンネンコフは次のように回想している。

ピセムスキーの最初の 2 つの小説が私に与えた印象を思い出す... それらの小説がいかに滑稽に見えたか、滑稽な状況がいかに豊富であったか、そして著者がこれらの登場人物に道徳的な判断を押し付けようとせずにいかに滑稽に描いていたか。ロシアの田舎の俗物コミュニティは、最も自己満足的な姿で描かれ、光の下に引き出され、その野蛮さ、独特の突飛さをほとんど誇らしげに見せていた。これらのスケッチの滑稽さは、著者がそれらを何らかの教義と並置したこととはまったく関係がなかった。その効果は、それらの滑稽な登場人物全員が不条理と道徳的緩みに満ちた生活を送っているという自己満足を示すことによって達成された。ピセムスキーの物語が引き起こした笑いはゴーゴリのそれとは異なっていたが、著者の自伝からわかるように、彼の初期の作品はゴーゴリとその作品の多くを反映していた。ピセムスキーの笑いは、その主題を俗悪な核心まで剥き出しにしており、そこに「隠された涙」のようなものを期待することは不可能である。彼の笑いは、いわば生理的な性質の陽気さであり、これは現代の作家には非常にまれであり、むしろ古代ローマの喜劇、中世の茶番劇、または私たちの一般人が下品な冗談を語り直すことに典型的である。" ^[10]

ピセムスキーのデビュー作『心気症患者』（1852年）に続いて、3部構成の短編連作『農民生活のスケッチ』が発表された。 ^[11]ピセムスキーの2作目の戯曲『分水嶺』（1853年）は、典型的な自然派の作品で、ツルゲーネフの喜劇『酋長の家で朝食を』との類似点が見出されている。^[8]ピセムスキーの初期の作品について、スカビチェフスキーは次のように書いている。「『マフ』と『情熱の結婚』で完全に浸透した悲観主義をさらに深く掘り下げ、それを普通の田舎者の考え方と並べて検討すると、両者の本質がまったく同じであることに驚くだろう。この考え方の根底には、人間は心の奥底では悪党であり、実際的な利益と利己的で、たいていは汚い衝動によってのみ動かされており、そのため隣人に対して警戒し、常に『胸のそばに石を置いて』おかなければならないという確信がある。」^[5]

伝記作家によると、ピセムスキーはこの地方哲学に長年影響を受け、かなりの程度それを自分のものにした。「『荒波』のずっと前から、進歩的な考えや新しい考え方を受け入れている高等教育を受けた人々は、常に、無学な社会の最も醜い変人よりもさらにひどい、とんでもない下品な悪党として描かれていた」とスカビチェフスキーは主張した。^[5]

アンネンコフによれば、当時の「思慮深い人々」の中には、この特異な「状況の露骨な喜劇性から引き出される喜び」を単に我慢しようとしなかった者もいた。彼らはこれを「背中を丸めたペトルーシュカや他の身体的奇形を見せられた街の群衆が喜ぶ歓喜」に似ていると考えた。アンネンコフは、「簡潔で先見の明のある批評家」であるワシリー・ボトキンの言葉を引用し、「疑いなく才能があるにもかかわらず、明らかに独自の原則も物語の基盤となる考えも持っていない作者に共感できない」と述べた。^[10]

初期の成功に励まされて、ピセムスキーは非常に活動的になり、1850年から1854年にかけて、いくつかの小説、中編小説、喜劇、スケッチがさまざまな雑誌に掲載されました。その中には、 『喜劇役者』、『ペテルスブルグの男』、『バットマノフ氏』などがあります。1854年、ピセムスキーはコストロマの地方自治体の査定官の職を辞し、サンクトペテルブルクに移りました。そこで彼は、地方の独創性だけでなく、ロシアの首都の文化エリートが衝撃を受けたいくつかのアイデアで文学界に大きな印象を与えました。彼は女性解放の考えにはまったく興味がなく、外国人全員に対して「ある種の有機的な反抗」を経験し、それをどうにも克服できなかったと告白した。スカビチェフスキーによれば、人間開発という概念は一般的に彼にとって全く馴染みのないものだった。これを気取りと見る者もいたが、伝記作家は「ピセムスキーの最も突飛な意見や考えの源泉を深く掘り下げれば、今やほとんど絶滅した古代の文化の断片を発見できるだろう。その断片だけが我々の民族の中に残っている」と書いている。彼の外見はまさに「大学を卒業し、文明について何かを学んだが、それでも以前の特徴のほとんどを自分自身の中に保持していた古代のロシアの農民」を思わせると伝記作家は指摘した。^[5]サンクトペテルブルク文学協会から「社交性に乏しく田舎なまりの粗野な農民」とみなされていたにもかかわらず、ピセムスキーは文学で確固たるキャリアを築くことができ、1850年代末までに彼の名声は最高潮に達した。^[11]

