マイケル・ブレイクモア

マイケル・ブレイクモア
生まれる	マイケル・ハウエル・ブレイクモア ( 1928-06-18 )1928年6月18日 シドニー
死亡	2023年12月10日(2023-12-10)（95歳）
活動年数	1951–2023
受賞歴	ドラマデスク賞 演劇部門優秀監督賞 1984年ノイズオフ 2000年コペンハーゲン ドラマデスク賞 ミュージカル部門優秀監督賞 2000年キス・ミー・ケイト トニー賞 演劇部門最優秀演出賞 2000年コペンハーゲン トニー賞 ミュージカル部門最優秀演出賞 2000年キス・ミー・ケイト

マイケル・ハウエル・ブレイクモア AO OBE（1928年6月18日 - 2023年12月10日）は、オーストラリアの俳優、作家、舞台監督であり、数本の映画も制作した。元国立劇場の副監督で、2000年に『コペンハーゲン』と『キス・ミー・ケイト』でトニー賞の演劇とミュージカルの最優秀演出家を同年に受賞した唯一の人物となった。

マイケル・ハウエル・ブレイクモアは、眼科医のコンラッド・ハウエル・ブレイクモアとその妻ウナ・メアリー・リッチフィールドの息子としてシドニーで生まれました。彼はイギリス人女優シャーリー・ブッシュと結婚しました。ブレイクモアはシドニーのキングス・スクールで教育を受け、シドニー大学で医学を学びましたが、試験に不合格でした。

ブレイクモアの演劇界での最初の仕事は、ロバート・モーリーの広報担当者として『エドワード、マイソン』のオーストラリア公演中に務めたことだった。モーリーはブレイクモアに演劇学校に通うよう勧めた。1950年に彼はロンドンに来て、王立演劇アカデミーに入学し、1952年まで俳優としての訓練を受けた。1952年にハダーズフィールドのシアター・ロイヤルで『ウィンポール・ストリートのバレット家』の医師役で初めてプロの舞台に立った。

ブレイクモアはその後数年間、バーミンガム・レパートリー・カンパニー、ブリストル、コベントリーなどのレパートリーで活動し、1958年3月にプリンセス劇場でミュージカル『スクール』のジャック・ポインツ役でロンドンに初登場した。また、シェイクスピア記念劇場の1959年シーズンではストラトフォードで端役を演じた。この劇場で、彼はローレンス・オリヴィエやピーター・ホールと出会い、共演した。

ブレイクモアは、リージェント・パークのオープン・エア・シアターに2シーズン出演し、 1962年には『十二夜』のサー・トービー・ベルチ役、 『恋の骨折り損』のホロフェルネス役、 1963年には『から騒ぎ』のドッグベリー役、『真夏の夜の夢』のテセウス役を演じた。1963年12月、コメディー・シアターで『トード・ホールのヒキガエル』のバジャー役を演じ、続いて『生首』のパーマー・アンダーソン役でオーストラリアをツアーした。1966年から1967年にかけてグラスゴー・シチズンズに入団し、 『ヴァージニア・ウルフなんかこわくない』のジョージ役、 『不当な証拠』のメイトランド役などの役を演じた。この時期、そして約15年間俳優として活動した後、ブレイクモアは自分の天職は演出家であると決心した。グラスゴーのシチズンズ・シアターでは、1966年に『捜査』、『マルコム小僧』、『スティーブン・D』、『悪夢の修道院』を、1967年には『マルティン・リヒターの奇妙な事件』、『シモーヌ・マチャードの幻影』、『戦争の選択』、『ロスメルスホルム』を演出した。 1968年には共同芸術監督となり、 1967年にはピーター・ニコルズの『 ジョー・エッグの死の一日』で大成功を収め、同年ロンドン、1968年にはブロードウェイへの上演に同行し、演出で初めてトニー賞にノミネートされた。

1969年、ブレイクモアはオールド・ヴィックの国立劇場に入団し、ピーター・ニコルズ作『国民の健康』の演出を行った。その後、彼はユージン・オニールの『夜への長い旅路』 （1971年）でローレンス・オリヴィエの演出を行った。1970年、国立劇場がオールド・ヴィックの建物から複数のステージがあるサウス・バンクの敷地へのゆっくりとした、そしてかなり遅れた移転を始めたとき、ブレイクモアはローレンス・オリヴィエから2人の副監督の1人になるよう誘われた。^[1]オリヴィエは人生の最後の4半期に特徴的な健康危機にすでに苦しんでいたので、芸術監督の最終的な後継者問題は明らかに背景にあった。ブレイクモアは自分が有力な候補者であると感じており、実際、オリヴィエの伝記作家フィリップ・ジーグラーによれば、彼はかなり有力視されていた。^[2]

しかし1973年、国立劇場理事会はオリヴィエに相談することなくピーター・ホールを任命した。ブレイクモアは次のように書いている。

「それはちょっとしたクーデターのようなもので、人々は将来はどうなるのか、自分たちの仕事は維持できるのかといった個人的な懸念によって互いに分断されていた。」^[3]

