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Scarlet は、アメリカのラッパー兼シンガーのDoja Catによる 4 枚目のスタジオ アルバムです。2023年 9 月 22 日にKemosabeとRCA Recordsからリリースされました。ポップ ミュージックに幻滅し、ラッパーとしての地位を疑問視する音楽評論家に不満を抱いていた Doja Cat は、3 枚目のスタジオ アルバムPlanet Her (2021 年)に続く「男性的」な作品を作ることにインスピレーションを受けました。デビューEP Purrr! (2014 年)以来、フィーチャリングなしの初の作品となるこのアルバムは、前作のポップ主導のサウンドから脱却し、主にラップを中心に構成されています。
スカーレットは2枚のシングルをリリースした。リードシングル「Paint the Town Red」は商業的に大成功を収め、ドージャ・キャットにとって初のソロシングルとして全米ビルボードホット100、全英シングルチャート、ビルボードグローバル200、その他世界各国のチャートで1位を獲得した。続いてトップ10入りしたシングル「Agora Hills」がリリースされた。アルバムのプロモーションシングルには「 Attention」[ 3 ] 、 「Demons」[ 4 ]、そして「Balut」が含まれる。
『Scarlet』は全米ビルボード200で最高4位を記録し、ドージャ・キャットにとって同チャートで3度目のトップ10入りを果たした。批評家からは概ね好評で、多くの批評家が彼女の過去のアルバムと比較して、そのプロダクション、歌詞、多様性を称賛した。アルバムをサポートするため、ドージャ・キャットはヘッドライナーとして初のアリーナツアーとなる「The Scarlet Tour」を開始した。アルバムの再発盤『Scarlet 2 Claude』は2024年4月5日にリリースされ、ティーゾ・タッチダウンとエイサップ・ロッキーのフィーチャリングが追加された。
ドージャ・キャットは、故郷ロサンゼルスのアンダーグラウンドシーンに深く関わるラッパーとしてキャリアをスタートさせた。[ 5 ] 2018年8月にリリースされたノベルティソング「Mooo! 」がインターネットミームとして大ヒットし、彼女は一躍有名になった。 [ 6 ] [ 7 ]ポップとR&Bを融合させたセカンドスタジオアルバム『Hot Pink』（2019年）で、彼女はメインストリームの注目を集め続けた。 [ 8 ] [ 9 ]ニッキー・ミナージュをフィーチャーした、このアルバムの傑出したシングル「 Say So」のリミックスは、女性ラップデュオの曲として初めて全米ビルボードホット100チャートで1位を獲得した。[ 10 ] [ 11 ]ドージャ・キャットのサードスタジオアルバム『Planet Her』（2021年）は、ポップとR&Bの融合を継続し、批評的にも商業的にも成功を収めた。[ 12 ]このアルバムはSpotifyで女性ラッパーによる最もストリーミングされたアルバムとなり、リードシングル「Kiss Me More 」 （SZAをフィーチャー）はグラミー賞の最優秀ポップデュオ/グループパフォーマンス賞を受賞した。[ 13 ] [ 14 ]
2021 年 5 月にBET アワードの最優秀女性ヒップホップ アーティストにノミネートされた後、ドージャ キャットは、ラッパーとして見なすには「ポップすぎる」と感じたソーシャルメディア ユーザーから批判された。彼女はTwitterで批判に反論し、「ラッパーとして私を侮辱するな。私が最後にリリースした曲の後、私のペンを尊重するようになるだろう。それだけだ」と書いた。 [ 15 ] 12 月にRolling Stoneの表紙記事でさらに議論に参加し、「私がラッパーではないと言う人は、否定している。彼らは自分が何を言っているのか分かっていない」と述べた。[ 16 ]プロフィール記事が公開されてから数日後、ドージャ キャットはInstagram のライブストリームで、ダブル アルバムの制作に興味があることを明らかにした。片面は彼女のポップラップサウンドに焦点を当てており、もう片面には9th WonderとJay Versaceがプロデュースした12曲のヒップホップソングが収録されている。[ 17 ] [ 18 ]
