スティーブン・フェイン・アール(/ ɜːr l /、1955年1月17日生まれ)は、アメリカのカントリー、ロック、フォークのシンガーソングライターです。彼はナッシュビルでソングライターとしてのキャリアをスタートさせました。
アールのブレイクスルーとなったアルバムは、1986年のデビューアルバム『Guitar Town』で、同名のリードシングルはビルボード・ホット・カントリー・チャートで7位にランクインした。それ以来、彼はさらに21枚のスタジオアルバムをリリースし、最優秀コンテンポラリー・フォーク・アルバム賞を3回受賞している。また、同部門でさらに4回ノミネートされている。「Copperhead Road」は1988年にリリースされ、彼のベストセラーシングルとなっている。この曲は、最初のリリース時にメインストリーム・ロック・チャートで10位にランクインし、21世紀に入ってからオンライン販売が好調だったこともあり、ホット・ロック&オルタナティブ・ソングス・チャートで15位にランクインするなど、再び人気を博している。彼の曲は、ジョニー・キャッシュ、ウェイロン・ジェニングス、ウィリー・ネルソン、レヴォン・ヘルム、ザ・ハイウェイメン、トラヴィス・トリット、ヴィンス・ギル、パティ・ラヴレス、ショーン・コルヴィン、ボブ・シーガー、パーシー・スレッジ、デイリー&ヴィンセント、ロバート・アール・キーン、エミルー・ハリスによって録音されている。[ 5 ]
アールは映画やテレビに出演しており、特にHBOの高く評価されたドラマシリーズ『ザ・ワイヤー』と『トレメ』に準レギュラーとして出演したことで知られている。また、小説、戯曲、短編集も執筆している。アールは、故シンガーソングライター、ジャスティン・タウンズ・アールの父親である。
彼は2020年にナッシュビル・ソングライターズ・ホール・オブ・フェイムに殿堂入りし、2025年にはグランド・オール・オプリのメンバーになった。 [ 6 ]
アールは1955年1月17日にバージニア州フォートモンローで生まれた。父親はそこで航空管制官として勤務していた。[ 7 ] [ 8 ]家族はアールが2歳の誕生日を迎える前にテキサス州に引っ越し、彼は主にサンアントニオ周辺で育った。[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]
アールは11歳でギターを習い始め、13歳で学校のタレントコンテストに出場した。[ 9 ]彼は14歳で家出し、憧れのシンガーソングライター、タウンズ・ヴァン・ザントを探しに行った。[ 13 ]アールは若い頃「反抗的」で、16歳で学校を中退した。彼は同じくミュージシャンである19歳の叔父と一緒にヒューストンに移り住んだ。ヒューストン滞在中、アールはついにヴァン・ザントと出会った。 [ 9 ] [ 12 ]アールはベトナム戦争に反対しており、2012年にこう回想している。「反戦運動は私にとって非常に個人的なものだった。私は高校を卒業していなかったので、学生猶予の対象ではなかった。私は絶対に行くつもりだった。」[ 14 ] 1973年に徴兵法と徴兵抽選が廃止されたため、彼は徴兵されなかったが、友人数人が徴兵され、それが彼の政治意識の起源となったと彼は述べている。[ 14 ]アールはまた、若い頃、中絶が違法であったにもかかわらず、ガールフレンドが中絶を受けることができたと述べている。彼女の父親はサンアントニオの地元の病院の医師だったが、当時彼が知っていた他の少女たちは中絶を受けることができなかった。彼女たちは中絶を手配するのに必要な権力を持つ人にアクセスできなかったためであり、それが彼の中絶賛成の考え方の起源となったと彼は述べている。[ 14 ]
1974年、19歳のアールはナッシュビルに移り住み、昼間は肉体労働に従事し、夜は音楽活動を始めた。[ 8 ] [ 9 ]この時期、アールはガイ・クラークのバンドで曲を作り、ベースギターを演奏し、クラークの1975年のアルバム『Old No. 1』で歌った。[ 12 ]アールは、デイヴィッド・アラン・コー、ガイ・クラーク、タウンズ・ヴァン・ザント、ロドニー・クロウェルなど、ナッシュビルの音楽シーンを題材にしたドキュメンタリー映画『 Heartworn Highways 』に1976年に出演した。アールは数年間ナッシュビルに住み、出版会社サンベリー・ダンバーの専属ソングライターの職に就いた。[ 9 ] [ 12 ]その後、アールはナッシュビルに飽きてテキサスに戻り、ザ・デュークスというバンドを結成した。[ 12 ]

