『ザ・ヴィジット』は、テレンス・マクナリーが脚本、フレッド・エブが作詞、ジョン・カンダーが作曲を手がけたミュージカルである。
フリードリヒ・デュレンマットの1956年の風刺劇『老婦人の訪問』を原作とする本作は、世界で最も裕福な女性、クレア・ザハナシアンが、経済的に困窮した故郷に戻り、数年前に自分を捨てた男、アントン・シェルの殺害と引き換えに、住民たちに新たな人生への希望を与えるという物語である。
『ザ・ヴィジット』のミュージカル版は、当初アンジェラ・ランズベリー主演作として企画され、 2001年3月15日にブロードウェイで初演される予定だった。2000年12月から2001年1月にかけてボストンで試演が予定されていた。フランク・ガラティが演出、アン・ラインキングが振付を担当し、フィリップ・ボスコが共演する予定だった。[ 1 ]しかし、2000年7月、ランズベリーは夫の病気とその後の死去のため降板した。[ 1 ] [ 2 ]
チタ・リベラがランズベリーの後任として契約し、フランク・ガラティが演出、アン・ラインキングが振付を担当したこのミュージカルは、リベラとジョン・マクマティンと共にシカゴのグッドマン劇場で上演され、2001年10月1日に開幕した。[ 2 ]ガラティは、 2001年9月11日の攻撃のため、このショーはブロードウェイには移らなかったと語った。「概ね成功だったが、ニューヨークやカリフォルニアから誰も見に来なかった。人々は飛行機に乗っていなかった。」彼は、そのような状況下では、「人間の貪欲さ、人間の本性の暗い側面についての非常に暗い寓話を移すというアイデア全体が困難だった」と語った。ラインキングは、「人々が本当に旅行できるようになり、再び安全だと感じるようになった頃には、私たちの公演は終わっていた。」と語った。[ 3 ] [ 4 ]マクナリーが脚本を書き直す間、地方劇場の公演が代替案として検討された。そして2003年後半、パブリック・シアターは翌年初めにリベラとフランク・ランジェラによるオフ・ブロードウェイ公演を行うと発表したが、資金調達がうまくいかなかったため、それも中止となった。 [ 5 ]
バージニア州アーリントンのシグネチャー・シアターによる『ザ・ビジット』の公演は、2008年5月13日にプレビュー公演を開始し、5月27日に正式に開幕し、6月22日まで上演された。フランク・ガラティが演出、アン・レインキングが振付を担当し、リベラは再び主演を務め、ジョージ・ハーンとマーク・ジャコビーが共演した。[ 6 ] [ 7 ] この公演に先立ち、2008年2月19日に非公開のリーディングが行われ、リベラ、ハーン、マーク・ジャコビーに加え、ジェーン・ハウディシェル、フローレンス・レイシー、ジェイソン・ダニエリーらが参加した。[ 8 ]
2011年11月30日、リベラとジョン・カラムは、カール・アンドレスの演出のもと、アクターズ・ファンドとヴィンヤード・シアターの主催で、アンバサダー・シアターで舞台コンサートに出演した。[ 9 ]
1幕版がウィリアムズタウン・シアター・フェスティバル(マサチューセッツ州)で2014年7月31日から8月17日まで上演された。出演者はチタ・リベラ、ジェイソン・ダニエリー、ジュディ・クーン、ロジャー・リース、ダイアナ・ディマルツィオ、デビッド・ギャリソン、ミシェル・ヴェインティミラ、リック・ホームズで、演出はジョン・ドイル、振付はグラシエラ・ダニエレが担当した。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]音楽監督は、このショーの各バージョンで音楽監督を務めてきたデビッド・ラウド が担当した。
ウィリアムズタウン・シアター・フェスティバルで上演された「1幕」版の『ザ・ビジット』は、2015年3月26日にブロードウェイのプレビュー公演を開始し、 2015年4月23日にライセウム劇場でブロードウェイ初演を迎えた。チタ・リベラとロジャー・リース(これが彼の最後の舞台出演となった)が主演を務め、ジョン・ドイルが演出、グラシエラ・ダニエレが振付を担当した。[ 13 ]公演は2015年6月14日に終了した。[ 14 ]リースが病気になったため、トム・ネリスがアントン役を引き継いだ。[ 15 ]
第1幕
