「アーノルド・レイン」は、イギリスのロックバンド、ピンク・フロイドの楽曲です。1967年3月10日にリリースされたこの曲は、バンド初のシングルであり、シド・バレットによって書かれました。[ 5 ] B面は、同じくバレットが書いた「キャンディ・アンド・ア・カラント・バン」でした。
この歌は、洗濯物干しから女性の下着を盗むという奇妙な趣味を持つ男についての歌です。[ 6 ]ロジャー・ウォーターズによると、「アーノルド・レイン」は実在の人物に基づいているとのことです。「私の母とシドの母はどちらも、通りの先に女子大学があったため、下宿人として学生を受け入れていました。そのため、洗濯物干しには常にたくさんのブラジャーやショーツが干されていて、『アーノルド』か誰かが、私たちの洗濯物干しからそれらを盗んでいました。」[ 7 ]
1月、ピンク・フロイドはチェルシーのサウンド・テクニクス・スタジオ[ 8 ]へ向かった。そこは以前、アルバム『 Tonite Let's All Make Love in London』のために2曲を録音した場所だった[ 9 ]。ここでバンドは「Arnold Layne」[ 8 ] [ 10 ]と、その他数曲、「Matilda Mother」、「Chapter 24」、「Let's Roll Another One」(ウォーターズの主導で「 Candy and a Currant Bun 」と改名された)を録音した[ 10 ] 。
ニック・メイソンは、他の曲ではなく「アーノルド・レイン」が選ばれた理由について、「僕たちはロックンロール・スターになりたかったし、シングルを作りたかったから、あまり失うことなく3分に凝縮するのに最も適した曲だと思ったんだ」と語った。[ 10 ]バンドはEMIと契約した後、「アーノルド・レイン」を再録音しようとしたが、代わりに1月にリリースされたジョー・ボイド版がリリースされた。[ 10 ]この曲はボイドにとってバンドのための最後のプロデュースとなった。[ 11 ]
ボイドは長年にわたるいくつかのインタビューで、「アーノルド・レイン」はコンサートでは(長いインストゥルメンタル部分を含めて)通常10分から15分演奏されるが、シングルとして使用するには短縮する必要があることをバンドは認識していたと述べている。また、複雑なレコーディングで、巧妙な編集作業が必要だったとも語っており、リチャード・ライトのオルガンソロを含む中間のインストゥルメンタル部分は編集用の小品として録音され、最終ミックスのために曲に継ぎ足されたことを回想している。
「アーノルド・レイン」のバックトラックは、4トラックテープに複数回録音され、3回目のテイクがベストテイクとなった。ドラムとベースはトラック1、エレキギターはトラック2、キーボードはトラック3、アコースティックギターはトラック4に録音された。その後、ボーカルをオーバーダビングするために、別の4トラックテープの1トラックにバウンスされた。この作業は複数回行われ、7回目のテイクがマスターとなった。
「アーノルド・レイン」と「キャンディ・アンド・ア・カラント・バン」はどちらもシングル用にモノラルでミックスされた。どちらもステレオ・ミックスは作成されていないが、4トラックのマスターテープはEMIのテープアーカイブに現存している。
1967年2月下旬、デレク・ナイス監督による「アーノルド・レイン」の白黒プロモーションフィルムが制作された。このフィルムでは、バンドメンバーがビーチでマネキンに着替えたり、バラバラにしたり、持ち歩いたりする様子が映し出され、撮影場所はウェスト・サセックス州イースト・ウィッタリングである。[ 12 ]あるシーンでは逆再生が使われている。2,000ポンドで制作されたこのプロモーションフィルム[ 12 ]は、1967年4月3日にBBCの「トップ・オブ・ザ・ポップス」で放映される予定だったが、シングルがチャートから落ちたため中止された。[ 13 ]この曲の別のプロモーションフィルムも制作され、今回は1967年4月29日にハイゲートのセント・マイケルズ教会の近くで撮影された。[ 14 ]このフィルムは、バレットがこの曲に合わせて口パクをしている唯一の映像として知られている。

このシングルは1967年3月10日にイギリスでリリースされ、B面は「Candy and a Currant Bun」だった。[ 15 ]バンドはシングルでは「The Pink Floyd」とクレジットされているが、後のリリースでは冠詞の「the」は削除された。バンドのマネジメント会社であるBlackhill Enterprisesは、シングルのチャート順位を上げるために費用を支払った。 [ 16 ]マネージャーのAndrew Kingは、「チャートにランクインさせるために数百ポンドを費やした。EMIではなく、マネジメント会社がやったことだ」と述べている。[ 17 ]しかし、イギリスのシングルチャートで20位に達したにもかかわらず、[ 18 ]この曲の異様な女装のテーマは、海賊ラジオ局Radio Londonの怒りを買い、同局はこの曲がリスナーにとって「普通」の社会からかけ離れすぎていると判断し、最終的にはラジオでの放送を完全に禁止した。[ 10 ] [ 19 ] [ 20 ]
この曲は後に、1971年の廉価版コンピレーション・アルバム『Relics』、1983年のコンピレーション・アルバム『Works』、そして2001年のベスト盤回顧的アルバム『Echoes: The Best of Pink Floyd 』に収録された。[ 21 ]シングルの両面は、2016年の『Early Years』ボックスセットの第1巻『1965–1967: Cambridge St/ation』に収録されており、同セットにはレプリカの7インチ・シングルも含まれている。
全曲シド・バレット作曲。ただし、「Interstellar Overdrive 」はシド・バレット、ロジャー・ウォーターズ、リック・ライト、ニック・メイソンの共作。
デヴィッド・ギルモアは、アルバム『オン・アン・アイランド』のプロモーションのためのソロツアー中、2006年4月17日、オークランド・パラマウント・シアターでのアメリカツアー終盤に、この曲をセットリストに突如追加した。このバージョンの曲はリチャード・ライトが歌い、5月31日までセットリストに残された。
2006年12月26日、ギルモアのロイヤル・アルバート・ホールでの「オン・アン・アイランド」公演からのこの曲のライブ録音2曲がライブシングルとしてリリースされ、全英シングルチャートで最高19位を記録した。[ 22 ] 1つのバージョンにはデヴィッド・ボウイがゲストボーカルとして参加している。両バージョンともギルモアのDVD/BD「リメンバー・ザット・ナイト」に収録されている(ボウイのバージョンはディスク1に、ライトのバージョンはボーナスとしてディスク2に収録)。
全曲シド・バレット作詞作曲。
2007年5月10日、ピンク・フロイドは、ギルモア(ギターとバックボーカル)、メイソン(ドラム)、ライト(リードボーカルとキーボード)に加え、ジョン・カリン(キーボード、ボーカル)とライド/オアシスのアンディ・ベル(ベースギター)を迎え、バンド最後のライブパフォーマンスをロンドンのバービカンで、ニック・レアード=クロウズとジョー・ボイドが企画したシド・バレットへのトリビュートショー「マッドキャップズ・ラスト・ラフ」で行った。ショーの最後に、彼らはサプライズゲストとして紹介され、ライトはバンドの最初のシングルを最後にもう一度歌った。これはまた、2008年9月に亡くなったライトが参加したピンク・フロイドの最後のパフォーマンスでもあった。[ 23 ]
一方、バレットが作曲したピンク・フロイドのシングル「See Emily Play」や「Arnold Layne」は、ブリティッシュ・サイケデリアの見事な完成度を誇る作品だった...