モックバスター

モックバスター（ノックバスターまたはドラフトチャンスとも呼ばれる^[1]）は、類似のタイトルやテーマを持つ別の大作映画の宣伝効果を利用するために制作される映画である。モックバスターは利益を最大化するために低予算で短期間で制作されることが多い。「モックバスター」は「モック」と「ブロックバスター」を 組み合わせた造語である。

類似のジャンルやストーリーテリング要素を取り入れて最近公開された映画の人気に乗じて制作される映画とは異なり、モックバスターは一般に、今後公開される映画と同時期に制作され、その映画が公開になる頃にビデオで直接公開される。モックバスターは、タイトルやパッケージが類似しているため、消費者が模倣した実際の映画と混同することがあるが、その制作者は、同じサブジャンルの映画をもっと見たい消費者に、単に追加の製品を提供しているだけだと主張している。^[2]

モックバスターはハリウッドやその他の場所で長い歴史を持っています。^{[3] [4] [5] [6]}たとえば、1959年のヴァンウィックの映画「ピエドラス・ブランカスの怪物」は、同じデザイナーのジャック・ケヴァンによるクリーチャースーツまで含めて、「黒い沼の怪物」の明らかな派生作品でした。 「50フィートの女の襲撃」は「巨人の村」を生み出し、 「タイム・ラグーン」は「恐竜と怪鳥の伝説」を生み出しました。

こうした映画はB級映画モデルに当てはまり、低予算で制作され、ターゲット映画や他の類似プロジェクトの派生作品である。現代のビデオやコンピュータグラフィックス機器の使用コストの低さと、主流の映画の宣伝との結びつきにより、モックバスターはホームビデオ市場で収益性の高いニッチ市場となった。かつて最大のDVDレンタルチェーンだったブロックバスターは、同じ小説を原作としトム・クルーズ主演のスティーブン・スピルバーグ監督作品の公開初週に、アサイラム版の『宇宙戦争』を10万枚購入することで、このコンセプトへの支持を暗示した。^[2]

モックバスターのほとんどは劇場公開された映画の人気を利用しているが、中にはテレビシリーズの派生作品もある。1979年の映画『エンジェル・リベンジ』は人気テレビシリーズ『チャーリーズ・エンジェル』と表面的な類似点が多く、宣伝資料も『チャーリーズ・エンジェル』のグラフィックスタイルに似ていた。逆に、グレン・A・ラーソンはキャリアの絶頂期にモックバスターを制作したとして非難され、彼のテレビシリーズは当時の人気映画を盗作した（例えば『宇宙空母ギャラクティカ』は『スター・ウォーズ』の人気を利用し、『エイリアス・スミス＆ジョーンズ』は『ブッチ・キャシディとサンダンス・キッド』を翻案した）。^{[7] [8]}

ブラックスプロイテーション映画製作では、主に白人キャストが出演した過去のヒット作にちなんでブラックスプロイテーション映画のタイトルを付け、主にアフリカ系アメリカ人キャストが出演する同様のタイトルの映画を制作することが一般的だった。例えば、 『ブラックシャンプー』 （1976年、『シャンプー』にちなんで）、『ブラックロリータ』（1975年、『ロリータ』にちなんで）、『ブラック・ゴッドファーザー』 （1974年、『ゴッドファーザー』にちなんで）などである。これには、 『ブラキュラ』（1974年）や『ドクター・ブラック、ミスター・ハイド』 （1976年）など、古典的なホラーストーリーのブラックスプロイテーション版も含まれるだろう。^[9]

グッドタイムズ・エンターテインメントは、1990年代に人気のあったディズニー映画（ゴールデン・フィルムズが制作したものなど）のアニメ「モックバスター」版を配給したことで悪名高かった。 ^{[10]ディズニーはパブリック}ドメインの民話や歴史物語に基づいて映画を制作していたため、グッドタイムズの行為は合法であり、ディズニーの訴訟を乗り切った。

