彼女が私を愛したとき

「彼女が私を愛した時」は、アメリカのミュージシャン、ランディ・ニューマンが作詞し、カナダ人歌手サラ・マクラクランがピクサーのアニメ映画『トイ・ストーリー2』 （1999年）のためにレコーディングした曲である。この曲は、おもちゃのカウガールであるジェシーの視点から歌われており、ジェシーは、成長して自分を見放した元の持ち主との破綻した関係を振り返りながら、自分の過去を明かす。映画の中でフラッシュバックのシーンで流れるこの曲は、ジェシーがウッディに自分の過去を詳しく語るモンタージュに組み込むことにした。ジェシーが自​​分の経験を口頭で伝えるシーンを何度も試みたが、うまくいかなかったためである。

ニューマンは当初、この曲は不適切で、幼い子供たちがこの曲に興味を持つとは思えなかったが、スクリーンテストで良い結果が出たため考えを変えた。この曲は、ニューマンと映画製作者たちがこのバラードの方が女性アーティストにふさわしいと合意した後、マクラクランにオファーされた。マネージメントから多少の躊躇があったものの、マクラクランはこのバラードを大変気に入り、ニューマンのデモを聞いてその憂鬱な雰囲気に惹かれ、レコーディングに同意した。音楽的には、「When She Loved Me」はシンプルなピアノ伴奏に支えられた感情的なポップ バラードである。この曲の歌詞とテーマについては様々な解釈がなされており、「When She Loved Me」は主にプラトニックな友人を失った痛みについて書かれているが、ラブソングとしても解釈されており、また一部の音楽ジャーナリストは、この曲は子供が必然的に成長し、親から独立することの 隠喩であると考えている。

「When She Loved Me」は映画評論家や音楽評論家から絶賛されており、彼らはこの曲が感動的であると同時に胸が張り裂けるようなものだと感じ、ニューマンの作詞作曲とマクラクランの歌唱を賞賛している。「When She Loved Me」はグラミー賞の映画・テレビ・その他の映像メディアのための最優秀主題歌賞を受賞した。この曲はゴールデングローブ賞とアカデミー賞の最優秀主題歌にノミネートされた。「When She Loved Me」はそれ以来、ピクサーとディズニーの両映画の中で最も悲しいシーンの1つ、また最も悲しい映画歌の1つとして評判を得ている。この曲はスティーヴ・タイレル、ブリジット・メンドラー、音楽グループのステップスなど、多くのアーティストによってカバーされている。

『トイ・ストーリー』（1995年）の制作当初、ジョン・ラセター監督はピクサー映画はミュージカルにはしないと長らく決めていたが、ミュージシャンのランディ・ニューマンが特定のストーリーの場面でオリジナル曲を書き、そのほとんどはニューマン自身が歌うことに同意した。^[1] 『トイ・ストーリー2』の製作陣は当初、おもちゃのカウガール、ジェシー^[2]にセリフだけで背景を伝えさせるのに苦労し、最終的に彼女の考えを「When She Loved Me」という曲に作り直した。^[1]ピクサーはニューマンに、ジェシーがかつての飼い主が成長するにつれて失望する気持ちを表現する曲を書くように依頼したが、作詞家は曲の長さと性別しか知らなかった。^[3]ラセターはジェシーの歌が追加されたことが、制作中に映画が受けた最も重大な変更点であると述べた。^[4]ニューマンは当初、愛されることと愛されないことをテーマにした歌が子供向け映画でうまくいくかどうか疑っていた。 ^{[5] [6]}またディズニー自身も、過去にスローテンポの曲で観客の興味を失うことを懸念していた。^[5] 『トイ・ストーリー2』の試写会で、ニューマンは、スローテンポで成熟した感情的なテーマにもかかわらず、幼い子供たちでさえ曲を聴いている間は集中しているように見えたことに驚いた。 [ ^{6 ]}ニューマンは、この曲がピクサーによって彼の誤りが証明されたのは初めてではないことを認め、^[6]映画のために「愛されたとき」で行った仕事に最も誇りを感じていることを認めた。^{[1] [7]}

