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『Humanz』は、イギリスのバーチャルバンド、ゴリラズの5枚目のスタジオアルバムで、2017年4月28日にイギリスではパーロフォン、アメリカではワーナー・ブラザース・レコードからリリースされた。 [ 7 ] [ 8 ]数年にわたる活動休止を経て、7年ぶりにリリースされたバンド初のスタジオアルバムである。このアルバムは、ザ・トワイライト・トーンとレミ・カバカ・ジュニアがプロデュースし、カバカ・ジュニアはバンドの常任プロデューサーとして初めて参加した。 [ 9 ]
ゴリラズの共同創設者であるデーモン・アルバーンとジェイミー・ヒューレットの間の不仲がメディアで報じられた後、ゴリラズは2012年のアルバム未収録シングル「DoYaThing」のリリース後、数年にわたる活動休止に入った。この間、アルバーンはソロデビューアルバム「Everyday Robots」（2014年）をリリースし、自身のバンドBlurでレコーディングとツアーを行い、ヒューレットは映画プロジェクトに取り組んだ。アルバーンとヒューレットは和解し、2014年後半にゴリラズに復帰することを決定し、アルバーンは「Everyday Robots」ツアー中にアルバムの曲作りを始めた。レコーディングは2015年9月頃に正式に開始され、2016年12月まで続き、ロンドン、パリ、ニューヨーク、ジャマイカなど世界各地で行われた。
このアルバムは、 2016年の米国大統領選挙からインスピレーションを得た政治的なテーマを特徴としている。アルバーンはこのアルバムを「世界の終わりのパーティー」のサウンドトラックと表現し、共和党候補のドナルド・トランプが選挙に勝利するという「ダークファンタジー」を構想したが、録音当時はまだ可能性は低いと考えられていた。音楽的には、このアルバムはエレクトロニックな「モダンなサウンドのアーバンヒップホップ/R&Bの感性」を取り入れており、ジェニー・ベス、グレース・ジョーンズ、カリ・ウチス、ヴィンス・ステイプルズ、ポップカーン、DRAM、アンソニー・ハミルトン、デ・ラ・ソウル、ダニー・ブラウン、ケレラ、メイヴィス・ステイプルズ、プシャ・T、ベンジャミン・クレメンタインなど、多数のゲストアーティストが参加している。アルバムから数曲がシングルとしてリリースされ、中でもリードシングル「Saturnz Barz」と「Strobelite」が特に注目を集めた。その後、2017年11月に、追加で14曲を収録した「スーパーデラックス」版がリリースされた。
『Humanz』は全英アルバムチャートと米ビルボード200で初登場2位となり、23か国でトップ10入りを果たした。[ 10 ]アルバムは概ね批評家から好意的な評価を受け、エネルギッシュなトーンと政治的なテーマが称賛されたが、ゲストアーティストの多さを批判する声もあり、その結果トラックリストが膨れ上がり、アルバーンの存在感が薄れたと感じた人もいた。このアルバムは第60回グラミー賞で最優秀オルタナティブ・ミュージック・アルバム賞にノミネートされた。[ 11 ] 2017年から2018年にかけて行われた『 Humanz Tour』は当時バンド史上最長のツアーとなり、このツアー中にアルバーンはバンドの次作スタジオアルバム『The Now Now』（2018年）のレコーディングを開始した。
2010年のアルバム『The Fall』のリリース後、ゴリラズのクリエイターであるデーモン・アルバーンとジェイミー・ヒューレットが仲違いし、それがバンドの解散につながったという噂がインターネット上で広まり始め、その後People誌がこれが事実であると報じた。[ 12 ]バンドの代表者はPitchforkへの声明でこの噂を否定した。[ 13 ]ゴリラズは、コンバースの依頼でジェームス・マーフィーとアンドレ3000と共に「DoYaThing 」というタイトルのシングルを2012年2月23日にリリースした。 2012年4月、ガーディアン紙のインタビューで、アルバーンは、ヒューレットが自身のアニメーションがバンドやパフォーマンスの中心ではなくなったことに不満を抱いていることを挙げ、ゴリラズが新曲をリリースする可能性は「低い」と述べた。[ 14 ] 2013年6月、ヒューレットは「ゴリラズには未来があると信じている。しかし、ゴリラズの制作は非常に複雑で費用がかかる。だから、音楽業界では通常すべてが変わるので、何が起こるか少し待つ必要があると思う」と述べた。[ 15 ]
