リチャード・ライト（ミュージシャン）

友人の紹介で、ライトは1964年のクリスマス直前にウェスト・ハムステッドのスタジオでピンク・フロイドの最初のレコーディング・セッションをアレンジした。 ^{[ 10 ]}ギタリストのボブ・クローズとギタリスト兼ボーカリストのシド・バレットがバンドに加わり、ピンク・フロイドとなった。^{[ 11 ]}ライトの最初のソロ曲「You're the Reason Why」は、1964年にデッカからアダム、マイク、ティムのシングルのB面としてリリースされた。^{[ 12 ]}

ピンク・フロイドは1965年半ばまでにバレット、ウォーターズ、メイソン、ライトの4人で安定し、その年に頻繁にライブを行った後、ロンドンのアンダーグラウンド・サーキットの常連となった。^{[ 13 ]}バレットが中心メンバーで、ほとんどの曲を作詞作曲し歌っていたが、ライトはキーボードを演奏したり、ハーモニーを歌ったり、アレンジに貢献したりと、重要なサポート役を務めていた。また、時折、曲を作詞作曲し、リードボーカルを務めることもあった。技術的に最も優れたミュージシャンとして、ライトはコンサート中にバレットのギターとウォーターズのベースのチューニングも担当していた。^{[ 14 ]}後に、彼はストロボチューナーを使ってライブ中にギターを静かにチューニングした。^{[ 15 ]}ピンク・フロイドが専属のロードクルーを獲得する前は、ライトがメインのローディーとして、各ライブで機材の積み下ろしと梱包を行っていた。^{[ 16 ]}

ピンク・フロイドは1967年にデビュー・アルバム『夜明けの口笛吹き』をリリースした。クレジットには記載されていないが、ライトはバレット作詞作曲の「 Astronomy Domine」と「Matilda Mother」でリードボーカルを務めた。^{[ 17 ]}彼の初期の作品には「 Remember a Day」、「See-Saw」、「Paint Box」、「It Would Be So Nice 」などがある。^{[ 18 ] [ 19 ]}

ライトはバレットと親しい友人であり、一時期はロンドンのリッチモンドで二人でフラットを共有していた。1968年にバレットが精神的な問題でピンク・フロイドを脱退せざるを得なくなった後、ライトは脱退して彼とグループを結成することも考えたが、現実的ではないと悟った。^{[ 20 ]}ライトはバレットの2枚目のソロ・アルバム『Barrett』（1970年）で演奏し、制作にも協力した。^{[ 21 ]}彼は、このアルバムの制作はバレットをできる限り助ける方法だったと回想している。^{[ 22 ]}彼は1974年にニューカッスル工科大学で行われたサザーランド・ブラザーズ＆クィヴァーのコンサートにゲスト出演した。^{[ 21 ]}

バレットがデヴィッド・ギルモアに交代した後、ライトは作曲の一部を引き継いだが、徐々に関与が減っていった。^{[ 23 ]}彼のキーボード演奏は、特に「Interstellar Overdrive」、「Set the Controls for the Heart of the Sun」、「Careful with That Axe, Eugene」において、バンドのライブセットの不可欠な部分であり続けた。^{[ 24 ]}彼はピンク・フロイドの映画音楽「 More」、「Zabriskie Point」、 「 Obscured by Clouds」のテーマを提供した。彼は「Atom Heart Mother」、「Echoes」（ギルモアと共にリードボーカルを担当）、「Shine On You Crazy Diamond」などの長尺の楽曲に重要なアレンジで貢献した。1973年の「The Dark Side of the Moon」では、「 The Great Gig in the Sky」と「Us and Them 」の音楽を作曲した。^{[ 25 ]}彼はまた、「 Time 」などの楽曲の作曲にも貢献し、ブリッジ部分ではリードボーカルを務めた。「Breathe」や「Any Colour You Like」などにも携わった。^{[ 26 ]}

ライトは1978年初頭にフランスのスーパーベア・スタジオで初のソロ・アルバム『ウェット・ドリーム』を録音した。このアルバムにはピンク・フロイドのツアー・ギタリスト、スノーウィー・ホワイトと元キング・クリムゾンのサックス奏者、メル・コリンズが参加している。^{[ 27 ]}アルバムに収録されているいくつかの曲は、リンドスにある彼の別荘に言及している。^{[ 28 ]}アルバムは9月にリリースされたが、商業的な成功はごくわずかだった。^{[ 29 ]}

