マスタークラス

マスタークラスとは、特定の分野の専門家が、その分野の学生に行うクラスです。通常は音楽ですが、科学、絵画、演劇、ゲーム、またはスキルが養われるその他の機会にも行われます。

「マスタークラス」は、教育が主な目的ではない状況で優れたスキルを発揮することを比喩的に表現するために使用されることもあります。たとえば、「彼の最後の数周は追い越しのマスタークラスだった」（トラックでのレースを指して）。^[1]

通常の授業とマスタークラスの違いは、一般的に設定にあります。マスタークラスでは、生徒全員（そして多くの場合観客）が、先生が一人ずつ生徒を指導するのを見て聴きます。^[2]生徒（通常は中級または上級で、先生の地位によります）は通常、準備した曲を1曲演奏し、先生は生徒に演奏方法についてアドバイスをします。アドバイスには、作曲家に関する逸話、特定のパッセージの演奏方法のデモンストレーション、よくある技術的エラーの注意などが含まれることがよくあります。その後、生徒は通常、先生のコメントを踏まえてその曲をもう一度演奏することが求められ、完璧に到達するために同じパッセージを繰り返し演奏するよう求められることもあります。楽器のマスタークラスでは、アタック、トーン、フレージング、全体の形などの細かい点に重点が置かれる傾向があり、生徒はリズムやピッチなどのより基本的な要素を完全にコントロールすることが求められます。マスタークラスの設定の価値は、すべての生徒が各曲に対する先生のコメントの恩恵を受けることができることです。

マスタークラスは、その考案者であるフランツ・リスト^{[3]に始まり、}ユーディ・メニューイン、アイザック・スターン、イツァーク・パールマン、ウラディミール・ホロヴィッツなどの偉大な演奏家を含む多くのコンサート演奏家が行ってきました。ツアー中の演奏家が特定の都市での公演の前日または当日にマスタークラスを行うことがよくあります。コンサートの前にマスタークラスを行うことは、演奏家にとって芸術的な刺激になるだけでなく、より多くの聴衆を獲得する手段にもなります。

クラシック音楽の音楽家を目指す人々やその教師は、通常、マスタークラスを、コンクール、試験、練習 とともに、音楽的成長のための最も効果的な手段の 1 つと考えています。

ミュージカル劇の作曲家の中には、パフォーマンスを学ぶ大学生にマスタークラスを提供する人もいます。

一部の専門クラスは「ミニ マスター クラス」と呼ばれることがあります。これらのクラスでは、新しいテーマについて、短くて速いレッスンが行われます。通常、1 つの分野を経験した学生は、これらのクラスに参加して、新しい関連分野の基礎を学ぶことができます。

1884年、初代ケルビン男爵ウィリアム・トムソンは、分子動力学と光の波動理論に関する講義を20回行った。^[4] 1987年に出版された著書「ケルビンのボルティモア講義と現代理論物理学：歴史的・哲学的視点」の中で、ロバート・カーゴンとピーター・アチンシュタインは^[5]、小さな講堂で行われた講義は「マスタークラス」として行われたと書いている。その調子は会話的でくだけたものであり、ケルビンはほとんどメモを取らなかった... 通常、ケルビンはこれらのいずれかの立場から講義を行い、次に聴衆と詳細について議論し、講義の後半では別の立場に移った。彼らは次のように説明している。^[6]

出席者は物理学と数学の高度な知識を持っていることが求められました。出席者の中には、英国の物理学者レイリー卿とジョージ・フォーブス、日本の菊池教授と藤岡教授、アルバート・マイケルソンやエドワード・モーリーなど東西の大学のアメリカ人物理学講師、カナダ、ドイツ、ロシアからの出席者、そしてローランド、トーマス・クレイグ、ファビアン・フランクリン、ヘンリー・クルー、グスタフ・リービッヒ、ジョセフ・スウィートマン・エイムズ、クリスティン・ラッド・フランクリンなどのホプキンス大学の教員と学生がいました。

20回の講義の記録はASハサウェイによって作成され、その後パピログラフのステンシル複製によって配布された。これらのメモは1987年にジョンズホプキンス科学史哲学センターが後援した出版物のために複製された。実際、ハサウェイはケルビンと文通を続け、ケルビンはメモを補足し、最終的に「講義」は1904年に広く配布された。^[7]

• クリニック（音楽）
• ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団（指揮のマスタークラスを開催）