2022年5月のElle誌のインタビューで、ドージャ・キャットは「伝統的な意味でのラッパーではない」という主張に対し、「私は最初からラップをしていて、最初は歌もあまり上手くなかったけれど、かなり上達した。私は自分の声をこれらの世界を創造するためのツールとして使っているので、私がラップできないと思われても構わない」と答えた。彼女はまた、間もなくリリースされる4枚目のスタジオアルバムは「主にラップ」になると明言した。[ 19 ] 2023年4月には、アルバムのメインジャンルについて「もうポップはやらない」と改めて強調し、「私のラップの歌詞の大部分が平凡でダサいと言っている人たちに同意する。私もそう思う。何かを証明しようとしていたわけではなく、ただ音楽を作るのを楽しんでいるだけ。でも、みんなが私にはできないと言うのを聞くのにうんざりしているので、やることにした」と述べた。[ 20 ] [ 21 ]ドージャ・キャットは、以前の2枚のアルバムを「金儲け」と「消化しやすいポップヒット」と非難した。[ 22 ] 4月26日、ラジオパーソナリティのエブロ・ダーデンは、アルバムが「初期段階」にあるときに約8曲を聴く機会があったと語り、「ストレートなラップレコードを聴いた」と述べた。[ 23 ]プロデューサー候補について尋ねられると、彼は「私たちが知っているプロデューサーではないと思う。彼女には独自のプロデューサーがいると思う」と答えた。[ 23 ] 2023年4月、トラックリストを作成中に、彼女は後に最終版に収録されることになるいくつかのトラックのタイトルを明らかにした。[ 24 ] 8月27日、彼女はアルバムが完成したことを明らかにし、[ 25 ] 3日後にアルバムのリリースを発表した。[ 26 ]
アルバムのリリースに先立ち、ドージャ・キャットはよりダークな美学とイメージを採用し、「抑圧された感情と怒りがたくさんあった」ため、それを美を通して表現したいと主張し、自身の新しいスタイルを「パンク」、「実験的」、「躁病的」と表現した。[ 28 ]彼女は最初に髪と眉毛を剃り、[ 29 ]その後、いくつかのタトゥーを入れた。 [ 30 ]その中には、フォルトゥニオ・リチェティの『怪物論』（1655年）に登場する生き物を腕に入れたもの、[ 27 ] [ 31 ]耳の周りに鎌を入れたもの、[ 32 ]そして背中にコウモリの骨格を入れたものがあり、彼女はそれが「新たな始まり」を象徴していると主張した。[ 33 ]時には赤いコンタクトレンズと血のようなメイクも着用した。[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]彼女はシングル「 Attention」[ 37 ]と「Paint the Town Red」[ 38 ]のミュージックビデオで同様のイメージを表現しており、後者ではドージャ・キャット自身によるオカルト風の絵画も描かれている。 [ 39 ]彼女のこうしたペルソナの変化は一部のファンから批判を受け、[ 40 ]これらの変化を「悪魔的」[ 31 ] [ 35 ] [ 38 ]とみなし、彼女をサタニスト[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]、イルミナティのメンバーだと非難した。[ 44 ] [ 45 ]彼女はこうした反応を気にせず、2023年2月に「自分の幸せと個人的な利益のために、人々の無知と愚かさをもてあそぶのが楽しい」とツイートし、[ 46 ] 2023年4月にはファンに向けて「あなたの恐怖は私の問題ではない」と述べた。[ 27 ] All Things Consideredのジェイソン・キングは、スカーレットについて、ドージャ・キャットは「彼女を嫌う人やファンが非難する『悪魔』を演じることを楽しんでいる」と書いた。 [ 47 ]
ドージャ・キャットは2023年3月にアルバムのタイトルを「Hellmouth」と発表した。 [ 48 ] [ 49 ] 4月までに、そのタイトルが定着するかどうか確信が持てなくなり、[ 50 ]後にインタビュー誌に、まだアルバムのタイトルは決まっておらず、仮タイトルは変更される可能性があると明言した。[ 51 ]タイム誌の年間影響力リストのインタビューで、彼女は「みんなを困らせて、完全に立場を逆転させるかもしれない。でも、Hellmouthというアイデアはいい響きだし、挑発的だから気に入っている」と語った。[ 52 ] 5月9日、彼女はソーシャルメディアを通じて別のタイトル「First of All」を発表したが、5月15日に撤回した。