1970年代後半、ウォーターズが作曲プロセスを支配するようになると、ライトのピンク・フロイドのレコーディングへの貢献は減少した。アニマルズ（1977年）は、ライトの作曲クレジットがない最初のピンク・フロイドのアルバムだった。^{[ 30 ]} 1979年にグループがザ・ウォールをレコーディングする頃には、ライトが貢献していないにもかかわらず、制作印税の同等の分け前を要求していることにウォーターズは不満を募らせていた。ライトは最初の結婚生活が破綻し、子供たちと十分に会えていないため、レコーディングの遅れを取り戻すことを拒否し、家族の方が重要だと判断した。^{[ 31 ]}彼は後にこう語っている。「私とデイヴは…怠惰か何かで、ほとんど何も提供できなかった。振り返ってみると、当時は気づかなかったが、私は鬱状態だった。」^{[ 32 ]}

ウォーターズはライトを訴えることも考えたが、プロジェクトの終わりにライトが脱退する方が簡単だと判断した。^{[ 33 ]}ライトはギルモアと話をし、ギルモアはバンドに残ることを支持するが、アルバムへの貢献は少ないと感じていると述べた。ライトは脱退に同意したが、アルバムとそれに伴うツアーは最後までやり遂げることにした。^{[ 34 ]}ウォーターズ、ギルモア、プロデューサーのボブ・エズリン、作曲家のマイケル・ケイメン、セッション・プレイヤーのフレッド・マンデルも『ザ・ウォール』でキーボードを演奏した。^{[ 33 ]}ライトは他のバンドメンバーがいない深夜にスタジオに入ることが多かった。^{[ 35 ]}アルバムの初回プレスでは彼のパートはクレジットされていなかったが、後に修正された。^{[ 36 ]}

ライトがピンク・フロイドを脱退したことは、数年後まで公には確認されなかった。^{[ 37 ]}ウォール・ツアー中は給料制のセッション・ミュージシャンとして残っていたため、ほとんどのファンは彼がもはやメンバーではないことを知らなかった。彼はこう回想している。「私は演奏に全力を注ぎ、ロジャーもそれを評価してくれたと思う。私たちは互いに礼儀正しく話していた。それほど悪くはなかった。」^{[ 38 ]}ウォーターズによる扱いには怒りが残っていたものの、ピンク・フロイドを脱退することに悲しみは感じなかったと述べている。「この頃にはバンドはコミュニケーションや仲間意識を失っていた…バンドは崩壊しつつあると感じていた。もちろん、実際にそうなった。」^{[ 38 ]}

ライトは、ウォール・ツアーで利益を得たピンク・フロイド唯一のメンバーだった。純損失はバンドメンバーが負担しなければならなかったからだ。^{[ 39 ]}彼は1982年の映画『ピンク・フロイド - ザ・ウォール』のプレミア上映には出席しなかった。^{[ 40 ]} 1983年、ピンク・フロイドは『ザ・ファイナル・カット』をリリースしたが、これはライトが参加していない唯一のピンク・フロイドのアルバムである。アルバムのクレジットに彼の名前がないことが、ファンが彼が脱退したことを初めて知ったきっかけとなった。^{[ 37 ]}

1983年から1984年にかけて、ライトはバンドFashionのデイヴ・ハリスと音楽デュオZeeを結成した。二人は共通の友人であるサックス奏者のラファエル・レイヴンズクロフトの紹介で知り合った。^{[ 27 ]}彼らはEMIレコードとレコード契約を結び、アルバム『 Identity』を1枚だけリリースしたが、商業的にも批評的にも失敗に終わった。^{[ 3 ] [ 41 ]}ライトは後にZeeを「忘れ去られるべき実験」と評した。^{[ 27 ]}

1985年にウォーターズが脱退した後、ライトは『A Momentary Lapse of Reason』（1987年）を皮切りに再びピンク・フロイドに貢献し始めた。しかし、契約上メンバーとして復帰することは禁じられていたため、彼は給料制のミュージシャンのままだった。^{[ 42 ] [ 43 ]}アルバムのクレジットでは、ライトは他のセッションミュージシャンの中に記載されており、ギルモアやメイソンと一緒にインナースリーブに彼の写真が掲載されることはなかった。^{[ 42 ] [ 44 ]}