1980年代、アールは再びナッシュビルに戻り、出版社のロイ・デアとパット・カーターのためにソングライターとして働いた。彼が共作した「When You Fall in Love」はジョニー・リーによって録音され、1982年にカントリーチャートで14位になった。[ 9 ]カール・パーキンスはアールの曲「Mustang Wine」を録音し、彼の曲のうち2曲はゼラ・レーアによって録音された。その後、デアとカーターはLSIという独立系レコードレーベルを設立し、アールにそのレーベルで自身の作品を録音するよう誘った。[ 12 ]コニー・スミスは1985年にアールの作曲した「 A Far Cry from You 」を録音し、これもカントリーチャートでマイナーな順位になった。[ 15 ]
アールは1982年にデュークスをフィーチャーしたEP 「ピンク&ブラック」をリリースした。アールのマネージャーを務めるジョン・ロマックスは、このEPをエピック・レコードに送り、1983年にアールはレコーディング契約を結んだ。[ 12 ] 1983年、アールはCBSとレコード契約を結び、「ネオ・ロカビリー・アルバム」をレコーディングした。[ 13 ]
Dea and Carterとの出版契約を失った後、アールはプロデューサーのトニー・ブラウンと出会い、ロマックスとエピック・レコードとの関係を断ち切った後、MCAレコードと7枚のレコード契約を結んだ。[ 12 ] [ 13 ]アールは1986年にMCAレコードから初のフルアルバム『Guitar Town』をリリースした。タイトル曲は1986年にトップ10シングルとなり、彼の曲「Goodbye's All We've Got Left」は1987年にトップ10入りした。同年、彼は初期の録音を集めたコンピレーション・アルバム『 Early Tracks』と、デュークスとのアルバム『Exit 0』をリリースした。このアルバムはカントリーとロックの融合で「批評家から絶賛された」。[ 12 ]
アールは1988年にユニ・レコードから『コッパーヘッド・ロード』をリリースした。これは「叙情的なフォークの伝統とハードロック、そしてこのレコードにゲスト参加したザ・ポーグスのような折衷的なアイルランドの影響をミックスした、風変わりなプロジェクト」と評された。 [ 13 ]アルバムのタイトル曲は、密造酒を製造していた家系の経歴を利用してマリファナの栽培者兼販売者になるベトナム帰還兵を描いている。[ 16 ] これはアールの米国での最高ヒット曲であり、 2017年9月時点で米国で110万枚のデジタルコピーを売り上げた。
1990 年のアルバム『The Hard Way 』 [ 13 ]は力強いロックサウンドで、その後「粗悪なライブアルバム」『Shut Up and Die Like an Aviator』[ 9 ] [ 13 ]が続いた。1991年 8 月、アールはテレビ番組『The Texas Connection』に「青白くやつれた様子で」出演した。[ 13 ]アールの「薬物使用の増加」を鑑みて、MCA レコードは契約を更新せず、アールはその後 4 年間音楽を録音しなかった。[ 9 ] 1993 年 7 月までに、アールは回復し、通常の体重に戻り、新しい曲を書き始めたと報じられた。[ 13 ]当時、シカゴ サンタイムズの記者はアールを「カントリーミュージックにおける新伝統主義運動の先見の明のある象徴」と評した。[ 13 ]
1994年、ワーナー/チャペル出版社のスタッフ2名とアールの元マネージャーであるジョン・ドットソンが、アールの曲を集めた社内CD 「Uncut Gems」を制作し、ナッシュビルのレコーディングアーティスト数名に披露した。その結果、アールの曲のいくつかがトラヴィス・トリット、ステイシー・ディーン・キャンベル、ロバート・アール・キーンによってレコーディングされた。[ 9 ]レコーディング活動を休止した後、アールはウィンター・ハーベスト・レコードから「Train a Comin'」をリリースし、 1996年にグラミー賞の最優秀コンテンポラリー・フォーク・アルバム部門にノミネートされた。このアルバムは、彼の初期のキャリアの「フォーク風アコースティック」サウンドへの回帰と評された。[ 9 ]