[ 53 ] [ 54 ] 5月26日のビジネス・インサイダーとのインタビューで、ドージャ・キャットはタイトルを何度も変更した理由は、優柔不断とクラウドソーシングの組み合わせによるものだと明かした。彼女はアルバムタイトルの選定過程について、「ADHDをうっかり表に出してしまったようなもの」と表現した。「最初は『 Hellmouth』がアルバムタイトルだと思っていたんだけど、そうじゃなかったの。でも、私はギリギリになってから決めるのが得意なの。だから、思いつくままにタイトルを書いて、コメントを読んで、みんなの反応を見て、それから『ダメ』って何度も『冗談よ』って言ってたの」。最後に、ようやくアルバムタイトルが決まったと思うと述べ、すぐに「『First of All 』じゃないわ」と付け加えた。[ 55 ]
2023年8月16日、Harper's Bazaarの記事で、著者のアンジー・マルティネスはタイトルが「スカーレット」であることを明らかにした。 [ 28 ]「スカーレット」は、ドージャ・キャットが採用した別人格の名前で、再生、「自己の再想像」、そして「新しい創造性、新しい思考、または表現する新しいスタイルの誕生」を象徴している。[ 3 ] 6月16日に「スカーレットがここにいる」とツイートした後、[ 56 ]この別人格は「Attention」のミュージックビデオでデビューし、裸で頭からつま先まで赤い血で塗られている姿が見られた。[ 3 ]このスカーレットのキャラクターの蝋人形が、ニューヨーク市の地下鉄駅やトンプキンス・スクエア・パーク、[ 3 ] [ 57 ]シカゴのリグレー・フィールドとリバーウォークなど、アメリカ各地の公共の場所に現れ始めた。[ 58 ]
2023年8月29日、ドージャ・キャットは最初に、大きなピンク色のクモと小さな血の滴を描いたアルバムカバーをインスタグラムに投稿した。テキストは一切含まれていなかった。[ 59 ]その後、ファンは、それがドイツのメタルコアバンドChaverの3枚目のスタジオアルバム『 Of Gloom』のカバーとほぼ同じであることに気づいた。『Of Gloom』は『Scarlet』と同じ日にリリースされる予定だった。どちらのカバーもアメリカ人アーティストのダスティ・レイがデザインしたもので、[ 60 ] [ 61 ] Chaverは「最初のアルバムからずっと一緒に仕事をしている」と述べている。ドージャ・キャットは翌日、インスタグラムからその投稿を削除したが、Chaverの投稿はオンラインに残され、バンドはこのカバーでアルバムのプロモーションを続けた。[ 62 ]彼女はその翌日、「更新された」カバーを公開した。これもレイがデザインしたもので、1匹のピンク色のクモの代わりに2匹の真珠光沢のあるクモが描かれていた。[ 63 ]オリジナルのカバーは、CDパッケージ用のアルバムの別バージョンである。
特筆すべきは、『Scarlet』はドージャ・キャットのアルバムの中で、彼女自身がジャケットに登場していない初めての作品であるということだ。
2023年2月のVariety誌の表紙記事で、ドージャ・キャットは、スカーレットはこれまで彼女が注目されてきた「ピンクで柔らかいもの」や「ポップでキラキラしたサウンド」から逸脱し、より「男性的」なサウンドの方向性を選ぶと語った。[ 64 ] [ 65 ]彼女は、アルバムがラップではなく、 1990年代のドイツのレイヴミュージック、ロック、実験的なジャズ、R&Bに影響を受けているとジャーナリストやファンに思わせるために意図的に誤解を招いたと主張した。[ 66 ]しかし、後に、この次のアルバムにはラップソングのみが含まれることが確認された。[ 64 ] [ 67 ]彼女はポップソングを作ることに飽きてしまったことを認め、このジャンルはもはや彼女にとって刺激的ではないと付け加えた。[ 68 ] [ 69 ] 2023年6月のローリングストーン誌のインタビューで、ドージャは今後のアルバムのインスピレーションや影響について詳しく語り、エリカ・バドゥ、ジョン・コルトレーン、90年代のヒップホップなど、幼い頃から聴いていた音楽と再び繋がっていると述べた。[ 70 ]ドージャ・キャットは、「Attention」、「Paint the Town Red」、「Demons」はすべて、カリフォルニア州マリブで10日間かけて残りの「 Scarlet」を録音する前の期間に書かれたものであり、2番目の期間に録音された曲は性質が大きく異なると説明した。[ 71 ]
