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ロバート・クラーク・シーガー（/ ˈsiːɡər / SEE -gər 、 1945年5月6日生まれ）は、引退したアメリカの歌手、ソングライター、ミュージシャンです。しゃがれた力強い声で知られるルーツロックミュージシャンであるシーガーは、ハートランドロックジャンルで最も有名なアーティストの1人であり、彼の曲はしばしば愛、女性、労働者階級のテーマを扱っています。彼の数多くのヒット曲の中には、「Night Moves」、「Turn the Page」、「Mainstreet」、「Still the Same」、「Hollywood Nights」、「Against the Wind」、「You'll Accomp'ny Me」、「Shame on the Moon」、「Roll Me Away」、「Like a Rock」、「Shakedown 」などがあり、最後の「Shakedown」は1987年の映画「ビバリーヒルズ・コップ2」のために書かれ、ビルボードホット100チャートで1位を獲得しました。彼が録音した「オールド・タイム・ロックンロール」は、2001年に「世紀の歌」の一つに選ばれ、イーグルスのナンバーワンヒット曲「ハートエイク・トゥナイト」を共作した。
デトロイト近郊で地元で成功を収めたアーティストとして、 1960年代を通してボブ・シーガー・アンド・ザ・ラスト・ハードやボブ・シーガー・システムといったグループで演奏やレコーディングを行い、1969年に初のアルバム『ランブリン・ギャンブリン・マン』（同名の初の全国ヒット曲を含む）でブレイクした。1970年代初頭にはレコーディングから「システム」を外し、他の様々なバンドでより広い成功を目指し続けた。1973年にはデトロイト近郊のミュージシャンたちとシルバー・ブレット・バンドを結成し、1975年にコボ・ホールでライブ録音されたアルバム『ライブ・ブレット』（1976年）で全国的に最も成功を収めた。1976年にはスタジオ・アルバム『ナイト・ムーブス』で全国的なブレイクを果たした。スタジオアルバムでは、アラバマ州を拠点とするマッスル・ショールズ・リズム・セクションとも幅広く共演しており、彼らはセガーのベストセラーシングルやアルバムのいくつかに参加している。
60年にわたるキャリアを持つセガーは、世界中で7500万枚以上のレコードを売り上げ、史上最も売れたアーティストの一人となった。[ 1 ]セガーは2004年にロックンロールの殿堂、 2012年にソングライターの殿堂入りを果たした。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]セガーは、 11月18日と19日にニューヨークのルーズベルトホテルで開催された第12回ビルボードツーリングカンファレンス＆アワードで、ビルボードの2015年レジェンドオブライブ受賞者に選ばれた。彼の引退ツアーは2018年と2019年に行われた。[ 6 ]
セガーはミシガン州デトロイトのヘンリー・フォード病院で、シャーロットとスチュワート・セガーの息子として生まれた。 [ 7 ] 5歳の時、家族と共にアナーバーに引っ越した。彼には兄のジョージがいた。[ 8 ]
セガーの父親はフォード・モーター・カンパニーの医療技術者で、いくつかの楽器を演奏し、セガーは幼い頃から音楽に触れていた。[ 8 ]セガーはまた、両親の頻繁な口論にも遭遇し、夜になると近所迷惑になるほどだった。[ 8 ] 1956年、セガーが10歳のとき、父親は家族を捨ててカリフォルニアに移住した。[ 8 ]残された家族はすぐに快適な中流階級の地位を失い、経済的に苦しくなった。[ 8 ]
セガーはミシガン州アナーバーのタッパン中学校（現在のタッパン中学校）に通い、1963年にアナーバー高校（現在のパイオニア高校）を卒業した。高校時代は陸上競技をしていた。セガーはリンカーンパーク高校にも一時的に通っていた。[ 9 ]
初期の音楽的インスピレーションについて、セガーは「リトル・リチャードが最初に僕に響いたんだ。リトル・リチャードと、もちろんエルヴィス・プレスリーだよ」と述べている。[ 10 ] 1957年にヒットしたデル・バイキングスの「カム・ゴー・ウィズ・ミー」は、彼が最初に買ったレコードだった。
