トム・フーパー

トム・フーパー
2010年トロント映画祭でのフーパー
生まれる	トーマス・ジョージ・フーパー ( 1972-10-05 )1972年10月5日（52歳） ロンドン、イギリス
市民権	イギリス オーストラリア
母校	オックスフォード大学ユニバーシティ・カレッジ
職業	監督 プロデューサー 脚本家
活動年数	1992年～現在
両親	リチャード・フーパー メレディス・フーパー
受賞歴	全リスト

トーマス・ジョージ・フーパー（1972年10月5日生まれ）^[1]は、イギリス系オーストラリア人^{[n 1]の映画監督である。映画やテレビでの活躍で知られ、}アカデミー賞、BAFTA賞、プライムタイム・エミー賞、3度のゴールデングローブ賞など、数々の賞を受賞している。^[4]

フーパーは、10代の頃から短編映画を作り始め、 1992年にプロとして初めての短編映画『Painted Faces 』がチャンネル4で放送された。オックスフォード大学では、演劇やテレビコマーシャルの監督を務めた。卒業後は、英国のテレビで『Quayside』、『Byker Grove』、『EastEnders』、『Cold Feet』のエピソードを監督した。2000年代には、BBCの主要な時代劇ドラマ『Love in a Cold Climate』（2001年）や『Daniel Deronda』（2002年）のほか、2003年に復活したITVの『Prime Suspect』シリーズを監督した。HBOのプロジェクト『Elizabeth I』（2005年）、『Longford』（2006年）、『John Adams』 （2008年）の監督を務めて高く評価され、特に『Elizabeth I』では、リミテッドシリーズまたは映画部門の優秀監督賞に輝くプライムタイム・エミー賞を受賞した。

フーパーは、イギリスのドラマ『レッド ダスト』 （2004年）で長編映画デビューし、続いてスポーツドラマ 『ダムド ユナイテッド』（2009年）に出演しました。歴史ドラマ『英国王のスピーチ』 （2010年）では監督を務め、アカデミー賞監督賞を受賞しました。その後、ミュージカル大作『レ・ミゼラブル』（2012年）や恋愛ドラマ『リリーのすべて』（2015年）を手掛け、後者は英国アカデミー賞最優秀イギリス映​​画賞にノミネートされました。2019年にはミュージカル『キャッツ』の実写版を監督し、ゴールデンラズベリー賞の最低監督賞、最低作品賞、最低脚本賞の3部門を受賞しました。同年、 HBOのファンタジーシリーズ『His Dark Materials』（2019年） の2つのエピソードを監督しました。

トム・フーパーは1972年10月5日、イギリスのロンドンでメレディス・ジーン（ルーニー）とリチャード・フーパーの息子として生まれた。^{[1] [5]}メレディスはオーストラリアの作家で学者、リチャードはイギリスのメディアビジネスマンである。フーパーはハイゲート校とウェストミンスター校で教育を受けた。^[6]彼が演劇に興味を持ったきっかけは、ハイゲート校の英語と演劇の教師で、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの元俳優ロジャー・モーティマーだった。モーティマーは毎年学校演劇をプロデュースしていた。^[7]

12歳のとき、フーパーは『映画とテレビの作り方』という本を読み、映画監督になろうと決意した。^{[6] [7]}翌年、フーパーはハリス・ワッツの『オン・カメラ』などの出版物で映画製作について研究した。 ^[7] 13歳のとき、叔父からもらったゼンマイ仕掛けの16mmボレックスカメラを使って、 『ランナウェイ・ドッグ』という初の映画を作った。 ^[6]フーパーはこう語っている。「ゼンマイ仕掛けは30秒で切れてしまうので、最長のショットの長さは30秒だった。私が買えたのはコダクロームリバーサルフィルム100フィートだけで、値段は約25ポンドで、現像に2週間もかかる。音声は高価で複雑だったので、無声映画しか作れなかった。」^[8]彼はカメラのフレームレートを下げて、手元にあるわずかなフィルムを最大限に活用した。^[7]フーパーは、飼い主から逃げ続ける犬を描いたこの短編映画をコメディとして分類し、オックスフォードシャーでロケ撮影した。^[9]