スカーレットの通常版は、ブームバップの曲「 Paint the Town Red」で始まる。この曲でドージャは批評家やファンに対してパフォーマーとしての立場を主張している。ディオンヌ・ワーウィックの「Walk On By」をサンプリングしたこの曲は、ドージャが「自分が直面する軽蔑に甘んじることを拒否し、自分が不滅であることを証明するために必要なことは何でも言う」と批判者たちを非難している。[ 72 ]次の曲「Demons」はホラーコア・トラップの曲で、ドージャは「短く切り詰めた赤ちゃんの声」でラップしながら、悪魔の告発を控えめに認めている。[ 73 ] 3曲目の「Wet Vagina」は、ドージャが富と高級な服の所有と、彼女の「真新しい胸」などのヌードやセクシュアリティへの言及を対比させたレイジラップソングで、「皮肉な言い回し」は、全盛期のリュダクリスのユーモアを彷彿とさせ、彼女のラップに、より繊細なパフォーマンス感を加えている。[ 74 ] 4曲目は「Fuck the Girls (FTG)」で、「90年代のヒップホップに2010年代のトラップのしなやかさを加えたもの」と評されたラップトラックで、[ 74 ]ドージャは、ヒップホップに蔓延する女性蔑視について意見を述べており、それが女性ラッパー間の絶え間ない比較や競争の原因となっている。このトラックはまた、前述の女性蔑視を悪化させるファンや「スタン文化における女性に対するあらゆる悪意」を否定するものとも言われている。[ 75 ]「Ouchies」では、Dojaが批評家に対してより威嚇的になり、「ストリートファイターのビデオゲームのようなリズム」で対決を仕掛けている。[ 74 ] 6曲目となる「97」では、Dojaは「社会の判断を気にせず贅沢と浪費をひけらかす」ことについてラップし、他者からの圧力に対する無関心というテーマを継続している。[ 76 ]「Gun」はアルバムの攻撃的なモチーフを継続しており、Dojaはパートナーのペニスを銃に例え、歌詞では銃器のメタファーを選び、パートナーに「引き金を引いて」、競争相手に見えるかもしれない他の女性たちと一緒に「サイレンサーをつけて撃って」と頼んでいる。「Go Off」は、他者の意見や信念の中で自信と自己肯定感を促す、よりリラックスした曲である。
「Agora Hills」は、トラップビートの上に幻想的な楽器が乗ったR&Bスタイルの曲です。「All I Do Is Think of You」をサンプリングしたこの曲で、Dojaは「バレーガールアクセント」[ 74 ]で、常に周囲に人がいても気にせず、パートナーとの愛に肉体的に耽溺したいという彼女の率直な願望をラップしています。この曲は、アルバムの9番目の曲であり、前半の攻撃性と物質主義が親密さと内省に置き換えられた、転換点となる曲です。
「Paint the Town Red 」は、スカーレットのリードシングルとして2023年8月4日にリリースされ、商業的に成功を収めた。[ 77 ]この曲は、ビルボードグローバル200 [ 78 ]、USビルボードホット100 [ 79 ] 、UKシングルチャート[ 80 ]、カナディアンホット100 [ 81 ]、オーストラリア[82 ] 、アイルランド[ 83 ]、ニュージーランド[ 84 ]など、他のいくつかの国の国内チャートでも1位を獲得した彼女初のソロシングルとなった。
「Agora Hills 」は、2枚目にして最後のシングルとして、 2023年9月22日に「Scarlet」と同時にリリースされた。[ 85 ]ミュージックビデオは、Doja CatとHannah Lux Davisが共同監督を務めた。[ 86 ]ビルボードホット100でトップ10入りを果たした。[ 87 ]
アルバムのリリースに先立ち、3 枚のプロモーション シングルもリリースされた。最初のシングル「Attention」[ 3 ]は、 Tanu Muino監督によるミュージック ビデオと共に 2023 年 6 月 16 日にリリースされた。[ 88 ]オーストラリア、 [ 89 ]アメリカ、[ 90 ]およびイギリスでトップ 40 入りを果たした。 [ 91 ]続いて、Christian Breslauerと Doja Cat が共同監督し、アメリカ人女優Christina Ricciが共演するミュージック ビデオと共に、2023 年 9 月 1 日に「Demons」[ 4 ]がリリースされた。[ 92 ]予告編は8 月 27 日にロサンゼルスのCinespiaで初公開された。[ 94 ] [ 95 ] 3枚目のプロモーション シングル「Balut 」は2023 年 9 月 15 日にリリースされた。[ 96 ] [ 97 ]
