グラハム・グールドマン

グラハム・グールドマン
2021年にパフォーマンスするグールドマン
背景情報
出生名	グラハム・キース・ゴールドマン
生まれる	(1946-05-10) 1946年5月10日（78歳）イギリス、ランカシャー州、サルフォード、 ブロートン
ジャンル	アートロック ソフトロック ポップ ポップロック
職業	ミュージシャン 歌手 作詞家
楽器	ベース ボーカル ギター
活動年数	1963年～現在
ラベル	水銀 午前 英国 フォンタナ RCA デッカ ライノ ロジンクス
グールドマンの声 2014年2月収録

グレアム・キース・グールドマン（1946年5月10日生まれ）は、イギリスの歌手、ミュージシャン、ソングライターであり、アートロックバンド10ccの共同リードシンガー兼ベーシストとして最もよく知られています。彼は1972年のバンド結成以来、バンドの唯一の常任メンバーです。10cc以前は、グールドマンはフリーランスのソングライターとして活動し、ヤードバーズ、ホリーズ、ハーマンズ・ハーミッツ、オハイオ・エクスプレスなど、主要なロックやポップグループのヒット曲を数多く手掛けました。

グールドマンは、ランカシャー州サルフォードのブロートンでユダヤ人の家庭に生まれました。1963年からマンチェスターのいくつかのバンドで演奏しており、その中にはハイ・スポッツ、クレヴァッツ、プラネッツ、ワールウィンズなどがあり、ワールウィンズは地元のユダヤ人少年団のハウスバンドとなりました。

ザ・ワールウィンズは、グールドマン（ボーカル、ギター）、モーリス・スパーリング（ボーカル/ドラム）、バーナード・バッソ（ベース）、スティーヴン・ジェイコブソン（ギター、ボンゴ）、マルコム・ワグナー、フィル・コーエンで構成されており、HMVとレコーディング契約を結び、1964年5月22日にバディ・ホリーの曲「Look at Me」と、将来10ccのバンドメイトとなるロル・クリームが書いた「B​​aby Not Like You」のレコーディングをリリースした。 ^[1]

グールドマンは1964年後半にワールウィンズを解散し、翌年2月にジェイコブソン、バッソ、元マンチェスターのバンド、セイバーズのメンバーだったケヴィン・ゴドリー（ドラム）とともにモッキンバーズを結成した。モッキンバーズはコロンビア・レーベルと契約したが、同レーベルはグールドマンの最初のシングル「For Your Love 」（後にヤードバーズの大ヒット曲となる）を拒否し、「That's How (It's Gonna Stay)」（1965年2月、米国ではABCパラマウントでも発売）と「I Can Feel We're Parting」（1965年5月）の2枚のシングルを出した。バンドは「You Stole My Love」（1965年10月）でイミディエイト・レーベルに移籍し、「One By One」（1966年7月）と「How to Find a Lover」（1966年10月）でデッカに移籍した。 ^[2]

モッキンバーズは、マンチェスターから放送されるBBCテレビのトップ・オブ・ザ・ポップスの定期的なウォームアップスポットも担当し始めた。 ^[3]彼は回想している。「ヤードバーズが番組に登場し、私が書いた曲である『For Your Love』を演奏した時、奇妙な瞬間があった。皆が彼らの周りに騒がしく集まっていたが、私は無名のグループの一員に過ぎなかった。その夜、彼らが私の曲を演奏するのを聞いて、奇妙な気分になった。」^[4]

同時にグールドマンはハーヴェイ・リスバーグとマネージメント契約を結び、昼間は紳士服店で働き、夜はセミプロのバンドで演奏しながら、ヒット曲を次々に書き上げ、その多くがミリオンセラーとなった。1965年から1967年の間だけでも、ヤードバーズでは「For Your Love」、「Heart Full of Soul」、「Evil Hearted You」、ホリーズでは「Look Through Any Window」（チャールズ・シルバーマンと共演）、「Bus Stop 」、ハーマンズ・ハーミッツでは「Listen People」、「No Milk Today」、「East West」、ウェイン・フォンタナでは「Pamela, Pamela」、「The Impossible Years」 、セントルイス・ユニオンでは「Behind the Door」 （後にシェールがカバー）、ジェフ・ベックでは「Tallyman」 、そしてノーミー・ロウでは1967年にオーストラリアでヒットした「Going Home」を書いた。