サンクトペテルブルクでピセムスキーは『ソヴレメンニク』の編集者の一人であるイワン・パナエフ と親しくなり、1851年に執筆し、ルーディンやペチョーリンのような人物を風刺した小説『金持ちの婚約者』をパナエフに送った。 ^[9]ロシア知識人の導きの光であると装った雑誌が『金持ちの婚約者』に惚れ込み、まさにその知識人（シャミロフの登場人物）が泥沼に引きずり込まれたのは滑稽だとスカビチェフスキーは思った。ピセムスキーにとって『ソヴレメンニク』との同盟は自然なものだった。なぜなら彼はどの政党にも無関心であり、スラヴ主義運動は西欧化主義者の考えと同じくらい彼にとって魅力的ではなかったからだ。^[5]アンネンコフはこう書いている。

ピセムスキーは、一般大衆に精神的に近かったにもかかわらず、スラヴ主義者ではなかった。彼はモスクワを愛していたが、それは聖地や歴史的記憶、あるいは世界的に有名な名前のためではなく、モスクワでは人々が「現実的な情熱」や自然エネルギーの表出を「放縦」と見なしたり、警察主導の秩序からの逸脱を犯罪と見なしたりすることがなかったからである。彼にとって同様に重要だったのは、何千人ものラズノチンツィやムジークがロシア全土からこの都市にやって来て、当局が社会階層をそのまま維持するのが難しくなっているという事実であった。ピセムスキーにとって、ペテルブルグは、国家主導の秩序がいかにして完全な無気力をもたらし、一見誠実で調和のとれた状態の中にどれほどの非道が潜んでいるかを示す生きた証拠のように見えた。^[10]

1853年からピセムスキーの生活は変わり始めた。アンネンコフによれば、彼は人気があったにもかかわらず、「依然として金銭を数えなければならない文学的プロレタリアだった。彼の家は妻によって完璧に整頓されていたが、その質素さは節約を強いられていることを示していた。彼は状況を改善するために政府の事務員として働き始めたが、すぐにやめてしまった。」ピセムスキーは執筆活動を減らしていった。1854年には『ソヴレメンニク』誌に『ファンファロン』が、『オテチェストヴェニエ・ザピスキ』誌に愛国劇『ベテランと新参者』が出版された。1855年には後者が『大工カルテル』と『彼女は責められるべきか?』を出版した。どちらも成功を収め、ニコライ・チェルヌイシェフスキーは1855年の年末評論で後者をその年のベスト本に選んだ。^[6]これらすべてがまだ経済的安定にはつながらず、著者は編集者や出版社が従業員を搾取していると公然と批判した。 1861年に出版者兼起業家のフョードル・ステロフスキーが彼の全作品の権利を8000ルーブルで購入するまで、彼は比較的貧しいままだった。 ^[5]

1856年、ピセムスキーは他の数人の作家とともにロシア海軍省からロシア内陸部の民族学と商業の状況を報告するよう依頼され、特にアストラハンとカスピ海地域を調査した。^[3]批評家たちは後に、ピセムスキーはそのような任務に備えていなかったと述べ、彼が書いたわずかな資料は「耐え難いほど退屈で、自身の印象ではなく、彼が訪れた土地に関する他の著作の断片で満たされていた」（スカビチェフスキー）と評した。^[5]彼の物語のうち4つは1857年にモルスコイ・スボルニクに掲載され、ビブリオテカ・ドゥリャ・フテニヤは1857年から1860年にかけてさらに3つを出版した。後にそれらはすべて『旅行者のスケッチ』 （Путевые очерки）という本にまとめられた。^[8] 1857年には短編小説「老婦人」が『ビブリオテカ・ドゥリャ・クテニア』に掲載されただけだったが、この頃には小説『千の魂』に取り組んでいた。^[5]

ピセムスキーの1850年代後半から1860年代前半の短編小説は、主に田舎の生活を扱っており（「大工カルテル」、「レーシー」、「老人」）、ここでも、当時の流行のあらゆる考えに対する作者の徹底した悲観主義と懐疑主義が表れていた。ロシアの農民を理想化することも、その欠点を嘆くこともせず（どちらの傾向も当時のロシア文学では一般的だった）、作者は農奴に自由を与えた1861年の解放改革を批判した。 「ピセムスキーは、強い道徳的権威が先導しなければ、ロシア人は何世紀にもわたる奴隷制と国家による抑圧を通じて身につけた悪徳を捨てることはできないだろう、新しい制度には容易に適応し、国民性の最悪の側面がさらに激しく栄えるだろうと考えた。彼自身の人生経験から、幸福は当初その根底にあった悲惨さよりも多くの悪徳を生み出すだろうと彼は信じるようになった」とアンネンコフは書いている。^{[10]スカビチェフスキーによると、ピセムスキーの農民物語は、一般的な農村生活に対する深い知識を示しているが、抑圧に対する抗議が著しく欠如しており、}エミール・ゾラの小説『大地』のように冷淡に客観的に見えた。 「ピセムスキーの描く農民は、ゾラの描く農民と同様に、基本的な動物的本能に駆り立てられた野蛮な人間である。原始的な人間すべてがそうであるように、彼らは高い精神的志向と野獣のような残酷さを併せ持ち、しばしばこの2つの両極端の間をたやすく行き来する」と伝記作家は主張した。^[5]