同様に、ビデオ・ブリンケドはブラジルのCGIアニメーションスタジオで、2006年に低予算のビデオ直販映画の製作を開始したが、そのほとんどはピクサー、ディズニー、ドリームワークスの映画の模倣である。彼らの映画には、 『リトル＆ビッグモンスター』（ドリームワークスの『モンスターvs.エイリアン』）、アニメシリーズの『リトル・カーズ』 （ピクサーの『カーズ』シリーズ）、ラタトゥイユ（ピクサーの『レミーのおいしいレストラン』）、タイニー・ロボッツ（ピクサーの『ウォーリー』 ） 、ホワッツ・アップ？：バルーン・トゥ・ザ・レスキュー！（ピクサーの『カールじいさんの空飛ぶ家』）、そして『カエルの王子様』（ディズニーの『プリンセスと魔法のキス』）などがある。^[11]いずれの場合も、ビデオ・ブリンケドの模倣作品は、インスピレーションの元となったよりプロフェッショナルで高予算の映画の公開日近くに公開されている。^[12]

ディンゴ・ピクチャーズは、ルートヴィヒ・イッカートとロスウィザ・ハースによって1992年に設立され、フリードリヒスドルフに拠点を置くドイツのアニメーション会社である。^[13]ディズニー、ピクサー、ドリームワークスが使用したのと同様のコンセプトやおとぎ話に基づいた伝統的なアニメーション映画を制作した。これらの漫画は、低予算アニメーション、小さな声優キャスト、より知名度の高い映画の同等のキャラクターと非常によく似たキャラクターデザインが特徴です。^{[14]映画はスカンジナビアの言語、特に}スウェーデン語、およびロマンス語、特にイタリア語に吹き替えられました。それらはすべて、ドイツで元の言語で直接ビデオリリースされました。 ^{[14]ヨーロッパのゲームパブリッシャーである}フェニックスゲームズとミダスゲームズは、2000年代初頭に家庭用ビデオコンソールPlayStationとPlayStation 2でそれらの一部をリリースしました。フェニックス・ゲームズBVは2010年8月3日に破産を宣言した。2012年3月27日、収入不足のため破産手続きは停止された。^[15]

2021年5月26日、独立系レーベルのフィア・シュテルネ・デラックス・レコードは、ディンゴ・ピクチャーズの現オーナーと交渉して映画をラジオドラマとしてリリースすることを発表しました。新CEOは新しい映画やスタジオの裏側を描いたドキュメンタリーも制作したいと考えています。^[13] 2021年8月、最初のラジオドラマがリリースされました。^{[16] [17]}

2011年の映画『エイリアンVSアバター』は、 『エイリアン』と『アバター』のクロスオーバー作品として宣伝するために名付けられたが、後者の2作品はジェームズ・キャメロン監督以外には何のつながりもない。^[18]この映画は、喧嘩好きなエイリアン種族と形を変える地球外生命体との銀河間戦争を描いており、6人の大学生の友人たちが星間戦争の真っ只中に巻き込まれる。

1993年のSF ホラー映画『カルノサウルス』はロジャー・コーマンが製作し、ダイアン・ラッドが恐竜を再現して人類を滅ぼそうとする狂気の科学者を演じている。ジョン・ブロスナンの1984年の同名小説を大まかに基にしているが、両者に共通点はほとんどない。この映画はニューホライズンズ・ピクチャー・コーポレーションから大ヒット作『ジュラシック・パーク』の2週間前に公開された。『カルノサウルス』はモックバスターと言えるかもしれない。^[19] (ダイアン・ラッドの娘ローラ・ダーンは『ジュラシック・パーク』で主演を務めた)

場合によっては、模倣作品はオリジナルとほとんどまたは全く似ていないことがある。2012年、インドのファンタジー/SFアニメ映画『スーパーK -ザ・ムービー』は、超能力を持つ「スーパークラウド」という名の人工的に作られた少年を描いたもので、米国では『キアラ・ザ・ブレイブ』としてビデオで直接公開された。そのタイトルとカバーアートは、偶然登場する赤毛の女性キャラクターに焦点を当てており、『メリダとおそろしの森』の主人公メリダのデザインを想起させようとした。^[20]