「ウッディのラウンドアップ」と並んで、「彼女が愛した歌」はニューマンが『トイ・ストーリー2 』のために書いた2曲のうちの1曲である。^[8]元々「ジェシーの歌」と呼ばれていたニューマンのデモは最終版よりも短く、歌詞も若干異なっていた。^[9]彼は「彼女が愛した歌」をお気に入りの映画音楽の一つであり、映画のために書いた曲の中でも最高のものの一つだと考えている。 ^{[6] [10]}ディズニーの明確なビジョンと指示があったため、自分のスタジオアルバムのために書くよりも簡単だった。^[11]ラセターも彼に曲作りの自由を与えた。^[12]ニューマンは曲が人形と疎遠になった飼い主との関係についてほぼ独占的に歌っていると主張しているが、彼自身の経験もいくつか取り入れられていることを認めている。^[13] 『トイ・ストーリー』のために書いた曲とは異なり、ニューマンは「When She Loved Me」を自分では歌っていない。ピクサーは女性歌手を求めており、^{[14]ジェシーのオフスクリーンの歌声は、声優のジョーン}・キューザックの代わりにカナダ人歌手サラ・マクラクランに担当させたためである。^{[15] [3]}ニューマンは、自分ではなくマクラクランの声に合わせて曲を書くことを「別の楽器に合わせて曲を書く」ことに例え、自分の声と比べて彼女の声は「音程を保つことができる声」であると表現した。^[3]

マクラクランのマネージャーは、曲を受け取ったとき、彼女が「When She Loved Me」を気に入らないかもしれないと警告したが、^[16]彼女はマネージャーが「ちょっと変」と表現したと主張している。^{[17] [18]}彼女は最終的に、初めてこの曲を聞いたときにすぐに泣いてしまい、^[14]ニューマンのデモが、ジム・ヘンソンがカエルのカーミットとして演じた「 Bein' Green」のオリジナル版を思い出させたと語った。^{[19] [17]}マクラクランは、子供たちがどう反応するかに関係なく、母親たちはこの曲に非常に感動するだろうと確信していた。^[14]マクラクランは、アニメ映画に携わる人々の数が多いため、レコーディングのプロセスが彼女が慣れ親しんだものとは異なると感じた。^[14]ニューマンとマクラクランは、この曲を約17テイク録音し、最終的に満足のいくテイクをいくつか決定した。^{[14]彼らは一緒にこの曲をプロデュースし、 [20]}ニューマンがアレンジとオーケストラを担当した。^[21]彼らは数日以内に曲を完成させた。^[18]ニューマンのピアノ伴奏とマクラクランのボーカルは、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーのウェアハウススタジオでプロデューサーのグレッグ・リーリーによって録音された。^[21]マクラクランはこの曲を自分のお気に入りだと述べ、このプロジェクトを自分のキャリアのハイライトだと考えている。^[17]

保安官ウッディ・プライドとバズ・ライトイヤーの声を担当した俳優のトム・ハンクスとティム・アレンは、 『愛と追憶のラブレター』を初めて観て感動して涙を流した。^[22]

「ジェシーの捨てられた物語の忘れられないサウンドトラック」として機能している^[23]「When She Loved Me」はトイ・ストーリー2のメインソングであり、^[24]ジェシーと彼女の元飼い主エミリーのモンタージュに重ねて流れる。 ^{[25] [26]}映画のほぼ中盤で聞かれるこの曲は、^{[26] [27]}ジェシーがエミリーに捨てられた瞬間を回想する回想シーンで登場人物として、またオフスクリーンで歌っており、^[6]かつての愛情深い関係や、ジェシーが次第に成長して段ボール箱に入れて最終的に慈善団体に寄付されるまでの楽しい時間を振り返っている。^{[14] [24] [27] [28]このモンタージュは}ターシャ・ウェディーンによってアニメ化された。^{[29]共同監督の}アッシュ・ブランノンによると、このシーンは「完璧なアニメーションのキャスティングの一例」である。^{[30]続編には}『トイ・ストーリー』よりも多くの女性アニメーターが起用されたことに加え、ブランノンはジェシーのアニメーターを女性が担当したことが有益であると感じ、ウェディーン以上に上手くできる人はいないと考えた。 [ ^30]シーン全体では、雰囲気を盛り上げるために特定の照明効果とフィルターが使用され、^[31]太陽の光が差し込むような照明も使用された。^[32]