ブラッヘンの住民たちは、自分たちの故郷のクレア・ワッシャー、今はクレア・ザハナシアン、幾度も未亡人となった世界一の大富豪の訪問を待ち望んでいる。彼女が不在だった長きの間、住民たちは破産寸前の状態に陥っていた。この訪問を心待ちにしていたアントン・シェルは、かつて裕福な商店主だった頃、クレアと若い恋人同士だった頃を回想する(「前奏曲」)。市長と校長は、この高貴な訪問者のために特別な歓迎を用意していた(「闇の中から」)。ブラッヘンの住民全員が、宝石をちりばめた華やかなクレアの姿に驚嘆する(「ついに」)。クレアはその理由を説明する(「私は立ち去る」)。アントンへの温かい挨拶で、市長はアントンこそがクレアに自分たちの苦境を救ってもらうための鍵だと気づく。アントンは自分にはそれができると確信している(「私はクレアを知っている」)。彼はクレアと会うため、かつての逢瀬の場所であるコンラートの村の森へと向かう。幸運に歓喜する。校長先生だけが彼女の訪問に不安を抱いている(「ハッピーエンド」)。森の中で二人きりになった老いた恋人たちは、若い頃の自分たちを回想する(「君、君、君」)。アントンは彼女が自分たちの救世主になると確信している(「私は何かだったに違いない」)。皆はその夜、ゴールデン・アポストル・ホテルでクレアを称える盛大な晩餐会の準備をする(「私を見て」)。市長と市民はクレアに、繁栄から完全な破産へと不可解な転落を遂げた経緯を語る(「仮面劇」)。クレアはその後、彼らの話とはかなり異なる自身の出来事を語る(「宦官の証言」)。財政難から救ってもらう代わりに、彼女はアントン・シェルの命を要求する(「冬」)。市長は憤慨するが、種は蒔かれており、市民はアントンの店でツケで買い物を始める(「黄色い 靴")。
第2幕
クレアは、かつて繁栄していたブラッヘンの経済を破壊したのは自分だと明かす(「告白」)。彼女はアントンの死を条件に断固とした態度をとる。クレアの取り巻きである執事と二人の宦官は、彼女に永遠の忠誠を誓う(「あなたを決して見捨てない」)。店の上の屋根裏部屋で一人になったアントンは、恐怖と格闘する(「行ったり来たり」)。校長がアントンを訪ね、村人たちが彼に敵対していることを伝える(「唯一の人」)。アントンは良心の呵責に苦しむ(「恐怖」)。運命を受け入れ、心の平安を得た彼は、息子が新しく買った車で家族をドライブに誘う。ブラッヘンでは今や他のものと同じように、この車もローンで購入した(「ドライブ」)。アントンがかつての逢瀬の場所で彼女と合流することを知ったクレアは、自分の人生をこの瞬間に導いた出来事を振り返る(「愛、そして愛だけ」)。恋人たちは、アントンの運命を決める町民集会の前に、亡くなった子供のことなど、二人の過去すべてを話し合うために最後にもう一度会う(「再び森の中で」)。条件に同意した町民たちはアントンを殺害し、町医者は彼が「喜びのあまり死んだ」と記録する。面会が終わると、クレアは執事に「ルディ、荷物をまとめなさい。カプリ島に行くわ」と言う(「フィナーレ」)。
2008年のシグネチャー・シアター公演より
2015年のブロードウェイ公演(1幕)より[ 16 ]
2008年のシグネチャー・シアター公演を評したワシントン・ポスト紙のピーター・マークスは、 「必ずしも万人受けするとは言えないものの、賞賛に値するミュージカル」であり、「歌とダンスが加わることで、刺激的とは言えないまでも、ある種の感動を与えてくれる」と評した。また、楽曲については「物語の皮肉な側面やスイス社会の形式ばった雰囲気にふさわしい、中央ヨーロッパのワルツと合唱曲がメロディー的に調和した作品」と述べている。[ 17 ] Varietyのポール・ハリスは、「K&E による楽しいメロディーと巧みな歌詞が満載で賞賛に値する点がたくさんある…輝かしい [チタ] リベラは、唯一の真実の愛に対する卑劣な陰謀への後悔を用心深く避けながら、出会う人すべてに軽蔑を浴びせようとするよそよそしいクレアをスタイリッシュに演じている。彼女は歌とダンスの課題を同じように堂々とこなしている…[ジョージ] ハーンも同様に説得力がある…その再演には、十分な活力、陰謀、そして楽しい音楽があり、非常に満足のいく「訪問」となっている。」と書いた。[ 18 ]
2015年のブロードウェイ公演に対する評価は賛否両論だった。ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーは、リベラの「舞台を掌握する力と、単調になりかねない役柄から感情の協奏曲を見出す能力」、そして「最高の状態では最も濃いチョコレートの風味を持つ」楽曲を称賛したが、ミュージカルは「入念に彫られた霊廟のフリーズを思わせる停滞感から抜け出すことはめったになく」、「苦味と甘味の融合は容易に消化できるものではない」と書いた。[ 19 ]