2014年4月25日、アルバーンはソロアルバム『Everyday Robots』をリリースした。ヒューレットは、アルバーンがライブを行った後、彼とアルバーンがゴリラズを復活させることを決めたと明かし、「…その後、パーティーにいたんだ。少しお酒を飲んで、彼が『もう一度やりたいか？』と聞いてきた。それで僕は『君は？』と聞き返した。彼は『君は？』と聞き返してきた。それで僕は『ああ、もちろん』と答えた。すぐに作業に取り掛かり、キャラクターの描き方を再び学んだ。2015年に彼がブラーと演奏している間、僕は8ヶ月間一人で遊んでいた。」 [ 16 ] 2014年10月、アルバーンは「2016年のリリースに向けてゴリラズを再始動させている最中」と言われていた。[ 17 ] 2015年1月30日のインスタグラムの投稿で、ヒューレットは架空のバンドメンバーであるマードックとヌードルの新しいイラストを投稿した。彼はまた、ファンの質問に「そうだ、ゴリラズは戻ってくる」と答えた。[ 18 ]アルバーンのバンド、ブラーは2015年4月27日に8枚目のスタジオアルバム『The Magic Whip』をリリースした。ブラーの『The Magic Whip』をサポートするツアーの前に、アルバーンは「9月からゴリラズのニューアルバムのレコーディングを始める」と語った。[ 19 ] 2017年1月19日、ゴリラズはアルバムからの最初のトラック「Hallelujah Money」をベンジャミン・クレメンタインをフィーチャーし、ミュージックビデオと共に非商業シングルとしてUproxxのYouTubeチャンネルでリリースした。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]
スタジオ録音に先立ち、アルバーンはGarageBandなどのiPadアプリケーションを使用して各曲の骨組みを作成した。アルバーンは以前にもiPadをThe Fallのオーディオワークステーションとして使用しており、以前の予備的な音楽制作で使用していた4トラックレコーダーよりも便利だと宣伝していた。 [ 23 ]
アルバーンは、アルバム『 Humanz』で構想した「ダークファンタジー」の世界観にコラボレーターたちを導くため、ゲストアーティストたちに、ドナルド・トランプが2016年のアメリカ大統領選挙で勝利した未来を想像するように指示した。 『Humanz』のレコーディングは、トランプが共和党の大統領候補指名を獲得するずっと前に始まっており、ましてや大統領になるなど考えられていなかったため、トランプが大統領になる可能性は多くの人にとってまだ遠いものと考えられていた。コラボレーターのプシャ・T（2016年初頭にレコーディングに参加）は後に、アルバーンの意図せざる先見性について次のようにコメントしている。「僕はその日の視点から、つまりトランプが勝つという視点から曲を書いたんだ。実際にそうなった時、『ちょっと待って、この人はどんな水晶玉を持っていたんだ？ なぜ僕にこんな風に考えろと言うんだ？』と思ったよ。彼がトランプが勝つと思っていたとは思わないけど、そこまで断言するつもりはない。でも、彼は間違いなくこの全てを構想していたんだ。」[ 24 ] 2016 年 4 月、ヒューレットはアルバムの制作が続いていることを示す2 つのビデオ クリップをInstagramにアップロードした。最初のクリップにはリアム ベイリーとトワイライト トーンが登場した。2 番目のクリップは、アルバーン、レミ カバカ Jr、トワイライト トーン、ジャン・ミッシェル ジャールが登場するタイム ラプス ビデオだった。[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] 2016 年 5 月 17 日、ゴリラズはシカゴを拠点とするヒップホップアーティストのヴィック メンサとスタジオにいたが、ベイリーとメンサの貢献は最終的に完成したアルバムには含まれなかった。[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]