1996年、アールは自身のレコードレーベルであるE-Squared Recordsを設立し、カントリー、ロック、ロカビリーの音楽サウンドを融合させたアルバム『 I Feel Alright』をリリースした。 [ 9 ]アールは1997年にアルバム『El Corazon(心)』をリリースし、ある評論家はこれを「アールのこの目覚ましいカムバックの集大成」と評した。[ 17 ]
アールによれば、彼は1998年に死刑執行に立ち会う前に手紙をやり取りしていた死刑囚について「Over Yonder」という曲を書いたという。[ 18 ]彼は1999年にデル・マッコリー・バンドと共にアルバム「The Mountain」をリリースし、ブルーグラスの影響を受けた音楽に挑戦した。
2000年にアールはアルバム『トランセンデンタル・ブルース』[ 9 ]を録音し、その中に「ガルウェイ・ガール」という曲が収録されている。
アールは2000年のニューヨーカー・フェスティバルで自身の詩や小説の抜粋を発表した。[ 9 ]彼の小説『I'll Never Get Out of This World Alive』は2011年の春に出版され、その年の6月には短編集『Doghouse Roses』が続いた。[ 19 ]アールは、テキサス州で死刑が復活して以来初めて処刑された女性、カーラ・フェイ・タッカーの死を題材にしたオフ・ブロードウェイの劇を執筆・制作した。[ 20 ]

2000年代初頭、アールのアルバム『エルサレム』は、反戦、死刑反対、その他いわゆる「左翼的」な進歩的な見解を表明した。 [ 12 ] [ 21 ]アルバム収録曲「ジョン・ウォーカーズ・ブルース」は、捕虜となったアメリカ人タリバン戦闘員ジョン・ウォーカー・リンドについて歌ったもので、物議を醸した。[ 9 ] [ 22 ]アールは、さまざまなニュース番組や論説番組に出演し、この曲と愛国心やテロリズムに関する自身の見解を擁護することで対応した。[ 9 ]その後のツアーでは『エルサレム』アルバムがフィーチャーされ、 2003年にライブアルバム『ジャスト・アン・アメリカン・ボーイ』としてリリースされた。 [ 12 ]
2004年、アールはイラク戦争とジョージ・W・ブッシュ政権の政策に影響を受けた楽曲を集めたアルバム『The Revolution Starts Now』をリリースし、グラミー賞の最優秀現代フォークアルバム賞を受賞した。[ 12 ] [ 21 ]タイトル曲はゼネラルモーターズのテレビCMで使用された。[ 23 ]このアルバムはアメリカ大統領選挙期間中にリリースされた。
「The Revolution Starts Now」という曲は、マイケル・ムーア監督の反戦ドキュメンタリー映画『華氏911』の宣伝資料に使用され、アルバム『Songs and Artists That Inspired Fahrenheit 9/11』にも収録されている。同年、アールは『 Just an American Boy』というドキュメンタリーDVDの題材となった。[ 24 ]また、 「Andor Season 2 trailer 」にも使用された。
2006年、アールはランディ・ニューマンの曲「Rednecks 」のカバーをトリビュート・アルバム『Sail Away: The Songs of Randy Newman』に提供した。[ 25 ]アールは2004年8月から2007年6月までAir Americaでラジオ番組のホストを務めた。 [ 26 ]その後、 Outlaw Countryチャンネルで「Hardcore Troubadour」という番組のホストを始めた。[ 27 ]アールはまた、デイヴィッド・マギーによる伝記『Steve Earle: Fearless Heart, Outlaw Poet』とローレン・セント・ジョンによる伝記『Hardcore Troubadour : The Life and Near Death of Steve Earle』の2冊の題材にもなっている。

2007年9月、アールはニュー・ウェスト・レコードから12枚目のスタジオ・アルバム『ワシントン・スクエア・セレナーデ』[ 28 ]をリリースした。アールはニューヨーク市に移住した後、このアルバムを録音し、これが彼にとって初めてのデジタル・オーディオ録音の使用となった。[ 29 ]このアルバムには、当時アールの妻であったアリソン・ムーラーが「デイズ・アーント・ロング・イナフ」と「ダウン・ヒア・ビロウ」で参加している。このアルバムには、アールが薬物中毒から回復中の薬物カウンセラー、ウォロン役で出演したHBOシリーズ『ザ・ワイヤー』の第5シーズンのテーマソングであるトム・ウェイツの「ウェイ・ダウン・イン・ザ・ホール」のアール・バージョンも収録されている(アールのキャラクターは第1、第4、第5シーズンに登場する)。