1850 年代半ば、ピセムスキーとソヴレメンニクの関係は悪化し始めた。一方では、彼は雑誌の社会的立場に興味がなく、他方では、ソヴレメンニクは彼の才能を高く評価し、ピセムスキーの力強い作品が届いたらいつでも掲載する用意はあったものの、距離を置いていた。唯一の例外はアレクサンドル・ドルジーニンで、彼は「折衷的な見解を持ち、スノッブな英国愛好家で、『芸術のための芸術』の信奉者」と評され、土着のモスクヴィチャニンと親しい関係にあった。ソヴレメンニクにとって、これは受け入れられないことだった。クリミア戦争後、新しいソヴレメンニク急進派の一派はドルジーニンを雑誌のスタッフから外し、彼はビブリオテカ・ドゥリャ・フテニヤに移った。これに憤慨したピセムスキーは、小説『千人の魂』（題名は、地主が裕福と見なされるためには、何人の農奴を所有していなければならないかを指している）をオテチェストヴェニエ・ザピスキに送り、1858年に出版された。以前の作品では、著者は地方生活の地域的側面を扱っていたが、今回は「当時一般的だった残虐行為を強調」して、その完全で非難に値する描写を作ろうと努めた。「カリノヴィチ知事の歴史は、サルトゥイコフ＝シェドリンの『地方のスケッチ』に劣らず、同じくらい重要だった」とスカビチェフスキーは述べた。矛盾と葛藤に満ちたカリノヴィチの人物像は、多くの論争を引き起こした。^[5] ニコライ・ドブロリュボフは『ソヴレメンニク』でピセムスキーの小説についてほとんど触れず、「小説の社会的側面は、でっちあげの考えに人為的に縫い合わされた」とだけ主張した。衰退しつつあった『ビブリオテカ・ドゥリャ・フテニャ』の編集者として、ドルジーニン（当時は末期の結核にかかっていた）はピセムスキーを共同編集者に招いた。1858年から1864年まで、ピセムスキーが同誌の実質的な指導者であった。^[5]

1859年の戯曲『苦い運命』はピセムスキーのキャリアにおけるもう一つのピークとなった。これは作者がコストロマの知事特使として同様の事件の調査に参加した際に遭遇した実話に基づいている。トルストイの『闇の力』が登場するまで、この作品はロシアで上演されたロシアの農民生活を描いた唯一の劇であった。『苦い運命』はウヴァーロフ賞を受賞し、 1863年にアレクサンドリンスキー劇場で上演され、後に19世紀ロシア劇の古典として名声を得た。1861年に短編小説『老人の罪』が出版されたが、これはおそらく「主人公への共感に満ちた、彼の最も穏やかで感情的な作品の1つ」である。^{[6] [11]}

1850年代半ば、ピセムスキーは、イワン・ツルゲーネフ、イワン・ゴンチャロフ、フョードル・ドストエフスキーと並んで、当時の代表的な作家の一人として広く賞賛されていた。ドストエフスキーは、1864年になっても、ある手紙の中で「ピセムスキーという巨大な名前」について言及している。^[12]その後、彼の失脚は劇的なものとなったが、それにはいくつかの理由があった。1つは、スカビチェフスキーが指摘したように、ピセムスキーが「田舎者の啓蒙主義者」という「洞窟人」的な考え方を決して否定しなかったことである。1850年代初頭には異様だったこの考え方は、10年代の終わりにはスキャンダラスなものとなった。もう1つは、彼が「詐欺師、売春婦、扇動家」とみなしていた人々が、突如として「進歩主義者」として生まれ変わったという事実と関係があった。次第に、彼が当時主宰していた雑誌『ビブリオテカ・ドゥリャ・フテニャ』は『ソヴレメンニク』と直接対立するようになった。ピョートル・ボボリキンの記憶によれば、当初この対立は穏健なもので、「自宅で、書斎で、ピセムスキーはこの件について、攻撃的というよりは、悲しみと後悔の念を込めて語った」という。後の伝記作家たちは、彼の悔しさにはある程度の理由があったことを認めている。「彼の目には、このような急進的な原則を告げる人々は、あらゆる点で非の打ちどころがなかったはずだが、そうではなかった」とスカビチェフスキーは述べている。^[5]