Q誌のインタビューで、アルバーンは、さまざまなアーティストにコラボレーションを申し込んだが、その多くが断ったことを明かした。その中には、イギリスのミュージシャンであるモリッシー、レコードの歌詞の一部が彼女の宗教観と矛盾するためコラボレーションを望まなかったディオンヌ・ワーウィック、歌手のシャーデー、アメリカのラッパーのリック・ロスなどが含まれる。[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]また、ソング・エクスプローダーのインタビューで、アルバーンは「アンドロメダ」という曲でラッパーのDRAMの役割がより大きく、ある時点ではラグンボーン・マン（最終的には破棄された）やフランスのシンガーソングライターのクリスティーン・アンド・ザ・クイーンズとのコラボレーションも試みたが、これも実現しなかったことを明かした。[ 36 ] [ 37 ]また、同グループは、アルバーンが以前ロケット・ジュース・アンド・ザ・ムーン・プロジェクトで一緒に仕事をしたエリカ・バドゥともレコーディングしたと報じられている。[ 38 ]グレース・ジョーンズとの 楽曲「Charger」は、ジョーンズが4時間かけて楽曲のインストゥルメンタルに合わせて歌い、アドリブや雰囲気を醸し出した結果生まれた。録音されたボーカルの長さに圧倒されたアルバーンは、スタジオの床をジョーンズが録音したすべての断片を紙に切り刻んで敷き詰め、使える部分を探し出し、最終的にそこから楽曲を作り上げました。この写真もカバカのインスタグラムにアップロードされ、アルバムのもう一人のエグゼクティブ・プロデューサーであるトワイライト・トーンが歌詞を曲の順番に並べようとしています。アルバーンはまた、ジョーンズのボーカルに合わせるため、名前の明かされていないコラボレーターのオリジナルのボーカルが楽曲から削除されたことも明らかにしました。[ 32 ] [ 39 ] [ 40 ]アルバムのレコーディング・エンジニアであるスティーブン・セジウィックによる「Charger」の最終ミックス・セッションには、90の独立したトラックが含まれています。[ 41 ]
「We Got the Power」には、イギリスのロックバンドSavagesのリードシンガー、ジェニー・ベスがゲストボーカルとして参加しているほか、アメリカのラッパーDRAMとイギリスのシンガー、ノエル・ギャラガーがバックボーカルとして参加している。アルバーンは、このアルバムが「男性と女性の会話の連続」となることを意図していたため、ベスの参加を歓迎した。彼は彼女のパフォーマンスを称賛し、「彼女は彼女自身の声を出しているが、スー・スーの強い響きもある。彼女は素晴らしい」と語った。[ 16 ]この曲は、 1990年代にメディアが「ブリットポップの戦い」と呼んだ時期にお互いを公然と嫌っていたアルバーンとギャラガーにとって、特に重要な節目となった。この曲には、アルバーンのブラーのバンドメイトであるグレアム・コクソンがバックボーカルとして参加していた時期もあったが、最終バージョンでは彼のボーカルは削除された。[ 42 ] [ 43 ]「この曲には、ある時点でグラハム、ノエル、そして僕が参加していて、ちょっと間違った方向に進んでいたんだ。その精神がほとんどレトロになっていて、このレコードにはロックすぎたから、僕はそれを完全に削ぎ落としたんだ。ライブではレコードとは少し違った演奏をしている。映画のエンドクレジットで流れる曲みたいな感じだよ。クライマックス。ジェニーが少し男らしさを抑えてくれると思ったんだ」とアルバーンはラジオXのインタビューで語った。彼はまた、ギャラガーと初めて仕事をしたことについても語り、アルバーンは彼をとても褒めたたえた。