1994年までに、ライトは正式にピンク・フロイドに復帰した。^{[ 45 ]} 2000年に彼は「私は正式メンバーだが、契約上はデイヴやニックと同等ではない」と述べた。^{[ 32 ]}ウォーターズ抜きのピンク・フロイドの2枚目のアルバム『ディヴィジョン・ベル』（1994年）では、5曲を共作し、アンソニー・ムーアと共作した「ウェアリング・ジ・インサイド・アウト」でリードボーカルを務めた。ライトは当初、このアルバムへの参加に迷いがあり、後に「合意した内容が公平だとは思えなかった」と語っている。^{[ 46 ]}『ディヴィジョン・ベル』ツアーはピンク・フロイドにとって最後のツアーとなった。ライトはメイソンと同様、ピンク・フロイドのすべてのツアーに参加した。^{[ 47 ]}

1996年、ザ・ディヴィジョン・ベルへの貢献が成功したことに触発され、ライトは2枚目のソロアルバム『ブロークン・チャイナ』をリリースした。このアルバムはムーアと共作し、ムーアはプロデュースとエンジニアリングも手伝った。このアルバムは鬱病をテーマにしており、ライトが妻や友人が鬱病に苦しむのを見て受け入れるのに役立った。^{[ 48 ]}ベーシストのピノ・パラディーノ、ドラマーのマヌ・カチェ、ギタリストのドミニク・ミラー（どちらもスティングとの仕事で知られている）、ギタリストのティム・レンウィック（ピンク・フロイドの仲間）が参加した。ギルモアは「ブレイクスルー」のギターパートを提供したが、最終ミックスには使用されなかった。シネイド・オコナーは「リーチング・フォー・ザ・レール」と「ブレイクスルー」でリードボーカルを務め、残りはライトが歌った。^{[ 48 ]}ライトはアルバムを持ってツアーに出ることを検討したが、経済的に成り立たないと結論付けた。^{[ 49 ]} 2006年、彼はクリス・ディフォードと共作でヘレン・ボールディングのB面曲「ヘイゼル・アイズ」を作曲した。^{[ 21 ]}

1999年、ピンク・フロイドのツアーキーボーディスト、ジョン・カリンがライトの妻とともに、18年ぶりにライトとウォーターズを再会させた。二人はウォーターズの公演後、舞台裏で会った。^{[ 50 ]}ライトは2002年にギルモアのソロ公演に何度か参加し、キーボードとボーカルを担当し、自身の作曲した「ブレイクスルー」も演奏した。^{[ 21 ]} 2005年7月2日、ライト、ギルモア、メイソンは、ロンドンのライブ8コンサートで、ウォール・コンサート以来初めてウォーターズとステージで共演し、短いセットを披露した。これが4人全員が一緒に演奏した最後の機会となった。^{[ 51 ]}ライトはその年の11月に白内障の手術を受け、ピンク・フロイドの英国音楽殿堂入り式典に出席できなかった。^{[ 52 ]}

2006年、ライトは元ピンク・フロイドのサイドマンであるジョン・カリン、ディック・パリー、ガイ・プラットと共にギルモアのツアーバンドのレギュラーメンバーとなった。^{[ 21 ]}彼はギルモアの2006年のソロアルバム『On an Island』にキーボードとバックボーカルを提供し、同年ヨーロッパと北米でライブを行った。^{[ 53 ]}ギルモアと共にステージに立った彼はキーボードを演奏し、「Echoes」ではファーフィサオルガンを復活させた。ライトはライブシングルとしてリリースされた「 Arnold Layne 」でリードボーカルを務めた。 ^{[ 54 ]}彼はウォーターズの「 Dark Side of the Moon Live 」ツアーにウォーターズとメイソンと共に参加するというオファーを断り、ソロプロジェクトに取り組むことに時間を費やした。^{[ 55 ]}同年、ライトはピンク・フロイドのライブコンサートビデオ「Pulse」の上映会にギルモアとメイソンと共に参加した。再び演奏することについて尋ねられたライトは、ステージならどこでも喜んで立つと答えた。彼は、ギルモアが必要とする時にいつでもライブ演奏をしながら「気ままに」旅を続けるつもりだと説明した。^{[ 56 ]}

