ユニバーサル・モンスターズ

ユニバーサル・モンスターズ（ユニバーサル・クラシック・モンスターズ、ユニバーサル・スタジオ・モンスターズとも呼ばれる）は、ユニバーサル・ピクチャーズが配給する様々なホラー映画シリーズからなるメディアフランチャイズである。ジキル博士／ハイド氏、オペラ座の怪人、ドラキュラ伯爵、フランケンシュタインの怪物、ミイラ男、透明人間など、様々な小説に由来するホラークリーチャーのキャラクターに加え、狼男や大アマゾンの半魚人といったオリジナルキャラクターも登場する。

オリジナルシリーズは『ジキル博士とハイド氏』（1913年）で始まり、『半魚人』（1956年）で終了しました。初期の作品は出版された小説に基づいて独立した映画として制作されましたが、その興行的および批評的な成功により、モンスター同士のクロスオーバー作品や、『アボットとコステロ』などの他の作品とのクロスオーバー作品が多数制作されました。1950年代にテレビで再放送されたこれらの映画に対する好意的な反応を受けて、スタジオは他のメディア向けにキャラクターの開発を開始しました。1990年代には、ユニバーサルは公式フランチャイズタイトルを付けた公式パッケージでカタログを宣伝することを優先しました。多数のVHS版を通じて、その人気は現代のエンターテイメントにも引き継がれました。これには、 『ドラキュラ』（1979年）から始まり、最近では『狼男』（2025年）に至るまで、現代の映画製作による翻案によるさらなる展開が含まれます。

現代の分析では、タイトルキャラクターは「ポップカルチャーのアイコン」^{[ 1 ]}と表現され、フランチャイズ全体は映画における共有ユニバース概念の原型としてしばしば挙げられる。^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}映画に加えて、このフランチャイズは小説、コミック、テーマパークのアトラクションにも拡大している。

ユニバーサルの初期のホラー映画は、映画に権威を与えるために、よく知られた作家やテキストの作品を翻案したものであった。これには『ドラキュラ』 （1931年）が含まれ、その成功により『フランケンシュタイン』 （1931年）などの他の作品が製作された。^{[ 5 ] [ 6 ]}『フランケンシュタイン』の結末は、ユニバーサルが映画の主要キャラクターをその後のユニバーサル作品に登場させられるようにしたかったスタジオ責任者のカール・レムル・ジュニアによって変更された。 ^{[ 6 ]}『ミイラ男』（1932年）、『透明人間』（1933年）、『フランケンシュタインの花嫁』 （1935年）などの他のユニバーサル映画の公開後、ホラー映画は低迷期を迎えた。^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]}ユニバーサルがホラー映画に回帰したのは、 『ドラキュラ』と『フランケンシュタイン』の劇場再公開が成功した後であった。ホラー映画への関心の高まりにより、新しい作品が製作され、 『フランケンシュタインの息子』 （1939年）から始まった。^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]}

ユニバーサルは1940年代に新しいモンスターを数体しか登場させなかったが、最も有名なのは『狼男』 （1941年）でロン・チェイニー・ジュニアが演じた狼男である。^{[ 11 ]}この10年間、ユニバーサルのホラー作品にはリメイクや続編が多く含まれており、映画はしばしば古いセット、映像、物語を直接再利用して、以前のホラー作品の場面を再現していた。^{[ 12 ]}