「彼はスタジオでは素晴らしい。誰かが仕事に取り組む様子を見るのはいいことだ。彼は素晴らしい」。曲自体は、アルバーンが誕生日にカシオMT-40をもらった後に始まり、彼はデモの骨子を作り始め、それが後に「We Got the Power」に肉付けされた。ジェニー・ベスを参加させるというアイデアは、XL Recordingsの創設者リチャード・ラッセルがギャラガーとアルバーンについて「権力を持っていることを歌っている金持ちの中年男性2人であり、それは良い印象を与えない」と述べた後に生まれた。ベスは、アルバーンとギャラガーが書いた歌詞に加えて、この曲に収録される自身の歌詞も書いた。[ 16 ] [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]
アルバムからの4枚目のシングル「アンドロメダ」は、アルバーンの長年のパートナーであるスージー・ウィンスタンリーの母親、エセルに捧げられた曲で、アルバーンがこの曲を書いている最中に亡くなった。エセルの死は、アルバーンにボビー・ウォーマックのことを思い出させた。ウォーマックは、グループのシングル「スタイロ」とアルバム『プラスチック・ビーチ』からの「クラウド・オブ・アンノウイング」に参加し、アルバム『ザ・フォール』からの「ボビー・イン・フェニックス」にも参加していた。アルバーンとラッセルは、2014年6月にウォーマックが亡くなる前に、ウォーマックのカムバック・アルバム『宇宙で最も勇敢な男』もプロデュースしていた。アルバーンが失った家族や友人への感傷は、「アンドロメダ」の制作に大きく影響し、アルバーンはこの曲のメッセージについて次のように語っている。「最悪の事態を覚悟し、勇敢に、そしてその前にあったすべての善きこと、すべての美しさを忘れないで。」[ 47 ]アルバーンはまた、プロデューサーのトワイライト・トーンとの会話の後、マイケル・ジャクソンの1983年の名盤『スリラー』からのシングル「ビリー・ジーン」と、ホール＆オーツのアルバム『プライベート・アイズ』からのシングル「アイ・キャント・ゴー・フォー・ザット（ノー・キャン・ドゥ）」のサウンドを再現しようとしたと述べている。トワイライト・トーンが楽曲をプロデュースし、アルバーンが作詞を担当した。この曲にはDRAMが参加しており、当初はコーラスとヴァース全体を担当するなど、より目立つ役割を担っていたが、アルバーンは曲がより完成度が高いと感じたため、ボーカルを削った。一時は、前述のマイケル・ジャクソンの曲とホール＆オーツの曲にちなんで、曲名は「アイ・キャント・ゴー・フォー・ビリー・ジーン」だった。[ 47 ]
デ・ラ・ソウルは以前、ゴリラズの過去のアルバム『デーモン・デイズ』と『プラスチック・ビーチ』にそれぞれ「フィール・グッド・インク」と「スーパーファスト・ジェリーフィッシュ」で参加しており、アルバムの5曲目「モーメンツ」にも参加している。アルバーンは、この曲は当初アメリカのスタンドアップコメディアンで俳優のデイヴ・シャペルが参加する予定だったが、デ・ラ・ソウルのメンバーであるポスドヌオスと話した後、納得したと明かした。「デ・ラ・ソウルのことは聞いていなかった。ポスドヌオスが現れて、『何かやりたい』と言ったんだ。デイヴ・シャペルにやってもらおうとしていたんだけど、彼はポスドヌオスを知っていて、どういうわけか、それで実現したんだ。」[ 40 ]
アルバーンは、リリースされる曲の別バージョンがあることを明らかにした。その1つには、ラッパーのDRAMとの「Andromeda」の拡張バージョンと、シリア人ミュージシャンのファイア・ユナンが参加していることが判明した「Busted and Blue」の中東バージョンが含まれていた。ユナンは以前、アルバーンとアフリカ・エクスプレスのプロジェクト「The Orchestra of Syrian Musicians and Guests 」でコラボレーションしており、その中の「Yah Mahla El Fus'ha」という曲に参加していた。[ 48 ]曲の別バージョンも存在するが、アルバムには収録されなかった曲もあり、それらはグループによってオンラインで登録されており、バンドがシディキ・ディアバテ、リトル・シムズ、アゼケル（「Momentz」という曲でバックボーカルを担当）とさらにコラボレーションしていたことが明らかになった。[ 49 ] [ 50 ]これらの曲は最終的に、2017年11月3日にリリースされたHumanzの「スーパーデラックス」エディションのボーナストラックとしてリリースされた。 [ 51 ]