ライトは、2007年5月10日にロンドンのバービカンで行われたバレット追悼コンサート「マッドキャップの最後の笑い」に出演した。このコンサートは、前年7月に亡くなったバレットを偲んでジョー・ボイドが企画したものであった。前半はウォーターズのソロ演奏、後半はライトがギルモアとメイソンと共に「アーノルド・レイン」を演奏して締めくくった。^{[ 57 ]} 2007年半ばまでに、ライトはロンドンのケンジントンで一人暮らしをしていた。彼はギルモアのソロバンドの一員として演奏することを楽しんでおり、「人生でこれまでで一番楽しいツアーだった」と語っている。^{[ 58 ]}同年、彼はギルモアのバンドとジャムセッションを録音し、それはギルモアの2024年のアルバム『ラック・アンド・ストレンジ』に収録された。^{[ 59 ]}

ピンク・フロイドの初期の頃、ライトは金管楽器をいじっていたが、ステージでのメイン楽器としてファーフィサのエレクトリックオルガンに落ち着いた。彼は当初、シングルマニュアルのコンボ・コンパクト・モデルを所有しており、これは「インターステラー・オーバードライブ」の初期録音で使用された^{[ 77 ]}。その後、彼はデュアルマニュアルのコンパクト・デュオにアップグレードした。1960年代には、ライトはファーフィサをビンソン・エコーレックのプラッター・エコーを通して多用し、ライブ・アルバム「ウマグマ」で聴くことができる^{[ 76 ]}。後のツアーでは、ファーフィサはジョイスティック・コントロールを通して使用され、オーディトリアム内の最大6つのスピーカーに信号を送ることができた。これは「アジマス・コーディネーター」と呼ばれた^{[ 81 ]} 。ライトは「狂気」以降ファーフィサの使用をやめたが、後にギルモアの「オン・アン・アイランド」ツアーで再び演奏した。これは、最終的に『ジ・エンドレス・リバー』となったセッションのために録音されたものである。^{[ 82 ]}

ライトはピンク・フロイドのレコーディング活動開始当初からスタジオでピアノとハモンドオルガンを演奏し、「 A Saucerful of Secrets」の終盤ではハモンドのベースペダルを使用した。^{[ 83 ]}彼はスタジオでメロトロンを使用し、 「Ummagumma 」の「 Sysyphus」や「Atom Heart Mother」組曲などにも使用した。1969年の短い期間、ライトはバンドのいくつかの曲やライブショーでヴィブラフォンを演奏し、 「Biding My Time」でトロンボーンを復活させた。 ^{[ 84 ]}彼は1970年頃からファルフィサと並んでステージでハモンドオルガンを定期的に使用するようになり^{[ 85 ]}、 「 Echoes 」がピンク・フロイドのレギュラーセットリストに追加されたとき、グランドピアノが彼の通常のライブコンサートセットアップの一部となった。3つのキーボードはすべてコンサート映画「Pink Floyd: Live at Pompeii」で使用されている。^{[ a ]}

1970年代、ライトは「 Shine On You Crazy Diamond 」でフィーチャーされたVCS 3、ARP String Ensemble、Minimoogなどのシンセサイザーを使い始めた。ライトはこの曲の最後の部分を一人で作曲し、最後にMinimoogでバンドの初期のシングル「See Emily Play 」の短い抜粋を含めた。 ^{[ 89 ]}彼は1970年代に数多くのエレクトリックピアノを使用し、 「Money」ではワウワウペダルを通したWurlitzerを使用し^{[ 90 ]} 、 「Animals」の「Sheep」では伴奏なしのRhodesのイントロを使用した。^{[ 91 ]}

1987年の「Momentary Lapse of Reason」ツアー以降、​​ライトとツアーキーボーディストのジョン・カリンは、ピアノやエレクトリックピアノの音を再現するために、K2000キーボードやK2000Sラックモジュールを含むKurzweilデジタルシンセサイザーを好んで使用した。 ^{[ 92 ]}ライトはハモンドオルガンとレスリースピーカーを保持し、ステージで演奏したり、 「Division Bell」のセッションで使用したりした。^{[ 93 ]}

ライトはキーボードの他に、ギター、フルート、チェロ、トロンボーン、バイオリン、ドラム、サックス、ベースも演奏した。スタジオで使用したその他のキーボードには、タックピアノ、チェンバロ、チェレスタ、ハーモニウムなどがあり、バレットのソロ曲「ラブソング」や「チャプター24」などで使用されている。^{[ 94 ]}

• ウェット・ドリーム（1978年）
• ブロークン・チャイナ（1996年）

• アイデンティティー– 1984 ^{[ 101 ]}