フーパーが14歳のとき、彼の映画「ボンバージャケット」がBBCの若手映画製作者コンクールで準優勝した。 ^{[8]この短編映画では、戸棚に隠されたボンバージャケットと写真を発見し、祖父が}第二次世界大戦で亡くなったことを知る少年役でフーパーの弟が主演した。^[2]フーパーの別の短編映画「カントリーサイド」は、核戦争を描いている。^{[n 2] [8]}

フーパーは16歳で学校を卒業し、その後、初のプロとしての短編映画『 Painted Faces』の脚本を書いた。その後2年間、フーパーは広告ディレクターたちに働きかけてこの短編映画の資金集めをした。1980年代後半、フーパーは広告ディレクターたちの経済的優位性に注目した。ポール・ウェイランド監督がこの短編映画に投資し、フーパーは必要な機材を手に入れた。2年間の資金調達と制作を経て、『Painted Faces』は完成した。フーパーは脚本、プロデュース、監督、編集を担当した。 ^{[7]この作品は}チャンネル4に売却され、1992年に同チャンネルのファースト・フレーム・ストランドで放送され、第35回ロンドン映画祭で上映され、限定的に劇場公開された。^{[6] [7]}

フーパーは『ペインテッド・フェイセス』の資金を調達するためにギャップイヤーを取った後、オックスフォード大学ユニバーシティ・カレッジで英語を学んだ。[ 6 ] [11] 彼はオックスフォード大学演劇協会に参加し、そこで『橋からの眺め』のケイト・ベッキンセイルや『審判^』のエミリー・モーティマーを演出した。フーパーはまた、企業のクリスマスビデオで200ポンドを稼ぎ、初めての有償監督作品となった。また、ライト・セッド・フレッドをフィーチャーした『ソニック・ザ・ヘッジホッグ3』を含む初めてのテレビCMを監督した。^{[7] [12]}彼はテレビや映画のプロジェクトと並行して広告の監督を続けている。1996年に彼はコマーシャル制作会社ジョン・S・クラーク・プロダクションに参加し、2001年にインフィニティ・プロダクションと契約した。^{[13] [14] [n 3]フーパーはまた、}スーパーボウルXLVで放映されたトム・ヒドルストン、ベン・キングズレー、マーク・ストロングと共演したジャガーの広告を含むコマーシャルを監督した。彼のコマーシャル作品は国際的な制作会社スマグラーを通して制作されている。^[18]

オックスフォード大学を卒業後、フーパーはリドリー・スコット、トニー・スコット、ヒュー・ハドソンと同じように映画業界に進出することを意図して、さらに多くのテレビコマーシャルを監督した。^{[6] [19]}彼は父親からテレビプロデューサーのマシュー・ロビンソンを紹介され、ロビンソンがフーパーを指導し、彼に最初のテレビ監督の仕事を与えた。^{[6] [7]}ロビンソンのために、フーパーは1997年に短命に終わったタイン・ティーズ・テレビのメロドラマ「Quayside」のエピソード、同じ年にBBCの子供向けテレビシリーズ「Byker Grove」の4つのエピソード、そして1998年にBBC Oneのメロドラマ「EastEnders」の最初のエピソードを監督した。^{[6] [20]}

フーパーは1998年から2000年にかけて『イーストエンダーズ』のいくつかのエピソードを監督した。そのうち2つは、 2000年と2001年に英国アカデミー賞最優秀メロドラマ賞を受賞した際を代表する1時間の特別番組だった。 ^[6]最初のエピソードは、キャロル・ジャクソン（リンジー・コールソン）が娘のビアンカ（パッツィー・パーマー）が婚約者のダン・サリバン（クレイグ・フェアブラス）と浮気していたことを知るエピソードだった。ジャクソンのエピソードは、パーマーがメロドラマを降板することになった1週間のエピソードの始まりとなり、ロビンソンはフーパーをそのストーリーラインの重要なエピソードの監督に雇った。^{[21]フーパーは}『イーストエンダーズ』で1日10時間働き、素早く監督することを学んだ。^{[12]彼はキャリアの初期に、} ERやNYPDブルー、ホミサイド・ライフ・オン・ザ・ストリートなどのアメリカのテレビシリーズの映画的なスタイルに影響を受けており、そのスタイルを『イーストエンダーズ』のエピソードに取り入れようとした。グラント・ミッチェル（ロス・ケンプ）が登場するシーンの一つにクレーンショットがあり、フーパーはそれがイーストエンダーズの制作スタッフの間で彼を悪名高いものにしたと考えている。^[22]