ボブ・シーガーは1961年にデトロイトの音楽シーンに登場し、ザ・デシベルズという3人組バンドのフロントマンを務めた。バンドのメンバーは、ギター、ピアノ、キーボード、ボーカルのシーガー、ギターのピート・スタンガー、ドラムのRBハンターだった。メンバー全員がアン・アーバー高校に通っていた。ザ・デシベルズは1961年にデル・シャノンのスタジオで「ザ・ロンリー・ワン」という曲のアセテート・デモを録音した。「ザ・ロンリー・ワン」はシーガー初のオリジナル曲であると同時に、ラジオで初めてオンエアされた曲でもあり、アン・アーバーのラジオ局で一度放送された。[ 8 ] [ 11 ] 2021年には「ザ・ロンリー・ワン」の録音が再び発見され、（シーガーの許可を得て）デトロイトのWCSX -FMで2回放送された。[ 12 ]
デシベルズが解散した後、セガーはタウン・クライアーズに加入した。タウン・クライアーズは、セガーがリード・ボーカル、ジョン・フリスがベース、ペップ・ペリンがドラム、ラリー・メイソンがリード・ギターの4人組バンドだった。タウン・クライアーズは「ルイ・ルイ」などの曲をカバーし、着実にファンを増やしていった。一方、セガーはジェームス・ブラウンを聴いており、1963年にリリースされた『 Live at the Apollo』が彼と友人たちのお気に入りのレコードだったと語っている。また、1964年にビートルズがアメリカに上陸すると、セガーはビートルズの音楽にも影響を受けた。概して、彼とグレン・フライ（後にイーグルスのメンバーとなる）などの地元のミュージシャン仲間は、キャッチーなヒット曲を特徴とする1960年代のポップとロックのラジオの前提を受け入れた。彼は後に、当時自分とフライは「ラジオに出られなければ、何者でもない」と考えていたことを回想している。[ 13 ]
タウン・クライアーズがより多くのギグを獲得するにつれ、シーガーはザ・オーメンズのフロントマンであるダグ・ブラウンと出会った。タウン・クライアーズよりも知名度が高かったオーメンズにシーガーは加入した。ブラウンがメインのリードボーカルだったが、シーガーはいくつかのR&Bナンバーでリードボーカルを務め[ 8 ]、ダグ・ブラウン・アンド・ザ・オーメンズ名義で1965年にリリースされたシングル「TGIF」（B面は「First Girl」）で初めて公式にリリースされたレコーディングに参加した。シーガーはその後、ダグ・ブラウン・アンド・ザ・オーメンズによるバリー・サドラーの曲「Ballad of the Green Berets」のパロディ「Ballad of the Yellow Beret」に参加した。この曲は徴兵忌避者を揶揄するものだった。リリース後まもなく、サドラーと彼のレーベルはブラウンと彼のバンドを訴訟で脅し、レコーディングは回収された[ 14 ] 。
オーメンズに在籍していた頃、セガーは後にマネージャーとなるエドワード・“パンチ”・アンドリュースと出会った。当時、アンドリュースはデイヴ・レオーネと組んで、クローソンからロチェスターヒルズまで4つのクラブを経営するハイドアウト・フランチャイズを運営しており、地元のバンドが演奏できる場所と小規模なレコードレーベルを運営していた。セガーはママ・キャッツやマッシュルームズ（グレン・フライが在籍）など、パンチがマネジメントする他のバンドの曲作りやプロデュースを始めた。その後、セガーとブラウンはパンチとレオーネから、最近「マン・イン・ザ・グラス」でヒットを飛ばした地元のバンド、アンダードッグスのために曲を書くよう依頼された。セガーは「イースト・サイド・ストーリー」という曲を提供したが、ヒットしなかった。[ 14 ]
セガーは「イースト・サイド・ストーリー」をレコーディングすることに決め、正式にオーメンズを脱退した（ただし、プロデューサーとしてブラウンは残した）。ボブ・セガー・アンド・ザ・ラスト・ハードとして、セガーは1966年にハイドアウト・レコードからこの曲の自身のバージョンをリリースし、これがデトロイトでの最初の大きなヒットとなった。シングル（A面のインストゥルメンタル・バージョンである「イースト・サイド・サウンド」をB面とする）は地元で5万枚を売り上げ、キャメオ・パークウェイ・レコードとの契約につながった。「ザ・ラスト・ハード」という名前は元々、セガーと共に「イースト・サイド・ストーリー」をレコーディングしたオーメンズとタウン・クライヤーの集まりを指していたが、すぐにセガーのバンドの名前となり、元タウン・クライヤーのペップ・ペリンがドラム、カール・ラガッサがギター、ダン・ホナカーがベースを担当した。 「イースト・サイド・ストーリー」に続いて、グループはさらに4枚のシングルをリリースした。ジェームス・ブラウンに影響を受けたホリデー・シングル「ソック・イット・トゥ・ミー・サンタ」、ディラン風の「パーセキューション・スミス」、「ヴァグラント・ウィンター」、そしておそらく最も注目すべき「ヘヴィ・ミュージック」が1967年にリリースされた。「ヘヴィ・ミュージック」は「イースト・サイド・ストーリー」よりも売れ、キャメオ・パークウェイが倒産した際に全国的にブレイクする可能性があった。カナダではトップ100ヒットとなり、全国RPMチャートで最高82位を記録した。アメリカではホット100にはわずかに届かず、「バブリング・アンダー」チャートで最高103位を記録した。この曲はその後何年もセガーのライブで演奏され続けた。