一般的な傾向に従い、ビブリオテカ誌はユーモラスなスケッチやフイユトンのセクションを開設し、1861年にピセムスキーはそこでデビューした。最初は「国家評議員サラトゥシカ」、次にニキータ・ベズリロフとして。12月号に掲載された後者の最初のフイユトンは、リベラルな傾向や見解を揶揄しており、かなりの騒動を巻き起こした。1862年5月、イスクラ誌は痛烈な反論を掲載し、無名の著者を「愚かで無知」、「生まれつき非常に狭い考えを持っている」と呼び、ビブリオテカ誌の編集者が「反動主義者」にスペースを与えていると非難した。ピセムスキーはかなり控えめに、イスクラが「彼の正直な名前を汚そうとした」と非難したが、ニキータ・ベズリロフは、イスクラの記事に匹敵するほどの無礼さで、独自の反論を出した。イスクラ紙の編集長ヴィクトル・クロチキンとNAステパノフはピセムスキーに決闘を申し込んだが、ピセムスキーは拒否した。ルースキー・ミール紙はピセムスキーを擁護し、30人の記者が署名した抗議文を掲載した。これが逆にソヴレメンニクを刺激し、ニコライ・ネクラーソフ、ニコライ・チェルヌイシェフスキー、イワン・パナエフらが署名したピセムスキー非難文を作成した。^[5]

このスキャンダルはピセムスキーに壊滅的な影響を与え、レフ・アニンスキーによれば「困難な時期にいつもそうであったように、完全な無関心状態に陥った」。ビブリオテカ・ドゥリャ・フテニャの職を退いたピセムスキーは、サンクトペテルブルクの文学界とのすべてのつながりを断ち切り、1862年末にモスクワに移り、そこで余生を過ごした。ピセムスキーは多忙に働き、1862年全体を『荒波』に費やした。^[11]この本の背景について、ピョートル・ボボリキンは次のように書いている。「ロンドン博覧会への海外旅行、そこでのロシア人亡命者との出会い、当時のプロパガンダに関する多くの興味深い話や逸話の聞き取りは、ロシア社会のより広い姿を描こうというピセムスキーの決意を固め、彼がこの仕事に着手した真摯さを私は疑わない。」^[5]実際、1862年4月にピセムスキーは海外に行き、6月にはロンドンのアレクサンドル・ゲルツェンを訪問して革命的民主主義報道に対する自身の立場を説明した。しかし、彼は何の支持も得られなかった。^[8]

ボボリキンは、最初の 2 部はソヴレメンニクが出版したのと変わらないと考えた。実際、ソヴレメンニクの使節団は、このことを念頭にピセムスキーを訪れた。「この 2 部は、著者自身が朗読しているのを聞いたが、彼らも、この小説が若い世代にとってこれほど不快なものになるとは誰も予想できなかっただろう」とボボリキンは書いている。しかし、スカビチェフスキーは、1862 年の終わりにはピセムスキーがすでにモスクワにいたことを指摘し、時系列に疑問を呈した。彼の理論によれば、この小説の最初の 2 部は、雑誌と著者の関係が緊張していたにもかかわらず、1862 年初頭に雑誌が彼に与えたレッテルである「和解不可能な反動主義者」としてまだ知られていなかった 1861 年後半までに完成していた可能性がある。中断後に書かれた第 2 部は、非常に悪意に満ちた調子だった。全体的に、この小説はロシア社会を「悲しみの海」として、その表面下に「悪臭を放つ海藻の中の下劣な怪物と貧血の魚」を潜ませる最も悲惨な光で描いている。最も醜い登場人物が政治的急進派であることが判明したこの小説は、当然のことながら、民主的なメディア（ソヴレメンニクのマクシム・アントノヴィチ、ルースコエ・スローヴォのヴァルフォロメイ・ザイツェフ）だけでなく、オテチェストヴェニエ・ザピスキのような中道派の雑誌からも否定的なレビューを受けた。これらの雑誌は『混乱の海』を新世代の粗野な戯画として非難した。 ^[5]

モスクワに移った後、ピセムスキーは『ロシアの使者』に文芸部長として入社した。1866年、内務大臣ピョートル・ワルーエフの推薦で地方自治体の議員となり、切望していた経済的自立を果たした。高給取りの作家で倹約家となったピセムスキーは、雑誌社と政府機関の両方を辞められるだけの財産を築くことができた。1860年代後半、モスクワのボリソグレブスキー横丁に小さな土地を購入し、そこに家を建てた。^[5]すべて順調に見えたが、それは表面上のことだけだった。『荒れ狂う海』（1863年）と『ロシアの嘘つきたち』（1864年）は、彼の最後の絶賛された作品となった。その後、政治劇『戦士と待つ人々』（1864年）、劇二部作『老いた鳥』（1864年）と『最新の集まりの鳥』（1865年）、悲劇『法の上に立つ人々』、そしてメロドラマ的な展開と自然主義的な要素に満ちた歴史劇2作『グラドコフ中尉』と『ミロスラフスキー夫妻とナルイシュキン』（ともに1867年）が続いた。^[8]