2023年6月23日、ドージャ・キャットは「スカーレット・ツアー」を発表した。 [ 98 ]これは、彼女が正式に「スカーレット」をアルバムのタイトルとして発表するちょうど67日前のことだった。 [ 26 ]彼女にとって初のヘッドライナー・アリーナ・ツアーとなるこのツアーは、北米とヨーロッパを巡った。[99] 北米ツアーではラッパーのドーチーとアイス・スパイスがサポートアクトを務め、ヨーロッパツアーでは歌手のヘムロック・スプリングスがオープニングアクトを務めた。[ 100 ] [ 101 ]これは、彼女の2枚目のアルバムをサポートする「ホット・ピンク・ツアー」がCOVID-19パンデミックのために中止された後のことである。[ 102 ]「スカーレット・ツアー」は、2023年10月31日にアメリカ合衆国サンフランシスコで始まり、2024年9月28日にアメリカ合衆国ニューヨーク市で終了した。ツアーは、アメリカ全土で25公演、ヨーロッパで15公演、カナダで1公演で構成された。[ 103 ]ツアーのファン登録は6月25日に行われ、その3日後に先行販売が開始された。チケットは6月30日にTicketmasterで販売された。[ 104 ]
2023年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで、ドージャはグレーのスーツと眼鏡を身に着け、「Attention」、「Paint the Town Red」、「Demons」のメドレーを披露し、血まみれの「スカーレット」の別人格に似た複数のダンサーが後に続いた。[ 105 ] Vultureのジャスティン・クルトはこのパフォーマンスをその夜の最高の瞬間の1つとして取り上げ、「プレッピー」な衣装を「スクール・オブ・ロックのジョーン・キューザックを彷彿とさせる」と評し、[ 106 ] Entertainment Weeklyのジョーイ・ノルフィはそれを「...Baby One More Time 」のミュージックビデオのブリトニー・スピアーズと比較した。[ 107 ] Pitchforkのマディソン・ブルームはノルフィの意見に賛同し、ダンサーの振り付けを「ルカ・グァダニーノのサスペリアのリメイクを彷彿とさせる」と評し、このパフォーマンスをその夜の最高のパフォーマンスの1つとして称賛した。[ 108 ] 9月下旬、ドージャは2023年のヴィクトリアズ・シークレット・ファッションショーで「Ouchies」と「Attention」を披露し、そのショーはPrime Videoのスペシャル番組「The Tour '23」としてリリースされた。[ 109 ]翌月、彼女はLive Loungeで「Paint the Town Red」と「Agora Hills」を披露した。[ 110 ]
2024年2月にThe Therapy Gecko Podcastのインタビューで、Doja Catは、仮題Scarlet 2: Claude FrolloというScarletの再発盤をリリースする準備をしていることを認めた。[ 111 ] 3月29日、Doja Catは再発盤のカバーアートとリリース日を共有した。一部のファンは、アートワークが羊毛や陰毛に似ているとコメントした。これに対し、彼女はこれらの比較を批判し、「写真家に頭頂部を撮影してもらい、それを拡大して、アルバムカバーが私の髪になるようにした。私の髪は、説明すれば4Cの髪質です」と、Andre Walkerヘアタイピングシステムによる分類に言及して説明した。[ 112 ]
『Scarlet 2 Claude』は2024年4月5日にリリースされ、7曲の新曲が収録されている。「Masc」はTeezo Touchdownをフィーチャーし、プロモーションシングルとして同時リリースされ、Doja CatとJamal Petersが監督したミュージックビデオが添えられている。[ 113 ] 「Okloser」は2024年4月19日に米国のポップラジオにシングルとして送られ、 [ 114 ]続いて4月23日に米国のリズミック・コンテンポラリーラジオでリリースされた。 [ 115 ] 2024年5月17日、 『Scarlet 2 Claude』には、再発トラック「Disrespectful」と「Acknowledge Me」の別バージョンと、通常トラック「Shutcho」が追加された。すべてのトラックには、Doja Catが2024年のコーチェラで共演した南アフリカのアカペラグループ、The Joyがフィーチャーされている。[ 116 ]