映画の冒頭で、ウッディはおもちゃ収集家のアル・マクウィギンによってガレージセールから盗まれる。 ^{[33] [34]これは彼の}ヴィンテージのウッディのラウンドアップのおもちゃのコレクションを完成させるためである。^[33]日本のおもちゃ博物館がウッディと引退したウッディのラウンドアップの残りのキャストを高額で購入するつもりであり、 ^[34]彼らはそれぞれ、番組の打ち切り以来コレクターズアイテムとなっている。^[35]ほとんどのおもちゃは、残りの人生を倉庫で過ごすのを避けるために博物館に運ぶことを切望しているが、^[36]ウッディは躊躇しており、博物館はおもちゃを完全なセットでしか受け入れない。^[35]ジェシーは特に博物館に移すのが最善であると強く主張している。^[37]ウッディは、博物館で不滅になるよりも、傷ついたり捨てられたりするリスクを冒しても愛されたいので、正当な所有者であるアンディの元に帰りたいと説明する一方で、 ^[38]ジェシーはついに、自分にもかつてアンディによく似た所有者がいて、大切にされていたが、最終的には捨てられたことを明かす。^[39]歌が始まる前に、^[40]ウッディはジェシーにアンディとの関係を話し、それがきっかけでジェシーはエミリーとの苦い経験を​​語る。^[41]エミリーはジェシーが唯一心から気にかけていた人物である。^[42]窓枠に座り、^{[43] [自費出版のソース? ]}ジェシーはウッディのアンディに対する気持ちを完璧に解釈している。「[アンディ]が遊んでいると、動いていなくても生きているように感じるの、だって彼はあなたをそのように見ているから」^[40]エミリーを自分の「全世界」と表現し、^[41]ジェシーはウッディに、子供に愛されることの喜びと悲劇の両方を説明し続ける。^{[5] [38]}かつてはエミリーのお気に入りのおもちゃだったが、成長するにつれて彼女の興味は変わり、代わりに音楽と化粧品に変わり、^[44]その過程でジェシーをますます無視するようになり、^[45]ベッドの下に彼女を忘れることも含めた。^[46]エミリーのカウガールをテーマにした所有物は、徐々に化粧品と音楽アルバムに置き換えられていく。^[33]シーンが終わる前に、人形がエミリーのベッドの下から再び発見され、再び遊ばれようとしているかのように抱きかかえられている様子が描かれ、ジェシー（と観客）に一瞬の偽りの希望を与える。^[47] ジェシーは、おもちゃはいつかは「役に立たなくなる」と信じており、日本に移住することは「再び喜びを与え、人生に目的を持つことを意味する」と考えている。^{[24]スカイ}TVはこのシーンを「ジェシーの思い出の小道をたどる物憂げな旅」と表現した。^[49]この曲ではジェシーとウッディの関係も発展している。ジェシーは勇気を出してウッディに自分の話をし、^[37]持ち主がいるという考えに対する不安を説明し、^[50]ウッディは自分がそもそも収集品になった経緯を知り、思いやりのある聞き手になる。^{[37] [44]}ジェシーの悲しみは「ウッディを落ち着かせるための錨」として使われ、^[51]ジェシーの話を聞いてどの決断をするかでウッディは悩む。^[52]映画の後半で、ジェシーは不死を捨ててもう一度子供に愛されるかの選択を迫られる。^[32] BBCオンラインは映画でのこの歌の使用を「少女はおもちゃに出会い、少女はおもちゃを愛し、少女は成長し、おもちゃはリサイクルのために残される」と要約した。 ^[53]