キャメオ・パークウェイが倒産した後、セガーとパンチは新しいレーベルを探した。1968年の春、ボブ・セガー＆ザ・ラスト・ハードは大手レーベルのキャピトル・レコードと契約し、キャピトルよりも高額な契約金を提示したモータウン・レコードを断った。セガーは、モータウンよりもキャピトルの方が自分のジャンルに適していると感じていた。[ 8 ]
キャピトルはバンド名をボブ・シーガー・システムに変更した。レーベル間の移行期間中にギタリストのカール・ラガッサが脱退し、キーボード奏者のボブ・シュルツが加入した。システムの最初のシングルは反戦メッセージソング「2 + 2 = ?」で、「黄色いベレー帽のバラード」からのシーガーの政治的態度の著しい変化を反映していた。このシングルはデトロイトでヒットし、ニューヨーク州バッファローとフロリダ州オーランドで1位を獲得したが[ 15 ]、他のほとんどの地域では注目されず、米国では全国チャート入りを果たせなかった。しかし、このシングルはカナダの全国チャートにはランクインし、最高位は79位だった。
セカンドシングルは「ランブリン・ギャンブリン・マン」だった。ミシガン州で大ヒットし、セガーにとって初の全国ヒットとなり、最高位は17位だった。この成功により、1969年にアルバムがリリースされた。「ランブリン・ギャンブリン・マン」はビルボードのポップアルバムチャートで62位となった。グレン・フライは「ランブリン・ギャンブリン・マン」でバックコーラスとギターを担当し、初めてスタジオでの仕事を得た。[ 16 ]
セガーはこの成功に続くことができなかった。次のアルバムでは、シンガーソングライターのトム・ネメがザ・システムに加入し、最終的に収録曲の大部分を作詞・作曲・歌唱したが、このことでグループは激しく批判された。ノア（1969年）はチャートインせず、セガーは一時的に音楽業界を離れ大学に通うことになった。彼は翌年復帰し、ネメ抜きでザ・システムの最後のアルバム、1970年のモングレルをリリースした。ボブ・シュルツも脱退し、ダン・ワトソンが後任となった。モングレルは、力強いシングル「ルシファー」を収録し、批評家やファンからは優れたアルバムと評価されたが、売れ行きは振るわなかった。ボブ・セガー・システムは2006年にミシガン・ロックンロール・レジェンド殿堂入りを果たした。[ 17 ]
『Mongrel』が『Ramblin' Gamblin' Man』の成功に及ばなかったため、The Systemは解散した。解散後しばらくの間、セガーはソロアーティストとして活動することを夢見ていた。[ 18 ] 1971年、彼はソロアルバム『Brand New Morning』をリリースしたが、全曲アコースティックだった。しかし商業的には失敗に終わり、キャピトル・レコードからの離脱につながった。[ 11 ] [ 19 ]
こうしてバンドに対する目を取り戻したセガーは、1970年に「God, Love, and Rock & Roll」でヒットを飛ばしたデュオ、ティーガーデン＆ヴァン・ウィンクルと演奏を始めた。彼らは一緒に、パンチ・アンドリュース自身のパラディウム・レコードからリリースされたアルバム『Smokin' OP's』（1972年）を録音した。このアルバムは主にカバー曲で構成され、ティム・ハーディンの「If I Were a Carpenter」のカバーが小ヒット（全米76位）したが、セガーの新曲「Someday」や「Heavy Music」の再リリースも収録されていた。このアルバムはビルボード200で180位にランクインした。
