
マリー・ブレマ(1856年2月28日 - 1925年3月22日)は、 19世紀最後の10年間から20世紀最初の10年間にコンサート、オペラ、オラトリオで活躍したイギリスのドラマティック・メゾソプラノ歌手である。彼女はバイロイト祝祭劇場に出演した最初のイギリス人歌手であった。
起源と訓練
マリー・ブレマは、マリー・アグネス・フェールマン[1] (ミニー・フェールマン[2]としても知られる)としてリバプールで生まれ、父親はドイツ人のディーデリッヒ・フェールマン(ブレーメン出身)で母親はアメリカ人のコーラ・ウースター・ジェイビスだった。[1]彼女は音楽と演劇を楽しむ人々の中で育ったが、1874年にドイツ出身の綿花商人アーサー・フレデリック・ブラウンと結婚するまで、音楽に専門的な興味を持つことはなかった。[3]
彼女は声楽の訓練を受けるよう勧められ、実際に訓練を受けたが、初めて公衆の前に姿を現したのは(ジョージ・ヘンシェルのもとで3か月学んだ後)、ポピュラーコンサートでシューベルトの『ガニュメデス』を歌ってからであった。彼女は非常に賞賛され、他の教師のもとで訓練を続け、さらにコンサートに出演した。彼女の舞台デビューは1891年、オックスフォードでアドリアナ・ルクヴルール役であった。[4]
初期のキャリア
1891年10月10日(35歳)、父の出身地から芸名を取った彼女は、ロンドンのシャフツベリー劇場で、マスカーニの『カヴァレリア・ルスティカーナ』の初の英語版プロダクションでローラ役でオペラデビューを果たした。(これはアルディティの指揮で、フランチェスコ・ヴィニャスがトゥリッドゥ役を演じ、この新作オペラはセンセーションを巻き起こした。) 1891年11月、ウィンザー城でヴィクトリア女王の前で公演が行われた。[5]
彼女は成功を収め、同年後半にはグルックの『オルフェオとエウリディーチェ』でもさらに大きな成功を収めた。 [6] ショーはロンドンで初期の出演を何度か目撃しており、例えば1892年5月にはウェルシングの『愛の哲学』のアンコール公演で、[7] 7月にはその他コンサート(エレン・テリー、ジョセフ・ホルマンらと共演)で出演している。
彼女はシューベルトの魔王の演奏でショーの賞賛を勝ち取ったが、ショーは彼女が多才さに欠け、専門的になりすぎており、劇的な低音域を強調しすぎたために声色が固定されていると感じた。そして、彼女が歌手として高い地位に就くときには、代わりに高音域の音のシンプルな美しさを聞かせるよう勧めた。[8]
1893年2月、ロイヤル・アルバート・ホールで行われたグノーの『贖罪』の公演(パリサー嬢とワトキン・ミルズと共演)で、彼女は「私が見張りをしている間」を「私がこれまで彼女から聞いたことのある声よりも、より優しいタッチで、より純粋な叙情詩に近いスタイルで」歌ったと彼は思い、今や彼女はベル・コール夫人の後継者になるかもしれないと言った。[9] 1893年4月、フィルハーモニー管弦楽団のコンサート(ショパンのホ長調協奏曲ではサペルニコフも出演)で、「彼女は非常に劇的な雰囲気で、シラー=ヨアヒムの舞台とベートーヴェンの天地創造賛歌を全力で歌い、フィルハーモニー管弦楽団を驚かせたが、群衆を魅了した。」[10]
ブラームスを賞賛していなかったショーは、1894年2月にマリー・ブレマが『冬の旅』を初演したことを賞賛した。なぜなら、ゲーテの歌詞は(ブラームスによって)「非人間化」され、彼女は「感情をまったく表に出さずに」歌ったが、「千ポンド相当の知性と劇的な決意を持っていた。彼女は最近、歌の芸術において驚くべき進歩を遂げた」と彼は述べた。かつては彼女の声は5年も持たないだろうと思っていたが、今では50年は持つかもしれないと認めた。消耗の兆候は消え、「最後の持続音は声の管理の模範となった。芸術性に富んだ国であれば、ブレマ嬢はコンサートの舞台でその才能を無駄にするのではなく、抒情歌の舞台で素晴らしいキャリアを積んでいるだろう」と彼は付け加えた。[11]
彼の推薦は無駄にならず、コンサートの舞台で彼女は失うことはなかった。1894年、ブレマはバーミンガム音楽祭でサー・ヒューバート・パリーの『サウル王』の悪霊役を演じた。その後のオペラ歌手としてのキャリアの間、彼女はイギリスの音楽祭でのコンサートやオラトリオで頻繁に歌い続けた。
バイロイト、アメリカ、ヨーロッパ