Sound on Soundのインタビューで、レコーディング エンジニアのスティーブン セジウィックとエグゼクティブ プロデューサーのトワイライト トーンは、アルバムに収録されている曲の裏話をいくつか明かした。例えば、「Strobelite」という曲は、アルバーンがセイコーのドラム マシン ウォッチで作った最初のドラム パターンから生まれた。ドラム パターンを録音している間、制作チームは会話をしていたのだが、それが録音され、最終的なトラックに残された。アンソニー ハミルトンをフィーチャーした「Carnival」は、アルバーンがトリニダード トバゴのカーニバルを訪れた経験から生まれたもので、ハミルトンの歌詞とボーカル パフォーマンスにインスピレーションを与えた。一方、「Sex Murder Party」という曲とタイトルは、トワイライト トーンとアルバーンが読んだ新聞の見出しから生まれたもので、それが曲の制作のきっかけとなった。[ 41 ]
グッド・バッド・アンド・ザ・クイーンのアルバム『メリー・ランド』のプロモーション中に、アルバーンはザ・スミスのボーカリスト、モリッシーに「サークル・オブ・フレンズ」という曲に参加してもらおうと連絡を取ったが、彼を説得できなかったことを明かした。この曲は最終的に、ブランドン・マーケル・ホームズをフィーチャーしたアルバムのデラックス版のボーナストラックとなった。[ 52 ]
アルバーンは、 Humanzでは、あからさまに政治的なものではなく、「政治に対する感情的な反応」を作ろうとしたと述べている。 [ 53 ]アルバムの全体的なテーマは、予期せぬ世界を変える出来事の感情的な余波である。アルバーンは、アルバムからドナルド・トランプへの言及をすべて削除し、「このレコードにはトランプへの言及は一切ない。実際、誰かが言及するたびに、私はそれを編集で削除した。地球上で最も有名な男に、これ以上名声を与えたくない。特に。彼はそれを必要としていない！」と述べている。 [ 54 ]ただし、ボーナス トラックとして、彼の以前のリアリティ番組に言及した「The Apprentice」がある。アルバムのタイトルは、一時期Transformerzだったが、同名の映画シリーズとの混同を恐れて後に変更された。[ 32 ]
アルバーンはアイヴァー・ノヴェロ賞で表彰され、ブラー、ゴリラズ、ザ・グッド・バッド・アンド・ザ・クイーンでの活動に加え、数々のサウンドトラックやその他の作品が評価され、生涯功労賞を受賞した。受賞スピーチの中で、彼はシンプル・マインズへの愛と、それがゴリラズのニューアルバムにどのような影響を与えているかについて語った。「レイトンストーンで育った僕にとって、それはまさにカルチャーショックだった。とにかく、僕たちはバンドを組んでいて、ギタリストはU2のエッジに夢中だったけど、ベーシストはもっと気楽なタイプで、まさにシンプル・マインズそのものだった。グラハムと僕は好き嫌いがちょっと気まぐれだったけど、彼らはもっと頑固だった。今振り返ると、U2のメンバーになったつもりでいるのは楽しかったけど、シンプル・マインズの方がクールだったと思う。『プロミスド・ユー・ア・ミラクル』は、ゴリラズのニューアルバムを作り始めた時に聴いたんだけど、本当に衝撃を受けた。一緒に仕事をしていたみんなも衝撃を受けたよ。彼らはシンプル・マインズのことなんて聞いたこともなかったのに、この曲を気に入ったんだ。それこそが、この曲がいかに素晴らしいかの証拠だ。」[ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]