スラント・マガジンのアーロン・カトラーは「彼女が愛した日」を、それ以外は明るい映画の中で「数少ない憂鬱な瞬間」の1つと位置付けた。 ^[54] NPRのティム・グレイヴィングはこの曲は「世界で最も大切な人を失う」というモンタージュを強調していると述べた。 ^[55]ザ・リンガーでは、同じライターが「彼女が愛した日」は『トイ・ストーリー』の製作者たちが映画と足並みを揃えて成熟し、ペースを落としたことを反映していると述べた。 ^[56]この曲を「基本的なディズニーの瞬間」と表現し、ラセター自身は「かつてウォルト[ディズニー]が言ったように、笑いには涙が必要で、涙には笑いが必要だ」と説明した。 ^{[57]この曲の間、観客はジェシーの「}深い見捨てられ感」の起源について知る。 ^[58] Pasteの寄稿者ティム・グリアソンは、このおもちゃは「ただ歌っているだけではない...彼女は何十年にもわたって[ランディ]ニューマンの傷ついた主人公たちに裏打ちされた、見捨てられることへの非常に人間的な恐怖を表現している」と述べた^{。 [59]} On the Track: A Guide to Contemporary Film Scoringの著者フレッド・カーリンは、この歌が「ジェシーの発言に特定の感情だけでなく普遍的なものを与えている」ことに同意した。 ^[5]デイリーは「彼女が私を愛した時」をトイ・ストーリー3部作の「最も泣ける瞬間」と表現し、 ^[6]一方、ロサンゼルス・タイムズのマイケル・マロリーは、両方の歌が「映画の重要なメッセージを包含している」と考えている。 ^[30]本の寄稿者は、 「彼女が私を愛した時」をその憂鬱な調子と見通しから、シリーズの主題歌「あなたは友達です」の「悲劇的な逆」と見なした。 ^{[40]オリジナルの}トイ・ストーリー三部作のほぼ中心に設定されている、 GamesRadar+の寄稿者であるサイモン・キニアーは、シリーズが「子供時代の想像力の物語から成長についての成熟した考察へ」移行するポイントであるとしている。 ^[50] Crackedのティム・グリアソンは、この「時間が流れ、子供が成長し、人間関係が変化するというフランチャイズの認識」を強調していると述べた。 ^[60]ナッシュビル・シーンは、「このシーンはおもちゃの視点から撮影されているが...子供が成長するにつれて記憶から消えていくという原始的な恐怖は、あまりにも親らしい」と意見を述べた。 ^[61]同様に、音の帰結寄稿者のアリソン・シューメーカーは「このシーンは、愛する人に残された心の痛みだけでなく、成長（そして老い）に伴う避けられない悲劇も伝えている。私たちは皆、子供っぽいものを捨て去るのだ」と書いている。^[62]

「When She Loved Me」は、軽いカントリーの影響を受けたポップソングで、演奏時間は3分5秒です。^{[63] [64] [65] [66]}ヘ長調で書かれた「When She Loved Me」は、「優しく」「とても自由に」、 1分間に75拍子のテンポで演奏されます。^[67]ピアノバラードで、[ ^68]シンプルなバックグラウンド伴奏が使用されています。^[63]そのメロディーは「悲しい」「心を痛める」と評されています。^[69]タンパベイタイムズのショーン・デイリーは、このバラードを「成長の美しさ、そして親にとっては、手放すことの美しさを捉えた」曲と評しました。^[6]ニューマン自身は、この曲を「ゆっくりとした...そしてある種大人の感情的な」愛されていると愛されていないと感じることの違いについての曲だと説明しました。^[5] CD Universeは、このバラードを作曲家のアーロン・コープランドと歌手のファッツ・ドミノの作品と比較した。^[70] Hollywood.comのエレン・A・キムによると、「When She Loved Me」はシンプルで陰鬱な曲であり、マクラクランは「切ない物思いにふけりながら」歌っている。^{[71]同様に、} AL.comのメアリー・コルソもこの曲を「切ないバラード」と呼んだ。^[72] BBCオンラインは、テンポを使って感情を伝えていたニューマンの以前の映画音楽とは異なり、ニューマンはマクラクランに「見捨てられた永遠の痛みを歌う」よう依頼していると指摘した。^[53] Mediumのライターであるベン・ポブジーは、この歌手の「絹のようなカナダ人の声は、絶望的に悲しい歌を本当に手首を切る歌に変えてしまう」と述べ、ニューマン自身の第1作の「I Will Go Sailing No More」と比較した。^[73]アーバン・シネファイルのブラッド・グリーンによると、このバラードは「プラトニックで無条件で魅惑的な無垢な愛」についての嘆きであり、主流のポップミュージックではほとんど取り上げられないテーマだと彼は考えている。^[64]ガーディアン紙のエレン・ハントによると、「When She Loved Me」はピクサー以外ではニューマン自身の作品に最も近いとのこと。^[74]