1972年の大半をティーガーデン＆ヴァン・ウィンクルとのツアーに費やした後、セガーは脱退し、タルサ出身のミュージシャンで構成された新しいバックバンドを結成した。このバンドはマイ・バンド、またはボルネオ・バンドと呼ばれていた。ジェイミー・オルダカー、ディック・シムズ、マーシー・レヴィは、エリック・クラプトンに加入する前は全員マイ・バンドのメンバーだった。1973年、セガーは、 JJケイルやアレサ・フランクリンなどとレコーディングしたことで有名なセッションミュージシャンのグループ、マッスル・ショールズ・リズム・セクションと一部レコーディングした『バック・イン・'72』をリリースした。[ 20 ]セガーによると、ミュージシャンとの間で金銭的な誤解があった。彼らは「1面1500ドル」でレコーディングすると申し出たが、セガーはそれをアルバムの1面1500ドルという意味だと解釈した。1曲1500ドルという意味だと分かったとき、彼は3曲をレコーディングした後に脱退したが、将来は彼らと仕事をすることを決意した。[ 20 ]『Back in '72』には、セガーの後のライブの定番曲「Turn the Page 」のスタジオ・バージョン、「Rosalie」（セガーがCKLWの音楽監督ロザリー・トロンブリーについて書いた曲で、後にシン・リジィが録音）、そしてセガーの音楽的発展に大きな影響を与えたヴァン・モリソンのオリジナル曲「 I've Been Working 」が収録されている。 [ 21 ]セガーのバック・ミュージシャンの実力にもかかわらず、このアルバムは全米チャートで188位にしか達せず、忘れ去られてしまった。それでも、『Back in '72』とそのサポート・ツアーは、後のシルバー・バレット・バンドのサックス奏者アルト・リード、パワフルな女性ボーカリストのショーン・マーフィー、そしてマッスル・ショールズ・リズム・セクションとのセガーの長きにわたる関係の始まりとなった。ツアー中、マイ・バンドは信頼できないことが判明し、セガーを苛立たせた。 1973年末までに、セガーは新しいバックバンドを探すため、マイ・バンドを脱退した。1974年から75年にかけて、セガーはボブ・セガー・グループとして、故郷周辺の地元の会場で演奏を続け、ミシガン州デイビスバーグで開催された「バンドバトル」と呼ばれる有名なコンサートもその一つである。
1974年、セガーはシルバー・バレット・バンドを結成した。オリジナルメンバーは、ギタリストのドリュー・アボット、ドラマー兼バックボーカルのチャーリー・アレン・マーティン、キーボーディスト兼バックボーカルのリック・マナサ、ベーシストのクリス・キャンベル、サックス奏者兼バックボーカルのアルト・リードだった。この新しいバンドが時折参加する形で、セガーはアルバム『セブン』（1974年）をリリースした。このアルバムには、デトロイト近郊でハードロックのヒットとなった「ゲット・アウト・オブ・デンバー」が収録されている。この曲はそこそこの成功を収め、全米チャートで80位にランクインした。
1975年、セガーはキャピトル・レコードに戻り、アルバム『Beautiful Loser 』をリリースした。このアルバムでは、シルバー・バレット・バンド（キーボーディストのロビン・ロビンスがマナサに代わって加入）の協力を得て、ティナ・ターナー作詞作曲の「Nutbush City Limits」をカバーしている。アルバムからのシングル「Katmandu」は、後に映画『マスク』にも使用され、「Ramblin' Gamblin' Man」以来となるセガーの全国的なヒット曲となった。全米ポップチャートのトップ40入りは惜しくも逃し、最高位は43位だったものの、デトロイトを含む全米各地でラジオで頻繁にオンエアされた。
1976年4月、シーガーとシルバー・バレット・バンドは、 1975年9月にデトロイトのコボ・アリーナで2夜にわたって録音されたライブ・アルバム『Live Bullet 』をリリースした。このアルバムには、シーガーによる「Nutbush City Limits」の演奏に加え、アルバム『Back in '72』に収録された、ツアー生活を歌った名曲「 Turn the Page」が収められている。また、1960年代後半にヒットした「Heavy Music」と「Ramblin' Gamblin' Man」も収録されている。評論家のデイヴ・マーシュは後に、「『Live Bullet』は史上最高のライブ・アルバムの一つだ…特にA面の「Travelin' Man」/「Beautiful Loser」のメドレーでは、シーガーは頂点に立つ最後のチャンスを掴もうとしているかのような歌声を聴かせてくれる」と評した。[ 22 ]デトロイトでたちまちベストセラーとなった『Live Bullet』は、全米各地で注目を集め、セガーの以前のアルバムの売上を上回り、プログレッシブ・ロック・ラジオやアルバム指向ロックのラジオでオンエアされ、セガーがヘッドライナーを務めるショーを開催できるようになった。[ 23 ]しかし、人気にはまだ偏りがあった。1976年には、デトロイト都市圏のポンティアック・シルバードームで約8万人のファンの前でメインパフォーマーを務めたが、その翌晩にはシカゴで1000人以下の観客の前で演奏した。[ 24 ]