[ 30 ] 2008年、アールはジョーン・バエズのアルバム『デイ・アフター・トゥモロー』をプロデュースした。[ 31 ]『デイ・アフター・トゥモロー』でのコラボレーション以前に、ベイズは以前のアルバムでアールの曲「クリスマス・イン・ワシントン」と「エルサレム」をカバーしており、「エルサレム」はベイズのコンサートの定番曲にもなっていた。冬には、ワシントン・スクエア・セレナーデのプロモーションのためヨーロッパと北米をツアーし、ソロとディスクジョッキーとの共演の両方を行った。[ 29 ]
2009年5月12日、アールはニュー・ウェスト・レコードからトリビュート・アルバム『 Townes』をリリースした。このアルバムにはタウンズ・ヴァン・ザントが作曲した15曲が収録されている。ゲスト・アーティストにはレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのトム・モレロ、ムーラー、そして彼の息子ジャスティンが参加している。[ 32 ]このアルバムでアールは3度目のグラミー賞を受賞し、今回も最優秀コンテンポラリー・フォーク・アルバム賞を獲得した。[ 21 ]
2010年、アールは死刑廃止全国連合から廃止の輝ける星賞を授与された。[ 33 ]アールは他にも死刑反対の歌を2曲録音している。「ビリー・オースティン」と、1995年の映画『デッドマン・ウォーキング』のために「エリス・ユニット・ワン」である。
2010年から2011年にかけて、アールはHBOのドラマ『トレメ』のシーズン1と2に、才能あるストリートミュージシャンで、別の登場人物の指導者となるハーレー・ワイアット役で出演した。
2012年1月、アールはテレビドラマ「30 Rock」のエンドクレジットに登場し、ケネス・パーセルについての歌を歌った。
アールは2011年の春に、ハンク・ウィリアムズの曲にちなんで『 I'll Never Get Out of This World Alive』というタイトルの初の小説と14枚目のスタジオアルバムをリリースした。 [ 21 ]このアルバムはT・ボーン・バーネットがプロデュースし、以前の作品よりも「カントリー」なサウンドで死生観の問題を扱っている。[ 34 ] 2011年のデュークス・アンド・ダッチェスとムーラーとのツアーの後半では、ドラムセットに「we are the 99% 」というスローガンが飾られており、これは2011年9月のオキュパイ運動を指している。
2015年2月17日、アールは16枚目のスタジオアルバム『テラプレーン』をリリースした。[ 35 ] [ 36 ]
2015年9月10日、アール・アンド・ザ・デュークスは「ミシシッピ、今こそその時だ」というタイトルの新しいインターネットシングルをリリースした。この曲の歌詞は、ミシシッピ州が南軍旗を放棄せず、州旗から削除することを拒否していることに向けられている。この曲は翌日販売され、収益はすべて公民権団体である南部貧困法律センターに寄付された。 [ 37 ]
2016年6月10日、アールはショーン・コルヴィンとのデュエット・アルバム『Colvin And Earle 』をリリースし、ロンドンとアメリカでのツアーも行った。[ 38 ] [ 39 ]
2017年6月16日、アール・アンド・ザ・デュークスは17枚目のスタジオアルバム『So You Wannabe an Outlaw』をリリースした。アールがソングライティングのヒーローであるガイ・クラークに捧げたトリビュートアルバム『GUY』は2019年3月29日にリリースされた。[ 40 ]
アールは、2008年のユニバーサル火災で作品が焼失した数百人のアーティストの一人だった。[ 41 ]アールは、火災に関するタイムズ紙の以前の報道を受けて、6月21日にユニバーサルに対して集団訴訟を起こした5人のアーティストのうちの1人だった。 [ 42 ]
アールは、29人の男性が死亡した2010年のウェストバージニア州の炭鉱事故を題材にした2020年の劇「コール・カントリー」の音楽監督を務めた。ジェシカ・ブランクとエリック・ジェンセンによるこの劇は、ニューヨークのパブリック・シアターで上演されたが、COVID-19パンデミックの発生により上演が中断された。彼はこの劇の音楽の功績により、ドラマ・デスク賞とルーシル・ロルテル賞にノミネートされた。劇中の楽曲は、彼の2020年のアルバム「ゴースト・オブ・ウェスト・バージニア」に収録されている。[ 43 ]