この曲は「悲痛な」という言葉で表現されることが多い。^{[27] [75] [76] [77] [78]} アーカンソー・オンラインは、この曲を「ほろ苦い」と評した。^[79]「取り残されたことへの悲痛な嘆き」と評されるこの曲の歌詞は、^[51]「誰かが私を愛してくれたときは、すべてが美しかった」で始まる。^[67]続いて「一緒に過ごしたすべての時間が私の心の中に生きている」と続く。^[80]マクラクランは「私は一人ぼっちになった。それでも、彼女があなたをずっと愛していると言ってくれる日を待っていた」という歌詞を感動的に歌う。^[39]「子供とお気に入りのおもちゃの間の壊れやすい絆」について書かれたにもかかわらず、^{[81]この曲の歌詞は}普遍的な解釈が可能である。 ^[5] 『ザ・シンガーズ・ミュージカル・シアター・アンソロジー - ティーンズ・エディション：テナー』の編集者リチャード・ウォルターズは、この歌が映画の筋から切り離され、男性ボーカリストによって歌われた場合、「別の意味を帯びる」と考えている。^[25] 『ディズニー・ソング百科事典』の著者トーマス・S・ヒシャックは、「彼女が私を愛した時」は恋愛感情を失うことではなく、友人を失うことについての「心を揺さぶるトーチソング」であると書いている。^{[45]しかし、ヒシャックは「シンプルだが}感動的な」歌は文脈から外れるとラブソングとして解釈することもできると述べた。^{[45] 『}オン・ザ・トラック：現代映画音楽ガイド』の著者フレッド・カーリンは、もともと映画の主人公の一人による個人的な声明であったにもかかわらず、このバラードは「誰もが共感できる感情を表現する最も一般的な方法で機能している」ことに同意した。^[5] JWペッパー＆サンは、このバラードを「優しいラブソング」と表現した。^[82]映画評論家のピーター・ブラッドショーはアイリッシュ・タイムズ紙に寄稿し、自身が父親になって初めて「この歌は、大きくなっても一緒に遊びたがらない子供たちに見捨てられることへの親の恐怖を寓話として歌ったものだと気づいた」と書いている。[ ^83]

「彼女が私を愛した時」は音楽評論家や映画評論家 から広く称賛されている。^[84]アニメーション映画評論家のマイケル・マロリーは「この歌に影響を受けないのは最も冷淡な観客だけだろう」と述べ、「オスカー受賞者でさえ、このシーンの演技に匹敵するのは難しいだろう」と指摘した。^[30]映画評論家のピーター・ブラッドショーは、このバラードを「涙を誘う」ものであり、感情的にディズニーのアニメ映画『ダンボ』（1941年）でダンボの母親が監禁される場面に匹敵すると評した。^[75]シカゴ・トリビューン紙のマーク・カロは、「When She Loved Me」を初めて聞く観客は「涙をこらえきれず恥ずかしい思いをするかもしれない」と警告した。^[52]他の映画評論家たちもそれぞれのレビューでこの曲の質を称賛した。^{[46] [81] [85]}ナッシュビル・シーン紙の記者は、このシーンを「トイ・ストーリー」シリーズの中で最も感動的なシーンと呼んだ。^[61]ポップマターズのP・ネルソン・ラインシュは、このシーンは「甘ったるい始まり方をするが、子供時代の避けられない流れに関するキッチュな真実の中で本当に美しいものになる」と述べた。^[77]

ニューマンの作詞作曲とマクラクランの演奏はともに賞賛された。セントピーターズバーグ・タイムズのスティーブ・パーサルは「ランディ・ニューマンの最も素晴らしいラブソングの1つ」と称賛し、^[36] ASCAPは「When She Loved Me」を彼の最も「傑出した」映画音楽の一つとみなしている。^[86]ニューマンの音楽を回顧的に分析したペースト誌のティム・グリアソンは、時折「感傷的」に聞こえるにもかかわらず、ミュージシャンが映画音楽に取り入れている「突き刺すような感情」の要素が「When She Loved Me」が「純粋な甘ったるいものに流れ込む」のを防いでいると考えている。^[59]ニュース・レビュー誌のジム・レーンはマクラクランの声を「崇高」と呼び、さらにこの曲を「映画のために作曲された中で最も悲痛な曲」と評した。^[76] 2006年に再公開されたこの映画の特別版をレビューしたIGNのトッド・ギルクリストは、「彼女が私を愛した時」と同じような「思わず涙を流すに値する瞬間」を「映画史上他に見つけるのは難しい」と述べ、「溢れる愛と明白な孤独のほろ苦い組み合わせ」と表現した。^[87]この評論家はまた、ディズニーがニューマンではなくマクラクランに録音を依頼した決定を高く評価した。^[87]