その後、ヘルマン・レーヴィによってコジマ・ワーグナーの目に留まり、バイロイトでのリヒャルト・ワーグナー音楽祭に参加するよう招待され、ローエングリンではオルトルート、パルジファルではクンドリーの役を歌った。彼女はこの音楽祭に出演した最初のイギリス人歌手となった。[12]ワーグナー歌手としての地位を確立した彼女は、1894年にダムロッシュ・カンパニーと共にアメリカ合衆国で初のツアーを行い、この2つの役のほかにトリスタンとイゾルデではブランゲーネ、ワルキューレではブリュンヒルデの役も演じた。
彼女のブリュンヒルデ役は、その素晴らしい歌声だけでなく、その長身と端正な容姿からも特に優れていると評価された。ヨーロッパに戻った彼女は、バイロイトでこれらの役を演じ、さらに二番目のブリュンヒルデ(神々の黄昏)と『ラインの黄金』のフリッカも演じた。
アメリカではマリー・ブレマは、リリアン・ノルディカがイゾルデ、ジャン・ド・レシュケがトリスタン、兄のエドゥアールがマルク王というキャストで『ドイツ版トリスタン』のブランゲーネを歌ったほか、アントン・ザイドルとフェリックス・モットルの演出による公演では『リング』にも出演した。メトロポリタン歌劇場での1898年から1899年のシーズンには、ド・レシュケスとリリ・レーマンの両者を相手に、マイアベーアの『預言者』のフィデスを歌った。パリ、ベルリン、ブリュッセルなどヨーロッパ各地では、サン=サーンスの『サムソンとダリラ』のダリラ役(彼女には特にこの役が似合っていた)やヴェルディの『アイーダ』のアムネリス役で大成功を収めた。オルフェオは彼女のキャリアを通じて最も重要な役であり続けた。 1897年のロンドン公演では、デイヴィッド・ビスファム(ワルキューレのヴォータン)が、エルネスト・ヴァン・ダイク、スーザン・ストロング、エルネスティーネ・シューマン=ハインクと並んで彼女を「素晴らしい」と評し、[13]クラインは、コヴェント・ガーデンでのフェリックス・モットルによる『指環』再演のキャストの中で彼女を最も優れた俳優の一人に数えました。[14]
1897年、ブレマはバッキンガム宮殿での国賓記念コンサートに招待され、グノーの『サバの王女』より「Plus grand dans son Obscurité」を歌った。他の出演者にはビスファム、ネヴァダ、デ・ルシア、アルバーニ夫人らがいた。ブレマとビスファムはその後間もなく王室の招待でオズボーン・ハウスで再び歌った。 [15]
1897年、ブレマはワーグナーの誕生日コンサート(5月22日)でヘンリー・ウッドのためにクイーンズ・ホールでワーグナーのヴェーゼンドンク歌曲(フェリックス・モットル編曲)を演奏し、後に同じプログラムでブリュンヒルデの「焼身自殺」の場面を歌った。ウッドはブレマとの仕事を楽しんでおり、「本当に偉大なワーグナー歌手」と呼んだ。ブレマは身振りをせずに演じる役柄をドラマチックに表現でき、「まさにドイツ風」だと評した。[16] 1898年、ブレマはサン=サーンスの「タンバリエの婚約者」を指揮した。 1900年11月と12月、ブレマは200人のオーケストラを率いて、ロイヤル・アルバート・ホールでウッドのために3回のワーグナー特別コンサートに出演した。 [17]
ジェロンティウスエルガー
1900年10月、バーミンガム・トリエンナーレ音楽祭で、マリー・ブレマはハンス・リヒター指揮、エドワード・ロイド、ハリー・プランケット・グリーンと共演し、サー・エドワード・エルガーの『ゲロンティアスの夢』初演で天使役を演じた。この演奏会は、難解でやや革命的な作品であることと、演奏家たちが準備に割く時間が比較的短かったこともあり、あまり成功しなかった。彼女は1902年のシェフィールド音楽祭で、今度はエルガーの指揮でジョン・コーツ、デイヴィッド・フランコン=デイヴィスと共演し、この演奏会でイザイはベートーヴェンの協奏曲を演奏した。同じソリストたちが、1904年2月にクイーンズ・ホールで、新設のロンドン合唱協会と共演し、ロンドンでの『夢』の2度目の上演を行った。[18]
その後の数年間、天使の役は、ワーグナー歌手(オルトルート、クンドリー、ブランガーネ、フリッカ)、アムネリス、ダリラとしても名高いイギリスの第一人者コントラルト、ルイーズ・カークビー・ランが演じることが多くなった。そして、ブリュンヒルデを魅力的に演じるには彼女のような音域はなかったが、多くの点でマリー・ブレマの後継者でもあった。1903年、エルガーはブレマに彼女のオリジナル演奏について手紙を書き、「もちろん、私はあなたのこの役に対する素晴らしい知的な創作を記憶している。そして、私は『テッシトゥーラ』があなたによく合っているとは思わなかったが、あなたは素晴らしい芸術家として、それを非常に見事に演じた」と書いている。 [19]
その後のキャリア