1999年、フーパーはグラナダテレビのコメディドラマシリーズ『コールド フィート』の2つのエピソードを監督し、より予算の大きい制作会社への転向を示した。^[23]当初グラナダでは、フーパーのドラマ業界での経歴を考えると、このシリーズの監督としては不向きかもしれないという懸念があった。^[6]

2001年、フーパーはBBCで2本の時代劇のうち最初の作品を監督した。『Love in a Cold Climate』はナンシー・ミットフォードの小説『愛のちから』と『Love in a Cold Climate』に基づいている。フーパー、作家のデボラ・モガック、プロデューサーのケイト・ハーウッドはナンシーの妹デボラにインタビューして作品の時代背景を詳しく調査した。^[24] 2002年、フーパーはジョージ・エリオットの小説を脚色した『Daniel Deronda』を監督した。ガーディアン紙のマーク・ローソンはフーパーの2本の時代劇について「彼はテレビの最も保守的な形式に活気と知性をもたらした」と評した。^[25]

フーパーは翌年グラナダに戻り、『プライム・サスペクト』の復活となる『最後の証人』を監督した。この2部構成の連続ドラマは、主演のヘレン・ミレンが降板した1995年以来、初の『プライム・サスペクト』となった。フーパーは当初、シリーズが飽きられたと考え、監督を辞退した。グラナダのドラマ部門責任者アンディ・ハリーズがフーパーをミレンに紹介し、ミレンは自分のやり方で連続ドラマを作れると約束して、フーパーにこの仕事を引き受けさせた。^{[6] [23]}この2部構成の連続ドラマは2003年11月にITVネットワークで放送された。フーパーの演出は、ニュー・ステイツマン紙のアンドリュー・ビレンから賞賛された。「トム・フーパーは傑出した監督であることを証明した。病院での殺人犯捜索に暗く過剰な照明を当てたハイパーリアリズムを押し付け、ミレンを空の椅子の列に孤立させ、目撃者/視覚的なメタファーを巧みに利用した。」^[26]この連続ドラマはアメリカのPBSでも放送された。フーパーは『プライム・サスペクト』での演技により、英国アカデミー賞連続ドラマ部門とプライムタイム・エミー賞のミニシリーズ・映画・ドラマ特別部門の優秀監督賞にノミネートされた。^{[27] [28]}

フーパーは、南アフリカ真実和解委員会のドラマ『レッド ダスト』（2004年）で長編映画監督デビューを果たした。主演はヒラリー・スワンク、キウェテル・イジョフォー、ジェイミー・バートレット。この映画は広くは公開されなかったが、フーパーはイラク戦争中の拷問に関するメディア報道のせいだとしている。「私がこの映画を作り始めたときは、『自分の国では絶対にそんなことはしない…彼らはひどい人々だが、自分たちではない』という素晴らしい感覚で映画を観ることができた。映画が公開される頃には、アメリカ人が拷問をしていた、イギリス人が拷問をしていたという暴露があった。この映画は、ターゲットにしていた観客にとって、はるかに不快なものになった。悲しいことに、映画館の観客は、公然と問題提起された映画を見に行かないのだと学んだ。」^[23]この映画は2005年にBBC Twoでイギリスで初公開され、BAFTAテレビ賞の候補となり、2006年の式典では最優秀シングルドラマ部門にノミネートされた。^[29]