他のケースでは、模倣映画は既存の映画を人気映画に似た名前に単純に改名する。^[21]例えば、Phase 4 Filmsが『The Legend of Sarila』の米国配給権を取得したとき、同社はディズニーの2013年の映画『アナと雪の女王』に便乗するため、同映画のタイトルを『 Frozen Land』に変更し、映画の公式ロゴに似せたロゴまで付けた。^{[22]別のケースでは、1990年代のアニメシリーズ『}ブリタニカのTales Around the World 』の短編アニメコレクションが、ディズニーの2010年の映画『塔の上のラプンツェル』に便乗するため、Brightsparkにより『Tangled Up』という名前で再リリースされた。^{[23] [24] Brightsparkはまた、} 『ハッピー フィート』に便乗するため、 『 The Adventures of Scamper the Penguin 』を「 Tappy Feet: The Adventures of Scamper 」という名前で再リリースした。

アサイラムの CEO であるデイビッド・マイケル・ラットは、曖昧な筋書きに対する批判に対して、「スタジオにスパイはいません。私たちは映画がどのようなものであるかについて大まかな感覚を持っており、そのコンセプトに基づいて完全にオリジナルな映画を作っています」と答えています。^{[引用が必要]}

モックバスターは低予算で、その収益はDVDの売り上げに完全に依存している。^[25]低予算ということは、監督が望む結末を実現するために、独創的でありながら安価な方法を考えなければならないことも意味する。例えば、スネーク・オン・ア・トレインでは、スネーク・オン・ア・プレーンを取り巻くインターネットでの誇大宣伝を利用した。消費者は見たものを望んでいた。ラットは「撮影があと4日しか残っていないときに、パートナーから電話があり、みんなスネーク・オン・ア・トレインにとても興奮しているが、ポスターの方がもっと興奮していると言っていた。ポスターには蛇が列車を飲み込む様子が描かれていた。これは、ご存知のとおり、比喩的な意味合いがあった。しかし、バイヤーがそれを望んだので、結末では蛇が列車を食べるという指示が私に下された」と語った。同時に、アサイラムの別の代表者、デビッド・リマウィは、彼らの映画のいくつかには「芸術的な要素」があるが、それは彼らが気にするものではないと述べている。アサイラムは「芸術的な」制作会社であると主張しているわけではない。^[26]

2015年にアサイラム社から発売された『アベンジャーズ グリム』は、『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』と『ワンス・アポン・ア・タイム』を融合したモックバスターです。2018年に発売された『トゥームインベーダー』は、『トゥームレイダー』シリーズ をベースにしたモックバスターです。

モックバスターは、便乗しようとしている主流の映画と似た響きのタイトルを使用することが多い。たとえば、2006年のモックバスター『スネーク・オン・ア・トレイン』は、劇場公開された『スネーク・オン・ア・プレーン』の宣伝を利用した。^[要出典]前述の映画の他に、アサイラムは『ザ・ランド・ザット・タイム・フォーゴット』 、 『トランスモーファーズ』 、『AVH: エイリアン vs. ハンター』、『ダ・ヴィンチの秘宝』、 『バトル・オブ・ロサンゼルス』 、 『アトランティック・リム』 、および『パラノーマル・エンティティ』も公開している。以前の例では、アスター・ピクチャーズがビング・クロスビーの初期の短編映画を集めて『ロード・トゥ・ハリウッド』を制作した。これは、クロスビーとボブ・ホープが出演したパラマウント・ピクチャーズの『ロード・トゥ...』バディ・コメディのモックバスターである。

モックバスターやコピー作品は、オリジナル映画の制作国以外で撮影され、公開されることがある。外国の低予算スタジオが、他国で制作された既存の高予算映画シリーズの非合法な続編を制作することがある。これらの続編は非公式であり、オリジナル映画の制作者やプロデューサーにも知られていないことが多い。これらの非公式の続編は、ライセンスの問題により、オリジナル国で公開されることはほとんどないか、まったくない。他のケースでは、他国で公開された映画が、元のタイトルとは対照的に、別の映画の続編として改名される。^[27]

2人のイタリア人監督が、ジョージ・A・ロメロ監督の1978年の映画『ドーン・オブ・ザ・デッド』の非公式な続編を監督した。ルチオ・フルチ監督の『ゾンビ2』は、その映画（イタリア語では『ゾンビ』）の続編として売り出され、もともと『ドーン・オブ・ザ・デッド』のために書かれたセリフまで使用された。^[28]同様の、より悪名高いイタリアの例では、1990年のゴブリンをテーマにした『トロール2』が、急いで『トロール』の続編として宣伝された。^[29]