2017年3月6日、ゴリラズはイギリスのマーゲートで「デーモン・デイズ」という独自のフェスティバルをヘッドライナーとして開催すると発表した。このフェスティバルは6月10日にドリームランド遊園地で開催され、乗り物への入場は無料で、レッドブルTVで生中継された。チケットは3月10日午前9時に発売され、数時間後には完売した。[ 58 ]このフェスティバルには、アルバムのコラボレーターや、ヴィンス・ステイプルズ、デ・ラ・ソウル、フファヌ、ダニー・ブラウン、リトル・シムズ、カリ・ウチス、ポップカーン、キロ・キッシュなど、バンドに影響を与えた他のミュージシャンが多数出演することが明らかになった。[ 59 ]
2017年3月23日、4曲の新曲が様々なラジオ局で初公開された。「Saturnz Barz」と「Andromeda」はBBC Radio 1で、「We Got the Power」はRadio Xで、「Ascension」はBeats 1で初公開された。[ 60 ]同日、4曲すべてがダウンロード配信され、「Saturnz Barz」の360度バーチャルリアリティミュージックビデオがYouTubeと提携して公開された。[ 61 ]これは、2012年の「 DoYaThing 」以来、Gorillazのキャラクターが登場する初のミュージックビデオである。
同日、ゴリラズはウェブサイトをリニューアルし、 2017年3月24日の夜にロンドンのプリントワークス・ナイトクラブでアルバム全曲初披露となるシークレットライブコンサートを開催することを発表し、イベントの様子をFacebookページでライブ配信した。[ 62 ]
メイヴィス・ステイプルズとプシャ・Tをフィーチャーした5枚目のシングル「Let Me Out」は、2017年4月6日にリリースされた。[ 63 ]
ゴリラズをテーマにした拡張現実アプリがElectronic Beatsとのコラボレーションで2017年4月10日にリリースされ、ユーザーはバンドメンバーと交流したり、スタジオツアーに参加したり、メンバーが作成したプレイリストを聴いたりできる。[ 64 ]翌日、ゴリラズは、このアプリが「史上最大の地域限定リスニング体験」と謳われたリスニングイベント「Humanz House Party」の開催にも使用されると発表した。このイベントはアルバムリリースの1週間前の4月21日から23日に開催され、ファンは新アルバムをいち早くフルで聴くことができた。[ 65 ]同時に、ジェイミー・ヒューレットはQ誌のインタビューで、10エピソードからなるゴリラズのテレビ番組が制作中であることを明らかにした。[ 66 ]
2017年4月17日、バンドの公式サイトでHumanzツアーが正式に発表され、ヨーロッパ、アジア、北米、南米でのコンサートが決定した。チケット購入者にはアルバムのコピーが付属した。[ 67 ]
2017年10月31日、「Garage Palace」はLittle Simzをフィーチャーし、14曲の追加曲を含むHumanzの「Super Deluxe」エディションからのシングルとしてリリースされ、2017年11月3日に発売された。[ 51 ]
レビュー集計サイトのMetacriticによると、Humanzは32人の批評家による評価に基づき、100点満点中77点という加重平均スコアで「概ね好意的な評価」を得た。 [ 69 ]批評家からよく褒められる点は、アルバムの政治的なテーマと、ダークでありながら遊び心のある「パーティー」サウンドである。Clashのジョシュ・グレイは、バンドが「これまでで最も若々しいアルバムを作り上げた。近未来を鮮やかに描き出し、説得力のある現実味を帯びた活気に満ちたレコードだ」と感じた。[ 79 ] Pasteのケネス・パートリッジは8.5点を与え、「結果として、これまでで最も活気に満ち、一貫して魅力的なGorillazのアルバムとなった」と書いた。[ 80 ] Exclaim !のカム・リンゼイは、アルバムには「Appleフレンドリーなジングル」がないにもかかわらず、「それを補って余りあるほど包括的な政治的テーマと、サーカスショーのような非常に面白い雰囲気を与える構成になっている」と主張した。