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「Set the Controls for the Heart of the Sun 」は、イギリスのロックバンド、ピンク・フロイドの楽曲で、セカンドアルバム『A Saucerful of Secrets』（1968年）に収録されている。ロジャー・ウォーターズが中国の詩集から歌詞を引用して作曲し、ニック・メイソンがティンパニのマレットでドラムパートを演奏している。また、ピンク・フロイドの楽曲の中で唯一、メンバー5人全員の演奏が収録されている曲でもある。デヴィッド・ギルモアとシド・バレットがそれぞれ異なるギターパートを録音しているが、ミックスの中では埋もれてしまっている。
この曲は1967年から1973年にかけて定期的に演奏され、1969年のアルバム『ウマグマ』のライブ盤で聴くことができ、1972年の映画『ピンク・フロイド：ポンペイ・ライブ』にも登場する。ウォーターズ自身もメイソンと同様に、ソロツアーでこの曲を演奏している。
この曲はロジャー・ウォーターズが1967年半ばに作曲したもので、彼は自分の声域内でメロディーを歌えるリフを思いついた。[ 4 ] [ 5 ]グループのマネージャーの一人であるピーター・ジェンナーは、ウォーターズが書いた曲の中で、シド・バレットの曲と似たクオリティを持っていると思った最初の曲だと語った。[ 5 ]
ウォーターズは唐代の中国詩集（後にACグラハム訳の『唐末詩集』と判明）から歌詞を借用した。 [ 5 ]タイトルはマイケル・ムアコックの1965年の小説『火の道化師』から取られた。[ 6 ] [ 7 ]グラハム訳の中国詩集から借用された詩句の中には、李和の詩「戸外に出るな」に「天に問いを書きながら壁に向かって狂乱する男を見よ」 （公看呵壁書問天）という一節があるものや、李尚隠の詩に「夜が少しずつ回るのを見よ」（暫見夜闌干）、「夜明けに震える無数の小枝」（撼曉幾多枝）、「一寸の愛は一寸の灰」（一寸相思一寸灰）という一節があるものなどがある。[ 9 ]
レコーディングは1967年8月8日にアビーロードスタジオで開始され[ 10 ]、10月23日のリードボーカルを含め、オーバーダブは1968年1月と2月まで続いた[ 11 ] [ 12 ]。ギタリストのデヴィッド・ギルモアによると、この曲のスタジオバージョンには彼とシド・バレットの両方によるマイナーなギターワークが含まれており、「Set the Controls for the Heart of the Sun」はピンク・フロイドの曲の中で唯一、バンドメンバー5人全員が参加している曲となっている[ 13 ] [ 12 ] 。キーボーディストのリチャード・ライトはファルフィサオルガンを多用し、この曲ではヴィブラフォンも演奏した[ 12 ] 。ドラマーのニック・メイソンはこの曲のレコーディングを楽しんでおり、1958年の映画「ジャズ・オン・ア・サマーズ・デイ」で見られるチコ・ハミルトンの「ブルー・サンズ」でのマレットを使ったドラミングを模倣することができた[ 4 ]。
この曲は「 Scream Thy Last Scream 」とのシングルとして9月8日にリリースされる予定だったが、バンドのレコード会社であるEMIによって却下された。[ 14 ]これは、 2001年のコンピレーション・アルバム「Echoes: The Best of Pink Floyd」に収録されている「A Saucerful of Secrets」からの2曲のうちの1曲である（もう1曲は「Jugband Blues」）。[ 15 ] [ 16 ]
『A Saucerful of Secrets』に対する否定的なレビューの中で、ローリング・ストーン誌のジム・ミラーは、「Set the Controls for the Heart of the Sun」と「Let There Be More Light」を「メロディー、ハーモニー、歌詞ともに退屈」と評した。[ 17 ]ミラーはさらに、プロダクション作業は「ファースト・アルバムほど華やかではなく、楽器演奏は粗雑で平凡だ」と評した。[ 17 ]また、ミラーはこの曲が長すぎるとも評した。[ 17 ]
メイソンは後にこの曲について肯定的な見解を示し、「当時我々がやっていたことと関連して、最も興味深い曲だった」と述べた。[ 18 ]