セガーは1976年10月のアルバム『Night Moves』でついに商業的なブレイクスルーを果たした。タイトル曲は批評的にも商業的にも好評を博し、ビルボード・ポップ・シングル・チャートで4位のヒットとなり、 AORラジオでオンエアされた。アルバムには、セガーのロックの信頼性とギタリストのピート・カーのリードギターを強調した24位のヒット曲「 Mainstreet 」 [ 13 ]、ビルボード・ホット100で41位にランクインした「 Rock and Roll Never Forgets」も収録されている。『Night Moves』はセガーにとってビルボード・アルバム・チャートで初のトップ10入りアルバムとなり、2006年時点で米国で600万枚を売り上げ、彼のキャリアで最も売れたスタジオ・アルバムとなった。『Night Moves 』の成功はセガーの以前のリリースの売上も押し上げた。セガーの1975年のアルバム『ビューティフル・ルーザー』は最終的に200万枚を売り上げ、1976年のアルバム『ライブ・ブレット』はアメリカで600万枚を売り上げた。
1977年2月、シルバー・バレット・バンドのドラマー、チャーリー・アレン・マーティンは、サービス道路を歩いているときに後ろから車にはねられ、歩くことができなくなった。[ 26 ] 1972年のアルバム『スモーキン・OP's』でシーガーのドラマーを務めたデビッド・ティーガーデンが彼の後任となった。
1978年のアルバム『Stranger in Town』は成功を収めた。最初のシングル「Still the Same」はビルボード・ホット100で4位にランクインした。「Hollywood Nights」は12位、バラード「We've Got Tonight」は13位にランクインした。「We've Got Tonight」は1983年にケニー・ロジャースとシーナ・イーストンがカバーした際に再び大ヒットとなった。特に、ビルボードのホット・カントリー・ソングスで1位を獲得し、ビルボードのアダルト・コンテンポラリー・チャートとホット100チャートでそれぞれ2位と6位にランクインした。ジョージ・ジャクソンとトーマス・E・ジョーンズ3世の曲で、セガーが歌詞を大幅に書き直した「 Old Time Rock and Roll 」 [ 13 ] [ 27 ]はホット100で28位にランクインしたが、トム・クルーズ主演映画『リスキー・ビジネス』でクルーズのキャラクターが下着姿でこの曲に合わせて踊ったことで、さらに人気が高まった。それ以来、この曲はパッツィ・クラインの「クレイジー」に次いで、史上2番目に多く再生されたジュークボックス・シングルにランクインしている。 [ 13 ] 「オールド・タイム・ロックンロール」は2001年に世紀の歌の1つに選ばれた。セガーは後に、このレコーディングで3分の1の作詞作曲クレジットを受け取らなかったことは、金銭的には「私がこれまでにした中で最も愚かなことだった」と述べている。[ 13 ]
セガーはまた、イーグルスの1979年のアルバム『ザ・ロング・ラン』に収録されているナンバーワンヒット曲「ハートエイク・トゥナイト」を共作した。[ 13 ]この曲は、セガーとグレン・フライがデトロイトで共に過ごした幼少期についてのコラボレーションである。
1980年、セガーは『Against the Wind』をリリース（キーボードはロビン・ロビンスに代わって元グランド・ファンク・レイルロードのクレイグ・フロストが参加）し、ビルボード・アルバム・チャートで自身初にして唯一の1位を獲得した。ファースト・シングル「Fire Lake」には、イーグルスのドン・ヘンリー、ティモシー・B・シュミット、グレン・フライがバック・ボーカルで参加し、マッスル・ショールズのギタリスト、ピート・カーが12弦アコースティック・ギターで参加した。「Fire Lake」はホット100で6位、タイトル曲「 Against the Wind」は5位にランクインし、ビルボードのアダルト・コンテンポラリー・チャートではトップ10入りを果たした。「You'll Accompany Me」は同アルバムからの3枚目のヒット・シングルとなり、14位を記録した。『Against the Wind』はグラミー賞を2部門受賞した。2006年時点で、『Stranger in Town』と『Against the Wind』はそれぞれアメリカ国内で500万枚以上を売り上げていた。