1966年から1967年にかけて、グールドマンはハイ・ソサエティとマンチェスター・モブという2つのバンドでシングルを録音した。どちらのバンドにもピーター・カウップがいた。^[5]

1968年3月、彼はマインドベンダーズのベーシスト、ボブ・ラングの臨時代役として参加し、バンドの最後のシングル曲となる「スクールガール」と「アンクル・ジョー、ザ・アイスクリーム・マン」の2曲を作曲した。バンドは8ヶ月後に解散した。グールドマンはバンドでの時間は憂鬱なものだったと語っている。「彼らは衰退しつつあり、私が加入した頃には彼らはかなり終わっていた。」^[4]

彼は1967年に出版社ロビンズ・ミュージックとプロデューサーのミッキー・モストのために短期間曲を書き、その後マンチェスターのケネディ・ストリート・エンタープライズのショービジネス・マネジメント事務所に拠点を移した。彼はそこで4年間過ごした。「そこはまるでオフィスのようだった。毎朝10時にそこに行き、夕方6時に終わるまでそこにいて曲作りをしていた。それは自己鍛錬であり、私にはそれが必要だった。」^[4]

1年後、彼はソロアーティストとして3枚のシングルをリリースし、その後、デビューソロアルバム『The Graham Gouldman Thing』をレコーディングしました。

ヒットソングライターとしてのグールドマンの評判は、バブルガムポップのプロデューサーであるスーパーKプロダクションのジェリー・カセネッツとジェフリー・カッツの注目を集め、彼らは彼をニューヨークに招き、定番のバブルガムソングを書かせた。後に彼が「創作のどん底」と呼んだ時期^[6]に、グールドマンはそれを受け入れた。彼は次のように回想している。「彼らは私に曲作りとプロデュースを依頼したので、やらない手はないと思った。当時は他に何もなかった。結局、1年の間に3、4期彼らのために働き、曲作りとレコーディングだけで、他のことをする時間などなかった。彼らと一緒にいた間、私はカセネッツとカッツのことに完全に没頭していた。」^[7]

彼は、カセネッツとカッツとのやり取りで疲れ果て、落ち込んでしまったという。「朝、私はオフィスに行って曲作りを始め、1日に1曲を仕上げると、私にとっては非常に多量の曲を仕上げ、彼らは私のところに来て『もう一曲ください!』と言うのです。私は『OK』と答えます。なぜなら、私はそういう人間だからです。彼らはプレッシャーをかけ続けたので、私は曲作りを続けました。私は6週間か8週間、彼らのオフィスでそのように働き、マンチェスターに帰った後、すぐに医者のところに行きました。気分が悪く、食事もできませんでした。医者は私に『あなたは完全に働きすぎです』と言いました。ニューヨークから帰ってきたときほど落ち込んだことはなかったと思います。」^[4]

グールドマンは、現金前払いを伴うカセネッツ＝カッツの契約を受け入れるにあたって「貪欲で、ある種自分を売春していた」と語った。「その頃、私は自分の執筆に少し自信を失っていました。しばらくヒット作がありませんでした。ひどい気分でした。他の人がやっていることに追いつけないような気がしました。とても憂鬱でした。」^[4]

スーパーKでの彼の最初の仕事の一つは、1969年7月にオハイオ・エクスプレス名義でリリースされた「Sausalito (Is the Place to Go)」の作詞作曲とリードボーカルを務めることだった。

1969年12月、グールドマンは、自分が書いていた一連の2分間の使い捨て曲は、外部のセッションミュージシャンを雇うよりもはるかに安い費用で、自分と3人の友人、ゴドレー、クレーム、元マインドベンダーのエリック・スチュワートによって演奏およびプロデュースできるとカセネッツとカッツを説得した。彼は、自分とスチュワートが資金提供パートナーとなっていたストックポート（チェシャー）のレコーディングスタジオ、ストロベリースタジオでのカルテットの演奏を提案した。カセネッツとカッツは3か月間スタジオを予約した。