ハーマン・クラインは、1900年頃のロンドンの音楽界について記述し、クララ・バット、マリー・ブレマ、カークビー・ランの3人の著名な例外を除いて、イギリス生まれの著名なコントラルト歌手がいなかったと指摘した。マリー・ブレマについては、彼女は正確にはメゾソプラノであり、「見事な音色使い、完璧な発音、そして情熱的な詩的表現の無限に変化する色合い」で際立っていると書いている。[20]
ブレマはスタンフォードのオペラ『から騒ぎ』の初演で、再びデイヴィッド・ビスファムの相手役として出演し、彼のベネディックのベアトリス役を演じた。キャストにはジョン・コーツ、スザンヌ・アダムス、ポル・プランソンもいた。[ 21 ]これは1901年のコヴェント・ガーデンでのシーズンだった。1902年にはパリでハンス・リヒターのために『ブリュンヒルデ』(ドイツ語)を歌った。1908年1月にはブリュッセルで3回のコンサートを企画し、ジャーヴァース・エルウィスがブラームスの『愛の歌』のソロ四重奏に加わった。[22]
1910年から1911年にかけて、彼女はサヴォイ劇場で独自のオペラシーズンを企画し、英語でオルフェオを歌った。ヘンリー・ウッドによれば、彼女が合唱団に声の出し方を訓練して観客にその響きを届けさせたことは素晴らしく、不可解だったという。[23]このシーズンはフランク・ブリッジが指揮した。[24] 1912年に彼女はデンホフ歌劇団と共に地方を巡業した。その後、彼女は舞台から引退した。
教師としてのキャリア
ブレマは引退後、マンチェスター王立音楽大学のオペラクラスのディレクターに就任した。彼女の指導の恩恵を受けた人々の中には、ルエラ・パイキンやヘドル・ナッシュなどがいた。
彼女は1917年から1918年にかけて女性音楽家協会の会長を務めた。[25]
彼女はマンチェスターで69歳で死去したが、死因は明らかにされていない。
私生活
ブレマはブラウンと結婚し、アーサー・フランシス(1876年 - 1940年)とヘレン(1879年 - 1964年)という2人の子供をもうけたが、不幸な結果に終わり、結局夫婦は別れた。2人の子供は後に母親のように演奏家になった。フランシスはクラシックのバリトン歌手になり、ヘレンは「ティタ・ブランド」という芸名で俳優になり、ジョージ・バーナード・ショーやフランク・ベンソンのために演奏した。[3] [26]ブランドは大きな体格で低い話し声の持ち主で、ヘンリー・ウッドが指揮する抑えきれないオーケストラの音に負けずにグリーグのベルグリオを朗読することができた。[27]
ブランドは後にベルギーの学者、詩人、作家のエミール・カマーツと結婚し、第二次世界大戦中にイギリス空軍に従軍中に戦死したピーター・カマーツ、著名なSOE工作員フランシス・カマーツ、女優のキャサリン・ノエル・「キッペ」・カマーツを含む6人の子供をもうけた。[28] 1914年の戦争勃発後、エドワード・エルガー卿はカマーツの愛国的な詩「シャントン、ベルギー、シャントン」のために交響曲「カリヨン」を作曲し、ブランドによる朗読で初演された。
ブレマは晩年、ケンジントンのローンセストン プレイス 17 番地に住み、第一次世界大戦勃発後はラドレットのローンセストン コテージで娘と孫たちの隣に住むようになった。家族の話によると、彼女は寛大で、浪費家で、支配的な性格だったという。孫のフランシスは後に、彼女を「才能ある音楽家だったが、成功しすぎて甘やかされていた。彼女はもはやお金の価値やそれが世の中で何を意味するのか理解していなかった」と残念そうに語っている。ブレマと娘はともに熱心なキリスト教社会主義者で、ロンドン東部の障害を持つ若い女性に雇用を提供することを目的とした工房「ブレマ ルームズ」を設立した。[3] [29]
マリー・ブレマは孫娘のキッペ・カマーツを通じて作家マイケル・モーパーゴの曽祖母となる。[30] [29]
参考文献
- ^ ab 「England Births and Christenings, 1538-1975」、データベース、FamilySearch (https://familysearch.org/ark:/61903/1:1:JQS2-KG6 : 2022年8月15日)、マリー・アグネス・フェールマン、1860年。|title=ブレマ、マリー [本名マリー・アグネス・フェールマン] (1856–1925)、歌手 |date=2004-09-23 |publisher=オックスフォード大学出版局 |volume=1 |language=en |doi=10.1093/ref:odnb/55552}}