フィリピン映画産業は、人気の西洋映画の無許可の翻案でも知られている。バットマン映画、特に1966年のテレビシリーズの人気は、コメディアンのドルフィ主演の『ジェームズ・バットマン』や『バットマン：ドラキュラと戦う』 、そして『アリアのバットマン：ロビン』など、無許可のリメイクやパスティッシュが多数製作された。^[30]ドルフィは、 1993年の映画『ミセス・ダウト』に基づいたコメディドラマ『ウォンテッド：パーフェクト・ファーザー』 ^{[31] [32] [33]や、}ジェームズ・キャメロンの『タイタニック』の1998年のパロディ『タタニック』など、他の模造品でも主役を演じた。他のフィリピンの模倣作品には、『ボボコップ』 （ロボコップのパロディ）^[34]や『ロッキー5』 （ロッキーシリーズのパロディ） ^[35]などがある。

トルコ映画は、特に1970年代と1980年代には、安っぽいアマチュアレベルのコピー映画で知られていた。『世界を救った男』は『スター・ウォーズ』と『レイダース/失われたアーク』からのクリップと歌の盗用で悪名高くなり、英語圏では「トルコ版スター・ウォーズ」として広く知られるほどで、ひどすぎて逆に良いというコンセプトの典型となっている。^[36] 『スリー・ジャイアント・メン』は、マーベル・コミックのキャラクターであるスパイダーマンとキャプテン・アメリカの戦いを描いたもので、両者とも無許可で安っぽい衣装を着ていたが、これは『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』が同じコンセプトを取り上げ、より大きな成功を収める 何十年も前のことである。

人気アニメ映画を題材にしたモックバスターは、「ドラフトの機会」として知られている。例えば、「Kiara the Brave」 （ピクサーの「メリダとおそろしの森」のモックバスター）や「長ぐつをはいた猫：毛皮物語」（「長ぐつをはいた猫」のモックバスター）は、人気映画のマーケティング上の成功（「スリップストリーム」）を「ドラフト」するために、似たようなタイトルを使用している。「実際の名詞を商標登録できますか？戦艦のアイデアですか？」と、Boxoffice 誌の編集者エイミー・ニコルソンは問いかけている。^[26]オリジナルの「長ぐつをはいた猫」は、ドリームワークス アニメーションによって 300 人のスタッフが 4 年間かけて 1 億 3000 万ドルの費用をかけて制作された。ほぼ同じ名前のモックバスターは、12 人のスタッフが 6 か月で 100 万ドル未満で制作した。これらの大手制作会社にとって、これらの人気映画のマーケティング上の成功にただ乗りするだけの問題ではなかった。モックバスターは悪評の原因となった。誤ってモックバスターである『長ぐつをはいた猫: 毛皮の物語』を購入したが、それがモックバスターであることを知らなかった顧客は、オリジナルの映画に否定的なレビューを書いた。^[37]ディズニーがグッドタイムズ・エンターテインメントとの訴訟で敗訴した結果、モックバスターのプロデューサーはドラフトオフで法的な問題を抱えていない。グッドタイムズ・エンターテインメントは、自社版アラジンに同様のパッケージを使用していた。^[38]

モックバスターは虚偽広告で法的に問題を抱えている。彼らは法的なトラブルを回避しつつ、大ヒット映画の宣伝効果に乗じるために、プロットやタイトルを少しいじっているとされている。ホビット事件まで、モックバスターの製作会社は、映画の俳優でさえ自分がどの映画に出演しているのか混乱するほど、似たようなタイトルをつけることができた。オリジナルに出演した俳優の中には、モックバスター モデルのファンになった人もいる。ケル ミッチェルは、オリジナルの『ロサンゼルスの戦い』のモックバスターであるモックバスター『ロサンゼルスの戦い』で主演した。彼の友人がオリジナルに出演しており、彼らは一緒に両方の映画の宣伝を始めた。それ以来、ケルはスタジオのやり方のファンになった。「映画が公開されると聞いて、大声で笑ってしまう。アサイラムはそれをどうするつもりなのかと思う。彼らはその名前をリミックスして公開するつもりだ」^[26]