2005年、フーパーはヘレン・ミレンから、自身が主演するカンパニー・ピクチャーズ/HBOフィルムズの2部構成の連続ドラマ『エリザベス1世』^{の監督を依頼された。 [30]}この連続ドラマでフーパーはミニシリーズ、映画、ドラマスペシャルの監督賞を初めて受賞した。^[6] 2006年1月、フーパーはグラナダ/HBOのテレビ映画『ロングフォード』の撮影を開始した。この映画は、ロングフォード卿（ジム・ブロードベント）がムーア人の殺人犯マイラ・ヒンドリー（サマンサ・モートン）を刑務所から釈放させようとする失敗に終わった試みをドラマ化したものである。この映画は2006年10月にチャンネル4で放送された。フィナンシャル・タイムズのセブ・モートン＝クラークは『ロングフォード』を2006年最も完成度の高いテレビドラマの1つと呼び、脚本家と監督を称賛した。「モーガンとトム・フーパー監督は執着心についてシームレスな物語を紡ぎ出した。それは投獄されたヒンドリーに対する誤った慈善家の執着心や、サディスティックな恋人同士の間に存在する執着心だけではない。さらに重要なのは、オリジナルのテレビ映像を大量に使用することで、復讐心に燃える国とその報道機関が悪の化身とされる人物に対して抱く熱狂を鮮明に描き出したことだ」^[31]。フーパーの成功は続き、ブロードキャスト誌の年間ホット100の監督部門で4位にランクインした。 ^[32]翌年、彼は『ロングフォード』で英国アカデミー賞最優秀監督賞にノミネートされた。^[33]

エリザベス1世とロングフォードは、トム・ハンクスがプレイトーンとHBOの壮大なミニシリーズ「ジョン・アダムズ」の監督にフーパーを抜擢する直接的なきっかけとなった。フーパーは、2006年にハンクスから番組の監督を依頼されて以来、ジョーン・ディディオンと共にワシントン・ポスト紙の発行人キャサリン・グラハムの伝記映画に取り組んでいた。 ^{[34] [n 4]}ポール・ジアマッティがジョン・アダムズ役で主演するこのミニシリーズは、デヴィッド・マッカローのアダムズ伝記に基づいており、フーパーが初めて完全にアメリカで制作した作品であった。^[36]彼は合計16か月間このミニシリーズに取り組み、主要撮影は米国、フランス、英国、ハンガリーで110日間続き、1億ドルの予算を管理した。^[37]ボストン・グローブのマシュー・ギルバートは、最初の2つのエピソード「Join or Die」と「Independence」でのフーパーの演出スタイルを称賛した。

トム・フーパー監督は、ヘレン・ミレンの『エリザベス1世』や児童殺人ドラマ『ロングフォード』で見事に演じたように、俳優たちを輝かせるが、同時に、このような直接的な視点で彼らを引き立てている。そして、ブレインツリーのアダムズ農場など、遠くからパノラマショットを見せるときには、教室モードにならないように斜めにしている。第2話の最後で、フーパー監督は、大胆な選択で監督としての力をすべて披露している。長い間悩まされてきた議会がついに英国との決別を決断したとき、フーパー監督は視覚的または聴覚的な微調整を一切行わない。「決議は可決されました」というアナウンスの後、シーンは長い間完全に沈黙する。責任の恐怖が部屋に重くのしかかるが、勝利のサウンドトラックなら間違いなくそれを追い払っただろう。^[38]

ジョン・アダムスは、フーパー監督の監督賞ノミネートを含め、23回のエミー賞ノミネートを受け、13回受賞した。これは、1年間のノミネート者最多記録である。^{[39]また、}全米監督協会賞の監督賞にもノミネートされた。^[40] 2009年初頭、オブザーバー紙の映画「ホットリスト」でアダムスが紹介された。^[41]