[ 81 ] AllMusicのStephen Thomas Erlewine は、このアルバムに 4/5 の評価を与え (後に 3.5/5 に変更)、全体的なコンセプトよりも個々のトラックに重点が置かれているため、バンドの 2010 年のアルバムPlastic Beachよりもワイルドで奔放な印象を受けたと述べた。また、アルバムの R&B の雰囲気と政治的な底流が強いにもかかわらず、アルバム全体としては「スタジオに入ったすべてのミュージシャンが創作活動に安らぎを見出したかのように、不思議なほど気分を高揚させる」と感じたとも述べている。[ 4 ]
Q誌のナイアル・ドハーティは、アルバーンが以前関わっていたアルバム『Everyday Robots』と『The Magic Whip』に比べて、このアルバムでの彼のボーカルの影響力が低下していることを指摘し、レビューを「『Humanz』には印象的なフックが欠けているが、拳を握りしめるような精神でそれを補っている。『We Got The Power 』がそれを最もよく表している。サヴェージズのシンガー、ジェニー・ベスのスリリングな歌声をフィーチャーした反抗的なアンセムは、暗い日々を乗り越えるアルバムを勝利の音で締めくくる」と締めくくった。[ 76 ]全体的に、多くのコラボレーターのせいでバンド自体とその「漫画的なイメージ」の多くが影を潜めてしまったと感じた評論家もいた。Consequence of Soundのライター、ニーナ・コーコランはHumanzにB−の評価を与え、「結局のところ、Humanzは、世界が燃えている間に、ゴリラズが流行のクラブでパーティーを主催しているのを見ているような構成になっている。しかし、4人のデジタルメンバーを視界のすぐ外に配置することで、バンドのカタログの中では異質な存在のように感じられ、それは必ずしも悪いことではない」と述べている。[ 82 ]
アルバムの構成については、批評家の中にはドレイクの『More Life』と比較する者もいる。[ 72 ] [ 76 ]アルバムの構成に関しては、批評家の意見は分かれている。概ね好意的なレビューの中で、ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは、このアルバムを「まとまりのあるアルバムというよりは、散漫なトラックの寄せ集め」と評した。[ 72 ]レコード・コレクター誌は、それを欠点であると同時に強みでもあると考え、「このアルバムは、真の支点のない、素晴らしく狂乱的な一斉攻撃で全てを投げつけてくる」と述べている。[ 83 ]ローリング・ストーン誌のウィル・ハーメスは、「もしこのLPが不均一だとしても、ミックステープの基準からすればかなり素晴らしいものであり、それがこのアルバムを評価する最良の方法かもしれない」と書いている。[ 77 ]
このアルバムでバンドは2018年のブリット・アワードで最優秀ブリティッシュ・グループ賞を受賞した。[ 84 ]
イギリスでは、このアルバムはUKアルバムチャートで初登場2位を記録した。[ 87 ]
アメリカでは、Humanzはケンドリック・ラマーのDamnに次いでUS Billboard 200で2位に初登場し、アルバム換算で14万ユニットを獲得した。そのうち11万5000ユニットは純粋なアルバム販売だった。[ 88 ]これはゴリラズにとってアメリカで4枚目のトップ10アルバムとなった。[ 88 ]
ライナーノーツより抜粋：[ 89 ]
スーパーデラックス・アナログ盤に収録されているボーナストラックは、通常盤の収録曲の間に挿入されています。デジタルデラックス盤に収録されているトラックは、スーパーデラックス盤には収録されていません。
これらのトラックをすべて合わせると、合計で1時間53分52秒になります。
クレジットは『Humanz』のスーパーデラックス版のライナーノーツから抜粋したものです。[ 90 ]
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