カセネッツ＝カッツとの3か月の制作契約が終了すると、グールドマンはニューヨークに戻り、スーパーKプロダクションのスタッフソングライターとして働き、残りの3人はスタジオでの作業を続けた。^[要出典]

1970年後半、グールドマンはイギリスに戻り、スチュワート、ゴドリー＆クリーム（その間にホットレッグス名義で「ネアンデルタール人」という世界的ヒットシングルを出していた）と合流し、ムーディー・ブルースのサポートとして短期間のイギリスツアーを行った。

4人のミュージシャンはストロベリー・スタジオで仕事を続け、カウップ、デイヴ・ベリー、ウェイン・フォンタナ、ハーマンズ・ハーミッツ、ニール・セダカなどのアーティストのプロデュースやバックを務めたほか、フェスティバル、トライスター・エアバス、ニュー・ウェイヴ・バンド、グランブルなど、さまざまなアーティスト名で、さまざまなレーベル（RCA、パイなど）から多数の単発シングルを録音した。1972年7月、彼らは起業家、プロデューサー、レコーディング・アーティストのジョナサン・キングと契約し、 10ccと名乗った。

その後の7年間で、10ccは3枚の全英ナンバーワン・シングルと5枚のトップ10アルバムを獲得し、グールドマンは「ラバー・ブレット」、「ウォール・ストリート・シャッフル」（1974年）、「アイム・ノット・イン・ラヴ」（1975年）、「アイム・マンディ、フライ・ミー」（1976年）、「アート・フォー・アートズ・セイク」（1976年）、「ザ・シングス・ウィー・ドゥ・フォー・ラヴ」（1977年）、「ドレッドロック・ホリデー」（1978年）など、彼らの最大のヒット曲のいくつかを共同で作曲した。

1976年にケヴィン・ゴドレーとロル・クレームが新しい音楽領域を模索するために脱退したとき、グールドマンはスチュワートと共に残り、リック・フェン、ポール・バージェス、スチュアート・トッシュなどの定期的なコラボレーターと協力しながらも、基本的に2人組としてバンドを継続した。 1980年のアルバム「Look Hear?」はバンドのヒットチャートでの成功の終わりを示し、1983年の「Windows in the Jungle」はほぼ10年ぶりの10ccアルバムとなった。

1979年、グールドマンはファラ・フォーセットとチャールズ・グローディン 主演の同名映画のために書いたシングル「サンバーン」でマイナーヒットを記録した。2年後、彼はラモーンズのアルバム「プレザント・ドリームス」をプロデュースした。

グールドマンは1980年に映画「アニマリンピック」の音楽をプロデュースし、サウンドトラックのほとんどを自ら作曲した。

1984年から1990年にかけて、グールドマンは1981年に共作したアメリカ人歌手アンドリュー・ゴールドと組んでワックスを結成した。彼らは4枚のアルバムを制作した。ゴールドはパートナーシップの始まりについて次のように語っている。^[8]

長年の知り合いだったワーナー・ブラザーズの（当時の） A&R部長レニー・ワロンカーから電話がかかってきた。10ccのファンかと聞かれたので、とてもファンだと答えた。10ccは「 Ten Out of 10」という新しいアルバムをリリースする予定で、アルバムはとても素晴らしいが、アメリカ人の耳に合うようにアレンジした曲を何曲か追加したほうがアメリカの聴衆に喜ばれるだろうという意見だった。私がイギリスびいきだと知っていた彼は、意気投合するかもしれないと思った。

私は、バンドがOKを出してくれたら光栄だと言いました。グラハムとエリックと電話で話し、すぐにイギリスに行き、アルバムの3曲を共同作曲、共同プロデュースしました。とても楽しく、うまくいきました。すぐにバンドに加わらないかと誘われました。とても興奮する申し出でした。今では馬鹿げたことだと思っているさまざまな理由から、熟考の末、自分のキャリアを追求することを優先して断り、アメリカに戻りました。