2013年12月、ウォルト・ディズニー・カンパニーは、カナダ映画『サリラの伝説』のタイトルを『アナと雪の女王』に変更し、配給の差し止めを求めてカリフォルニア連邦裁判所に提訴した。ディズニーは訴訟で、「サリラの商業的成功を高めるため、被告は、新たに（そして意図的に誤解を招くように）タイトルを変更した映画のアートワーク、パッケージ、ロゴ、その他の販促資料を、ディズニーが『アナと雪の女王』や関連商品に使用したものを模倣するように再デザインした」と主張している。この訴訟は、配給会社のフェーズ4フィルムに対して提起された。^{[22]フェーズ4とディズニーは、フェーズ4が10万ドルを支払い、映画のタイトルを}『サリラの伝説』に戻し、ディズニーに似たロゴやその他の販促資料も変更することで、法廷外で和解した。^[39]

モックバスターは有名な映画に意図的に似ているため、一部の映画スタジオは、意図的に欺瞞的なマーケティングを行って消費者を騙し、間違った映画をレンタルまたは購入させたとして、モックバスタースタジオを訴えています。

そうした訴訟の1つで、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは英国を拠点とするスタジオであるブライトスパークを訴え、スタジオが「消費者がディズニーに対して抱いている信頼を混乱させ損なうような数々のリリースで消費者を誤解させている」と訴えた。訴訟で言及されたブライトスパークの映画には、『ブレイバー』、 『塔の上のラプンツェル』 、『魔法のキス』、『リトル・カーズ』があり、これらはそれぞれディズニーの『メリダとおそろしの森』 、『塔の上のラプンツェル』、『プリンセスと魔法のキス』、『カーズ』に似ている。^[40]

ワーナー・ブラザースも同様に、映画『ホビットの冒険』の公開をめぐってアサイラム社を訴えた。判事はワーナー・ブラザースに有利な判決を下し、「消費者が『ホビットの冒険』に惑わされ、『ホビット 思いがけない冒険』を購入するつもりで誤ってこの映画を購入する可能性がかなり高い」と述べた。^[41]

ほとんどのモックバスターは、オリジナルの公開日に近い時期に映画を公開するという傾向に従っています。^[42]

• 『ジャックと天空の巨人』は2013年3月12日に公開され、『ジャックと天空の巨人』は2013年3月1日に公開されました。
• 『ヘンゼルとグレーテル』は2013年1月8日に公開され、『ヘンゼルとグレーテル 魔女ハンター』は2013年1月17日に公開されました。
• グリム童話の『白雪姫』、『白雪姫と鏡の女王』、『鏡の女王』はいずれも 2012 年に公開されました。
• 2009 年の『シャーロック・ホームズ』に続いて、2010 年にはサー・アーサー・コナン・ドイルの『精神病院のシャーロック・ホームズ』が公開されました。

アサイラムは、顧客を騙すつもりはなかったと述べて、この慣行を擁護している。アサイラムは、ブロックバスターLLCとハリウッドビデオの両社の報告書を引用し、彼らの映画をレンタルした顧客のうち、返金を求めるのは1%未満であるとしている。彼らの映画の返却率が低いことは、消費者がアサイラムの映画を故意にレンタルしているという主張に利用されている。^{[43] 「彼らの映画が下手だけれど面白いし、友達とからかって楽しむことができるとわかっているから、彼らの映画を見る層がいる」と、}ジ・オニオンの姉妹誌であるAVクラブの編集長カイル・ライアンは言う。^[25]

2012年、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ、ニュー・ライン・シネマ、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー、ウィングナット・フィルムズ、ザ・ソール・ザエンツ・カンパニー（SZC）は、商標権侵害、虚偽の原産地表示、商標の希釈化、虚偽広告、不正競争でアサイラムを訴えた。原告は、被告の映画タイトル「ホビットの時代」が、SZCが保有する「ホビット」の名称の登録商標を侵害していると主張した。パブリックドメインであるおとぎ話とは異なり、J・R・R・トールキンの小説は、ワーナー・ブラザースとSZCに独占的に制作と映画化のライセンスが与えられている。裁判所は、グローバル・アサイラム（本件の被告）を、類似のタイトルの人気映画の「模造品」を製作する低予算の会社であると述べた。ワーナー・ブラザースとSZCは、同一タイトルでは消費者が混乱し、チケット販売だけでなくDVD収入も失うことを証明する証拠を提出した。証拠には、調査対象者400人のうち48%が「ホビット」という用語をSZC、d/b/a「トールキン・エンタープライズ」、およびトールキンの著作物と関連付けたことを示す調査が含まれていた。ニールセン・ナショナル・リサーチ・グループが実施した別の調査では、調査回答者の約16～24%が『ホビットの時代』の出典について混乱していたことが示された。^[44]