ユニバーサルの最初のトランスメディア作品は、1940年代と1950年代に『フランケンシュタイン対狼男』（1943年）、『フランケンシュタインの家』（1944年）、『ドラキュラの家』（1945年） 、 『アボットとコステロ対フランケンシュタイン』（1948年）などの映画で登場しました。^{[ 13 ]}これらの映画では、スタジオの以前の映画に登場したモンスターたちがさまざまなキャラクターと「チームを組んで」戦います。著者のメーガン・デ・ブルイン＝モレは、ユニバーサル・クラシック・モンスターズの映画は緩やかなマッシュアップとして存在しており、ドラキュラはフランケンシュタインとは別に存在して見ることができる一方で、彼らのキャラクターは体系的かつ一貫して他の映画やメディアで一緒に集められ、発展させられることを可能にしたと示唆しました。^{[ 14 ]}これらの作品は、『フランケンシュタイン対狼男』、 『フランケンシュタインの家』、『ドラキュラの家』 、そしてアボットとコステロがモンスターに出会うコメディ映画のいくつかのように、クロスオーバーや続編であることが多かった。これらの会合は『アボットとコステロ フランケンシュタインに会う』で始まり、『アボットとコステロ ミイラ男に会う』（1955年）で終わった。^{[ 14 ] [ 15 ]}デ・ブルイン＝モレは、ユニバーサルのこのアプローチは商業的なマーケティング上の理由で、同社をホラーの「真の」本拠地として確立するためだと書いた。彼らの映画には、潜在的にすべてのモンスターが住む可能性のある世界が含まれていた。^{[ 16 ]}ユニバーサルが1950年代に製作した唯一の新しいモンスター映画は『大アマゾンの半魚人』（1954年）と『ミイラ男』 （1959年）で、後者はイギリスのハマー・フィルム・プロダクションズとの共同製作だった。^{[ 17 ]}

1960年代に向かうにつれ、ユニバーサル・モンスターズは映画の枠を超え、より一貫してメディア横断的な存在となった。当初、これは1957年にユニバーサルがスクリーン・ジェムズと10年間のテレビ放映契約を結び、自社作品52タイトルを配給したことから始まった。^{[ 17 ]}これらのテレビ放映や、メル・ジャスの「メルのマチネー・ムービー」（1958年～1979年）にこれらの映画が収録されたことも人気を博した。映画『ハムナプトラ』（1999年）の監督スティーブン・ソマーズは、ジャスの番組でこのシリーズを知ったと述べている。^{[ 18 ]}ユニバーサルは1962年にミュージック・コーポレーション・オブ・アメリカ（MCA）の一部となった。1964年までに、ユニバーサル・スタジオのツアーにはフランケンシュタインの怪物が登場するようになった。^{[ 19 ]}ユニバーサルの映画シリーズのキャラクターを基にした様々な商品が発売され、プラスチックモデルキット、ハロウィーンマスク、フィギュア、ぬいぐるみ、おもちゃ、グラス、塗り絵、切手など多岐に渡った。これらの物体の中には、それを演じる俳優に似ているものもあるが、より一般的な解釈のものもある。^{[ 20 ]}他のメディアでは、ユニバーサルモンスターが一緒に登場しており、例えば、ボビー・“ボリス”・ピケットの1962年のヒット曲「モンスター・マッシュ」や、ユニバーサルキャラクターの容姿を基にしたテレビシリーズ「マンスターズ」（1964年）などがある。 ^{[ 19 ]}

1990年、ユニバーサルは、現在パナソニックとして知られる松下電器産業と他のいくつかの企業との合併の一部となった。1991年から1994年にかけて、ユニバーサルはホラー映画のカタログからVHSホームビデオ版をリリースした。これらの映画が「クラシックモンスター」シリーズとしてパッケージ化され、新たにデザインされたロゴが添えられたのはこれが初めてだった。^{[ 19 ]}このホームビデオシリーズ以前は、複数のモンスターが登場するユニバーサル映画は「スーパーショッカー」または「モンスターラリー」と呼ばれていた。^{[ 21 ]}ユニバーサルスタジオのワールドワイドホームビデオ部門の責任者であるルイス・フェオルは、最も重要なことは販売のパッケージングだと述べた。彼は、それが「おそらく我々の最大の優先事項であり、何年も前からそうだった」と付け加え、映画シリーズを「ラインのように見せる」ことが重要だと述べた。^{[ 22 ] [ 23 ]} 1999年のインタビューで、フェオルは、このシリーズを制作したのは、ユニバーサルのカタログ、特にドラキュラ、フランケンシュタイン、透明人間、オペラ座の怪人、狼男、ミイラ男のシリーズを「活性化し、再販するため」だったと述べている。^{[ 23 ]}