1869年、ザリャーは半自伝的小説『四十代の人々』を出版した。著者が共感した主人公ヴィフロフは批評家から深刻な欠陥があるとされた。^[8] 1871年、ベセダは小説『渦の中で』を出版したが、同じ主題、すなわち新しい「高尚な理想」はロシアの実生活とは何ら共通点がなく、したがって価値がない、という主題だった。^[8]スカビチェフスキーによれば、ピセムスキーの1864年以降の作品は、それまでに書いたものよりはるかに弱く、「ロシア文学では前例のないほど劇的な才能の衰退」を示している。^[5]

その後、一連のパンフレット形式のドラマ（『バアル』、『啓蒙された時代』、『金融の天才』）が続き、ピセムスキーは「時代の荒廃」、あらゆる種類の金融不正と戦うことを自ら引き受けた。「初期の数年間、私は愚かさ、偏見、無知を暴露し、子供じみたロマン主義と空虚なレトリックを嘲笑し、農奴制と戦い、権力の濫用を非難し、今や実を結んだ私たちのニヒリズムの最初の花の出現を記録し、ついに人類最悪の敵である崇拝の黄金の子牛であるバアルと対決した...私はまた、すべての人がわかるように物事を明らかにした。起業家と商人の不正行為は膨大であり、[ロシアの]すべての取引は最も卑劣な欺瞞に基づいており、銀行での窃盗は日常茶飯事であり、このすべての悪党の向こうに、天使のように私たちの軍人が輝いている」と彼は私信で説明した。^[5]

彼の喜劇の一つ『財閥』^[13]は、上流社会に対する批判があまりにも露骨だったため、検閲官によって発禁になった。他の作品も上演されたが、センセーショナルな側面が大部分を占め、一部の登場人物に実在の官僚や金融家を見出すことができたため、成功は長続きしなかった。芸術的にも欠陥があり、伝統的に作者を支援してきたロシアの通信社でさえ『金融の天才』の出版を拒否した。舞台化が失敗に終わった後、ピセムスキーは小説の形式に戻り、最後の4年間で『フィリスティーン』と『フリーメーソン』の2作品を上演した。後者はウラジーミル・ソロヴィヨフの協力を得て創作された絵のような歴史的背景で有名である。^[6]スカビチェフスキーは両者を「貧血で退屈」と評し、ピセムスキーを元気づけようと懸命に努力したイワン・ツルゲーネフでさえ、ピセムスキーの最新の散文には依然として「疲労感」が見られると指摘した。「あなたの言う通りです。私は書くことに本当に疲れています。そして生きることにも疲れています。もちろん老齢は誰にとっても楽しいものではありませんが、私にとっては特にひどく、最悪の敵にも望まない暗い苦痛に満ちています」とピセムスキーは手紙で返信した。^[5]

人気を失ったことが、このような惨めさの原因の 1 つだった。彼は批評家を「毒蛇」と呼んで叱責したが、黄金時代は終わったことを自覚していた。ワシリー・アヴシーンコは、1869 年に『四十年代の人々』の出版後にサンクトペテルブルクを訪れたピセムスキーについて、彼がいかに老いて疲れていたかを回想している。「私は自分の脾臓の犠牲者のように感じ始めています」と、ピセムスキーは 1875 年 8 月にアンネンコフに宛てた手紙で告白している。「私は身体的にはまったく問題ないのですが、精神的および道徳的状態はそうとは言えません。心気症が私を苦しめています。私は書くことができず、精神的な努力をすると気分が悪くなります。ありがたいことに、今私の中に芽生えつつある宗教的な感情が、苦しむ私の魂にいくらかの休息を与えてくれます」と、ピセムスキーは 1870 年代初頭にトゥルゲーネフに書いている。^[5]

この困難な時期に、ピセムスキーに精神的支えを与え続けた人物はイワン・トゥルゲーネフだった。1869年、彼はピセムスキーに、彼の『千人の魂』がドイツ語に翻訳され、「ベルリンで大成功を収めた」と伝えた。「今こそ、あなたが母国の国境を越え、アレクセイ・ピセムスキーがヨーロッパで名声を得る時だ」とトゥルゲーネフは1869年10月9日に書いた。「ベルリン最高の批評家フレンツェルがナショナル・ツァイトゥング紙であなたに1記事を割き、あなたの小説を『稀有な現象』と呼んだ。そして、今やあなたはドイツでよく知られている」とトゥルゲーネフは別の手紙で書き、他の新聞からの切り抜きも同封した。 「 『千の魂』の成功は、ピセムスキーに小説『荒波』に取り掛かる勇気を与え、私はあなたとロシア文学全般にとってとても嬉しいことです。ドイツでの『千の魂』の批評は非常に好意的で、あなたの登場人物はディケンズやサッカレーなどの登場人物と比較されています」と彼は続けた。ヨーロッパの一流作家に捧げられたシリーズの一部であるツァイトゲノッセンシェ・ビルダー紙にジュリアン・シュミットが長文で寄稿したことは、ピセムスキーにとってもう一つの祝賀の機会となり、トゥルゲーネフの助言に従い、1875年に彼はシュミットを訪ねて個人的に感謝した。^[5]