1999年11月、クーリエ・ジャーナル紙の寄稿者ジュディス・エジャトンは、この曲がアカデミー賞にノミネートされるだろうと予想した。^{[88] 2000年、「When She Loved Me」は}第72回アカデミー賞で最優秀オリジナル主題歌賞にノミネートされ、ニューマンにとって同部門での13回目のノミネートとなった。 ^{[89] [90]また、『}トイ・ストーリー』シリーズからのノミネート曲としては2度目となった。^{[27] [91]}当時、この曲のノミネートは異例と考えられていた。なぜなら、『トイ・ストーリー2』はミュージカルではなく、それ以前に最優秀オリジナル主題歌賞にノミネートされていたほとんどのアニメ映画と異なっていたからである。^[27]ほとんどの批評家は、ニューマンが「When She Loved Me」でついに初のアカデミー賞を受賞するだろうと予想していた。^{[92] [93] [94]} LGBT雑誌『ザ・アドボケイト』は、ジェシーとエミリーのプラトニックな関係に言及し、この曲は「オスカーにノミネートされた初のガール・ガール・ラブ・ソング」だとジョークを飛ばした。 ^[95]最終的に、この曲はディズニーのアニメ映画『ターザン』（1999年）の挿入歌であるフィル・コリンズの「ユール・ビー・イン・マイ・ハート」に敗れた。^{[96] 「ホエン・シー・ラヴド・ミー」は}ゴールデングローブ賞の最優秀オリジナル楽曲賞にノミネートされていたが、^[97]やはり「ユール・ビー・イン・マイ・ハート」に敗れた。^[98]「When She Loved Me」は2001年の第43回グラミー賞で映画、テレビ、その他の視覚メディアのための最優秀楽曲賞を受賞した。 ^{[99] [97]}この曲は2000年の第4回ゴールデンサテライト賞で最優秀オリジナルソング賞を受賞した。 ^[100] GamesRadar+は「When She Loved Me」をピクサーの最高の瞬間の6番目にランク付けした。^[50]

メル・マガジンのティム・グリアソンは「When She Loved Me」を「史上最高の涙腺崩壊曲」と呼んだ。^[101] ガーディアン紙のドリアン・リンスキーは、この曲は「[ニューマンが]書いたどの曲よりも多くの人を泣かせた」と信じている。^[13]同様に、AVクラブの評論家サム・アダムスは「2種類の人がいる。『When She Loved Me』のモンタージュで泣く人と、それについて嘘をつく人だ」と冗談を言った。^[3]シンガーソングライターのエルヴィス・コステロは「When She Loved Me」を、聞くたびに泣いてしまう曲だとした。^[11] ガーディアン紙のエル・ハントは「When She Loved Me」をニューマンのベストソングの16位にランク付けした。^[74]

マクラクランとニューマンは2000年3月の第72回アカデミー賞授賞式で「彼女が愛した歌」を生演奏し、^{[102] [103]}この曲はアカデミー賞最優秀主題歌賞にノミネートされていた。^{[90] [104]}この曲はその後も数人のアーティストにカバーされており、彼らの多くは自身の演奏の中でこの曲の解釈をラブソングにアレンジしている。^[45]俳優で歌手のマイケル・クロフォードは、ディズニー・アルバム（2001年）のためにこの曲を録音した。 ^[105]ニューマン自身も、自身のアルバム「ランディ・ニューマン・ソングブック Vol. 1 ^{」（2003年）のために、「彼女が愛した歌」の短縮版、 [106]} ピアノ伴奏版を録音した。^[107] PopMattersのクリス・インガルスは、ニューマンがこのバラードのインストルメンタル版をアルバムに収録したことを「賢明な判断」であり、「悲しく胸を痛めるメロディーをありのままに聴くことができる」と語った。^[69]シアトル・ウィークリー紙は、ニューマンの「控えめなピアノ演奏がこの中級レベルの涙の歌を優雅な境地へと導いている」と評した。 ^[108] 2006年、ミュージシャンのスティーブ・タイレルは、カバーアルバム『ディズニー・スタンダード』でこの曲を録音した。 ^[109]ジャズタイムズのクリストファー・ラウドンは、この曲を「素晴らしく内省的な」演奏と評した。^[110]女優で歌手のケリー・バトラーは、ディズニーをテーマにしたアルバム『フェイス、トラスト・アンド・ピクシー・ダスト』（2008年）で「When She Loved Me」をカバーした。 ^[111]このアルバムのディズニー曲の中でも、最も現代的なサウンドの曲の1つである。^[112]