『スカーレット 2 クロード』は、ヴィクトル・ユーゴーの1831年の小説『ノートルダムのせむし男』の敵役であるクロード・フロロにちなんで名付けられました。The Therapy Gecko Podcastで、ドージャ・キャットは、フロロの専制的な性格が「スカーレットの物語と何らかの形でつながっている」と感じたため、このエディションにフロロの名前を付けることにしたと明かし、それは「クリエイターが日々耐え忍ぶ人々をより大きな視点、より大きな規模で比喩的に表している」と述べています。[ 117 ]
スカーレットは、2023年10月7日付のUSビルボード200で公式に4位でデビューした。アルバムは初週に72,000枚のアルバム相当ユニットを売り上げ、そのうち6,000枚は純粋なアルバム販売だった。これは、ドージャにとって米国で3枚目のトップ10アルバムとなった。スカーレットはまた、トップR&B/ヒップホップアルバムチャートとトップラップアルバムチャートの両方で2位でデビューし、後者では彼女にとって初のランクインとなった。[ 118 ]
国際的には、このアルバムはチャートインしたすべての地域でトップ30入りを果たしたが、ナイジェリアでは45位にとどまった。イギリスでは、ScarletはUKアルバムチャートで5位に初登場した。また、ニュージーランド、カナダ、オーストラリア、ノルウェー、スロバキア、リトアニア、オランダ、チェコ共和国ではトップ10入りを果たし、ポーランド、スイス、フランス、アイルランド、スウェーデン、デンマーク、フィンランド、クロアチアではトップ20入りを果たした。
スカーレットは音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。出版物の評価に基づいて加重平均スコアを割り当てるMetacriticでは、このアルバムは13件のレビューに基づいて100点満点中70点を獲得し、「概ね好意的な評価」を示している。[ 120 ] 10人の評論家のスコアを集計したAnyDecentMusic?は、スカーレットを10点満点中6.6点と評価した。 [ 119 ]
Variety誌のジェム・アスワドは、スカーレットをドージャ・キャットの最高傑作アルバムと評し、彼女の作詞作曲とアルバムのプロデュースを高く評価した。彼は「いくつかの箇所で停滞が見られる」としながらも、このアルバムは「女性ラッパーだけでなく、複数のレベルで新たな基準を打ち立てた」と評した。 [ 128 ] The Line of Best FitのPJ・サマービルは、スカーレットは賛否両論を呼ぶだろうと予想したが、ドージャ・キャットの「鮮やかな情景を描き出し」、「ヒット曲を生み出す」能力を称賛した。 [ 126 ] The Independentのロシン・オコナーは、ドージャ・キャットが影響を受けたアーティストのスタイルを取り入れたことを称賛し、 「Gun」でのニッキー・ミナージュの「無頓着な目つき」、 「Often」でのディアンジェロの「ゴージャスな」歌声、 「Demons」でのケンドリック・ラマーの「シルキーで危険なトーン」を強調した。 [ 125 ]
NMEのニック・レヴィンは、スカーレットを「長すぎるし、やや繰り返しが多いが、最終的には魅力的な2部構成のアルバム」と評した。 [ 127 ]ガーディアンのアレクシス・ペトリディスは、アルバムの「奇妙な」構成と、ラブソングに対する歪んだアプローチを嫌った。[ 124 ]ローリング・ストーンのラリシャ・ポールは、スカーレットをドージャ・キャットが「ポップスターダムのルールブックのページを燃やす」という「単なる別の章」とみなした。[ 129 ]クラッシュ誌のレビューの最後に、マデリン・スミスは、「スカーレットの本質は、エゴの旅、名声の罠、現実逃避、目新しさの世界への興味深い探求であり、成熟と洗練の感覚が高まった歓迎すべき逸脱である」と書いた。[ 123 ]
すべての歌詞はアマラ・ザンディル・ドラミニによって書かれています。
注記
サンプルクレジット[ 140 ]
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