ピセムスキーの生涯の最後の数年間に起こったもう一つの喜ばしい出来事は、1875年1月19日の彼の文学活動25周年記念式典であった。スピーチ者の一人、ベセダ紙編集者セルゲイ・ユーリエフは次のように述べた。

わが国の国民意識の発展に大きな役割を果たした最も聡明な作家の一人、AF ピセムスキーは独自の地位を築いています。彼の作品、特に彼の戯曲は、私たちの病んだ時代の精神を反映しており、その症状はすべての正直な心を痛めています。一方では、私たちの社会を覆っている恐ろしい病気があります。貪欲と強欲、物質的富の崇拝。他方では、私たちの社会における道徳的価値観の恐ろしい衰退、人間の存在の最も神聖な基盤を拒絶する傾向、私的および社会的両方の関係の緩み。バアルとサップは、このエジプトのハンセン病の到来を最も雄弁に記録した作品です... ピセムスキーは異常なものだけを示し、最も病的でとんでもないものを描写する傾向があるのは事実です。しかし、このことから彼が理想を持っていないという結論には至りません。作家の理想がより輝けば輝くほど、そこからの逸脱がより醜く見え、作家はより熱烈にそれらを攻撃するようになる。真の理想主義者の明るい光だけが、人生の怪物をこれほど強烈に明らかにすることができるのだ。^[5]

「文学に携わった25年間は決して楽なものではありませんでした。自分の努力がいかに弱く不十分なものであったかは重々承知していますが、それでも続けるべき理由は十分にあると感じています。私は他人の旗の下に来たことは一度もありませんし、私の作品は、良いか悪いかを判断するのは私ではなく、私自身が感じ、考えたことだけを書いています。私は自分の理解に忠実であり続け、自然から与えられたささやかな才能を、一時的な理由で侵害することは決してありませんでした。私の指針の一つは、祖国に真実を伝えたいという願望でした。それが成功したかどうかは、私にはわかりません」とピセムスキーは答えた。^[5]

1870 年代後半、ピセムスキーの最愛の息子で数学の才能に恵まれていたニコライが、原因不明の理由で自殺した。これは深い鬱状態に陥った父にとって大きな打撃であった。1880 年、モスクワ大学法学部の講師であった次男のパベルが重病に倒れ、これがピセムスキーの命を奪った。^[6]アンネンコフの記憶によれば、彼は「家族の破局後、より頻繁に起こるようになった悲観主義と心気症の発作の重みに押しつぶされ、寝たきりになった。彼の未亡人は後に、死期が近いとは思っていなかったし、発作は過ぎ去り、以前と同じように肉体的な衰弱と憂鬱に消えるだろうと思っていたと語った。しかし、この発作は、苦悩するピセムスキーにとって最後のものとなり、抵抗する意志を全く失った。」^[5]

1881年1月21日、ピセムスキーはフョードル・ドストエフスキーの死のわずか1週間前に亡くなった。サンクトペテルブルクでのドストエフスキーの葬儀は盛大に行われたが、ピセムスキーの埋葬は注目されなかった。著名な作家の中ではアレクサンドル・オストロフスキーだけが参列した。1885年、ウルフ出版社は全24巻のピセムスキー全集を出版した。 ^[6]ピセムスキーの個人文書は火事で焼失した。彼の家は後に取り壊された。彼が晩年を過ごしたボリソグレブスキー横丁は、ソ連時代にピセムスキー通りに改名された。^[9]

ピセムスキーの自伝によると、彼の最初の恋愛は、従兄弟たちとのものだった。大学卒業後、彼は「ジョージ・サンデアンの自由恋愛」と彼が呼ぶものに興味を持つようになったが、すぐに幻滅し、結婚を決意した。「この目的のために選んだのは、コケティッシュなタイプではなく、裕福ではないにせよ良い家庭の出身の娘」、すなわち、雑誌「オテチェストヴェニエ・ザピスキ」の創刊者パベル・スヴィニンの娘、エカテリーナ・パヴロヴナ・スヴィニンだった。二人は1848年10月11日に結婚した。彼は「私の妻は『乱れた海』の中で、エヴプラクシアとして部分的に描かれており、レデシュカ（氷のかけら）というあだ名もつけられている」と書いている。これは恋愛感情を伴わない実質的な結婚だったが、ピセムスキーにとっては幸運だった。というのも、彼女を知る多くの人々によると、スヴィニンは稀有な美徳を持った女性だったからである。 「この並外れた女性は、彼の病的な心気症を鎮め、子供を育てることに伴うすべての家庭の義務から彼を解放するだけでなく、気まぐれと衝動に満ちた彼の私生活への干渉からも彼を解放することができた。さらに、彼女は、インクの染みが付いた曲がった判読不能な走り書きのように見えた彼の原稿の3分の2以上を自分の手で書き直した」とパベル・アンネンコフは書いている。^[5]