2021年、アールはウィリー・ナイルのアルバム『The Day the Earth Stood Still』に収録されているナイルの曲「Blood on Your Hands」に参加した。[ 44 ]
2023年、アールは映画『テンダー・マーシーズ』のミュージカルに取り組んでいると語った。[ 43 ]
アールは、ブライアン・T・アトキンソンによるナンシー・グリフィスの音楽キャリアの伝記『Love at the Five and Dime: The Songwriting Legacy of Nanci Griffith』で大きく取り上げられている[ 45 ] 。
2025年4月26日、アールはヴィンス・ギルからグランド・オール・オプリのメンバーになるよう招待された。[ 46 ]
アールは、ピーコックのミステリーシリーズ『ポーカーフェイス』シーズン2の第12話に、トラック運転手役でカメオ出演している。
スティーブ・アール・ショー(以前は「ザ・レボリューション・スターツ・ナウ」として知られていた)は、アールがホストを務めるエア・アメリカ・ラジオ・ネットワークの週刊ラジオ番組だった。この番組では、アールのお気に入りのアーティストを紹介し、スタジオでのパフォーマンスとリベラルな政治的トークや解説を融合させた。この番組は、エア・アメリカの一部の系列局で日曜日の午後10時から11時(東部時間)に放送された。番組の最終放送は2007年6月10日で、これは過去のエピソードの再放送だった。[ 47 ]アールはその後、シリウス・サテライト・ラジオの「ハードコア・トルバドゥール」という番組でDJを始めた。[ 48 ]
スティーヴ・アールは、同じ女性と2回結婚した経験を含め、7回結婚している。[ 49 ]彼は18歳の時にヒューストンでサンドラ・“サンディ”・ヘンダーソンと結婚したが、1年後に彼女と別れてナッシュビルに移った。[ 12 ]そこで彼は2番目の妻となるシンシア・ダンと出会い、結婚した。アールは3番目の妻キャロル・アン・ハンターと結婚し、彼女は息子でシンガーソングライターのジャスティン・タウンズ・アール(1982年 - 2020年)の母親となった。[ 12 ] [ 50 ]
次に、彼はルー・アン・ギルと結婚し(彼女との間に1987年1月に2番目の息子イアン・ダブリン・アールが生まれた)、1987年12月にはグルーピーのテレサ・ベイカーが娘(ジェシカ・モンタナ・ベイカー)の父親はアールだと主張したが、最初のDNA検査は決定的なものではなく、アールは2回目の検査を受けなかった。[ 51 ] [ 52 ] 5番目の妻は、当時ゲフィン・レコードのA&R担当役員だったテレサ・エンセナットだった。[ 13 ]その後、彼はルー・アン・ギルと2度目の結婚をし、最後に2005年にシンガーソングライターのアリソン・ムーラーと結婚し、2010年4月に3番目の息子ジョン・ヘンリー・アールが生まれた。[ 53 ]ジョン・ヘンリーは2歳になる前に自閉症と診断された。 (2014年3月、アールはムーラーと別れたことを発表した。[ 54 ]アールは学期中はジョン・ヘンリーの主な親権を持ち、夏はツアーに出る。[ 55 ]ガーディアン紙のインタビューで、アールはジョン・ヘンリーについて「今、私が朝起きる理由がわかった。私がいない間も彼が大丈夫なようにする方法を考えるためだ。それが私の仕事だ。それが私のすることだ」と語った。) [ 56 ]
1993年、アールはヘロイン所持で逮捕され、1994年にはコカインと武器所持で逮捕された。[ 9 ] [ 57 ] [ 58 ]所持を認め、出廷しなかったため、裁判官は彼に1年の懲役刑を言い渡した。[ 59 ]彼は60日間服役した後、刑務所から釈放された。[ 58 ] [ 60 ]その後、テネシー州ヘンダーソンビルのシーダーウッドセンターで外来薬物治療プログラムを修了した。[ 60 ]ヘロイン中毒から回復したアールは、自身の経験を作詞に活かしている。[ 61 ]
アールの妹であるステイシー・アールも、ミュージシャンでありソングライターである。