女優で歌手のブリジット・メンドラーは、ウォルト・ディズニー・レコードが彼女に協力を依頼したコンピレーションアルバム『ディズニーマニア7』（2010年）でこの曲をカバーした。[ ^{113 ]}メンドラーは録音したい曲を選ぶことができたが、ディズニーは「When She Loved Me」のカバーを勧め、メンドラーはそれをとても美しいと感じ、聞いてすぐに録音することに同意した。[ ^68]メンドラーはこの曲を以前に聞いたことがあったが、全曲をもう一度聞くまで、この曲や映画についてはあまり覚えていなかった。^[114]演技プロジェクトとは独立した初のプロのレコーディングで、メンドラーは、マクラクランのオリジナルを尊重しながら、ギターをアレンジに取り入れることで、このバラードをより明るい解釈で提供することを選択した。^[68]曲とそのシーンの力強さと感情を再現するため、プロデューサーはメンドラーのレコーディングセッション中は照明を暗くした。^{[114]このカバーは}『トイ・ストーリー3』の直前にリリースされた。^[115]ティーン雑誌『リレート・マガジン』のライター、ジル・シーツはメンドラーの歌唱を称賛し、その演奏を「素晴らしい」と評した。^[116]イギリスのポップグループ、ステップスはクリスマスアルバム『ライト・アップ・ザ・ワールド』（2012年）で「When She Loved Me」のカバーを録音した。ヨークシャー・タイムズのジェレミー・ウィリアムズ・チャーマーズは3人の女性歌手のボーカルの「疑いようのない器用さ」を称賛したが、その曲は「グループの特徴的なサウンドにもアルバムの暗黙のクリスマスの陽気さにもほとんど合わない」と感じた。^[117]歌手のジェーン・モンハイトはアルバム『ザ・ハート・オブ・ザ・マター』 （2013年）で「When She Loved Me」を録音した。 ^{[118] [119]}

舞台女優で歌手のサマンサ・バークスは、 2016年にセルフタイトルのデビュースタジオアルバムでこのバラードをカバーし、タイトルを「When He Loved Me」に変更した。^[120]彼女はアルバムをサポートするためにファインスタイン/54 Belowでライブパフォーマンスを行い、タイムズスクエアクロニクルズのスザンナ・ボウリングは彼女の演奏で「感情が溢れ出た」と書いた。^[121]メキシコの音楽グループBelanovaは2016年に「Cuando Ella Me Amaba」と題したこの曲のスペイン語カバーをリリースした。^{[28]彼らのバージョンはコンピレーションアルバム}We Love Disney（ラテン語）に収録されている。^[122] AXSの寄稿者ルーカス・ヴィラは、彼らの演奏はオリジナルよりも「より悲痛」であると述べ、グループの「特徴的なエレクトロポップサウンド」が、フロントウーマンのデニス・ゲレロの声を強調するために、より多くのアコースティック楽器に置き換えられたと指摘し、ヴィラはそれが「ジェシーの悲しい物語の痛みと切なさを美しく反映している」と感じ、「その感情はベラノヴァの忘れられない演奏でよく伝わっている」と結論付けた。 ^[28]この曲は、2017年に日系カナダ人バンドのモンキーマジックによって日本のディズニーカバーコンピレーション「サンキューディズニー」でカバーされた。^{[123] 2019年、参加者のウォーカー・バロウズは、リアリティ番組の競争}アメリカンアイドルのディズニーをテーマにしたエピソードで「彼女が私を愛した時」をライブで演奏し、^{[124] [125]}ピアノ伴奏をした。^[126]このパフォーマンスは3人の審査員全員から好評を博し、^[127]ケイティ・ペリーは「あなたは本当に私を別の時間と場所に連れて行ってくれました」と言い、ライオネル・リッチーは「私が考えることができる限り完璧なパフォーマンスに近い」と評した。^[128]ビルボードのロビー・ドーはこれを「今夜最初の完璧なパフォーマンス」と呼んだ。^[129]バロウズは最終的にこのパフォーマンスによりコンテストでトップ8に進出した。^{[72] [130]}