しかし、すぐにグラハムと私は再び話をするようになり、彼は私にイギリスに戻って曲作りをしながら数週間過ごしてみないかと誘ってきました。私は行って、結局 7 か月滞在することになりました。エリックは 10cc をしばらく休むことに決め、グラハムはいつものように仕事に打ち込んで、チェシャーにある自宅のスタジオで私と一緒に曲作りとレコーディングに取り組みました。すぐに、私たちがやっていることは基本的に自家製のバンド アルバムの曲作りとレコーディングだということに気付きました。

9年間の活動休止の後、グールドマンとスチュワートは1992年のアルバム『…Meanwhile 』で10ccを復活させ、ゴドリー、クリーム、ゴールドのパフォーマンスも収録した。3年後、バンドの最後のアルバム『 Mirror Mirror』がリリースされた。

その時までには、グールドマンとスチュワートの数十年に及ぶパートナーシップは明らかに終わっていた。2人はそれぞれ別の国で6曲を別々に書いて録音し、一緒に演奏したのは「I'm Not in Love 」のアコースティックリワークの1曲だけだった。... Meanwhileセッション中に共作した曲が2曲ある。

最後のアルバムには、1991年に亡くなった詩人で劇作家の父ハイミー・グールドマンを偲んでグールドマンが書いた曲「Ready to Go Home」が収録されている。この曲は後に、ノルウェーのポップグループA-haの歌手モートン・ハルケットが1995年のデビューソロアルバム「Wild Seed」でカバーした。

ジューイッシュ・テレグラフ紙のインタビューで、グールドマンは父親が自身の人生とキャリアに与えた影響について次のように語った。

父のことを話すのはいつも楽しいです。父は私に最も大きな影響を与えてくれました。10cc 時代、私はいつも助けを求めて父に電話をかけていました。ケビンは父を「ライムのハイム」と呼んでいました。父は言葉が大好きでした。父はいつも私に独創的であることを教えてくれました。父は高い基準を持っていました。父は天才でした。父が生計を立てるためにしていたことは偶然の産物で、父が生きがいとしていたのは文章を書くことでした。そして、その一部は私にも受け継がれています。

1990年代後半、グールドマンは数人の異なる作家と共作したが、その中には1997年のマイナーヒット曲「The Way I'm Feeling Tonight」を書いたポール・キャラックや、2000年の最後のアルバム「Tropical Brainstorm」を書いたカースティ・マッコールも含まれている。

グールドマンは2000年のソロアルバム『 And Another Thing... 』に「Ready to Go Home」の新バージョンを収録した。ソロアルバムのライナーノーツで彼は「当時の気持ちを反映している。一緒にやってきたことや彼が残してくれた芸術的な遺産を思い出しながら、彼の死を前向きに捉えようとしたんだと思う。この曲の最後の詩が私の気持ちを最もよく表している。この曲は多くのアーティストによって録音されており、今でも私のお気に入りの1つだ。とても感動的だ」と述べている。グールドマンはこの曲をお気に入りの1つとみなしており、「本当にとても感動的だ。これは私の父が亡くなって数年後に書かれたもので、アンドリューは父親を亡くしていた。私たちは遺産について話していた。私たちには何が残されるのか、私たちは何をするのか、どこへ行くのか、そして私たちはどのように受け入れなければならないのか」と説明している。^[9]

グールドマンは、リック・フェン、ポール・バージェス、マイク・スティーブンス、ミック・ウィルソンからなるバンドを率いて、「10cc featuring グレアム・グールドマン・アンド・フレンズ」としてツアーを始めた。彼らは1999年にバーミンガムのロニー・スコッツ・ジャズ・クラブで初公演を行った。ソロアルバムのリリース後、彼は2002年に10cc結成30周年を祝うためメンバーを再集結させ、「グレアム・グールドマンが10cc結成30周年を祝う」と銘打ったコンサートを行った。

2004 年 1 月、彼はケビン・ゴドリーと再び会い、さらに曲を書き始めた。ゴドリーは次のように説明した。

一言で言えば…未完の仕事。知り合ってから何年も経ったが、純粋なゴドリー＝グールドマンの曲はたった 3 曲しか書いていない。それと、私が好きな人、知り合うために何週間も費やす必要のない人との音楽の相性がまだ良いかどうか知りたいという欲求。