1981年のライブアルバム『Nine Tonight』は、シーガーの商業的キャリアにおける3枚のアルバムの頂点を象徴する作品となった。ユージン・ウィリアムズの「 Tryin' to Live My Life Without You 」をシーガーがカバーしたこの曲は、 『Nine Tonight』からトップ5ヒットとなり、アルバムは400万枚を売り上げた。
セガーは1982年12月に高く評価されたアルバム『The Distance』をリリースした。このアルバムのレコーディング中、シルバー・バレットのギタリスト、ドリュー・アボットはセガーがセッションミュージシャンを頻繁に使うことに不満を抱き脱退し、ダウェイン・ベイリーが後任となった。アルバムのリリース後、デヴィッド・ティーガーデンも内部対立により脱退し、元グランド・ファンクのドラマー、ドン・ブリューワーが後任となった。最近の作品よりも多才なサウンドを体現していると批評家から絶賛された『The Distance』は、ロドニー・クロウェルの「Shame on the Moon 」を皮切りに数々のヒットを生み出した。これはシルバー・バレット・バンドのキャリア全体で最大のヒットとなり、アダルト・コンテンポラリー・チャートで1位を獲得し、ホット100ではパティ・オースティンとジェームス・イングラムの「Baby, Come to Me」とマイケル・ジャクソンの「Billie Jean 」に次いで4週連続で2位を維持した。また、ビルボードのカントリー・シングル・チャートでも15位にランクインした。続く「Even Now」はトップ10入りをわずかに逃し、「Roll Me Away 」は27位にとどまった。アルバムの力強いトラック「Making Thunderbirds」はデトロイトで撮影された人気のミュージックビデオで、 MTVで好評を博した。しかし、この時点でセガーのマルチプラチナセールスは落ち込み、「The Distance」は全米で5位にとどまり、190万枚を売り上げた。「The Distance」は遅ればせながら8トラックテープでリリースされた。キャピトルはそうする予定はなかったと伝えられているが、セガーは多くのファンがまだ車で8トラックプレーヤーを使用していると主張し、衰退しつつあるフォーマットでもアルバムをリリースするようレーベルに要請した。
1984年、セガーは映画『ティーチャーズ』のサウンドトラックのために、パワフルなロックバラード「Understanding」を作詞・作曲・録音した。この曲はトップ20ヒットとなり、1986年には映画『アバウト・ラスト・ナイト...』のサウンドトラックのために「Living Inside My Heart」を作詞・作曲・録音した。
セガーはもはや多作ではなくなり、次のスタジオアルバム『Like a Rock』が1986年にリリースされるまで数年が経過した。テンポの速い「American Storm」は、レスリー・アン・ウォーレンをフィーチャーした人気のミュージックビデオに後押しされ、再びトップ20ヒットとなり、タイトル曲がそれに続き、ビルボードのホット100で12位に達した。その後、この曲は、長期間続いたシボレーの広告キャンペーンとの関連で知られるようになった（これは、セガーがデトロイトの苦境にあるアメリカの自動車労働者を支援するために意図的に行ったことだった）。[ 28 ]セガーの1986年から1987年のアメリカン・ストーム・ツアーは、彼自身が最後のメジャーツアーだと述べており、9か月で105公演を行い、約150万枚のチケットを売り上げた。『Like a Rock』は3位に達し、最終的に300万枚以上を売り上げたが、プラチナ認定はされていない。
1987年3月13日、ボブ・シーガー＆ザ・シルバー・バレット・バンドは音楽業界への貢献によりハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を授与されました。その星はヴァイン・ストリート1750番地にあります。[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]