1990年代には、過去の古い素材を再利用して再発明するという10年のトレンドの一環として、ユニバーサル・モンスターズの素材の商品化も流行しました。^{[ 19 ]}これにより、スティーブン・ソマー監督の『ハムナプトラ』（1999年）や「モンスターラリー」スタイルの映画『ヴァン・ヘルシング』（2004年）が公開されました。^{[ 24 ]}衣類やボードゲームなどの形式でのキャラクターの商品化は21世紀に入っても続いています。^{[ 25 ] [ 26 ]}このフランチャイズは、 2025年5月22日にオープンしたユニバーサル・オーランド・テーマパークのダーク・ユニバース・エリア、ユニバーサル・エピック・ユニバースでフィーチャーされています。 ^{[ 27 ]}

2013 年 10 月より、ユニバーサルはロベルト・オルチとアレックス・カーツマンを雇い、マーベル・シネマティック・ユニバースと同様の形式でユニバーサル・モンスターズのキャラクターを新しい共有ユニバースとして再始動させるべく協力させた。特に、古典的なユニバーサル・モンスターズ映画で始まった相互接続性を含むフランチャイズである。^{[ 28 ] [ 29 ]} 2014 年 7 月までに、スタジオはクリス・モーガンを正式に雇い、オルチの後任としてカーツマンと共に、リブートされたユニバーサル・モンスターズのキャラクターを中心とした相互接続された一連の映画の開発を監督させた。この 2 人は、タイトルのモンスターの全体的なアウトラインを作成する任務を負った。^{[ 30 ]}カーツマンとモーガンがドラキュラ Untold (2014)の追加撮影に関与するにつれて、映画ユニバースの開発は続いた。再撮影により、映画の最後のシーンは現代に配置され、他の映画とつながり、キャストが将来の続編で役を再演できるようにした。^{[ 31 ]}この映画は批評的にも興行的にも賛否両論の評価を受けた後、新しいフランチャイズとの関連性は後に軽視され、^{[ 32 ] [ 33 ]}『ハムナプトラ』（2017 年）が共有映画ユニバースの公式な始まりとして再位置づけられた。^{[ 34 ]} 2017 年 5 月、タイトルのモンスターの再構築された一連の作品は正式にダーク ユニバースと名付けられた。スタジオはプレスリリースでフランチャイズを発表し、公式ロゴ、ウェブサイト、予告編、スコアを初公開した。^{[ 35 ]}ユニバーサル ピクチャーズは、カートマンとモーガンと協力して、さまざまな貢献者からなるライターズ ルームを作成し、脚本に拡張されるストーリーを作成した。^{[ 36 ]}これは、スタジオの以前のリメイクのアクション アドベンチャーの性質とは対照的に、ホラーに根ざしたものとなることを意図していた。^{[ 37 ] [ 38 ]}『ハムナプトラ』では、古代のタイトルモンスター（ソフィア・ブテラが演じた）と、トム・クルーズが演じたヒーローキャラクターが登場し、モンスターとしての冒険は後の続編でさらに展開される予定だった。^{[ 39 ] [ 40 ]}映画の公開に先立ち、ユニバーサル・ピクチャーズが発表したように、追加キャストが正式にフランチャイズに加わった。^{[ 41 ] [ 42 ]}スタジオは一連の映画を発表したが、^{[ 43 ] [ 44 ]}『ハムナプトラ』 （2017年）の批評家の評価が悪く、興行成績も振るわなかったため、ユニバーサルはフランチャイズの次の映画となるはずだった『フランケンシュタインの花嫁』のプリプロダクションを中止し、ダーク・ユニバースの映画計画をすべて延期した。^{[ 45 ]}

2018 年 1 月、制作スタジオはユニバーサル モンスターズへのアプローチを再構築し始め、^{[ 46 ] [ 47 ]}カートマンとモーガンがフランチャイズの共同設計者としての役割を離れた後、^{[ 45 ]}スタジオは共有シネマティック ユニバースを放棄し、代わりにキャラクターの単独の翻案に戻ることを決定しました。^{[ 48 ] [ 49 ]}以前からユニバーサル ピクチャーズと協力して現代の観客向けにキャラクターを再始動させることに興味を示していたジェイソン ブラムは、 ^{[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]}開発中のいくつかのプロジェクトで協力することに正式にサインしました。プロデューサーは後に 2020 年に、ダーク ユニバースとユニバーサル モンスターズの管理はユニバーサル ピクチャーズの指示下にあると述べました。^{[ 53 ]}