- ^ 「ブレマ、マリー(1856–1925)」『世界の女性辞典:歴代2万5000人の女性』、アン・コミールとデボラ・クレズマー編、第1巻、ヨークイン出版、2007年、259ページ。ゲイル電子書籍、link.gale.com/apps/doc/CX2588803253/GVRL?u=txshracd2598&sid=bookmark-GVRL&xid=be32bad0。2022年8月25日にアクセス。
- ^ abc ジェンキンス、レイ(2012年7月31日)。戦争における平和主義者:フランシス・カマーツの沈黙。ランダムハウス。ISBN 978-1-4481-5064-9。
- ^ エリート。1896年。
- ^ H. クライン『ロンドンの音楽生活30年 1870-1900』(センチュリー社、ニューヨーク、1903年)、354-355ページ。
- ^ ヘンリー・ウッド『私の音楽人生』(ヴィクター・ゴランツ、ロンドン1946年版)、143ページ。
- ^ GBショー『ロンドンの音楽1890-94』(コンスタブル&カンパニー、ロンドン、1932年)、II、98。
- ^ ショー『ロンドンの音楽』II、131-32。
- ^ ショー『ロンドンの音楽』II、251-52。
- ^ ショー『ロンドンの音楽』II、295。
- ^ ショー『ロンドンの音楽III』165ページ。
- ^ ヘンリー・ウッド『私の音楽人生』(ヴィクター・ゴランツ、ロンドン1946年版)、143ページ。
- ^ D. ビスファム『クエーカー教徒の歌手の回想』(マクミラン社、ニューヨーク、1920年)、208ページ。
- ^ クライン『音楽人生30年』449ページ。
- ^ ビスファム『クエーカー歌手の回想録』265ページ。
- ^ ヘンリー・ウッド『私の音楽人生』(ヴィクター・ゴランツ、ロンドン1946年版)、112、143。
- ^ ウッド『私の人生の音楽』、156。
- ^ R. エルキン著『クイーンズ・ホール、1893-1941』(ライダー&カンパニー、ロンドン、1944年)、64ページ。
- ^ PMヤング『エドワード・エルガーの手紙とその他の著作』(ジェフリー・ブレス、ロンドン1956年)、115-116ページ。
- ^ クライン『音楽人生30年』467ページ。
- ^ ビスファム『クエーカー歌手の回想録』294ページ。
- ^ W. エルウィス & R. エルウィス『ジャーバス・エルウィス その生涯の物語』(グレイソン&グレイソン、ロンドン 1935年)、181ページ。
- ^ ウッド『私の人生の音楽』143ページ。
- ^ アーサー・イーグルフィールド・ハル著『現代音楽と音楽家の辞典』(デント社、ロンドン、1924年)、61ページ
- ^ ロンドンのRCM図書館アーカイブに所蔵されている女性音楽家協会に関する文書目録(rcm.ac.uk)、2018年5月13日アクセス
- ^ アダムス、バイロン(2011年11月14日)。エドワード・エルガーとその世界。プリンストン大学出版局。ISBN 978-1-4008-3210-1。
- ^ ウッド『私の人生の音楽』143ページ。
- ^ Foot, MRD (2006年7月6日). 「フランシス・カマーツ」.ガーディアン. ISSN 0261-3077 . 2023年8月8日閲覧。
- ^ ab ファーガソン、マギー (2012 年 6 月 7 日)。マイケル・モーパーゴ:戦争の子供から戦争の馬へ。ハーパーコリンズ英国。ISBN 978-0-00-738729-8。
- ^モーパーゴ、マイケル(2018年5月7日)。「マイケル・モーパーゴ:私の家族はブレグジットではなく平和のため に戦った」ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2023年8月8日閲覧。
出典
- G. デイヴィッドソン『オペラ伝記』(ヴェルナー・ローリー、ロンドン 1955 年)
- W. エルウィスと R. エルウィス『ジャーバス・エルウィス その生涯の物語』(ロンドン 1935 年)
- H. クライン『ロンドンでの音楽生活 30 年』(センチュリー社、ニューヨーク、1903 年)
- H. ローゼンタールと J ワラック著『オックスフォードオペラ辞典』(ロンドン 1974 年版)
- GB ショー『ロンドンの音楽 1890–1894』全3巻(ロンドン、1932年)
- H. ウッド『私の音楽人生』(ロンドン、1938 年)
- PM ヤング『エドワード・エルガーの手紙』(ジェフリー・ブレス、ロンドン 1956 年)
参照
- マリー・ブレマに関する現代記事
- マリー・ブレマに関する現代記事
- マリー・ブレマと娘のティタ・ブランド