アールは政治的見解を率直に表明しており、歌詞やインタビューでしばしばそれを取り上げている。政治的には、彼は社会主義者であると自認しており、民主党の候補者の政治方針に完全に同意しているわけではないものの、民主党の候補者に投票する傾向がある。[ 62 ] [ 63 ] 2016年の選挙では、重要な問題でヒラリー・クリントンを左派に押しやったと彼が考えていたバーニー・サンダース上院議員への支持を表明した。 [ 64 ] 2017年のインタビューで、アールはドナルド・トランプ大統領について次のように述べている。「ホワイトハウスにオランウータンがいたことはこれまでなかった。『このボタンは何をするものですか?』という状況が蔓延している。恐ろしい。彼は本当にファシストだ。意図的かどうかは別として、彼は正真正銘のファシストだ。」[ 65 ]しかし、アールはアメリカの左派に対し、労働者階級のトランプ支持者の懸念に取り組むよう呼びかけ、2017年には「…おそらくそれは、我々が責任を負っているため、私の側から検討する必要があることの一つだろう。左派はアメリカ国民との繋がりを失っており、今こそそれについて議論すべき時だ」と述べている。[ 66 ] 2020年には、「今の状況を考えると、私とは異なる投票をした人々に向けて、そして彼らのために語るレコードを作るのは、おそらく私の責任だと思った。我々が陥っている危険の一つは、私のような人間がトランプに投票した人は皆人種差別主義者か嫌な奴だと考え続けると、我々は破滅するということだ。なぜなら、それは全く真実ではないからだ」と述べている。[ 66 ]
アールは1990年の楽曲「オンタリオの正義」の中で、ポートホープ8事件について歌った。アールは、1978年にポートホープで起きた殺人事件でサタンズ・チョイスのバイカー6人が有罪判決を受けたことを批判し、被告は無実であり、オンタリオ州警察特別部隊の冷酷なテリー・ホール巡査によって冤罪を着せられたと主張した。[ 67 ]この曲の中でアールは「ポート・ホープ6」の有罪判決を1880年のブラック・ドネリー一家の虐殺になぞらえている。1990年、アールは「オンタリオの正義」についてのインタビューで次のように述べている。「オンタリオ州警察(OPP)が喜ばないのは明らかなので、報復を心配する声もある。私が公然と、あまりにも公に活動しすぎて、警察が何かをして逃げおおせることができないことを願っている。しかし重要なのは、それが何かをするかしないかの理由にはならないということだ。なぜなら…私は自分がやっていないことで、危うく刑務所行きになるところだった。それは単に法執行機関が誰かがしくじったことを認めたくなかったからだ。彼らはパンドラの箱を開けて、ダラス警察署に対して絶えず寄せられていた他のすべての苦情を取り上げたくなかったのだ。何も言わずに、そのようなことが起こるのを傍観することはできない。そして、私は特にそうする責任があると思う。だって、もし今お金がなかったら、テキサスの刑務所に入っていたはずだ。それは間違いない。それくらい危なかったんだ。でも、まともな弁護士を雇うことができた。そして、まともな弁護士を雇う余裕のない人たち、つまりこういうことが起こってひどい結果になる可能性のある人たちが、私の子供たちを養ってくれている。私のお金はそこから来ているし、私の自由もそこから来ているんだ。」[ 67 ]
2006年、アールは他のアーティストと共にイラク戦争に反対する抗議コンサートを開催した。[ 68 ] [ 69 ]アールは死刑制度に強く反対しており、[ 9 ]死刑制度を自身の政治活動の主要分野と考えている。彼の曲のいくつかは、「ビリー・オースティン」や「オーバー・ヨンダー(ジョナサンの歌)」など、死刑囚の体験を描写している。[ 16 ]逆に、彼は死刑囚監房で働く刑務官の視点から「エリス・ユニット・ワン」という曲も書いており、これはテキサス州の男性死刑囚監房の名前から取られたタイトルの映画「デッドマン・ウォーキング」のために書かれた曲である。[ 70 ]
彼は中絶賛成派で、裕福なアメリカ人は常に中絶を受けることができたと主張している。彼によれば、アメリカにおける政治的な問題は、貧しい女性が中絶を受ける権利を持つべきかどうかである。彼の2012年の小説『I'll Never Get Out of This World Alive』は、ロー対ウェイド判決以前の1963年のサンアントニオで、銃創の治療と貧しい女性への違法な中絶を行うモルヒネ中毒の医師の生活を描いている。[ 71 ]末の息子が自閉症と診断されて以来、アールは自閉症スペクトラムの人々の擁護者にもなっている。
グラミー賞は、音楽における優れた功績を称えるために、全米録音芸術科学アカデミーによって毎年授与されます。アールは16回のノミネートから3つの賞を受賞しています。[ 76 ]