ジョン・アダムスのエミー賞受賞をきっかけに、フーパーは複数のスタジオからスパイ映画やコミック本の監督のオファーを受けたが、断った。 ^{[42] 2007年11月、彼は}『ダムド・ユナイテッド』の監督契約を結び、ピーター・モーガン、アンディ・ハリーズと再タッグを組んだ。この映画は、デイヴィッド・ピースの小説『ダムド・ユナイテッド』の映画化で、イングランドのサッカー監督ブライアン・クラフがリーズ・ユナイテッドの監督として過ごした波乱に満ちた44日間を描いたものである。元々はスティーヴン・フリアーズがマイケル・シーンにクラフを演じてもらうために企画した。フリアーズは原作を映画化できずにプロジェクトを降板した。^{[43]フーパーはハンガリーで}『ジョン・アダムス』を撮影中に脚本のコピーを受け取り、「自己中心的で欠点はあるが優秀な」アダムスと「自己中心的で欠点はあるが優秀な」クラフの間に類似点があることに気づいた。^[44]モーガンの脚本はまだ初稿だったため、フーパーは後からプロジェクトに参加することを躊躇しなかった。^[23]製作前、フーパーは当時のロケ地やサッカー場について綿密なリサーチを行った。ティモシー・スポールをクラフのアシスタントのピーター・テイラー役、コルム・ミーニーをドン・レヴィー役、ジム・ブロードベントをダービー・カウンティの会長サム・ロンソン役にキャスティングした。^[45]編集中、観客を引き付け、映画に描かれた実在の人物たちをなだめるために、映画のトーンを軽くすることが決定された。『ザ・ダムド・ユナイテッド』は2009年に公開された。 ^{[44] [46]}

フーパーの次の映画『英国王のスピーチ』の作業は、同じ年に始まった。フーパーは次のように説明した。「それは舞台劇で、オーストラリア人の母がオーストラリア人コミュニティの一員ということで、ロンドンのフリンジ（劇場）の朗読会に招待されたんです。劇はジョージ6世とオーストラリア人の言語療法士の関係についてです。母が戻ってきて『この劇を読んでみて』と言ったので、読んでみたら素晴らしかったです...」。^[23]フーパーはジョージ6世役にコリン・ファース、ライオネル・ローグ役にジェフリー・ラッシュをキャスティングし、俳優たちと3週間かけて脚本を読み、リハーサルをした。^[47]主要撮影は2009年11月から2010年1月にかけてイギリス各地で行われた。^[48]編集中もフーパーはファースとラッシュに映画のカットを送ってフィードバックを聞くなど、相談を続けた。^[47]

フーパーは2010年8月末に映画の最終編集版を完成させ、数日後にテルライド映画祭で上映した。^{[49]映画は}トロント国際映画祭でピープルズ・チョイス賞を受賞し、フーパーは映画部門の監督賞を受賞した。^{[50] [51] 2011年2月、彼は}アカデミー賞最優秀監督賞を受賞したが、英国アカデミー賞最優秀監督賞はデヴィッド・フィンチャーに敗れた。^{[52] [53]} 2つの映画を比較して、バラエティ誌のアダム・ドートリーは「フーパーの2009年の映画『ダムド・ユナイテッド』は賞の選考委員には入らなかったが、『英国王のスピーチ』ははるかに個人的なプロジェクトだ。彼のイギリス人とオーストラリア人の両親は、映画の核にある文化の衝突を反映しており、それが美しく作り上げられた観客を喜ばせるドラマとして報われている」と書いている。^[54]

映画賞シーズン中の『英国王のスピーチ』の成功を受けて、フーパーは英国映画協会の15人からなる理事会に加わり、映画芸術科学アカデミーの監督部門に招待され、タイムズの英国映画パワー100で19位にランクされた。 ^{[55] [56] [57]} 2009年3月、フーパーはネルソン・マンデラと会い、マンデラの自伝『自由への長い道』の映画化の監督準備を行った。^{[44] [58]}しかし、2012年までに彼はプロジェクトを離れました。^{[59] [60]}

フーパーはマーベル・スタジオから『アイアンマン3』の監督のオファーを受けたが断り、代わりにワーキング・タイトル・フィルムズの『レ・ミゼラブル』の監督契約を結んだ。この作品は、2010年に脚本家のウィリアム・ニコルソンと別のプロジェクトについて話し合っているときに初めて耳にした作品である。フーパーはミュージカルを見たことがなかったため、ロンドンのウエストエンドで上演された作品を観た。^{[61] [62]}ミュージカルを映画化したこの作品には、ヒュー・ジャックマン、ラッセル・クロウ、アン・ハサウェイ、アマンダ・セイフライド、ヘレナ・ボナム＝カーター、サシャ・バロン・コーエン、エディ・レッドメインが出演した。この映画では俳優たちが歌とダンスを要求されたため、フーパー、プロデューサー、作曲家の前でオーディションが行われた。^[62]ファンティーヌ役は大論争となり、フーパーは「地球上で最も有名な女性映画スターの半ダースくらいがこの役を演じたがっていた」と語っている。^[63]