この表には、ユニバーサル・モンスターズのキャラクターと、シリーズ各作品におけるそれぞれの俳優が記載されています。その他のキャラクターには、ユニバーサル・スタジオ・モンスターズ・シリーズに繰り返し登場する主要キャラクターが含まれます。

『ハムナプトラ2/黄金のピラミッド』（2001年）とその前日譚『スコーピオン・キング』（2002年）の興行的成功を受けて、一連の『スコーピオン・キング』映画が製作され、ユニバーサル・ピクチャーズ・ホーム・エンターテイメントを通じてホームビデオとして直接販売された。

ユニバーサル・モンスターズは、その後の数十年間、ホラー映画というジャンルとその映画製作者に直接的な影響を与えたとされており、^{[ 365 ]}また、キャラクターの原作に遡及的に深みを加えたとも言われている。^{[ 366 ] [ 367 ]}このフランチャイズの人気は、その後の数十年にわたるホラー映画の制作を促し、^{[ 368 ]}キャラクターを基にしたさまざまな無関係なメディアや、さまざまな方法での翻案につながった。^{[ 369 ]}

• マンスターズ・フランチャイズ（1964年～2022年）：ホラーをパロディ化したコメディ・シットコムで、善良なモンスター一家が普通の米国生活の中で生活を送る様子を描いている。ユニバーサル・テレビジョン、このフランチャイズはユニバーサル・モンスターズの著作権で保護されたデザインをマンスター一家に使用することができた。 ^{[ 370 ]}フランケンシュタインの怪物、ドラキュラ伯爵、ギルマン、フランケンシュタイン博士、狼男、オペラ座の怪人、フランケンシュタインの花嫁、ジキル博士／ハイド氏などのバージョンがシリーズ全体を通して登場する。 ^{[ 371 ]}
• マッド・モンスター・パーティー? (1967):ランキン/バス・プロダクションズ社ストップモーション・アニメーションのミュージカル・コメディとしてこの作品は、著作権を回避するために、ユニバーサル・モンスターの様々なバージョンが登場し、フランケンシュタイン博士 (ボリス・カーロフ)、フランケンシュタインの怪物、フランケンシュタインの花嫁、ドラキュラ伯爵、狼男、ミイラ男、ジキル博士/ハイド氏、黒い沼の怪物、ノートルダムのせむし男、透明人間など、その他様々なモンスターをテーマにしたキャラクターが登場する。ジュールズ・バスハーヴェイ・カーツマンが脚本を手がけアーサー・ランキン・ジュニアのオリジナルストーリーに基づいているこの作品は、フランケンシュタイン博士が後継者を指名するために、フランケンシュタイン城で引退祝賀会にすべてのモンスターを招待するという筋書きが中心となっている。 ^{[ 372 ]}この長編映画は、公開以来数十年にわたりカルトクラシック^{として挙げられてきた。 [ 373 ]}
• ヤング・フランケンシュタイン（1974）：メル・ブルックスジーン・ワイルダーとの共同脚本によるホラーコメディ映画ユニバーサル・ピクチャーズが製作したフランケンシュタイン映画、特にフランケンシュタイン（1931）、フランケンシュタインの花嫁（1935）、フランケンシュタインの息子（1939）、フランケンシュタインの幽霊（1942）のパロディで世紀フォックス配給の本作は、悪名高きヴィクター・フランケンシュタインの孫であるフレデリック・フランケンシュタイン博士（ワイルダー）が、フランケンシュタイン家の血筋から距離を置きつつも、最終的には祖父の死者蘇生実験を再開するというストーリー。オリジナル映画の雰囲気を再現するため、本作は全編モノクロケネス・ストリックファーデンの実験器具も実際に使用されている。 ^{[ 374 ] [ 375 ] [ 376 ]}