1987年、セガーは映画『ビバリーヒルズ・コップ2』のサウンドトラックのために「シェイクダウン」をレコーディングした。シンセサイザーを多用したポップロック調のこの曲は、セガーにとってポップシングルチャートで最初で唯一の1位獲得曲となった。この曲はもともと同じデトロイト出身のグレン・フライのために作られたものだったが、レコーディング直前にフライが声が出なくなったため、セガーに代役を依頼した。セガーはヴァース部分を変更したが、コーラスはそのまま残した。セガーは翌年、共同作曲者としてアカデミー賞最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。
セガーの次のアルバムは1991年の『The Fire Inside』で、当時はグラムメタル、グランジ、オルタナティブロックが全盛期だった。彼の新しい音楽はラジオでもその他の場所でもほとんど受け入れられなかった。1995年の『It's a Mystery』も同様で、ゴールドディスク（50万枚）に認定されたものの、状況は変わらなかった。しかし1994年、セガーは『Greatest Hits』をリリース。このベストアルバムは、 2010年時点でアメリカ国内で1000万枚近くを売り上げ、彼のキャリア史上最大のヒット作となった。セガーは1996年にツアーを行い、その年の北米ツアーの中で4番目に多いチケット販売枚数を記録した。
彼は1997年から2005年まで音楽業界から休養を取り、妻と子供たちと過ごした。2001年と2002年には、全長52フィート（16メートル）のヨット「ライトニング」で、権威あるポートヒューロンからマキノーまでのボートレースで優勝した。 2004年3月15日、彼はロックンロールの殿堂入りを果たした。同じデトロイト出身のキッド・ロックが殿堂入りのスピーチを行い、ミシガン州知事ジェニファー・グランホルムは彼を称えてその日をボブ・シーガーの日と宣言した。2005年、ボブ・シーガー＆ザ・シルバー・バレット・バンドはミシガン・ロックンロール・レジェンドの殿堂入りを果たし[ 32 ] 、シーガーは3ドアーズ・ダウンのアルバム「セブンティーン・デイズ」に収録されている「ランディング・イン・ロンドン」でボーカルとしてフィーチャーされた。
セガーの11年ぶりの新作アルバム『Face the Promise』は2006年にリリースされた。発売から最初の45日間で40万枚以上を売り上げ[ 33 ]、最終的には120万枚を売り上げ、セガーはプラチナの地位を取り戻し、ビルボードチャートに数ヶ月間ランクインした。サポートツアーは熱狂的に待ち望まれ、多くの公演は数分で完売した。ミシガン州での彼の伝説的な人気が衰えていないことを示すように、グランドラピッズのヴァン・アンデル・アリーナでの最初の公演のチケット10,834枚は5分以内に完売し、その後3公演が追加されたが、いずれも完売した。
2009年、セガーは1970年代と1980年代のアーカイブ音源を収録したコンピレーション・アルバム『 Early Seger Vol. 1 』をリリースした。このアルバムには、 『Smokin' OP's』（1972年）と『Seven』（1974年）からの完全または部分的に再録音されたトラックや、これまで未発表だった曲も含まれている。[ 34 ]このアルバムは当初、 Meijerストアでのみ購入可能だったが、後に彼のウェブサイトでダウンロードできるようになった。[ 35 ]
セガーは、キッド・ロックの2010年のアルバム『ボーン・フリー』にピアノとボーカルを提供し、2011年にはアリーナツアーを成功させ、2枚組CDのコンピレーション『アルティメット・ヒッツ：ロックンロール・ネバー・フォーゲッツ』をリリースした。[ 36 ] 2011年5月28日、ミシガン州知事リック・スナイダーは、世界中のファンと50年以上にわたってその名高い音楽の才能を分かち合ってきたセガーを称え、同日をボブ・セガー・デーと宣言した（セガーにとって2度目の栄誉）。[ 37 ] 2012年、セガーはソングライターの殿堂入りを果たした。[ 3 ] [ 4 ]翌年、彼はジョン・フォガティのアルバム『 Wrote a Song for Everyone 』でフォガティと「 Who'll Stop the Rain 」をデュエットした。
セガーの17枚目のスタジオアルバム『ライド・アウト』は、アメリカとカナダでのアリーナツアーの成功とともに2014年にリリースされた。[ 38 ]