フーパーは3Dでの撮影を検討し、いくつかのカメラテストを行った後、従来の2D方式で撮影することに決めた。彼は「[...] 3Dでは、身体的に苦労する人がいるのではないかと少し心配しています。特定の種類の視力を持っている場合、通常の映画を見るよりも厳しい場合があります。」と述べた。 ^[64]他のミュージカル映画とは異なり、『レ・ミゼラブル』では俳優がバックボーカルに合わせて口パクするのではなく、カメラの前で生で歌っている。フーパーはロサンゼルスタイムズに、俳優が録音に合わせて歌うミュージカル映画を見たとき、「少し奇妙な不自然さ」があると思ったと語った。俳優はセットでワイヤレスイヤホンを装着し、ピアノの伴奏に合わせて歌った。フーパーは、この方法により俳優が歌の感情をコントロールできると信じていた。「アニー（ファンティーヌ役のハサウェイ）が『夢を見た』を歌っているとき、歌う前に考えたり、セリフを歌う前に感情を抱いたりするのに10分の1秒かかる必要がある場合、彼女はそれを取ることができるのです。」^[65] 『レ・ミゼラブル』は2012年12月25日に北米で公開され、最優秀作品賞を含む8部門のアカデミー賞にノミネートされた。^[66]

フーパーの5作目の長編映画『リリーのすべて』は2015年後半に公開された。性別適合手術を受けた最初の人々の一人であるリリー・エルベと妻ゲルダ・ヴェゲナーの物語を大まかに描いた作品である。主演はエディ・レッドメインとアリシア・ヴィキャンデルで、2人ともアカデミー賞にノミネートされた。批評家は概ねこの映画を好意的に評価した。^[67]

2016年5月、アンドリュー・ロイド・ウェバーの舞台ミュージカル『キャッツ』の映画化を監督することが発表された。この作品はT・S・エリオットの『ポッサムおじさんの猫づかい』を原作としている。^{[68]撮影は2018年11月に開始され、}ジェニファー・ハドソン、イアン・マッケラン、ジュディ・デンチ、ジェームズ・コーデン、イドリス・エルバ、テイラー・スウィフトが出演するこの映画は2019年12月20日に公開されたが^{[69] [70] 、批評的にも興行的にも}失敗に終わった。フーパーはロイド・ウェバーとグレッグ・ウェルズと共に、スウィフトとロイド・ウェバーが書いたオリジナル曲「 Beautiful Ghosts」を共同プロデュースした。^[71]

2023年には、プロデューサーのキャメロン・マッキントッシュ、音楽プロデューサーのリー・マカッチョン、音楽監督のスティーブン・メトカーフ、サウンドミキサーのアンディ・ネルソンと共同で、ドルビービジョンとドルビーアトモスで『レ・ミゼラブル』の新しいデジタルリミックスとリマスターを共同監修した。このバージョンの映画は、2025年に控える舞台ミュージカルの40周年を記念して、イギリスでは2024年2月14日、北米では2024年2月23日にドルビーシネマで劇場公開された。^[72]

2024年2月、フーパーは『キャッツ』の批評的および経済的失敗によりメディアから5年間の休止期間を経て、ボーダフォン、マクドナルド、サンタンデール、ヴァニッシュなどのクライアントのCMの監督に時間を費やした後、自身が監督する予定のいくつかの今後のプロジェクトが進行中であることを明らかにし、「確かにいくつかのことでかなり近づいています...忙しかったです。カメラの後ろに戻ってとても嬉しいです。」と述べた。^[73]