伝記作家セミョン・ヴェンゲーロフは、ピセムスキーをよく知る人物がエカテリーナ・パブロヴナを「夫の文学上の不安や悩み、創作活動の難題をすべて心に留め、夫の才能を大切にし、その才能を伸ばすのに好ましい条件で夫を保つためにできることは何でもした完璧な文学妻だった。さらに、家族思いの男には似つかわしくない性質を時折見せるアレクセイを我慢するために、彼女はかなりの寛容さを持たなければならなかった」と評したと引用している。^[5]イワン・ツルゲーネフは、ピセムスキーにこの怒りを捨てるよう懇願する手紙の中で、次のように書いている。「私は一度あなたにこのことを言ったと思うが、もう一度言っておこう。人生という宝くじであなたは大きな賞品を当てたのだということを忘れないでほしい。あなたには素晴らしい妻と素敵な子供たちがいるのだ...」^[5]

レフ・アニンスキーによれば、ピセムスキーの個人的な神話は「恐怖という一語を中心に展開した」。伝記作家たちは、彼が航海やその他のことに恐怖を感じていたことや、しばしば「家の玄関に閉じ込められ、強盗がいるのではないか、誰かが死んだのではないか、火事になったのではないかなどと考えて、中に入るべきか分からなかった」という逸話を数多く伝えている。非常に印象的だったのは、彼の並外れた恐怖症や恐怖、そして全般的な心気症だった」。^[9] 1880年にロシアの作家のギャラリーを出版したばかりの写真家コンスタンチン・シャピロに宛てた手紙の中で、彼は次のように告白している。「私の肖像画は、私のすべての写真肖像画に共通する欠点、つまりポーズの取り方が分からないという欠点を繰り返している。私のすべての写真で、私の目はゴーグルをかけたように怯え、やや狂っているようにさえ見える。おそらく、私がカメラ・オブスキュラに向き合うことになるため、恐怖ではないにしても、強い不安を感じているからだろう。」^[5]

ピセムスキーを個人的に知る人々は、鋭い正義感、ユーモア、正直さ、謙虚さといった美徳が弱点を上回った人物として、彼を温かく記憶している。^[6]アルカディ・ゴルンフェルドは「外国の文化を理解できないところから、純朴さ、ユーモア、鋭い発言、常識に至るまで、彼の性格は、素朴だが非常に賢いロシアの詩人そのものだった。彼の主な性格的特徴は、正直さ、誠実さ、ゴーゴリ以前の文学の欠点、つまり過剰な激しさや作者の理解を超えたことを言おうとする熱意が全くないことなど、文学上の大きな資産となった」とゴーゴリに関するエッセイで述べている。^[6]パベル・アンネンコフはピセムスキーについて次のように書いている。

彼は並外れた芸術家であると同時に、言葉の最も高貴な意味での普通の人間でもあった... 巨万の富と名声を勝ち得る我々の時代にあって、彼は虚栄心や自尊心をかき立てるようなものに対して無関心であった... いかなる嫉妬も、公衆の面前で目立つようにしようとする衝動も、彼には全く無縁であった... 散文の鋭さにもかかわらず、ピセムスキーは最も温厚な人物であった。そして、彼にはもう一つ際立った性質があった。彼にとって最悪の災難は不正であり、その主な犠牲者は苦しむ側ではなく罪を犯した側であると彼は考えていた。^[10]

当時の批評家たちは、ピセムスキーの散文を分類したり、ロシア文学における彼の位置付けを評価したりする際に、大きな違いがあった。振り返ってみると、この位置付けは時代とともに劇的に変化し、批評家で伝記作家のレフ・アニンスキーが指摘したように、メルニコフ＝ペチェルスキーやニコライ・レスコフが文学の主流から常に遠く離れていたのに対し、ピセムスキーは「一流」作家としてしばらく過ごし、1850年代には「ゴーゴリの後継者」として称賛されたが、その後エリートから転落し、数十年にわたってほぼ完全に忘れ去られた。^[9]アニンスキーによれば、「より大胆な批評家はゴーゴリと類似点を指摘した...ゴーゴリの晩年は、ピセムスキーのその後のドラマ、すなわち「進歩的なロシア」からの脱却、「裏切り」、それに続く追放よりも先を行くものだった。しかし、ロシアはゴーゴリのすべてを許した。怒れる預言者のポーズ、『死せる魂』第2巻、『友人との書簡の選ばれた断片』からの「反動的な」一節。ピセムスキーに関しては、ロシアは彼を何一つ許さなかった」と批評家は主張した。^[9]