アサイラムは、数年前に何人かの科学者がインドネシアの人類種を説明するためにホビットの物語からこの用語を借用したことを受けて、科学用語の公正な使用として「ホビット」という言葉を使うことは正当であると主張した。アサイラムは、これはトールキンの生き物ではないという警告を提供したと主張した。^[45]映画には大きなプロットの違いもあった。「太古の時代、平和を愛する小柄なホビット族は、肉食のドラゴン乗りの種族であるジャワ人によって奴隷にされていた。若いホビット族のゴベンは、隣人である巨人である人間と力を合わせて、自分の民を解放し、敵を倒さなければならない。」^[46]

連邦裁判所は、ワーナー・ブラザースが「ホビット」という語の有効な商標を保有していると判断した。裁判所は、映画がインドネシアに住んでいた先史時代の人々のグループに関するものであることを示す証拠がなかったため、アサイラムの科学的フェアユースの主張を却下した。裁判所は、アサイラムの抗弁をすべて却下した。すなわち、(i) ロジャース対グリマルディ事件における第2巡回区控訴裁判所の判決の言論の自由のテストに従って、映画のタイトルに「ホビット」を使用することが認められている、(ii) 商標の使用は原告の映画を示すための指名的フェアユースを構成している、(iii) 「ホビット」商標は一般名である、というものである。裁判所は、アサイラムが抗弁を証明できなかったと判断し、2012年12月10日、原告に有利な判決を下し、一時的な差し止め命令を下した。この差し止め命令により、グローバル・アサイラムは「ホビットの時代」というタイトルを使用できなくなった。^[47]第9巡回控訴裁判所は2013年にこの判決を支持した。この映画はその後『Clash of the Empires』というタイトルで公開された。

• 精神病院^{[48] [49]}
• プロポーションプロダクションズ^[50]
• ジェットラグプロダクション
• ビデオ・ブリンケド^[48]
• グッドタイムズエンターテインメント
• ブルーノ・マッテイ
• ポロニア兄弟
• フィルムベンチャーインターナショナル^[51]

2022年に公開された『チップとデールの大冒険』では、『空飛ぶベッドルームボーイ』、 『ふとっちょはちみつベアのプーさん』、 『スパゲッティ・ドッグス』といった海賊版のタイトルでアニメのモックバスターをパロディ化した。^{[52] [53]}

カルト的なテレビ番組『ミステリー・サイエンス・シアター3000』やドイツの類似番組『SchleFaZ』では、他の映画（『アトランティック・リム』、『ポッド・ピープル』など）の模擬映画を取り上げてきた。^{[54] [51]}

ビデオ・ブリンケドの作品のうち2つは、『おかしなガムボール』の「宝物」というエピソードでパロディ化され、ガムボールが『パンダをラタトワングする方法』というモックバスターDVDを手に入れるという話になっている。この架空の作品は、 『カンフー・パンダ』と『レミーのおいしいレストラン』をベースにしたモックバスター『リトル・パンダ・ファイター』と『ラタトワング』を掛け合わせたようなものだ。^[55]

• ツインフィルム
• ビデオゲームのクローン、人気タイトルを利用して作られたビデオゲーム
• モキュメンタリー
• B級映画
• Z映画
• 似た音
• パロディ映画
  • ポルノパロディ映画、ポルノの設定で主流の映画やテレビ番組を模倣した映画
• 最悪とされる映画のリスト
• アサイラム映画のリスト

• ブライアン・ラフテリー (2009 年 12 月 21 日)。「現在上映中: 安っぽくて安っぽいブロックバスター映画の模倣」。Wired。2010年 4 月 7 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011 年6 月 25 日閲覧。