• トランシルバニア6-5000 （1985）：ルディ・デ・ルカが脚本・監督を務めニュー・ワールド・ピクチャーズが配給した。この映画は、フランケンシュタインの怪物の目撃情報を調査するために現代のトランシルバニアへ旅する2人のタブロイド記者を描いている。彼らはその道中で、吸血鬼、狼男、ミイラ、狂気の科学者など、コメディタッチで描かれた他の古典的なホラーキャラクターに出会う。 ^{[ 377 ] [ 378 ]}
• モンスター・スクワッド(1987):フレッド・デッカー監督シェーン・ブラックとの共同脚本による。本作は、ユニバーサル・モンスターズのファンクラブ「モンスター・スクワッド」を結成した10代前半の子供たちが、ドラキュラ伯爵率いるモンスター集団から故郷を守る物語。モンスター集団は、世界征服の力を与える魔法のアミュレットを探している。トライスター・ピクチャーズ本作には、ドラキュラ伯爵、フランケンシュタインの怪物、狼男、ミイラ男、ギルマンなど、ユニバーサル・モンスターズの現代版が登場する。 ^{[ 379 ] [ 380 ]}
• ダークマン(1990):サム・ライミが監督・共同脚本を務めたスーパーヒーローホラー映画。合成皮膚の開発に取り組む科学者がギャングに生きたまま焼かれ、死体同然の状態で放置される。その後、彼はダークマンという名の自警団員として、自分を醜くした者たちに復讐する。ユニバーサル・ピクチャーズ配給のこの映画は、『オペラ座の怪人』（1925年）、『ノートルダムのせむし男』（1923年）、1930年代と1940年代のユニバーサル・ホラー映画、そして『ザ・シャドウ』。 ^{[ 381 ] [ 382 ]}
• フランケンウィニー(2012):ティム・バートンジョン・オーガスト脚本によるストップモーションアニメーション映画。1984年の同名短編映画の長編リメイクであり、1931年の映画『フランケンシュタイン』のパロディとオマージュでもあるウォルト・ディズニー・ピクチャーズ配給。少年が電気の力で死んだ犬を蘇らせるが、仲間たちが彼のやったことを知り、自分たちの死んだペットを蘇らせてしまい、大混乱に陥る。この映画には、ユニバーサル・モンスターズを含む他の古典的なモンスター映画への言及やオマージュも含まれている。 ^{[ 383 ] [ 384 ]}
• ホテル・トランシルバニア・フランチャイズ（ 2012年～2022年）：家族向けシリーズで、他のメディアにも展開されたフランチャイズ作品。ソニー・ピクチャーズ・アニメーションソニー・ピクチャーズ・リリーシングを通じて配給された本作では、様々な有名なモンスターキャラクターが登場する一方、著作権法との抵触を避けるため、ユニバーサル・モンスターズでおなじみのキャラクターをコミカルにアレンジしたバリエーションが用いられている。 ^{[ 385 ]}ユニバーサル・モンスターズのキャラクターを基にしたものには、ドラキュラ（アダム・サンドラー^{[ bq ]}）、ドラキュラの娘（セレーナ・ゴメス）、フランケンシュタインの怪物（ケビン・ジェームズ^{[ br ]}）、フランケンシュタインの花嫁フラン・ドレシャー）、狼男（スティーヴ・ブシェミ）、ミイラ男（シーロー・グリーン^{[ bs ]}とキーガン＝マイケル・キー）、透明人間（デヴィッド・スペード）、透明女（クリッシー・テイゲンカジモド（ジョン・ロヴィッツ）、ギルマン（クリス・パーネル）、オペラ座の怪人（ロヴィッツ）、女狼（モリー・シャノン）、ヴァン・ヘルシング（ジム・ガフィガン）などがある。 ^{[ 386 ] [ 387 ] [ 388 ]}
• シェイプ・オブ・ウォーター（2017）：ギレルモ・デル・トロ監督ヴァネッサ・テイラーとの共同脚本、ストーリーに基づく本作は、当初『大アマゾンの半魚人』のリメイクとして企画が進められた。ユニバーサルは最終的にデル・トロの脚本を採用しなかったが、この脚本はその後、様々な賞を受賞し、高い評価を得ることになる。 ^{[ 189 ]}