キングス・シンガーズはフィリップ・ローソンの編曲でこの曲をカバーした。この曲は2019年にリリースされ、彼らのアルバム『Love Songs』に収録された。^[131] 2020年のアルバム『The Corner of Broadway and Main Street, Volume 2 』では、アカペラ・アンサンブルのVoctaveが歌手のリズ・キャラウェイをゲストソリストとして迎えてこの曲のアレンジを披露している。 ^{[132] [133]}

アメリカン・ソングライターのジェイコブ・ウイッティによると、この曲はファンのお気に入りとなっている。^[134] NewNowNextは「When She Loved Me」をマクラクランのキャリアで2番目に偉大な曲に挙げ、アカデミー賞ノミネートは彼女の「心のこもった解釈」によるものだとしている。^{[135]この曲の悲しいトーンは、マクラクランの}アメリカ動物虐待防止協会（ASPCA）のテレビコマーシャルとよく比較される。CollegeHumorのウィリー・ミューズは「When She Loved Me」を「最も悲しいピクサーシーンの決定的ランキング」で1位に挙げ、マクラクランは「When She Loved Me」を使って「犬が虐待されている映像のバックコーラスを歌うようになるずっと前から」リスナーを泣かせていたと冗談を言った。^[42] Uproxx は「愛されし日々」をピクサーの「絶対に泣ける瞬間」の1つと位置付け、著者のジョシュ・カープは「『トイ・ストーリー2』に込められた考えと配慮」を体現し、「サラ・マクラクランのASPCAのCMと同じくらい悲しい」と書いている。^[136] E! Newsのジェナ・マリンズはこのモンタージュを「絶対に泣けるディズニーの瞬間17選」の7位にランク付けし、このシーンを歌手のASPCAのCMに例えた。^{[23]同様に、} Entertainment Tonightのジョン・ブーンも「愛されし日々」をピクサーの最も泣ける瞬間の4位にランク付けしながら、「これと養子縁組のCMを比べて、サラ・マクラクラン、一体何が問題なの？！？私たちに泣かせたいの？」とジョークを飛ばした。^[58] コンシークエンス・オブ・サウンドのアリソン・シューメーカーは、このバラードはピクサーの「最も強烈な」「心を打つ」シーンの一つだと信じており、ニューマンの「最大の悲痛なシーン」の一つと呼び、最後に「サラ・マクラクランの歌唱力は、あのひどい動物虐待のCMを思い出すようなものだ」と冗談交じりに締めくくっている。^[62]

「When She Loved Me」はディズニーとピクサーの映画の中で最も泣けるシーンの一つと考えられている。^[51] HelloGigglesの寄稿者ステファニー・アッシュは「When She Loved Me」をトイ・ストーリーシリーズの「最も感動的なシーン」の一つに挙げた。 ^[41] Digital Spyは、この曲をピクサーの最も悲痛なシーンの10位にランク付けした。^[137]アイリッシュ・タイムズの回顧的レビューで、ブラッドショーはこの曲を「あらゆる子供向け映画の中で最も悲痛なシーン」と呼んだ。^[83] BBCオンラインは、この曲を「ポップコーンを食べながら泣いてしまう映画のサウンドトラックの瞬間」10選に選び、このバラードを「世界で最も悲痛な物語」と呼び、マクラクランの歌唱は「子供たちが親に『ママ、どうして悲しいの？』と尋ねる世代を残した」と書いた。^[53] 2015年、Pasteは「When She Loved Me」を「史上最も悲しい歌」の27位にランク付けし、寄稿者のボニー・スティーンバーグは「誰もが『トイ・ストーリー3』で感情的に打ちのめされたといつも話しているが、私がいつも悲しくなるのは『トイ・ストーリー2』のシーンで、サラ・マクラクランが、成長するにつれて飼い主に捨てられるおもちゃについて歌うランディ・ニューマンの曲だ」と書いた。^[48] HuffPostは、この曲が「ピクサーがその後も掘り下げていく感情的に厳しい領域の基礎」を確立したと評価している。^[138] Sky TVは「When She Loved Me」が「トイ・ストーリー3」で「感情的に打ちのめされた」と書いた。 「ピクサーのカールじいさんの空飛ぶ家」 （2009年）まで到達できなかったレベルで心の琴線に触れる」。[ ^49]トイ・ストーリー3 （2010年）のレビューで、コライダーのマット・ゴールドバーグは、続編は「彼女が愛した夢」のような「憂鬱な瞬間」が欠けているため、トイ・ストーリー2より若干劣っていると感じた。^[139]