グールドマン氏は次のように述べている。

ケヴィンと私は、何年も一緒に仕事をしていないにもかかわらず、常に連絡を取り合っていたため、彼から曲を書いてみないかと電話がかかってきたときはとても嬉しかった。私が「なぜ？」と尋ねると、彼は「理由はないよ…ただやってみてどうなるか見てみよう」と答えた。私にとっては十分な理由だった。その後、一連の作曲とレコーディングのセッションが続いた…私たちが自分たちのために曲を書いてレコーディングしていた初期の頃のように、型破りな曲を
期待していた。私はいつも、ミスター G がバンドで最高の声を持っていると思っていたが、皮肉なことに、彼が 10cc のシングルでリードボーカルを務めたことはなかった…私でさえそれができた。今や、正義が果たされた。ケヴィンの声と鋭い歌詞は、私たちをこれまで訪れたことのない場所に連れて行ってくれる…常に良い出発点だ。^[10]

2006 年 7 月、ゴドリーとグールドマンのウェブサイトでは、「The Same Road」、「Johnny Hurts」、「Beautifulloser.com」、「Hooligan Crane」の 4 つのダウンロード可能なトラックが提供されました。これらの曲は、彼らが過去 2 年間にわたって取り組んできた一連の曲の最初の「提供」です。この期間に、グールドマンはマクフライの曲「I've Got You」のメイン リフを書きました。

2009年、グールドマン・アンド・フレンズは単に「10cc」としてイギリスをツアーした。2010年8月、グラハム・グールドマンをフィーチャーした10ccはリズム・フェスティバルの日曜日のヘッドライナーを務めた。^[11]

10ccとのツアー中、グレアム・グールドマンはキャリアを通じてアコースティックバージョンの曲を演奏することを目指して、ハート・フル・オブ・ソングスというアコースティックバンドを結成した。バンドは2013年に初のソロツアーを行い、それ以来定期的に公演を行っている。^[12]

2014年2月、6月12日にニューヨークのマリオット・マーキス・ホテルで開催された第45回年次殿堂入り式典で、グールドマンがソングライターの殿堂入りすることが発表された。^[13]

2017年には、ソングライターとしてのグレアム・グールドマンに焦点を当てた音楽のコンピレーションアルバムが『Listen People: The Graham Gouldman Songbook 1964–2005』というタイトルでリリースされた。^[14]

2018年、グールドマンはリンゴ・スター＆ヒズ・オールスター・バンドのツアーに参加した。2019年11月、リンゴ・スターをフィーチャーした新アルバム『Modesty Forbids』を発表し、2020年3月にイギリスのインディーズレーベルLojinxからリリースされた。^[15]

• グレアム・グールドマンの夢(1968) (アメリカ) RCA Victor LPM-3954 (モノラル)、LSP-3954 (ステレオ)
• アニマリンピック(1980) (アメリカ) A&M SP-4580 (サウンドトラック)
• そしてもう一つ... (2000) ドーム FLYCD14
• ラブ＆ワーク（2012）ウィーナーワールド
• モデスティ・フォービズ(2020) ロジンクス・レコード
• アイ・ハヴ・ノーツ(2024) ロジンクス・レコード

• プレイ・ナイスリー・アンド・シェア（2017）ウィーナーワールド、イギリス；WNRCD5102

GG/06付き

• GG/06: EP - 1 (2008)

グレアム・グールドマンのハート・フル・オブ・ソングス

• グレアム・グールドマンの『Heart Full of Songs』エクスプローデッド・ミュージック・リミテッド（2022）^[16]

ウィキメディア・コモンズには、グレアム・グールドマンに関連するメディアがあります。

• グレアム・グールドマンのディスコグラフィー
• グレアム・グールドマンのディスコグラフィー（Discogs）
• 10cc: グレアム・グールドマンと仲間たちのツアー日程 2007年5月13日アーカイブウェイバックマシン
• 10cc公式サイト
• アラバマ物語
• グラハム・グールドマン、ハーヴェイ・リスバーグにて
• グレアム・グールドマンとアンドリュー・ゴールドの歌