ブレイクモアとホールは、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの1959年のシーズンにライバル関係にあった。ホールはブレイクモアを俳優として演出し、二人ともヴァネッサ・レッドグレーヴに恋愛感情を抱いていた。^[4]ブレイクモアは、企画委員会と呼ばれる委員会を構成する10人の副監督の一人となった。^[5]ブレイクモアが委員会に改革を勧告する正式なマニフェストを提出した時、ブレイクモアとホールのライバル関係は劇的なものとなった。^[6]委員会はマニフェストについて議論することを拒否し、ブレイクモアは警告も説明もなく給与が停止され、結局辞職を余儀なくされた。^[7]その他の作品には、エイドリアン・ミッチェル作、ジョン・デクスターと共同監督した『タイガー』（1971年）、ベン・ヘクトとチャールズ・マッカーサー作『フロント・ページ』（1972年）、『マクベス』（1972年）、『桜の園』 （ロナルド・ヒングレー訳、1973年）、『グランド・マヌーヴァーズ』（1974年）、W・S・ギルバート作『エンゲージド』 （1975年）、ベン・トラヴァース作『プランダー』（1976年）などがある。

1977年、彼はロイヤル・シェイクスピア・カンパニーに入団し、ピーター・ニコルズ作『プライベート・オン・パレード』を演出した。1980年にはハマースミスのリリック劇場の常任演出家に就任し、同劇場でマイケル・フレイン作『メイク・アンド・ブレイク』を演出した。同作は3月12日に開幕し、レナード・ロシターとプルネラ・スケールズが主演し、改訂版が4月24日にシアター・ロイヤル・ヘイマーケットに移された。その後、1980年10月にはロナルド・ヒングレーによる新訳のイプセン作『野鴨』が上演され、1982年2月にはフレイン作『ノイズ・オフ』が世界初演され、その後サヴォイ劇場に移された。

ブレイクモアと劇作家マイケル・フレインとの関わりは、リリック・ハマースミスでの『メイク・アンド・ブレイク』（1980年）と『ノイズ・オフ』（1982年）から始まり、『フレインの恩人』（ヴォードヴィル、1984年）、フレインの翻訳による『ワーニャ伯父さん』（ヴォードヴィル、1988年）、そして自身のオリジナル劇『ヒア』（ドンマー・ウェアハウス、1993年）と『ナウ・ユー・ノウ』 （ハムステッド、1995年）と続いた。1980年、ブレイクモアは、新しく再建されたリリック・シアター（ハマースミス）で芸術監督のビル・トムリーから4つの劇シリーズの演出を依頼された。理事会は新しい芸術監督を探していることを知らせ、ブレイクモアは自分の名前を推薦することにした。しかし、その仕事はピーター・ジェームズに渡った。^[8]

長年のブランクを経て、ブレイクモアはナショナル劇場に戻り、1998年5月にフレインの戯曲『コペンハーゲン』の演出を担当。同作品は1999年2月にダッチェス劇場に移管された。その後、『アラームズ・アンド・エクスカージョンズ』（ギールグッド劇場、1998年9月）、『デモクラシー』（ナショナル劇場、コテスロー、2003年9月、ウィンダムズ劇場、2004年4月）[1]、『アフターライフ』 （ナショナル劇場、リトルトン、2008年6月）[2] ^{[ permanent dead link ‍ ]}を上演した。

助成を受けた劇場での活動に加え、ブレイクモアはウエストエンドやブロードウェイで数多くの作品を演出しており、その中にはヴァネッサ・レッドグレーヴと共演したノエル・カワードの『デザイン・フォー・リビング』（1973年）、デヴィッド・ヘアの処女劇『ナックル』（1974年）、マギー・スミス、マーガレット・タイザックと共演したピーター・シェイファーの『レティス・アンド・ラヴィッジ』（1987年）、ラリー・ゲルバート、サイ・コールマン、デヴィッド・ジッペルによるミュージカル『シティ・オブ・エンジェル』（1989年）、アーサー・ミラーの『モーガン山の旅』（1991年）などがある。

1995年、彼はオフ・ブロードウェイの『Death Defying Acts』の演出を手掛けた。これは3つの一幕物（ウディ・アレンの『セントラル・パーク・ウエスト』、デヴィッド・マメットの『インタビュー』、エレイン・メイの『ホットライン』）から成る。また、コールマンの『ザ・ライフ』（1997年）、リバイバル版『キス・ミー・ケイト』（1999年）、ロンドンのデューク・オブ・ヨーク劇場でジェレミー・アイアンズ出演のクリストファー・ハンプトン作『Embers 』 （2006年3月）[3]、ブロードウェイでは、アンジェラ・ランズベリーとマリアン・セルデス主演のテレンス・マクナリー作『Deuce』（2007年4月）[4]などを手掛けた。ブレイクモアのプロダクションによるマーク・トウェインの喜劇『Is He Dead? 』は、これまで上演されたことがなく、2007年11月にブロードウェイで開幕し、105回の公演が行われた[5]。 2014年、ブレイクモアは再びアンジェラ・ランズベリーを演出し、ウエストエンドで上演された『ブリス・スピリット』で高い評価を受けた。彼の最新の演出は、2017年にサザーク・プレイハウスで上演され、シャロン・D・クラーク主演の『ザ・ライフ』のロンドン初演である。