2016 年 12 月 22 日、シーガーはケネディ センターでイーグルスを称える式典で「 Heartache Tonight」を演奏した。数週間後の 2017 年 1 月 18 日、シーガーはイーグルスの創設メンバーであるグレン フライの死後 1 周年を記念して、自身の Web サイトでシングル「Glenn Song」を無料配布した。[ 39 ]その夏、シーガーはオーバン ヒルズのパレスでのショーを含むRunaway Trainツアーを開始した。このショーは同会場で行われた最後のイベントとなった。[ 40 ]シーガーはアルバム「I Knew You When」からの最初のシングルとして、ルー リードの曲「Busload of Faith」のカバーをリリースした。[ 41 ] 「脊椎の緊急医療問題」のため、9 月 30 日以降のすべてのコンサート日程が延期された。予定されていた 32 公演のうち、シーガーは 13 公演を完了し、19 公演を延期した。[ 42 ]
2018年9月18日、セガーは最後のツアーを発表した。トラベリン・マン・ツアーは2017年のツアーの延期された日程を含み、ミシガン州グランドラピッズのヴァン・アンデル・アリーナで幕を開けた。[ 43 ] ツアーは2019年11月1日に終了し、セガーは引退した。
セガーは2023年に短期間復帰し、パティ・ラヴレスの殿堂入り式典でナッシュビルのカントリーミュージック殿堂でパフォーマンスを行い、彼女の曲「She Drew a Broken Heart 」を演奏した。ラヴレスはセガーのアルバム「 Face the Promise」に収録されている「The Answer's in the Question」でセガーとデュエットした。[ 44 ]
シーガーは、アルバムの20周年を記念して、2026年9月18日に『Face the Promise: Expanded Edition』をリリースする予定だ。このアルバムには4曲のボーナストラックが収録される。 [ 45 ]
セガーは1968年にレネー・アンドリエッティと結婚したが、結婚生活は「1年弱」で終わった。1972年から1983年まではジャン・ディンスデールと長年交際していた。1987年には女優のアネット・シンクレアと結婚したが、1年後に離婚した。1993年にはブルームフィールド・ヒルズのザ・ビレッジ・クラブで、フアニータ・ドリコットと小規模なプライベートな結婚式を挙げ、2人の子供がいる。[ 46 ]
政治的には、セガーは自身を中道派と位置づけており、「私はまさに真ん中だ」と述べている。彼は2016年の大統領選挙で民主党のヒラリー・クリントンを支持した。[ 47 ]デトロイト・フリー・プレスのブライアン・マッカラムによれば、彼は初期の曲「 2 + 2 = ?」（1968年）や「UMC（アッパー・ミドル・クラス）」（1974年）などで反体制的なテーマに取り組んだ。2014年のアルバム『ライド・アウト』では、銃暴力などのトピックを取り上げ、気候変動について「イッツ・ユア・ワールド」を書いた。この件について彼は、「気候変動には多くの犯人がいて、私を含め、誰もが責任がある。誰もこの件で免責されることはない。私たちはやり方を変えなければならないし、それを早く変えなければならない」と述べている。[ 48 ]
彼はバラク・オバマ大統領を生涯で最も好きな大統領だと考えてきた。セガーは2016年のケネディ・センター名誉賞でオバマ大統領と会い、大統領の「知恵と威厳」に感謝した。[ 49 ]
60年にわたるキャリアを持つセガーは、世界中で7500万枚以上のレコードを売り上げ、史上最も売れたアーティストの一人となった。1987年3月13日、ボブ・セガー＆ザ・シルバー・バレット・バンドは、音楽業界への貢献によりハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を授与された。その星はヴァイン・ストリート1750番地にある。セガーは2004年にロックンロール・ホール・オブ・フェーム、2012年にソングライターズ・ホール・オブ・フェームに殿堂入りした。ニューヨークで開催された第12回ビルボード・ツーリング・カンファレンス＆アワードで、ビルボードの2015年レジェンド・オブ・ライブ受賞者に選ばれた。リンカーン・パークは2017年11月17日を「ボブ・セガーの日」[ 9 ]と宣言した。トーマス・カーンズ市長はセガーを、同世代の街の声と呼んだ。セガーは幼少期に同地の学校に通い、 1960年代には同地のバンドシェルで演奏した。 [ 50 ] 2023年、ローリングストーン誌は、史上最も偉大な歌手200人のリストでセガーを181位にランク付けした。[ 51 ]