ピンク・フロイドはこの曲を1967年から1973年にかけて演奏した。1967年9月9日の演奏では、バレットとウォーターズがギターを交換した。[ 19 ] 1969年4月27日にバーミンガムのマザーズで、そして1969年5月2日にマンチェスター商業大学で演奏されたこの曲は、ダブルアルバム『ウマグマ』のライブパートに使用された。[ 20 ] 1971年2月27日、「セット・ザ・コントロールズ」のライブ演奏がORTF用に撮影され、パリのスタジオ・ユーロパニソールでの演奏は『ライブ・アット・ポンペイ』用に撮影された。[ 21 ]これらの演奏では、この曲は自由形式の中間部を含む、さまざまなダイナミクスで大幅に拡張された。[ 22 ] [ 23 ]このグループによる最後の記録された演奏は、1973年10月13日にウィーンのウィーナー・シュタットハレで行われた。[ 24 ]
この曲はウォーターズのソロツアーの定番となっている。1984年から1985年にかけて行われた『ヒッチハイクのメリットとデメリット』[ 25 ]のプロモーションツアーでは、女性のバックコーラス、サックスソロ、ギターソロ（ 1985年には尺八ソロも）を加えた大幅にアレンジされた形でオープニング曲として演奏された。1987年のラジオKAOSショーでは、シンプルなアコースティックギターパートをフィーチャーした短縮版（3つのヴァースのみ）が数回演奏された。1999年から2002年にかけて行われたイン・ザ・フレッシュ・ツアーでは、プロモーションビデオ「アーノルド・レイン」と「スケアクロウ」の静止画が大型スクリーンに投影され、この曲がセットリストに含まれた。スノーウィー・ホワイトによるサイケデリックなギターソロとサックスソロをフィーチャーしたこのバージョンは、ウォーターズの2000年のイン・ザ・フレッシュ・ライブDVDとライブアルバムに収録されている。2002年6月、ウォーターズの元ピンク・フロイドのバンドメイトであるメイソンが、ロンドンのウェンブリー・アリーナで2夜にわたりこの曲のゲストドラマーとして演奏した。これは1980年代半ばの険悪な分裂後の和解の最初の兆候だった。[ 18 ]また、この曲はウォーターズの2006年から2008年のツアーでも演奏された。[ 26 ]
2016年、ウォーターズはこの曲をメキシコのソカロ広場とフォロ・ソルでのコンサート、そしてアメリカのデザート・トリップ・フェスティバルで演奏したが、2017年のUs + Themツアーのセットリストからは外された。
この曲は、ニック・メイソンのソーサーフル・オブ・シークレッツによって2018年、2019年、2022年に演奏された。 [ 27 ] [ 28 ] 2020年のライブアルバム『Live at the Roundhouse』に録音が収録されている。2019年4月18日のニューヨーク公演では、ウォーターズがリードボーカルを務めた。[ 29 ]「『Set the Controls』を演奏するのが本当に好きなんです…」とメイソンは述べ、「スティックではなくマレットで演奏する珍しいドラムパートです」と付け加えた。[ 30 ]
この曲はダグラス・アダムスに、彼の著書『宇宙の果てのレストラン』に登場するディザスター・エリアというロックバンドのアイデアを与えた。バンドはコンサート中にスタントとして宇宙船を近くの星に衝突させる計画を立てていた。[ 31 ]
北ウェールズのグウィネズにあるトゥル・マウルのロッククライミングスポットは、この歌にちなんで名付けられました。[ 32 ]
LCD Soundsystemの曲「All My Friends」には、「太陽の中心を制御する、それが私たちの年齢を示す方法の一つだ」という歌詞が含まれている。[ 33 ]
ロックグループ Old 97'sのアルバム「The Grand Theatre, Volume One」に収録されている「Please Hold on While the Train Is Moving」の歌詞には、「Set the controls for the heart of the sun」という一節など、他の曲への言及が数多く含まれている。[ 34 ]
引用文献
原詩では「天に問いかけながら壁に向かってわめき散らす男を見よ」とある。
情報源