ブレイクモアはドキュメンタリー『オーストラリアン・サーフの個人史：ストレート・プーフターの告白』（1981年）の監督と脚本を担当し、本人役で出演した。タイムアウト・フィルム・ガイドで同作を批評したトム・ミルンは、同作を「基本的にはホームムービーで、舞台監督ブレイクモアがボンダイ・ビーチから国立劇場へと卒業するまでを追ったものだ」と評した。^[9]続いてデニス・クイリーとジョン・クリーズを主演に迎えた『Privates on Parade』（1982年）の映画化を行った。1994年、ブレイクモアは『Country Life』の脚本と監督を務めた。チェーホフの『ワーニャ伯父さん』をオーストラリアに舞台を移したこの作品で、ブレイクモアはロンドンの文学界を離れてルーツに戻るアレクサンダー役も演じた。この映画はオーストラリア映画協会から5部門にノミネートされ、第19回モスクワ国際映画祭に出品された。^[10]

マイケル・ブレイクモアは、短い闘病生活の末、2023年12月10日に95歳で亡くなった。^[11]

栄誉

• 2003年 –オーストラリア勲章受章者^[12]
• 2003年 –大英帝国勲章受章者^[13]

受賞歴

• 1967年 -イブニングスタンダード賞 最優秀演劇賞-ジョー・エッグの死の一日
• 1971年 – バラエティ誌ロンドンドラマ批評家協会最優秀監督賞 –忘れな草の小道
• 1972年 -プレイズ・アンド・プレイヤーズ賞最優秀監督賞 -夜への長い旅路
• 1972年 – プレイズ・アンド・プレイヤーズ賞最優秀監督賞 –ザ・フロント・ページ
• 2000年 – ドラマデスク賞 優秀演劇監督賞 –コペンハーゲン
• 2000年 – トニー賞 最優秀演劇演出賞 –コペンハーゲン
• 2000年 – ドラマデスク賞 ミュージカル優秀監督賞 –キス・ミー・ケイト
• 2000年 – ミュージカル最優秀演出賞 –キス・ミー・ケイト
• 2003年 –ヘルプマン賞 最優秀演劇演出賞–コペンハーゲン
• 2010年 -アメリカ演劇の殿堂入り。^[14]

ノミネート

• 1968年 – トニー賞 最優秀演劇演出賞 –ジョー・エッグの死の一日
• 1984年 – トニー賞 最優秀演劇演出賞 –ノイズ・オフ
• 1984年 – ドラマデスク賞 優秀演劇監督賞 –ノイズ・オフ
• 1990年 – トニー賞 最優秀演劇演出賞 –レティスとラビッジ
• 1990年 – ミュージカル最優秀演出賞 – シティ・オブ・エンジェル
• 1990年 – ドラマデスク賞 ミュージカル優秀監督賞 –シティ・オブ・エンジェルズ
• 1997年 – トニー賞 ミュージカル最優秀演出賞 –ザ・ライフ
• 1997年 – ドラマデスク賞 ミュージカル監督賞 –ザ・ライフ
• 2002年 –ローレンス・オリヴィエ賞最優秀監督賞 –キス・ミー・ケイト
• 2003年 –ロンドン・イブニング・スタンダード紙 シドニー・エドワーズ賞–民主主義
• 2005年 – ヘルプマン賞 最優秀演劇演出賞 –デモクラシー

• ブレイクモア、マイケル (1969)。『ネクスト・シーズン』。ニューヨーク：サイモン＆シュスター。OCLC 438604  。
• ブレイクモア、マイケル（2004年）。『イングランドとの議論』ロンドン：フェイバー。ISBN 0-571-22445-8。
• ブレイクモア、マイケル (2013)。『ステージ・ブラッド』ロンドン：フェイバー＆フェイバー。p. 368。ISBN 978-0571241378。
• ハーバート、イアン、バクスター、クリスティン、フィンレイ、ロバート E (1981)。『Who's Who in the Theatre (第 17 版)』デトロイト: Gale。ISBN 0-8103-0234-9。
• キャロウ、サイモン（1997年）。『国立劇場とその活動 1963-1997』ニック・ハーン・ブックス。ISBN 1-85459-323-4。
• ジーグラー、フィリップ（2014年）。オリヴィエ。マクレホース・プレス。p.352。ISBN 978-1623650421。

• インターネット ブロードウェイ データベースのマイケル ブレイクモア
• IMDbのマイケル・ブレイクモア