ピセムスキーは、自然派が支配していた時代にロシア文学界に登場し、おそらく自然派の最も著名な支持者とみなされてきた。しかし、これは同時代の多くの人々には明らかではなかった。パベル・アンネンコフとアレクサンドル・ドルジーニン（異なる陣営の批評家）は、ピセムスキーの初期の作品は自然派とは無関係であるだけでなく、それと真っ向から対立していると主張した。アポロン・グリゴリエフ（1852年に「マフは...自然派の作家が作り出す病的なゴミに対する芸術的な解毒剤である」と書いた）は、10年後にはさらに踏み込んで、グラジダーニンで、ロシア文学にとって、ゴンチャロフ（「偏狭な実用主義にわざと頷いた」）、ツルゲーネフ（「すべての誤った価値観に屈した」）、さらにはレフ・トルストイ（「最も芸術的な方法で無芸術へと向かった」）よりも、ピセムスキーの「低俗な健全さ」の方がはるかに重要だったと述べた。^[9]

1850年代、ピセムスキーは、小規模な地方ロシア人の日常生活に焦点を当て、この世界をロマンティックな要素がまったくないものとして再現した。「彼は、トルストイやツルゲーネフが作り出した『貴族の巣窟』の詩的な雰囲気を容赦なく破壊し」、あらゆる関係が醜く見え、「真の愛は常に冷淡な戯れやあからさまな欺瞞に負ける」共同体の生活を再現したと伝記作家のヴィドゥエツカヤは書いている。^[8]一方、「ロシアのムジークを描き、下層階級の言語を再現する達人として、ピセムスキーに匹敵する者はいなかった。彼の後、グリゴローヴィチが作り出したタイプの農民小説に戻ることは考えられなくなった」と批評家のA.ゴルンフェルドは主張した。^[6] D.S.ミルスキーは1926年の著書『ロシア文学史』でこう述べている。「他のロシアのリアリストたちと同様、ピセムスキーも暗い性格だが、その陰鬱さもツルゲーネフの宇宙の神秘的な力に対する絶望的な屈服とはまったく異なり、人類の大多数の卑劣さ、特にロシアの教育を受けた階級の無益さに対する心からの男らしい嫌悪感である。」^[14]

アンニンスキーによれば、現代の批評家がピセムスキーを多かれ少なかれ一貫した方法で要約できないのは、ピセムスキーの世界（彼にとって「芸術的直感は論理の道具」だった）が「荒々しく柔らかく、魅力がなく脆弱」で、あらゆる解釈に開かれていたという事実によって説明できるかもしれない。アンニンスキーの見方では、ピセムスキーが立っていた地盤は最初から破滅していた。より強力な作家（特にトルストイとツルゲーネフ）が舞台に登場し、新しくより興味深いキャラクターを創造し、この土壌を作り直して自分たちのものにしたのだ。^[9]

ヴィドゥエツカヤによれば、ピセムスキーの原動力は1860年代初頭までに発揮されていた否定主義であった。改革後の遺産の頂点を『ロシアの嘘つき』 （1865年）と見なしたこの批評家は、小説家としてのピセムスキーをロシア文学の周辺的勢力とみなしているが、ドミトリー・マミン＝シビリャクやアレクサンドル・シェラーのような作家が彼の追随者であったことは認めている。しかし、短編小説家としては、レスコフやチェーホフのようなこの形式の巨匠の先駆者とみなされるかもしれないとヴィドゥエツカヤは示唆した。^[8] D.S.ミルスキーによれば、

理想主義に染まらなかったピセムスキーは、当時、より教養のある同時代の作家たちよりも、はるかにロシア的であるとみなされていた。そしてこれは事実であり、ピセムスキーは、より上品な小説家たちよりも、ロシアの生活、特に教育を受けていない中流階級や下層階級の生活にずっと近いところにあった。彼は、オストロフスキーやレスコフと並んで、非貴族出身のロシア人キャラクターの素晴らしいギャラリーを最初に開いた人物だった... ピセムスキーの素晴らしい物語の才能と並外れた現実把握力は、彼をロシア最高の小説家の一人にしているが、これが十分に認識されていないとすれば、それは彼の残念なほど教養が欠けていたためである。教養が欠けていたため、ピセムスキーは時代の荒廃に耐えるには弱すぎ、後年の作品で悲惨なほど堕落してしまったのである。^[14]

• 『老女主人』（物語）、ロシア文学選集第 2 巻、GP パトナムの息子たち、1903 年より。
• 『One Thousand Souls 』（小説）、Grove Press、NY、1959年（アイビー・リトヴィノフ訳）。
• 『苦い運命』（戯曲）、ロシア演劇傑作集第1巻、ドーバー出版、ニューヨーク、1961年より。
• ニーナ、喜劇俳優、老人の罪（短編小説）、アーディス出版社、1988年。ISBN 0-88233-986-9 
• 『ザ・シンプトン』（小説）、外国語出版社、モスクワ。

• バンハム、マーティン編、1998年。『ケンブリッジ演劇ガイド』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版。ISBN 0-521-43437-8。 
• 『ニーナ、喜劇俳優、老人の罪』の紹介、マヤ・ジェンキンス、アーディス出版社、1988年。
• マグロウヒル世界演劇百科事典、第1巻、スタンレー・ホックマン、マグロウヒル、1984年。