フーパーは「何らかの形で物語のDNAをコード化する」カメラスタイルを使用し、その後の作品でも撮影スタイルを再利用し、発展させていく。^{[74]フーパーは、} 『ジョン・アダムス』などの時代劇を監督する際、シーンを本物らしくするためにリサーチが重要だとしている。 ^[3] 『ダムド・ユナイテッド』では、フーパーと撮影監督のベン・スミサードは、フットボールの写真集を通して1960年代後半から1970年代前半の見た目を研究した。^{[75]フーパーは、}スタンリー・キューブリックと仕事をし、キューブリックが使用したテクニックをフーパーにアドバイスした撮影監督のラリー・スミスからも影響を受けている。 ^{[76]フーパーとスミスは、} 『コールド フィート』 、『ラブ・イン・ア・コールド・クライメイト』 、『プライム・サスペクト』、『レッド ダスト』、『エリザベス1世』で一緒に仕事をしている。

フーパーはストーリーを強調するために珍しいフレーミング技法も使用している。『ジョン・アダムズ』では、独立戦争中にアメリカが独立することはありそうになかったことを暗示したかったため、「非常にラフなカメラスタイル、つまり、ほとんどすべて手持ちで、広角レンズを俳優に近づけ、動きが多く、多くのカメラが同時に撮影するため、定まったマスター「視点」がないことが多く、不一致なダッチティルトが多く、フレームの水平線がしばしばずれていた」^[74]。アメリカを舞台にしたシーンは、より伝統的な撮影技法を使用して定着した価値観を呼び起こすフランスを舞台にしたシーンと対照的だった。^[74]同様に、『ダムド・ユナイテッド』では、フーパーは広角レンズを使用し、俳優をフレームの端に配置する実験を始めた。彼は1970年代の社会写真の珍しいフレーミングに影響を受け、ベン・スミサードと共にロケハン中にそのフレーミングスタイルを採用することを決めた。^{[75]フーパーは}『英国王のスピーチ』でも同様のスタイルを用いており、特にバーティとローグがローグの診察室で会うシーンでは、コリン・ファースが画面の左端に配置され、ショットの大部分はファースの後ろの荒い壁によって占められている。^{[74] [77]}

よく使われるもうひとつの手法は、フーパーが様々な焦点距離のカメラレンズを使って、結果の画像を歪ませる傾向にあることだ。^[78] 『ダムド・ユナイテッド』では、特にダービー対リーズの試合でクラフが屋内に留まるシーンで10mmレンズを使用した。フーパーはこのシーンで自らカメラを操作した。^[75] 『英国王のスピーチ』では、フーパーは「典型的には14mm、18mm、21mm、25mm、27mm」のレンズを使用し、カメラを俳優の顔に近づけた。^[78]フーパーは、最初の診察室のシーンでこの方法を使用したのは「ローグとバーティの初対面のぎこちなさや緊張感を暗示するため」だったと語った。^[74]

『キャッツ』公開後、映画のVFX部門から、フーパーが彼らとその仕事に対して「傷つけるような」「ひどい」「無礼な」「屈辱的な態度」を取っていたという報告が寄せられた。^[79] VFXチームは、週90時間以上働かされ、映画を完成させるためだけに2、3日オフィスに残っていた従業員もいたと伝えられている。VFXチームのメンバーの1人は、フーパーの扱いは「私たちにとっては、純粋な、ほとんど奴隷制だった」と述べている。^[80]予告編の完成には6か月かかったが、映画の完成にはわずか4か月しかかからなかった。フーパーはVFXのプロセスをほとんど理解していなかったとされ、そのためVFX部門は、すでにレンダリングされていない限り、アニマティックなど彼が望むものの段階的なプロセスをフーパーに見せることはできなかった。フーパーは、映画のVFXアーティストに個別にメールを送り、彼らの仕事をけなしていたと伝えられている。また、会議の場では、フーパーは彼らの仕事を「ゴミ」と呼んで侮辱していた。^[81]フーパー氏もユニバーサル社もこの告発についてはコメントしていない。

アカデミー賞監督作品

フーパーはアカデミー賞にノミネートされた作品を複数監督しており、そのうち3作品は受賞している。

• 監督デビュー作一覧
• イーストエンダーズのクルーのリスト
• 英国アカデミー賞ノミネート者および受賞者リスト
• オックスフォード大学の人物一覧

ウィキメディア・コモンズには、トム・フーパーに関連するメディアがあります。

• IMDbのトム・フーパー
• フーパー監督のアカデミー賞監督賞受賞スピーチ（動画）